本书分为五个章节，涵盖了景观印象、空间规划、土壤选择、植物配色、花草养护等方面的内容。*章是可以轻松管理的优美庭院打造计划；第二章是被称为庭院的骨架，给人立体感的庭院树木的使用方法；第三章是打造缤纷庭院的花草种植方法；第四章是增加实用性和趣味性，彰显小庭院魅力的妙招；第五章是让小庭院四季鲜花满满、反复开花的方法。书中还配有丰富而精美的手绘图片和实景照片；植物图鉴方便读者查了解植物习性和选择、搭配适合自家庭院的花草。

曹仁容，高级美术师，中国书画研究院研究员。 在本书的作品中，可以窥测曹仁容老师深知在绘画艺术上的创新，如传移模写，就不是创作；如如实描写，就不是艺术要旨。所以，他在每幅作品的主题确定和内容选择方面，都加强环境的烘托和形象的刻画，充分调动绘画艺术表现手法来努力突出主题；并借助丰富的想象，抓住描写对象的某些不同的特点，适当地予以夸大和强调、删减和变移，以突出所反映事物的本质特征和美感，达到源于生活而高于生活的艺术境界。

简单又使用的自然风小庭院打造方法，本书详细介绍了自然风小庭院种植搭配的实景案例，搭建小庭院的窍门，培育植物的常识和常见植物图鉴。

本书主要向大家介绍日本园林的基础知识，除了介绍日本园林的样式及历史、栽植、置石、理水、小品等基本知识外，还穿插介绍造园的具体内容，也涵盖了建造及管理园林方面的知识，帮助读者加深对日本园林的理解。本书内容丰富，图文并茂，简洁但详尽地介绍了庭园造景的施工方法，适合景观设计师、园艺师以及园艺爱好者品读和借鉴学习。日本园林与西方的规则式园林截然不同。相比于西方园林设计附加的人工装饰性，日本园林一般不采用华美的布局，反而更加重视亲近自然，更加倾向于在遵循自然规律的基础上进行创作和管理。在这一理念的基础上，日本园林以自然为主题创作和发展了多样的园林风格和造园手法，在学会如何观赏日本园林的同时，对学习如何建造园林也有一定的指导意义。

想把露台打造成一个心目中的花园，首先需要了解露台的客观条件，这样才能更好地利用和改造露台花园空间。本书分为两大部分：基础部分介绍露台环境与露台园艺基础知识，分析如何根据露台的情况来打造露台花园，如露台的功能分区、打造露台所需的工具、露台的装饰技巧，并详细介绍了适合露台种植的40种植物和对应的养护技巧；案例部分是精选的园艺达人亲手打造的露台花园，案例中着重介绍了如何选择适合当地种植的植物、如何低成本维护花园及露台造景的一些心得体会。案例分享者都是园艺达人，改造经验都来源于自家露台的打造过程，内容丰富且贴近生活，可以给读者提供丰富的灵感和实际的参考。

《隐藏的秩序》是作者芦原义信对东京建筑和城市空间混乱议题的回答。作者从日本传统建筑特征中寻找城市脉络，引发对东京城市空间中包含隐藏的秩序的观念。他认为在日本的城市中，虽然可能缺少艺术感受中的完整性，但是有一种 隐藏的秩序 来自于建筑和城市的局部存在，在内容和功能上使得这些城市适于人的居住，也才使得今天的日本城市有可能充满活力。 作者从四方面来阐释日本城市中隐藏的秩序。di一章讲述建筑的外观；di二章讲述建筑轮廓线的模糊性；第三章剖析建筑内部空间；第四章讲述21世纪的木造建筑与城市。从日本传统建筑特征中寻找城市脉络，研究空间与人的行为之间的关系来揭示城市价值。

如何品园、游园、察园、论园、筑园、构园？20世纪80年代前后，同济大学著名教授陈从周撰写《说园》等数篇经典园林品赏散文在国内外广泛流传。陈从周文笔隽雅、功底深厚，文章通俗易懂，自称 文章写给外行看 ， 落花水面皆文章 。江苏文艺出版社从《陈从周全集》13册中挑选出所有关于园林品赏的经典篇目，配以珍贵园林摄影图片及勘察资料，推出《品园》，以飨读者。

这是一本教你如何打造自己花园的的花园设计工具书。本书分三个章节，第yi章 小庭院设计之初的思考。从分析庭院开始，帮助读者了解庭院风格，规划庭院分区、视线、动线。第er章，小庭院的设计方法。从植物学角度出发，梳理不同植物观赏特点、习性以及搭建庭院的设计方法。第三章，第三章 小庭院案例评析。提供了6个受大众喜爱的庭院风格案例，帮助读者了解不同空间、风格、功能的庭院设计方法。本书适用于刚开始接触庭院设计的设计师，也适用于拥有庭院想做设计的业主、园艺爱好者，书中较为系统地介绍了设计思考的内容和过程，有助于扩展大家对庭院设计的认知。

本书共分为三章，用简洁的语言梳理了日本庭园发展史，并用图解的方式呈现造园细部。章讲述不同时代的代表性园林，有平安时代的净土式庭园、镰仓时代的书院造庭园、安土桃山时代的茶庭等。第二章讲述了根据构成要素欣赏日本庭园的方法，比如从池塘、瀑布、池组、绿篱、石灯笼、苑路等要素欣赏庭园的建造意趣。第三章讲述了造园的基本知识和日本历代造园大师。此外，书中还附有修学院离宫、桂离宫等名园参观指南和日本庭园参观地图，以便读者携书游览。

本书详细解说了一年四季，应该如何打造并管理小庭院。种植、修剪、移植、病虫对策、杂草对策、施肥等等，一一罗列小庭院打造的具体方法。

本书主要阐述了风景园林的基本概念、基础理论及构成要素，详细介绍了风景园林的创作思维和设计方法，其中着重论述了风景园林规划中城市广场、城市公园绿地、城市住宅环境、城市滨水和城市街道规划设计内容和要点，并系统地归纳和总结了风景园林规划设计程序。 本书可供风景园林、建筑学、城乡规划、环境艺术、园林等相关学科专业进行教学和学习参考。

本书并不是一本快餐式的工具书，也不是一本单纯的作者思想表达。此书应该备用于提高设计兴趣、引起行业共鸣、激发潜在灵感。因此，想象力再这个过程中市一个不可忽视的元素。为了引导各位的想象力，除了书中的 怪诞 且 争议 的内容外，也给读者准备了批判的空间和工具。

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与赤地先生一起搭建庭院，耳目一新的设计创意 在赤地先生建造的庭院中，一个叫作 植被屋 赤地 的小世界独一无二地存在着。我真的很想知道，怎样才能把脑海中的画面、五种感官的感受，都巧妙地融入庭院设计中去。来让我们一边观赏赤地先生亲手设计的庭院，一边寻找蕴含其中的窍门吧。 享受与玫瑰共生的庭院，与植物共生 亦与人共生 说到搭建庭院，那一定少不了种植玫瑰。很多人想在现有的小院子里加几株玫瑰。说到底，玫瑰总能牢牢抓住人们的心灵。你看，这就是植物爱好者家的庭院。这里并非只有玫瑰，其他植物也一起和谐共生。很多人都说，开始种植玫瑰以后，跟周边的邻居和其他玫瑰爱好者之间的关系更加紧密了。让我们一起来看看，这些庭院主人是如何通过玫瑰加深了与其他植物、其他人的连接。 随书附赠精心培育的植物图册，针对小庭院

本书以庭园中比较有特点的小景观、小构件、小设计为主要内容，通过对每处庭园小景观的设计手法和内涵进行详细解读，使读者能够了解并掌握不同庭园小景观的设计建造要点。本书还以通俗的图解形式为庭园小景观的建造方法及施工步骤做了详细的解释，以便使读者更快地提升庭园布局能力与细节建造能力，并快速找到适合个人庭园的设计建造方法。本书具有一定的指导性，能够帮助读者解决建造庭园时过于追求形式感而在整体建造上无从下手的问题。本书属于寓教于乐的通俗读物，适合所有对庭园建造感兴趣的人。

本书将内容分为新手、高手必懂及工程综合实例，以帮助读者掌握专业内容的关键点，从而快速提升从业技能。 本书共分为六章，内容包括：园林植物养护基础知识、园林植物养护管理、园林树木的整形修剪、园林植物病虫害防治、各类园林植物的养护管理、综合实例。 本书内容通俗易懂，与园林绿化生产实践及技能鉴定相结合，将新知识、新观念、新方法与职业性、实用性和开放性相融合，培养读者园林植物养护的实践能力和管理经验。可供从事园林植物养护等领域的工程技术人员、科研人员和管理人员参考，也可供高等学校园林景观及相关专业师生参阅。

在本书的作品中，可以窥测曹仁容老师深知在绘画艺术上的创新，如传移模写，就不是创作；如如实描写，就不是艺术要旨。所以，他在每幅作品的主题确定和内容选择方面，都加强环境的烘托和形象的刻画，充分调动绘画艺术

《园林植物造景设计》的作者从该课程的特点和教学要求出发，结合自己多年的教学体验，突出艺术设计专业景观设计方向植物造景设计课程的特点，强调植物的景观符号属性和美学特征，不仅是观赏性符号，同时也是听觉、嗅觉的艺术符号。作者综合考虑植物造景的技术性与艺术性，既要满足植物健康生长的生境条件，又要体现植物要素的个体美与群体美。《园林植物造景设计》不仅讲述植物自身在造景中的运用，同时讲述植物如何与建筑、水体、地形、道路、山石等其他要素紧密结合，相互映衬、相互彰显的关系。这些都体现了作者的独具匠心。 本教材普遍适用于艺术设计、城市规划、公共艺术及其他艺术设计专业本、专科在校学生，同时也适合园林绿化工作者、大专院校学生及广大园林景观爱好者阅读。

《中国园林博物馆学刊》是中国园林博物馆主编的学术出版物，旨在搭建风景园林与博物馆行业的学术交流平台，主要刊登园林与博物馆理论研究、园林历史、园林技艺、园林文化、园林管理、藏品研究、展览陈列和科普教育等方面的学术论文、研究报告、简报、专题综述等内容。

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本书将内容分为新手与高手必懂，帮助读者掌握专业知识的关键点，快速提升从业技能。 本书共分为五章，内容包括：园路、园桥、广场、铺装工程基础知识，园路工程，园桥工程，广场工程与综合实例。 本书内容通俗易懂，与园路、园桥、广场工程的实践以及技能鉴定相结合，将新知识、新观念、新方法与职业性、实用性和开放性融合，培养读者对园路、园桥、广场工程的实践能力和管理能力等。可供从事园路、园桥、广场工程等领域的工程技术人员、科研人员和管理人员参考，也可供高等院校园林景观及相关专业师生参阅。

我们与校园朝夕相处，校园的变化就是我们的变化，校园的生命就是我们的生命。当我们在校园中创作一件作品的时候，我们生命的一部分就留在了那里。 春去秋来，那曾经的校园公共艺术课程的创作作品都已经消逝，那些被使用的空间渐渐恢复原样，但是所有那些发生过故事的场所，都有了新的意义，因为我们的青春曾经在那里聚集。校园公共艺术创作就是以这种“季节性”的呈现与消逝默默地深化那种青春生命在“此”发生的季候特征，而那些作品的轻质材料、自然形态、线型或网状的结构、巧借景物的手法，都以“空无”的方式，诱发场所的某种特质，隐喻生命流逝的季候特点，充分体现公共艺术创作与环境和谐相生的原则，与一般的雕塑作品拉开距离。 校园公共艺术课程教会我们细心地体会校园的草木园林、墙楼廊道，教会我们细心地体察

刘沛林编著的《家园的景观与基因(传统聚落景观基因图谱的深层解读)》采用历史学、地理学、生物学、建筑学等学科的视角和方法，并借鉴类型学、基因等概念，以文化景观为主线，以传统聚落为载体，挖掘和整理了传统聚落景观及其基因图谱，探讨了历史文化聚落景观区系。本书可为地理学、历史学、建筑学、规划学、文化学、社会学、旅游学等学科的读者带来新的视角和新的感受。