本书介绍了庭院中水景设计施工的内容,水景工程是庭院中的观赏主体,是室外空间景观特色,在设计与施工中的技术复杂。本书共分为五章,首章介绍了打造水景的基础工程,如 水景类型、水景设计细节及材料;第三章介绍了溪流、水帘瀑布、池塘、水池、游泳池、喷泉、壁泉、滴泉八类水景的设计与施工方法;第四章介绍了水景植物的选择和种植知识;第五章介绍了景观桥、排水排水、水体净化、灌溉系统等相关知识和具体案例。为庭院设计师、景观设计师提供相关参考。
本书从人体工学、测量技术和女装规格标准人手,全面系统地分析介绍了女装纸样设计的基本原理、变化规律、工艺特点和设计方法。运用女装典型款式设计对纸样类型和系列纸样技术做了深入地案例剖析与实践。本教材理论系统和实际应用结合紧密,在系列纸样设计技术上总结出基本型、亚基本型到类基本型的一整套应用方法,具有启发性强,研究空间大的特点。 本书为服装本科教材,既可作为服装考研人员有关“女装纸样设计”专业的考试读本,亦适合作为女装设计、技术、工艺和产品开发人士学习与培训的参考书。
《色彩基础(第2版)》以基本概念为基础,结合图片实例,深入浅出。全书共分为八个章节,分别为色彩应用的历史概述、色彩基础原理、色彩的运用原则、色彩的心理效应、色彩写生基础知识、色彩写生训练、设计色彩训练、名作欣赏。 《色彩基础(第2版)》以理论为基础,以实践为重点,以满足艺术设计教育需求为目的,以艺术设计相关专业的教学计划和教学大纲为依据,内容全面、系统、严谨,具有很强的时代性、基础性、科学性、发展性。 《色彩基础(第2版)》可作为高等院校艺术设计类、环境艺术类专业的教材,也可作为相关设计行业从业人员的参考用书。
《绍兴风景园林与水》介绍了绍兴风景园林的特色。如果对绍兴园林有兴趣,不妨一读。《绍兴风景园林与水》作者经过实地调查、运用现代科技成果进行研究,较系统全面地记述了绍兴历史上越王勾践时期至当代的风景园林发展;对历史上像兰亭、谢安东山遗址等景区或事件、人物进行了深入考证,有新突破;较充分地论述了绍兴风景园林的风格和特色,突出了主体、文化和风情;较深入地论述了绍兴风景园林和水的关系,指出了保护好水环境的重要意义。《绍兴风景园林与水》的出版提高了绍兴园林在中国园林发展史中的地位。
自然内在的秩序严密、神奇,常令人惊叹、惊喜,并充满不解之谜。人怎么可能跨越自然?人只有深入大自然,才可能具有与自然和谐的创造力。“师法自然”注定是科学与艺术的永恒课题,不同的是科学家把认识抽象为自然定律,艺术家则把思考转化为人性与宇宙和谐的精神。听雨、观花、赏月、游山、拜石、咏梅,“对花作画将人意,下笔传神总是春”。艺术与天合气、与地合理、与人合情,“大乐与天地同合”的境界,激动人心。故贝多芬讲:“打进心坎的东西来自天”。石涛说:“天能授人以画”。“大知而大授,小知而小授也”。可见,艺术的真谛在自然。
本书详细地介绍了建筑声学的基础知识和声环境设计的原理和方法。在编写中多以物理概念来说明,简化了繁杂的数学运用,并附工程实例,以期读者能获得声环境设计的完整概念和实际方法。 本书着重介绍了室内音质评价、设计理论和实践中的经验,建筑材料与结构的声特性与选用方法,环境噪声的评价标准,噪声控制设计规范,噪声测量方法以及一般声学实验和声学测量的仪器与方法。 本书是为大专院校建筑学专业和环境保护专业编写的教材,也可供土建设计和科研人员参考。
日本设计是如何走向世界的? 日本设计师一直与什么战斗至今? 作为一种文化力量,日本设计彰显了怎样的精神? 日本设计的价值是什么,它拥有一个怎样的未来? 本书作者内田繁先生以亲历者的身份,讲述了日本设计近六十年来的发展历程。 他在众多的设计师的作品中, 看到了他们的坚持和奋斗, 看到了遥远的战后设计史的残像与断片, 看到了他们与所处时代正面交锋的气慨, 看到了他们改变世界的决心和成果。 他告诉我们,设计既是一种职业也是一种商业,但不应该全都做成生意, 一切都是为了创造人类生活的真正幸福。
热衷于中国文化的高路易先生做了一个梦,梦见自己画了一幅照片拼接的汉字画。梦中的奇思妙想在画与字之间架起了沟通的桥梁,为外国人巧学汉字,打开了方便之门。
《园林景观假山置石·墙体设计施工手册》共分三章:园林景观假山设计与施工;园林景观置石设计与施工;园林景观墙体设计与施工。以及附录假山叠石工程施工规程。《园林景观假山置石·墙体设计施工手册》介绍了园林景观设计施工相关的基础知识、知识重点、方法技巧、常用数据以及一些工程的做法和原则。力求内容全面,重点突出,深入浅出,直观实用。
《中小学生校报版式大全》共150幅校报版式资料,在校报版式、花边、字体等整体协调上精心设计,配合学校生活和宣传的实际需要,设计出各式各样的版式类型,并在每例版式下增添了做好校报的小诀窍,最后以做一张校报为例的photoshop制作过程示范,以便读者更加轻松愉快地掌握种种办好校报的秘笈。以中小学生为读者对象。
字体设计在现代生活中有着越来越重要的意义。文字不仅间用来记录语言的符号,而且它的形体美给人以艺术感染,起着美化人类生活的作用,在现代视觉传达艺术中,字体的设计尤为重要。因此,它不仅是每个平面设计家必须具备的鉴赏和设计能力,也受到了更大范围的关心和重视。 本书是在原《美术字》的基础上进行大量的修改、补充、并且经过了多年教学实践的考验写成的。经验证明,没有任何教学字法和字体形式是一劳永逸的,发展和变化则是永恒的。因此,它只是为学习和研究字体设计打下基础,并起到激励继续继续探索的作用。 重要的是浓厚的兴趣和毅力,运用正确的学习方法去追求艺术质量。盲目地临摹与追求新奇是同样无效的。真正的艺术创造产生认真、勤奋地探索,它的前提则是敏锐的思考、高雅的情趣和灵巧的手。t
■ 中国园林的图像和语意 ■ 从中西方园林对比研究看中国园林的误区与缺憾 ■ 园林 、 大自然的图像再现和人类的设计天性 ■ 设计科学初探 ■ 园林反思与中国当代博物学热 此为一本以世界视角反思中国园林的著作 , 撰写源头为王昀教授 《 中国园林 》 一书 , 书名中太湖石与正面体分别象征中西文化 。 书中作者以崭新的观察视角和犀利的批判眼光 , 从东西方园林的对比研究入手 , 探索设计科学的形式规律 。 从园林到博物学 , 作者通过对比东西方园林的设计手法和图像表现传统 , 展现设计科学的渊源 ; 从博物学到自然科学 , 作者将探索的视野扩展至数学 、 天文学 、 地理学 、 生物学 、 医药学 、 工程学 、 宇宙学和广义的设计学等 , 揭示设计科学的内