本书以岗位工作过程来确定学习任务和目标，综合提升学生的专业能力、过程能力和职位差异能力，以具体的工作任务引领教学内容。本书以平面设计的典型应用为主线，通过多个精彩实用的案例，全面细致地讲解如何利用Photoshop和CorelDRAW完成专业的平面设计项目，使学生能够在掌握软件功能和制作技巧的基础上，启发设计灵感，开拓设计思路，提高设计能力。

《POP广告艺术设计》是一本专门介绍POP 广告设计相关知识的学习工具书。全书共7 章，主要包括POP 广告设计基础入门、POP 广告的色彩搭配应用、POP 广告设计的材料与类型、POP 广告的平面设计原理和字体设计、POP 广告设计的创意与巧思、POP 广告设计技巧提升、POP 广告案例赏析。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解POP 广告设计技巧，书中提供了不同类型的POP 广告设计案例，目的是为读者打开设计的思路。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握POP 广告设计的基本知识点，还可以强化其实际应用能力。 《POP广告艺术设计》适合学习POP 广告设计、海报设计、平面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为POP 广告设计师、海报设计师、平面设计师及艺

手绘POP这几年来在中国发展更加的迅速。在这些手绘POP艺术家们的不懈努力下更推动了手绘POP的迅猛发展和进步。令人可喜的是很多毕业于美术学院的专业艺术人才也投身到手绘POP的行列中来。在这些受过专业训练，基本功扎实的专业美术人才的努力钻研下，手绘POP在专业化方面和技巧的发展上取得了极大的进步，随着手绘POP国际化的交流和发展，中国的手绘POP迎来了辉煌发展的今天，很多没有任何美术基础的人才开始通过学习掌握了手绘POP的技术，从而开始从事他们喜欢的手绘POP行业。成为手绘POP专业队伍中的一分子。手绘POP容易掌握的特性更显现出它独特的魅力。因此一套实用的手绘POP教材对于喜欢POP的读者来说也是非常重要的。

《艺术与设计系列丛书 广告图形创意与表现》是一本介绍平面设计的创意之书，作者通过关于图形创意概述，图形创意的秘诀：程序，图形创意的关键：思维，图形创意的学习方法，广告的视觉表现案例分析，设计师要懂一点视觉营销，广告大师的创意观与广告作品赏析八个篇章来系统地讲解平面创意领域中的创意与设计的关系、创意思维、创意方法、创意习惯养成、大师广告创意观等诸多问题。在深入浅出分析广告的同时，让读者清晰地掌握广告创意知识点和创意技巧。

根据多年的教学经验和设计实践，力图将色彩构成理论与实践应用相结合，以期使该书不仅能作为引导艺术设计类学生对色彩构成理论进行系统学习的教科书，也能成为相关设计人员进行色彩研究和应用的参考资料。全书共分为8章， 、2、3章节对色彩构成的产生和定义作了综合的阐述、提出了学习色彩构成所需 的工具，着重讲述了色彩构成的学习方法；第4章阐述了色彩的联想与象征；第5、6章从色彩的对比、调和、结构等方面阐述了如何制定配色计划和色彩构成的审美原理；第7、8章分别对如何获得色彩的启示、如何借鉴色彩应用与设计之中，以及色彩在平面设计、环境艺术设计、产品设计、服装设计领域的具体运用做了讲解。