意大利语、法语声乐作品乃美声歌唱艺术学习、演唱中不可或缺的内容。但目前此两语种在还很不普及。因意大利语、法语文法复杂，词形变化繁多，加之作为歌词的文字中经常出现的省略、倒装、古语和地域语言等因素，使得歌者即使有心去查找单词、查明词义往往也很难如愿。鉴于此，《实用意法声乐曲118首词义精译》筛选了经查证尚未做此项翻译工作的百余首意大利语、法语经典声乐作品（含相当数量的常用声乐教学曲目和舞台演唱曲目），进行原文与中文字、词、句的精准对译，以利于歌者对这些曲目的学习与演唱，并促进知晓词义、以求甚解地演唱原文曲目的好习惯、严学风的形成。《实用意法声乐曲118首词义精译》亦可用作聆听、鉴赏原文演唱这些曲目的参阅。

本书收有作曲家朱良镇创作的多首艺术歌曲，书中所附CD包括9首歌曲的演唱和5首歌曲的乐队伴奏。

《青藏高原》、《冬天里的一把火》、《少年壮志不言愁》、《明月千里寄相思》……一本让你心动的歌集！陈丽梅编著的《60后经典歌曲典藏》是为六零年代的人编得一本金曲典藏本，书中收藏的大都是六零年代的人熟悉的歌曲及旋律，他们代表了一个时代音乐发展的轨迹和流行音乐的脉络。

合唱属于高雅音乐范围，但却是高雅音乐领域里比较容易让人接近的体裁。而“通俗合唱”以其兼有高雅与通俗的特点，更便于人们对音乐的涉足。尤其是通俗歌曲改编的合唱，一条简单的旋律怎么会变成丰富的合唱声音的？它运用了哪些音乐手段？听听，想想，渐渐变会帮助你去熟悉什么是和声，什么是复调，什么是音色的对比、变化，什么是多种节奏的交融，什么是音乐构成的各种织体以及指挥和伴奏有什么作用等等这些音乐欣赏的基本知识，而这些不也正是欣赏包括交响乐在内的各种高雅音乐艺术的知识吗？

《老年合唱歌曲集1》收入了《晚霞红似红》、《夕阳红》等等80首适合老年人演唱的合唱歌曲。这些歌曲从不同的角度反映了老年人的爱好和追求，特别是在新世纪来临之际，老年人积极向上的精神面貌。为了适合老年人的演唱，这些歌曲以二声部合唱为主，少数为三部和四部合唱，绝大多数的歌曲曾在一些老年合唱团进行过排练和试唱，力求符合广大老年音乐爱好者的实际情况和水平。老年合唱团的指导教师可根据实际情况，注意发挥老年人的积极主动的精神，多多鼓励大家试唱，并根据合唱团的水平，对歌曲作适当的调整，灵活运用，增加大家的排练兴趣，把歌曲唱得更好。

本书课程，具有音乐基础理论与音乐基本技能教学相辅相成的学科特点。音乐能力测量，是该课程教学评价的重要组成部分。评价的目的不在于评出好坏，而在于增进对课程和教学的理解，因而，评价应不仅在该课程结束时进行，还应贯穿整个课程活动过程。在用考试的方式测量学生可测量的音乐行为时，应避免忽视某些无法测量的结果，而这往往又是对指导音乐学习最有价值的信息。《音乐能力测量:乐理与视唱练耳试卷集》中所呈示的“乐理与视唱练耳能力测量总结构图”，是作者设计的音乐能力测量方案，同时也可作为《乐理与视唱练耳》课程考试方案。测验的目的为课程实施过程的情况作出评价，以便调整教学，促进音乐能力的提高。因此，作为考试方案时，各部分能力内容的分值比应视学生先期的音乐能力状况进行调整。一般来说，应在试卷中增加能力弱

本书由音乐界受人敬仰的大腕教练罗杰·凯恩（Roger Kain）编写，希望能成为流行和摇滚歌手及音乐爱好者的 选择。本教材为男女歌手专门设计了一系列声乐练习，将指导您如何在现场录音环境下训练声乐，逐步掌握流行音乐和摇滚音乐的演唱技巧。无需高额费用，也可获益良多。书中附带两张CD，您可以跟随CD中的示范歌曲进行演唱练习。

法恩训编著的《声乐问答百例》为声乐通俗理论读物，书中对人们在学习声乐过程中通常会遇到并渴望了解的一百个问题，逐一作了简明而系统的解答。对于每位有志学习声乐、期望使自己的歌声更美的读者，都能得到有益的启发。本书采用问答形式，自然生动，易学易懂。

自上个世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考级活动正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众。已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求和渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深入人心。这无疑对社会进步、教育发展、乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。 这套系列丛书不仅考虑到各门类、各级别循序渐进的选材原则，讲究科学性、系统性，同时，丛书中的曲目亦可作为青少年们平时练习、演奏、娱乐使用，我深信它会受到广大考生及家长们的欢迎和喜爱。

怒族是云南的古老民族之一。怒族是个能歌善舞的民族，上至白发苍苍的老人，下至伊呀学语的幼童，几乎都能闻歌起舞。要问怒族有多少歌？多少舞？请听他们的回答，“你想知道我有多少歌，就去数数沙滩上的沙粒；你想知道我有多少舞，就去数数山坡上的树叶”。 本书正是要为你介绍身处遥远的丙中洛的阿怒民歌文化，阿怒民歌的特点是运用隐喻手法，句式简练，语言质朴，与劳动生活结合得比较紧密。

优美欢乐的汉族民歌，确实让每个听到它的人愉悦、欣喜。凄凉哀怨的汉族民歌，又使很多人听了随着它而悲伤、心酸。汉族民歌这一民间瑰宝，实在是值得我们很好地学习、继承、吸收并予以发扬光大。可是，这些悦耳动听的汉族民歌如果没有十分恰当、适宜和美妙的和声来衬托它、渲染它，将会使民歌在表现内容和表达感情上缺少很多东西，损失不少精彩成份，这是非常可惜和遗憾的。 汉族民歌曲调的和声很不容易处理，原因是：它和音乐界从事作曲的人们所学习过的西洋传统和声学中古典派和浪漫派的和声有很大的不同。从事作曲的人们在创作中为风格及旋法迥然不同的汉族民歌曲调配和声时，只能辩证地吸收、消化并借鉴那些西欧的和声(包括它的音响、和弦连接的规律、声部进行的方法等)，而不能把它原样照搬。从事作曲的人们在为汉族民歌曲调配和声

本书共收集了500首中国各个民族民歌。共分两大部分：（一）传统民歌：包括有河南、河北、山西、新疆、湖北、湖南、吉林、辽宁、江苏、江西、浙江等。（二）改编民歌：包括有改编的汉族民歌及改编的少数民族民歌。此书是即“中华百年歌典”的系列之作。

性别不固定，在歌曲中尤其如此，偏偏性别问题是当代歌曲最核心的问题。自古至今，言男女之情是歌曲压倒性的主题。不仅歌分男女，而且亦男亦女、非男非女、不分男女的歌中也充满了性别性。歌曲的性别性是流动的，因为歌的文本身份，符号自我，文化主题都是流动的。笔者从事歌曲研究十余年，从事性别研究亦有十余年，这两个课题合流后，漩涡转动更有妙趣。 《歌曲与性别：中国当代流行音乐研究》分内外篇，十二章。分别从歌曲的文本性别和文化性别，阐释了当代歌曲中特殊的性别性。

怒族是云南的古老民族之一。怒族是个能歌善舞的民族，上至白发苍苍的老人，下至伊呀学语的幼童，几乎都能闻歌起舞。要问怒族有多少歌？多少舞？请听他们的回答，“你想知道我有多少歌，就去数数沙滩上的沙粒；你想知道我有多少舞，就去数数山坡上的树叶”。 本书正是要为你介绍身处遥远的丙中洛的阿怒民歌文化，阿怒民歌的特点是运用隐喻手法，句式简练，语言质朴，与劳动生活结合得比较紧密。