《中国古典舞身韵教学法》首先是进行身韵理论的概述；解释身韵的基本术语与概念；再根据舞蹈运动规律以及身韵的教材特点，对动律元素、主干动作、支干动作、保留短句和组合分别进行归类与分析。在每个章节中还留有思考题，以帮助学习者更好地理解与掌握教学内容。 教材注重图文并茂，遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明，增强其形象性。教材中动作的表述尽量使用统一的专业术语，在保留短句和组合部分还附有相应的伴奏曲谱。

这部《舞蹈训练学》，一可以为舞蹈本科所预备，二可以作为硕士研究生的教材，还可以为舞蹈教师和研究人员所参考，其结构不仅借鉴了体育训练学的内容，而且依托了舞蹈自身的艺术需要。包含着训练的基本原理、基本理论概念的建立和技术层面的训练理论，包括柔韧度、力量能力、速度、灵敏度、耐久力等等方面的训练理论。在研究生层面还包含着心智技能的训练研究，波及心理能力、意志力、个性心理的培养，也波及情感方面的训练，其基本框架是能够成立的。

中国古典舞扇舞研究是一本从扇舞宏观角度入手，结合微观教材而编著的应用性书目。《中国古典舞扇舞研究》从扇舞历史、扇舞文化、扇舞艺术、扇舞审美、扇舞教材等多层面、多维度解析中国古典舞扇舞的现实意义和应用层面，是一本具有指导意义的、工具性、全面性的书籍。

这本《中国汉唐古典舞基训教程》，作为北京舞蹈学院古典舞学科应用教材的正式出版，意味着这种创建中国古典舞的艺术思想及其形式、风格审美取向的确定。因为这部教材在高等教育中教学实践，始于20世纪末和21世纪初，在近50年中国舞蹈发展历程中，是近期才出现的新情况、新事物，有必要作一些说明，以便业内和社会对此多一些了解。 一、关于名称问题 2001年，经北京舞蹈学院领导研究、批准，开始在大学部招收本科学生，设立汉唐古典舞专业。早在20世纪70年代，北京舞蹈学校升格为学院之际，就有中国古典舞专业，古典舞的教材、教学也已普及全国，这种古典舞，虽属迟来，后进，但因为形式、风格、思想、方法均不相同是另一途径，所以在面临一个专业两种方向如何区别的问题，经领导研究，这种古典舞定名为 汉唐古典舞 ，主要的用意是以示区

中国民族民间舞分级教材（中级）由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容，并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正，内容丰富，具备代表性、文化性、新颖性和实用性，图文并茂，是不可多得的实用性教材，可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。

《俄罗斯男子芭蕾教学研究》以俄罗斯男子芭蕾教学为研究对象，在跨文化交流与传播的语境中，对俄罗斯男子芭蕾艺术及男子芭蕾教学法进行研究，对自1712年彼得一世政府迁都圣彼得堡以来至1991年苏联解体期间，从西欧引进并借鉴，到主动地予以消化和植入，乃至于最终实现芭蕾本土化这样一个发展脉络进行了较为具体的考察，之后又对俄罗斯男子芭蕾艺术人才培养模式的变迁历程进行了纵向梳理，并以此为依据，归纳了俄罗斯男子芭蕾教学的基本特征，继而对其成功的历史经验进行了总结，以期弥补我们国内对俄罗斯男子芭蕾教学法研究的不足，为完善和发展我国的男子芭蕾教学，以及构建 中国芭蕾流派 的理想贡献绵薄之力。

《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一，以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主，通过课堂教授与实践，在锻炼学生的艺术表现力的同时，实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》配有动作示范的二维码视频，是中国古典舞中专女班教学教材。

《凉山彝族舞蹈素材整理与研究》是在以下不利条件下进行：1.生产关系的变化、外来文化的冲击及不同传统文化相互之间的 同化 和 进化 加速了稀有的凉山传统舞蹈文化的消失；2.凉山舞蹈人才多注重于使用早期已有素材进行创作，多关注于原有素材与外来的技法结合，对本土未开发的舞蹈文化的抢救和挖掘工作的力度不够；3.传承传统舞蹈文化的老艺人屈指可数。 在初步完成前期对稀有素材的收集后，作者从民俗学及舞蹈本体的角度进行了素材归类，以不丢失凉山自身舞蹈属性为前提，以元素提炼及单一动作发展为宗旨，历时四年，带着问题出发，走访凉山彝族舞蹈老一辈艺术家，编纂成书。 期望能对抢救和传承凉山彝族舞蹈文化做出一定贡献。

《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材》由冯英、王才军、王全兴、杨雄、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等组成考级专家委员会，是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外的经典芭蕾作品改编成适合孩子特点的小舞段，为孩子量身打造具有中芭特色的规范化、系统化的学习体系。为了更好地达到艺术性及寓教于乐的效果，我们特邀作曲家为教材专门创作原创音乐。通过教材的学习启发孩子们热爱生活、观察生活、观察人物，将生活与舞蹈艺术相结合， 着重培养孩子对芭蕾的兴趣爱好，并启发他们的创造力、想象力， 站在孩子的视角用舞蹈语言看世界。孩子在学习每一级时一般需要经过一年不间断的练习，教师需通过由浅入深、循序渐进的教学，方能

多姿多彩的中国民族民间舞蹈起源于各民族的劳动生活，具有鲜明的地域与民族特点，浓缩并积淀了中华民族的精神及文化特质，是民族物质文明与精神文明发展的结晶，并随着社会生活的发展不断注入新的成分。 本书重点探索了汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族、彝族等民间舞蹈的风格特点、舞蹈种类及表演形式，并选择优秀作品进行了分析，梳理了中国民族民间舞蹈的特质，用舞蹈语言彰显了中华民族的文化积淀，并践行了新时代的文化自信。

国标舞是一门新兴的舞蹈艺术门类，分为摩登舞和拉丁舞两大类。拉丁舞作为国标舞专业学生的必修课程之一，包含恰恰恰、桑巴、伦巴、斗牛、牛仔五个舞种。 为了更好地培养具有良好艺术修养、素质全面、可塑性强的基础型综合表演人才，北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校国际标准舞教学科借鉴国际著名拉丁舞教材，精心挑选近300组教学价值和国内外训练内容，选编成《拉丁舞教程（1至3年级）》。书中内含10余张拉丁舞基本架型示范图片和164个高清示范视频，更全面、立体地呈现出舞蹈动作细节，扫描二维码即可轻松学习拉丁舞舞步。文字的可视化弥补了以往图文教材在舞蹈动作衔接、身体感知等细节方面的缺失，打破专业与业余的界限，让初学者也可轻松掌握拉丁舞基本舞步。 此书的出版填补了国内外中等职业院校国际标准舞专业教材的空白。

《中国古典舞基本功训练教程》共由四章构成。第1章是教学规范整理训练部分。由于生源来自不同学校，训练方法各异，水平参差不齐，必须依据 学院派 的教学要求进行系统全面的规范整理，使具备大学教育的基本水平。这一阶段的重点是进行身体素质、基础能力、技巧技法的强化训练，是以后几个阶段训练的重要铺垫。第二章是过渡阶段即短句组合训练部分。主要起着承上启下的作用。这一部分是在规范不早不晚训练基础上，重点解决连接环节问题。这部分训练将身法韵律融入发展的第三阶段铺垫。第三章是复合技术技巧训练部分。这一部分将高难度技术技巧以复合形式组合在一起，着重体现舞剧和舞蹈剧目中的各种形象和情感，使技术技巧动作在各种不同节奏、不同速度、不同表现风格技巧进行各种变形发展，更是强化技术动作的情感表现力。巧动作本身

本书的内容涵盖芭蕾术语拼写，芭蕾术语动作（以图片示范），芭蕾舞教与学的方法，以及教学过程中正误对比的技巧。其中，总结部分提炼教学法的 点，作业部分要求学习者牢固所学新知识。全书构成了芭蕾舞教与学的方法，追求“教要教得正确，学要学得明白”的教学理念，同时践行“一步一个脚印，一环扣一环，由浅入深，因材施教”的科学训练体系，舞蹈科学、科学舞蹈。 本书也可作为工具书，图文并茂，便于学习者查找芭蕾术语、动作、教与学的方法，以及音乐节拍在不同动作训练中的使用知识。学习者还可借鉴书中的组合，明确组合是为了学 个动作、解决某些问题、达到一定训练目的而编排的，并非只为编组合而编组合的教学理念。