正确选择面辅料是进行服装设计的基础。 本书从纤维、纱线、织物、服装辅料、布料的印染整理、新纤维及新面料6个方面，介绍了服装常见面辅料的品质与特性，力图为服装设计者提供必不可少的面辅料基础知识，帮助设计师掌握服装面辅料选用方法。 本书适合准备从事服装设计相关工作的读者学习，也可供服装设计行业的从业人员参考，还可以作为大学院校服装专业的教材。

本书介绍了犬科、猫科、鸟类、刺猬、香猪等各种服饰200例，可供宠物饲养者、宠物店经营者学习参考。

本书简要阐述了服装裁剪基本原理及特点，详细阐述了服装裁剪的操作技巧。内容重点放在服装裁剪与缝纫的基础上，详细介绍了领与袖的原形及变化规律，裁剪和缝纫的基本方法，以及领、袖、袋三大关键部位的缝纫工艺。本书还介绍了一些手针、机缝的基本方法，使读者在掌握基本缝纫方法后能触类旁通、举一反三。本书适合服装裁剪与缝纫入门者、爱好者阅读参考。

作者针对不少人在服装制图时经常遇到的—系列疑惑不解，举手难定、似是而非的问题，以问答的形式，用定量总结和定量分析的方法，从理论上阐明了各主要线条形状的意义、相邻线条间的关系、线形变化的规律等。还指出，违反了划线法则会产生什么样的弊病，以及如何纠正的方法，这些内容在技术上达到了一定的深度，具有指导作用。 本书文字通俗易懂，图文紧密配合，读者极易理解。从内容和形式看，本书是一本极为新颖的服装技术书籍，它不仅解答了广大服装裁剪爱好者所关心的疑难问题，而且还提出了服装教学人员平时关心和研究的一些理论问题。所以，本书既可供服装裁剪爱好者学习之用，也可供服装教学人员作教材之用。

本书以系统导入女装TPO国际规则为出发点，以企业市场化女装设计与制板的有效结合为目标，对女士的西装、外套、裙装、礼服、休闲服和衬衫等主要品类的款式和纸样系列设计方法与实践进行了详细、全面、系统的解析。以TPO为原则的 系列 设计方法与训练，有助于改善国内 一款一板 的传统打板方法，能有效地解决款式设计和板型设计严重脱节的问题，具有全新的技术含量和品牌化、市场化操作流程方式，能激发女装设计的主动性和创新性，从而提升女装产品设计的内涵和附加值。 本书可作为高等院校服装专业教师实践教材和学生的自学用书，也可作为女装设计人员、技术人员、工艺人员和产品开发人员的工具书和技术培训参考书。

本书共分为7章，主要包括服装设计必知、服装设计的色彩应用、服装的外形、服装款式的局部及整体设计、服装设计的材料应用、专题服装设计、成衣设计等内容。 本书作为一本服装设计师的指导书，从*基本的设计讲起，内容丰富，通俗易懂，还配有大量的图片和实例，便于读者从零开始轻松地学习服装设计。 本书适合服装从业人员、服装设计相关专业的师生以及广大爱好服装设计的人士阅读与参考。

本教材系统地介绍了中国传统服饰文化及其翻译，共分为六章，包括服饰与服饰文化，服饰文化对比与翻译、汉英服饰词汇对比、中国衣冠服饰术语、英译服饰习语翻译和汉英文学文本中的服饰文化翻译赏析。本教材介绍了中国服饰文化的功能、特征，又从中西对比的角度探讨了服饰文化翻译的原则，并基于丰富的语料和案例，分别从字词、短语、句、语篇各层面上对服饰文化的汉英翻译文本展开分析，探索服饰翻译的方法和技巧。所涉及的语料均是来自著名译者的译文或经典译本。本教材可供各高校学生、服饰专业学习者、从业者和爱好者使用，帮助其更深入地了解中国传统服饰文化的内涵、与西方服饰文化的差异和共性，了解汉英两种语言文化的差异和转换规律、原则，协调文化差异，从而在实践中形成有利于传播中华服饰之美的译文，探索服饰文化传

于1993年开设的工艺美术专业高等教育自学考试，是适应社会需求，为艺术设计领域培养应用型专业人才的重要措施，也是多渠道发展高等艺术设计教育的一个重要组成部分。这种国家考试、社会助学、个人自学相结合的考试形式，受到社会的普通欢迎，在一定程度上推动和促进了工艺美术设计事业的发展。 从我国的社会需要出发，北京市高等教育自学考试委员会对自学考试专业进行了调整，更加科学合理地确定了专业培养目标和规格要求，在对原有专业的知识结构进行适当充实和更新的基础上，更加突出地强调了专业素质的培养，加大了基础课、专业基础课与专业课程的比例，突出地强调了专业技能的测试，使之更加贴近社会需求，更加富有时代气息，体现了造就和选拔新型专业人才的规格与要求。 为适应这一形势的发展，清华大学美术学院组织一批专家

这是一本具体讲授服装裁剪制作技艺的实用参考书。编写目的是：引导初学者入门，帮助已入门者巩固提高，使有志于掌握裁剪制作技艺的人都能在学习当中打好基础。书中首先比较系统地介绍了服装量裁的基本知识，然后以主要篇幅，结合不同款式服装制作的实例，一个工序一个工序地讲述了裁剪和缝制的具体工艺。这次修订，主要增加了一些新款服装的精美彩照和裁剪缝制实例，使本书内容更加丰富，更加实用。既适合具有初中以上文化程度的一般读者自学，也可供裁剪培训班及职高师生学习参考。

本书是 工艺美术史论家吴山先生历时五年的心血之作。 吴山先生曾以编撰《中国工艺美术大辞典》（1989年，江苏美术出版社出版）获中国图书奖等六次大奖，他致力于中国工艺美术史论研究近半个世纪，研究成果丰硕，于2005年荣获“中国工艺美术终身成就奖”，2008年荣获“卓有成就的美术史论家”奖称号。 本辞典集吴山先生多年之功，分门别类，收入历代服装、染织、刺绣相关的6000多个词条，1900余幅插图，装帧设计精美，前有彩图，后有附录，是一本资料详实的专业工具书，填补了该学科领域辞典出版之空白。本书荣获江苏省新闻出版政府奖图书提名奖、第二十一届全国 美术图书“金牛杯”银奖。

《全国高等院校统编教材 设计学类专业:产品设计手绘技法》以 怎么画产品设计手绘图 和 产品设计手绘图画什么 为《全国高等院校统编教材 设计学类专业:产品设计手绘技法》的总体编写思路。力求以理性的作图说明文字和作图步骤使读者理解产品设计手绘图的目的和学习方法。避免产品设计手绘图仅是停留在画面效果的表现阶段，而是注重产品设计方案草图的清晰表达（产品功能、结构、尺寸、人机、色彩等）。设计手绘图反映的是设计思考过程，是设计工作本质和目的的反映。全书图文并茂，以期读者能掌握一定的手绘技法和在实际产品设计方案草图中的灵活应用。

本书是畅销书《让钩针编织 好玩 奇妙的钩针编织》的姊妹篇，书中介绍了用基础钩针编织针法演绎出的全新钩针花样，如杏仁针、花边针、锯齿针、草莓针、孔雀针、白桦波纹针、百合网格针、十字针、螺旋针、星星针、蛋卷针等全新的钩针作品。书中还介绍了日本 的编织大师用这些针法编织的近30款精美作品，令人过目难忘。

汉服时尚大SHOW古代网红服饰图鉴 时尚·汉服·形制·图鉴·全彩图文辛追夫人专访：轻薄，就是汉的时尚Fashion李清照灯会穿搭武则天的衣帽间 明朝少女的vogue收藏夹竹林七贤爱豆专区：揭秘名士们都爱的大袖衫！你，准备好进入这个华冠丽服的世界了吗？【服饰频道】汉晋？长寿绣曲裾袍西汉流行纹样讲解，曲裾搭配新风尚！唐华丽间裙，武则天心动款！宋苏轼：混迹大宋官场，你需要一件有牌面的圆领袍。明头面和织金马面裙，打造大明贵妇feel！

时装产业越来越广泛地深入人们的生活。作为时装产业的一部分，成衣产业涉及的范围也很广。对于从事这一产业的人们来说，掌握服装制作的相关知识是必需的。 《服饰造型讲座》共分五册，由《服饰造型的基础》以及服装种类为区分标准的《裙子？裤子》、《女衬衫？连衣裙》、《套装？背心》、《大衣？披风》组成。其中《女衬衫？连衣裙》一书主要是面对初学者，讲解了女衬衫及连衣裙的历史变迁以及与设计相关的知识、样板制作的基础理论、部位设计与制图、实样制作及部件缝制等内容。 实样制作主要是采用高级女装的缝制方法。本书加入了大量裁剪、假缝、试装修正及缝制方法的图例，力求可以浅显易懂地介绍从无夹里到全夹里服装的工艺处理。 衷心希望所有学习服装制作并以成为专业人士为目标的人们能够从这本书中学到基础的知识与技术

服装之领、袖历来为人们所重视，因为领、袖不但是服装造型的视觉中心，也是服装打版的关键部位。本书主要讲解领与袖的结构设计和打版技术。具有理论分析透彻、实例举证具体的特点。并且，书中所述内容门类齐全，几乎涵盖了领、袖打版的方方面面。

本书的主要内容就是运用大量实物、图像和文献史料证明，元朝时期，蒙古族具有鲜明北方游牧民族特色的服饰式样对当时的中国社会服饰行用状况产生了一定的影响。而且蒙古服饰却并没有随着元王朝的崩溃而在汉地销声匿迹，相反却以不同形式继续在明代社会中广泛传播流用。在厘清服饰形制的渊源去向之后， 进一步对蒙元服饰的诸种样式在元明两代的行用状况进行宏观性考察，并尝试对其行用阶层人群以及行用原因、社会心理以及反映的政治文化背景等等 深刻的历史问题进行初步考辩。

本套从书共有六册，即《时装鉴赏艺术》、《服饰配套艺术》、《时装摄影艺术》、《服装制作艺术》、《时装设计艺术》和《时装表演艺术》。《时装鉴赏艺术》，讲述如何提高人们的肯装鉴赏水平，着培养人们的 服装审美能力。《服饰配套艺术的穿着等。〈时装摄影艺术〉，阐述了时装摄影的技 巧和流派，探讨了摄影与时装讲解，同时介绍了立体栽剪技巧及立体构成艺术。《时装设计艺术》介绍了时装设计形式与方法、时装造型手段与灵感、时装的流行与命名等内容。《时装表演艺术》，讲述如何培训时装模特，时装表演的要点，以及观众如何欣赏时装表演等。 本套丛书所述的内容，涵盖了服装界的大部分领域，较为全面地反映了服饰艺术的各个方面。各书又独立成篇，是各位服饰行家的*力作，反映了服饰行业的*成果。

本书是一本服装缝纫的基础教学书，既是缝 装的入门教材，也是改版修订的随手宝典。每个人的体型不同，适合的服装也不相同，所以制作方法也不相同。本书除了基础的缝纫的技法之外，还包括V字领口、衬衫领、尖领、圆领等各种领口、以及袖口、口袋、扣子等细节的讲解。每一个步骤均有实物图说明，让您 立体直观地掌握缝制的技巧。

时装产业越来越广泛地深入人们的生活。作为时装产业的一部分，成衣产业涉及的范围也很广。对于从事这一产业的人们来说，掌握服装制作的相关知识是必需的。 《服饰造型讲座》共分五册，由《服饰造型的基础》以及服装种类为区分标准的《裙子？裤子》、《女衬衫？连衣裙》、《套装？背心》、《大衣？披风》组成。其中《女衬衫？连衣裙》一书主要是面对初学者，讲解了女衬衫及连衣裙的历史变迁以及与设计相关的知识、样板制作的基础理论、部位设计与制图、实样制作及部件缝制等内容。 实样制作主要是采用高级女装的缝制方法。本书加入了大量裁剪、假缝、试装修正及缝制方法的图例，力求可以浅显易懂地介绍从无夹里到全夹里服装的工艺处理。 衷心希望所有学习服装制作并以成为专业人士为目标的人们能够从这本书中学到基础的知识与技术

本书编著的初衷是作者想总结过去多年在国内著名服装企业一中日合资美尔雅集团的服装设计打版生产经验的总结。把实际的生产经验转化为理论成果，以便与更多的服装业内人士共同交流探讨，相互促进。 本书内容从2004起作为教材和教案的使用中有着良好的反应，得到了广大老师和同学们的认可。本书的*特点是根据作者在企业多年的生产制版经验原创一套LEAD原型打版公式B／7，生产出很多经典的工业版型案例；在以后回到我的母校武汉纺织大学教学的过程中，使其理论与实践衔接更加科学化。

为了适应我国高等服装教育的发展，适应全国服装高等院校的专业调整与课程设置改革，建立和完善符合我国国情的服装学和服装教育学体系，满足21世纪我国高等服装教育用书之需，在中国轻工业出版社的大力支持下，我们策划并编写了这套新编服装系列教材。 作为这套21世纪高等服装院校系列教材之一的《新编服装结构设计》，凝聚了诸多院校专家学者长期积累的服装教学经验，归纳和挖掘了国内外先进科学技术，博采众长，集思广益，采用科学的体系结构，展示了现代服装结构设计学的新理论、新方法。从服装人体工学和人体测量入手，使学生真正掌握服装结构的点、线、面与人体及款式风格之间的*组合关系。在全面扼要地介绍服装结构设计基础知识的基础上，着重论述了服装结构设计的原理和技巧，使学生尽快地从根本上掌握服装结构设计的基本原理

为了适应我国高等服装教育的发展，适应全国服装高等院校的专业调整与课程建设改革，建立和完善符合我国国情的服装学和服装教育学体系，满足新世纪我国高等服装教育用书之需，在中国轻工业出版社的大力支持下，我们策划并编写了这套新编服装系列教材，以便能更好地培养出精设计、懂技术、善管理、会经营并具有多方面专业知识和技能的服装专业人才，参与日趋激烈的国际化竞争，再现我国“衣冠王国”的地位，让21世纪的人们穿中国服装。 在*服装设计与工程专业教学指导委员会和中国轻工业出版社的支持下，自2000年开始，先后完成了《新编服装材料学》、《新编服装设计学》、《新编服装结构设计》、《新编中外服装史》4本“21世纪高等服装院校教材”的首期教材编写与出版。这首期教材在2004年底获得了省级教学成果2等奖，为21世纪的服装

本书收录研究了所有朝廷命官，从皇帝到从耕农官，不同场合，不同季节穿用的服装。本书是研究清代服饰民间遗存实物的重要文献，它的出版对弘扬和借鉴中华传统服饰文化精髓，意义重大。

本书编写思路打破一般到具体、从理论到实践的技术教学传统模式，由学生感兴趣的具体产品入手，依据产品要求直接应用相关技术，在学生实践、获得一定感性认识的基础上，再就相关原理展开讨论，加以引申，使得原本抽象、乏味的知识点，因为有了具象的产品为载体而显得生动、易懂、实用，从而激发学生的学习兴趣。