《人物模型涂装技术指南2：服装与配饰涂装技法》是人物模型涂装进阶工具书。 我们可以通过一步一步的技法教程介绍来了解和练习“怎么做”，但如果我们想实现自己的想法并成为涂装大师的话，那就必须理解“为什么要这么做”。全书图文并茂，系统讲解人物模型涂装的服装和配饰等彰显人物属性和特点的细节处理，具体包括罩染法、NMM技法、OSL技法，以及其他提升模型整体表现效果的涂装技法。针对人物模型涂装的很多难题可以在书中找到答案，力求助力模友创作出属于自己的精湛艺术作品。

本书从款式图、着装配色、纸样设计图、放码图、生产工艺流程图5个方面，详细说明家居服、文胸、泳装和塑身衣4种内衣品类在产品开发设计过程中的成衣设计方法、面料缝制特性、工序流程等相关知识与实操技能。全书以内衣基础理论知识的汇总分析说明为基础，结合近几年内衣款式的流行特点、内衣品类结构特点、工艺难点等因素分析了200多款产品设计、开发、加工的流程。本书结合增强现实技术（AR, Augmented Reality），将多媒体、三维建模、实时视频显示及控制、多传感器融合、实时跟踪及注册、场景等新技术与新手段融合，把虚拟信息仿真后再叠加，应用到真实世界，给读者带来超越现实的感官体验，也便于读者更好地学习书中各个知识点。相关详细内容可在 服装三维数字智能技术开发中心 平台网站查询。 本书注重理论与实际结合，系统全面论述内衣产

本书是继《上海名媛旗袍宝鉴》《中国望族旗袍宝鉴》和《中国望族旗袍宝鉴》（续编）之后，推出的第四本名媛旗袍书。此书收录了作者近几年来收集的，23位沪港名媛的52件老旗袍，其中包括荣宗敬先生的夫人荣刘惠秀女士的6件旗袍、宋子文的夫人张乐怡女士的5件旗袍、齐如山先生的外孙女贺宝善女士的2件旗袍、著名影星李丽华女士的3件旗袍 这些旗袍，都是名媛们当年穿过的、目前所剩无多的珍贵旗袍，承载了她们特有的中西合璧的服饰美学理念，同时也是当时纺织、印染、裁剪、缝制等技术发展的印证。通过对这些旗袍的介绍，力图展现沪港两地百年来海派旗袍的精华，与以前出版的三本旗袍书一样，将为海派旗袍的发展史，留下一部真实的记录。 本书仍旧以图文并茂、中英对照、彩色精装本的形式呈现。

《缝纫机基础入门》共分为4部分，从基本的缝纫机使用开始，循序渐进地进行讲解。部分讲解了基础的道具和材料。第二部分说明了裁缝的准备工作，包括纸样的看法及手缝的基础缝法等等。第三部分介绍了几种基础服装的做法。第四部分介绍了不用纸型，直线裁剪的做法。《缝纫机基础入门》的讲解细致入微，而且在后还有纸型，非常适合初学者。

本书对于任何希望学习服装缝制工艺的人士来说，都是一本非常全面、综合的指导手册，书中展示了国际上很好时装设计师使用的工艺技巧与专业方法，实用而通俗易懂。 ? 缝制设备、排料和裁剪方法； ? 面料成分与类

内容翔实、品种齐全、实用性强，共收集品种2100余种，全面介绍了服装面料、辅料及相关知识。不仅从原料、构成方式、性能及鉴别等方面对服装面料及辅料作了详尽的阐述，还对服装面、辅料各个品种的生产、产品特性

内容简介

本书是 工艺美术史论家吴山先生历时五年的心血之作。 吴山先生曾以编撰《中国工艺美术大辞典》（1989年，江苏美术出版社出版）获中国图书奖等六次大奖，他致力于中国工艺美术史论研究近半个世纪，研究成果丰硕，于2005年荣获“中国工艺美术终身成就奖”，2008年荣获“卓有成就的美术史论家”奖称号。 本辞典集吴山先生多年之功，分门别类，收入历代服装、染织、刺绣相关的6000多个词条，1900余幅插图，装帧设计精美，前有彩图，后有附录，是一本资料详实的专业工具书，填补了该学科领域辞典出版之空白。本书荣获江苏省新闻出版政府奖图书提名奖、第二十一届全国 美术图书“金牛杯”银奖。

《美丽的锦绣:壮族服饰》作者深入山村古寨，走访耋耄老人，历时3年有余，拍摄万幅照片，打通时间与空间，横跨广度与深度，融合生活与艺术，尽现壮族艺术远去的灿烂，寻找即将消失的刺绣、织锦、靛染工艺。它是一部壮族服饰文化史，也是一部壮族艺术设计史。《美丽的锦绣:壮族服饰》主要内容包括：桂北土语区；桂边土语区；邱北土语区；右江土语区；红水河土语区；德靖土语区等。

本书共分为7个章节，其中第1章和第2章通过工作室实践，对服装构成的理论和发展沿革进行了梳理；第3章则为基于人体动力学的服装结构设计奠定了理论框架；第4和第5章则对服装动力学构成进行了理论和实践上的探讨，列举了一些裁剪实验案例；第6章对服装动力学构成在各个领域的延伸和应用的可能性进行了分析，同时留给读者大量的思考空间；第7章对全书进行了总结。正如书中所提到的理念：当制作版型已经不足以判断一个制板师的熟练程度时，那么洞察人体的能力以及对于动态人体和面料之间关系的理解就变得很有必要了。相信本书对于需要寻求进一步突破的制板师和设计师能够有所裨益；对于初学者而言可以系统地认识服装结构，并开阔眼界。

本书从政治、军事、宗教、文化、艺术、规制、礼仪和习俗等不同角度系统地阐述了我国各朝代、各民族、各地区鞋履文化的流变。内容包括文字部分和图文部分二方面，文字部分以商代以来的文献资料(含甲骨文及金文)和文艺作品为基础进行探讨，图文部分均以史实为依据，即以历代出土或传世实物和历代艺术品(包括古画古俑等)为依据，以求鞋履考证的真实性。 本书文字部分以商代以来的文献资料和文艺作品为基础进行探讨，某些古代鞋履虽然未曾留下实物和图像，但在文字史料中却有过描述，为我们完整地研究鞋履形制、规制和工艺材料等提供了弥补性的辅证。