《金瓶梅》读到后来，竟有一生一世之感。 云霞满纸 袁宏道在写给董其昌的信里，这样称道《金瓶梅》。 问世四百余年来，从曹雪芹到张爱玲，无数作家、学者从中汲取营养。贪欲、嗔怒、嫉妒、痴情 《金瓶梅》中所有人物都沉沦于欲望的苦海，这部奇书直入人性深不可测之处，揭示人心复杂而又毫无伤感与滥情。一个读者需要有健壮的脾胃，健全的精神，成熟的头脑，才能真正欣赏与理解《金瓶梅》，能够直面其中因为极端写实而格外惊心动魄的暴力。 《金瓶梅》滚滚红尘背后是 色 的无奈与悲凉，是广大的怜悯与悲哀。哈佛教授田晓菲以女性特有的细腻视角、扎实的文本细读功力，逐回比对《金瓶梅》两大流传版本 词话本 与 绣像本 ，以玲珑文心细解书中人物塑造、文字风格、象征隐喻、细节伏笔 读到蕞后， 竟觉得《金瓶梅》实在比《红楼梦》
这是一本非常感性化的文学史。鲍鹏山认为，文学是人类精神的避难所。本书通过对中国文学史上自《诗经》下至《红楼梦》三千年中国文学名家、名作的新异解读和诗意感怀，试图深入中华民族的内在心灵与思想，展示这个民族三千年的理智与情感。在书中我们看到，感情热烈而思想敏锐的鲍鹏山，以其极富个性的文字带领读者，去寻找那些在文学中避难的心灵，去无限接近古人的真实情怀，去感受古代文学的大美大善、大哀大痛、大喜大悲。
本书选取先秦至清末民初27篇中国美学名著进行注释和解说，包括《声无哀乐论》《顾恺之论画》《书谱》《林泉高致》《溪山琴况》《园冶》《艺概》《人间词话》等，内容涵盖音乐、绘画、书法、园林、诗歌等。 作者注重版本辨析，选本精良，注释详细，解说精辟，既为读者阅读中国美学原著提供可靠文本，又详细讲解了每篇原著产生的背景及其在中国美学史上的价值、源流及昭示的美学问题等，各篇后附参考文献，以备研究和拓展阅读之需。 本书 选 注 讲 兼备，是一部兼具专业性和普及性的读本佳作，不仅可以用作高校美学、文学、艺术学相关专业方向教学参考，也适用于对美学感兴趣的普通读者。
《博士学位论文：我们这样写》精选23位于近年内攻读完博士学位的学者的博士论文写作经验，这些学者来自北京大学、中国人民大学、北京师范大学、南京大学、中国艺术研究院等高校和科研单位，结合自身专业如文学、哲学、舞蹈学等和经验，谈论了博士论文写作的方法、遇到的困境与难题、个人感受和经验等。
汪晖 鲁迅研究 的早期代表作，也是新时期以来从内在视野重新理解鲁迅的典范作品之一。作者以颇具开创性的研究视角和理论范式，通过对鲁迅的思想与文学世界及其相互关系的深入剖析，揭示出鲁迅精神结构的矛盾性、复杂性和悖论性特征，及其历史 中间物 意识的深刻内涵和 反抗绝望 的人生哲学；并以此呈现鲁迅小说在叙事原则、叙事方法上的文化心理内容。 本次推出的是全新修订版，首 次补刊了1988年作者博士论文所附参考资料，还一并呈现了前三版的序、导论、后记和跋语等。
nbsp nbsp全书分导论、音景、聆察、万物自生听、听觉空间、视听之辨、诸根互用与经典重听等十章。《听觉叙事研究》稿*个着力点是创建和移植一批适用于听觉叙事研究的概念术语。如在描述"听"这一行为上，我们缺乏一个像"观察"这样适用范围较广的词语，以指代一般情况下凭借听觉对事件的感知。《听觉叙事研究》的又一着力点在于探讨听觉叙事的文学功能。列维-布留尔说原始民族喜欢用"声音图画"表达自己的感知，其中*重要的是对动作的摹拟；中国文学的源头《诗经》大量使用拟声词，细细"聆察"有鸟、虫、兽、风、雨、雷、水等自然之声，以及车马、军旅、钟鼓、伐木、割禾、金石等人类活动之声，它们赋予《诗经》无穷的艺术魅力。古人为什么如此重视声音？这不仅由于听觉是当时信息传播的主渠道，还因为他们懂得声音携带的信息更具"原汁原味"。书
好莱坞首屈一指的故事写作顾问，约翰 特鲁比作家工作室创始人。先后在迪士尼、索尼、福克斯、BBC及HBO等多家机构担任故事写作顾问和 剧本医师 ， 诊断 过的影视剧本超过1800部。 特鲁比的剧本写作与类型创作课程，已吸引全球数万人上课，学生包括作家、编剧、导演、制片人，诸多好莱坞卖座电影都出自他的学生之手，比如《西雅图夜未眠》《星球大战》《怪物史莱克》《猩球崛起》《加勒比海盗》《X战警》《王牌对王牌》《亚当斯一家》《美食总动员》 多位《纽约时报》畅销书作者、文学奖得主，也是他的学生。 《故事写作大师班》是他30年故事创作与教学经验的精华，已经畅销十余年，包含故事写作的整套秘诀，可以让创作者精准找到对的方法，写出引人入胜的好故事。
对于符号学、诠释学、传播理论以及媒体研究来说，诠释的问题始终是一个关键课题：它的界限在哪，约束与标准是什么，读者又能够拥有多少自由的程度？《阐释的极限》收录的十五篇文章专门研究了这些问题：有关于诠释学传统的梳理，有对但丁、莱奥帕尔迪、乔伊斯作品不受控的阐释的探究，也有关于亚里士多德、博尔赫斯、皮兰德娄的绝妙诠释，还有作者对他本人的作品《玫瑰的名字》与《傅科摆》的自白。在这部符号学的里程碑著作中，翁贝托?埃科试着将感官不可控制的漂移属性搁置一边，即使一个文本的阐释可以是无穷的，但这不代表所有的阐释都是 好 的，而如果 好 的阐释让人难以抉择，那么不妨换种方式，去找出那些不可接受的阐释。
《这样写出好故事》 卡夫卡说："我们应该只读那些会咬人和蜇人的书。" 只有好故事才会折磨读者！ 读者或观众喜欢一本小说、一幕戏的原因只有一个：好故事。 他们希望从故事中寻获不同的经验，不同于每日所见的事物。 而情节和结构是好故事的基础，只要情节够精彩、结构够完整，就能成功将读者带入全新的世界。 本书作者詹姆斯 斯科特 贝尔是创意写作高手，出版过20余部小说，2000年克里斯蒂小说奖得主，《图书馆周刊》赞其为"悬疑大师"。美国《作家文摘》经典写作指导书系作者，佩珀代因大学虚构写作教授。 显示全部信息 《这样写出好故事：人物对话》是一本故事写作指导读物。 麦基说： 所有的对白都有目的。 对读者而言就是，让故事过目不忘。对故事本身而言，是让人物自己开口讲故事。 你故事的角色什么时
秦汉文学史主要书写了公元前246年至公元220年今五百年间的文学演变史，涵盖了中国历史早期的秦代、西汉、东汉三个王朝。这一时期是中国文学由发轫到发展壮大的时期，其中尤以赋体文学成绩最为突出，被后世学者推为 一代文学 之代表，此外，汉代的乐府诗歌创作由滥觞而发达，成为后代诗歌发展的近源，为乐府、五言诗等题材的发展奠定了良好的基础。本书充分展现了秦汉文学史的各个方面。
俄罗斯著名民间文艺学家弗 雅 普罗普的《故事形态学》（1928年）是整个叙事学领域里的一部里程牌式的著作。在当今文艺创作领域和书评领域依旧享有盛誉。在写作课越来越大众化的当下，是众多写作爱好者呼唤的经典参考书。 《故事形态学》的写作初衷是为了 在民间故事领域里对形式进行考察并确定其结构的规律性 。作者根据对阿法纳西耶夫故事集里100个俄罗斯神奇故事所做的形态比较分析，从中发现了神奇故事的结构要素，即31个功能项，以及这些功能项的组合规律、它们之间的相互关系以及它们与整体的关系。这部作品被20世纪中期欧洲结构主义理论学家们奉为精神源头，其影响远远超越了民间故事研究领域，成为人文学科众多分支学科的经典。。
从文化空间到非遗新空间，空间维度研究促进非遗保护与传播。 遗产空间 是非遗保护传承发展的现实落点，从空间维度切入命题具有重要学术意义。同时，非遗相关文化空间是遗产的组成部分，建构这类空间已纳入保护非遗的措施。本书通过研究当代非遗保护与展览、舞台、商业、旅游等空间功能之间的适应性关系，并以 空间 作为理论视角和方法论，分类、分异研究互惠互促机制的形成因素和表现形态。 从大众媒体到新媒体，非遗的媒介传播渠道与方式不断更新；从非遗馆展示非遗到不同类型的非遗体验基地，非遗展示传播的空间类型不断丰富；从警惕非遗与旅游业融合的负面影响到分析两者深度融合的个案经验，从 非遗进校园 到 非遗在校园 ，从非遗产品与服务的分型发展，到非遗体验类文化消费、研学旅游等业态更新、跨界合作 本书对近两年的新现象与
内容简介 《中国文学史》是张隆溪教授的一部文学史力作。作者力图通过这部著作，立足文学性，突出经典作家作品，融文学历史之叙述与文学作品之鉴赏为一体，重建文学史写作的整体性和系统性传统，为全球读者描绘中国文学的恢弘画卷，其中包括：文学创作和社会变迁的辩证关系；屈原、陶渊明、李白、杜甫和苏轼等文学大师的人生和作品；《诗经》《楚辞》《西游记》《红楼梦》等文学经典的特点和贡献；诗、词、曲、小说、戏剧等文学体裁的发展演变。同时，张隆溪教授力求借助跨越不同语言和不同文化的国际化新视角，重新发现中国文学的独特魅力，重新定位中国文化对人类文明的伟大贡献。为此，他不但借助优美的文字和巧妙的构思，把中国文学的名篇佳作翻译为英语韵文，而且把中外文学交流互动视为中国文学史的重要议题，呈现了玄奘翻译佛
21世纪是全球化语境下中国国家建构和社会文化发生重要转型的时期，如何 叙述 中国成为关键议题。本书阐释和分析21世纪转型期的中国思想文化，探讨对象包括知识界的主要思潮、人文学科的代表性研究者及其主要成果思路、影视等大众文化中的主要现象。写法兼有思想文化评论和历史研究的特点，以 文明 为基本分析框架，对20-21世纪之交以来20余年间正在发生和进行中的思想文化实践进行观察，同时融入作者的评价和判断，以学术研究的方式展开探讨，借此召唤认识和阐释21世纪中国的自觉意识。
本书聚焦于文学与大众文化的接合部，主要呈现20世纪90年代以来大众文化的冲击与中国当代文学生产的嬗变。其中既有总体考察 反观20世纪90年代以来大众文化的特点，呈现文学生产新变的历史语境等；也有具体分析 剖析视觉文化时代的文学生产，审视网络文学的生产机制，反思文学经典与大众文化的特殊关联，直面文学之变并在理论层面提出应对方案。本书努力在印刷文化与视觉文化之间、精英文学与大众文学之间、美学分析和意识形态批判之间进入问题，试图在文学研究中增加文化研究维度，在文化研究中增加文学研究维度，并使二者交往互动，进而走向新的融合。全书点面结合，材料丰富，厚描从容，思考深入，能给中国当代文学研究与文化研究带来诸多启迪。
果戈理作为 俄国散文之父 ，在文学史中被赋予了多重形象，从反专制的旗手到叛徒，从诗人魁首到文法不通的乡巴佬，从社会批判作家、讽刺幽默大师到苦行僧 俄罗斯人眼里的果戈理是如此分裂、如此极端，这对一个中国人而言是很难理解的。这与俄罗斯民族性格中的极端性因素有关。这种极端性和中国的中庸之道一样，是被公认的。果戈理到底是一个怎样的人？带着这个问题，《果戈理：阴阳之间》作者研读了大量的果戈理生平和研究资料，从中国传统文化的角度看果戈理的人生和创作，这是一种全新尝试，受到文学人类学的启发。它着眼于跨文化、跨学科的视野，以俄罗斯本土研究成果为基础，立足于中国文化的视角，用他者（相对于俄罗斯文化而言）的眼光，以中国文化遗产的 多样性、丰富性和独特性 棱镜对俄罗斯文学进行观照，从而对一些在俄罗斯本
本书研究中西叙事思想，特别是文学中的叙事方法的异同。各章分别就虚构观、历史叙事方法、叙事中的伦理观、身体叙事等方面，漫谈中西创作方法的不同特点。全书总结了性与 缀段性 之别、普遍史与循环史之别、 他者 书写上的 它性 与 间性 话语之别、规范伦理与德行伦理之别等重要的风格区别，对中西叙事思想总体进行了比较分析： 中西古典小说叙事差异明显。西方小说比较重视现实描写，形式成熟多样；中国章回小说则重娱乐和消遣，叙事程式固定、雷同，内容直接针对现实不够。从叙事要素的角度看，西方小说重视要素的呈现也即要素本身表现的完满与充分；中国小说重视要素的关系也即要素之间的连接与组织。从密度与细度这一角度看，西方小说要素的密度较低，细度较高；中国小说要素的密度较高，细度较低。
用讲故事的方式讲述词人命运零基础也能轻松读懂宋词精髓宋词自诞生以来，历经千年不衰，至今丰富滋养着中国人的精神世界。各种解读宋词的作品层出不穷，既严谨扎实又轻松有趣的经典读物却十分罕见。传奇文化学者、作家马未都，自幼痴迷文学，尤其唐诗宋词。如今他著作等身，但在他的案头床头，始终常备唐诗宋词。一直以来，他都觉得有必要写一部重新详解唐诗宋词的作品，帮助更多年轻人真正爱上唐诗宋词。2020年正月初五，65岁的马未都在他一手创办的观复博物馆开始闭关写作。他用讲故事的独特方式，融合丰富的历史人文知识、洗涤心灵的人生感悟，直播式展现大宋时代特色和词人命运。苏轼、李清照、辛弃疾、欧阳修、柳永等44位词人跃然纸上，一个个变得真实鲜活，有血有肉，亲切可感，让读者一读就上瘾；180首经典诗词巧妙融合在词人们的
本书作者在文献考证、实地勘查的基础上，书写清代江宁织造曹家百年兴衰历史，试图发掘出《红楼梦》作者曹雪芹亲历或闻知的史事，以深刻体会《红楼梦》的创作背景，爬梳出《红楼梦》中带有作者teshu生命体验的浮水印。 曹氏家族的兴衰起落，深深地嵌入清代前期的历史舞台中。书中shou先探索作为辽人的一份子，曹家如何在降顺金国后，拔出奴籍而变成第一代汉人包衣，从而登上清初的政治舞台，其旗籍的变化亦深刻反映清初政治斗争的影响。继而描画曹家如何开启半世纪的 秦淮风月 ，并通过家族复杂的姻娅、联宗等而跻身旗人上层社会，江宁织造曹寅更是 专差久任 ， 二女皆为王妃 、奉敕纂修《御定全唐诗》，从而达至 呼吸会能通帝座 以及 烈火烹油、鲜花着锦 之盛，而其后人又在中国西北时局及康熙诸子夺嫡的大历史中陷入破产倾家的境地
本书为复旦大学中文系陈引驰教授有关中国古代文学史的讲录，突破文学史叙述的一般格套，既见脉络的系统性，又见细节的丰富性，是很有视觉感的大学课堂实录。纵向从先秦一贯而下直至近现代，横向则以文类从韵文、散文、诗歌到小说，交织成动态发展的包蕴文本、作者、文学事件、文学流变、读者接受等在内的中国文学网络，呈现文脉的演进。 全书融汇历代文人学士与海内外学人的作品、卓识，文学情怀贯穿始终，打破定说，时有创见，提出中国文学史的三个轴心时代的独到之说、注重早期文学脱离音乐之后对文字表现的追求、聚焦近世文学对唐宋文学的承转变创、描绘近代文学转型的多元图景。既有学术上的着意开拓，又具备普及中国传统文学的意义。
