五十六年了，上校*做过的事情就是等待。 《没有人给他写信的上校》是举世公认的中篇巨作，是马尔克斯自认超越《百年孤独》的完美经典，其饱满的张力、谨慎的节奏和杰出的结局无懈可击。小说讲述了一位七十多岁的老上校，五十六年来一直等待退伍金的绝望而固守尊严的生活。这位著名的 没有人给他写信的上校 ，被誉为 20世纪小说中无法忘怀的人物 ，小说结尾也被誉为 所有文学作品中完美的一段 。
2022年美第奇外语小说奖 2022美国国家书评人协会格雷格 巴里奥斯翻译图书奖 《前言》独立出版奖编辑部首选 2022年《纽约客》年度好书 一座位于乌克兰顿巴斯 灰色地带 的小村庄，村子只有两条街。担忧被交战双方炮火误伤，居民都撤离了，只剩下养蜂人谢尔盖 谢尔盖伊奇和他学生时代的死对头帕什卡两人留在这片缺电缺粮的荒芜之地。他们分别住在列宁街与舍甫琴科街，因战争被迫化敌为友，对饮蜂蜜伏特加，交换偶然能获得的食物和日用品，日复一日度过战争边缘的荒谬日常。谢尔盖伊奇遵循着 什么也听不到，什么也看不见 的生存之道，唯一关心的是六箱蜜蜂的健康。当冲突的风险逐渐逼近，养蜂人决定离开家，把蜜蜂带往一个可以安静采集花蜜的地方。 谢尔盖伊奇开车拖着蜂箱向西而行，通过数个检查站与关卡，在扎波罗热与克里米亚扎营。当人类
芭芭雅嘎是女巫，但不属于女巫的团体；她既可以是善人，也可以是恶人；是母亲，也是杀死女儿的凶手；是女人，但没有、也从未有过丈夫；她伸出援手，也策划阴谋；被人类社会驱逐，也与人类沟通；是战士，但也操持家务；是 死人 ，也是活生生的人；她会飞，但同时也被束缚在地面上；她只是个 偶然出现的人物 ，却也是主人公通往幸福之旅的关键一站： 礼貌的 和 粗鲁的 主人公在她的小屋前驻足，他们吃饱喝足，舒服地洗个澡，听取她的建议，带走她送的魔法礼物，然后消失得无影无踪。 翻译成更现代的语言，她是异见者、流放者、失败者、隐居者、老处女、丑八怪。她的形象依赖于口述传统，是集体创作的成果，也是一面集体的镜子。她的人生故事开始于更好的时代，那时她还是金色芭芭、大地之母。后来，她成了被驱逐的稻草人，但依然用诡计
来自一个已不存在的国家，教授一门四分五裂的语言，我像童话里的龙一样吐出舌头，然后它就分叉了：克罗地亚语、塞尔维亚语、波斯尼亚语、斯洛文尼亚语、马其顿语 一门如此令人痛苦的语言，一门从来没有学会描述现实，与人对于现实的内在体验同样复杂的语言，能够讲故事吗? 一开始都是这样。或者那样。他们做了那件事，去了那里，然后来到荷兰。流亡者的叙事是没有日期的。短短的 战后 发生了太多的事，他们的心理时钟在重压之下坏掉了。一切都坏掉了。地点和时间分成了 以前 和 后来 ，生活分成了 这边 和 那边 。他们突然间没有了证人、父母、家人、朋友，乃至借以重构生活的平常见到的人。没有了这些可靠的中介，他们被抛回了自身。 在媒体化的世界里，一切都不是真实的。记忆经过许多个中介，以朱丽叶 比诺什或红白蓝编织袋的形式出
二十世纪ZUI重要的经典文学巨著之一，被誉为 人类有史以来ZUI伟大的关于爱情的小说 。 《霍乱时期的爱情》讲述了一段跨越半个多世纪的爱情史诗，穷尽了所有爱情的可能性：忠贞的、隐秘的、粗暴的、羞怯的、柏拉图式的、转瞬即逝的、生死相依的 加西亚 马尔克斯曾说： 这一部是我蕞好的作品，是我发自内心的创作。 19世纪末20世纪初的哥伦比亚，疯狂的爱情如霍乱一般横行。意外死亡的乌尔比诺医生的葬礼上，妻子费尔米娜无比悲伤，却迎来了一位出乎意料的客人：她曾经的恋人弗洛伦蒂诺出现并告诉她，半个多世纪后，他还在等她。一切都始于多年前偶然的一瞥，年轻的接线员弗洛伦蒂诺对费尔米娜一见钟情，二人私定终身，却遭到费尔米娜父亲的反对，感受到恋情虚无的费尔米娜离开了他。五十多年后，他终于有机会再次宣布他不变的爱情 -
图书市场越发繁荣，装帧越发精致，书店越发引人驻足，作家也从未像现在这样红遍全球，但真正的文学却近乎绝迹。杜布拉夫卡假借一个被英美文学市场冷落的东欧人之口，一一吐槽当今文学世界的诸多乱象： 隔三差五就会横空出世的文学新星；被反反复复 重新定义 的文学；各显神通的身份政治书写；本末倒置的版权运营模式；宛如超市与咖啡馆结合体的书店；本质上与图书无关的书展；做派与作家无二的网红编辑；认为伊万娜 特朗普比布罗茨基更能 对祖国的政治形势做出鞭辟入里的分析 的媒体书评 文学失去了它的准入机制与评判标准，任何明星都可以在任何地方宣传他们的新书，任何一种负面评价都能被狡黠的市场拿来营利。 然而，最诡异的一点还是：在这个无比 民主 的全球化大市场上，其文化 商品 及创作要求，却总能让人想起我们的老朋友
凭借着独特的智慧和叙事的力量，杜布拉夫卡带领我们从俄罗斯穿越到日本，从巴尔干雷区到美国的公路，从1920年代到当下，探索了叙事和文学创作的动力、移民的身份与处境、女性及其写作、战争后遗症、当今时代文学的处境等诸多命题。全书分为六章，在历史和地域之间交织跳跃，却信手拈来，游刃有余。杜布拉夫卡以各个文化中古老神话都具备的 狐狸 为原型，逐层揭示了 故事之为故事 的奥秘。
风暴过后，一个手臂上有着大熊文身的年轻男子和一个身上有着吉他和猎枪文身的年轻女子将要回到他们久违的家乡熊镇，参加一个赢家的葬礼。 男子名叫班杰。他是这个小镇上的英雄，也是被全场球迷唾骂娘炮的叛徒，他看起来就像是个爬到z高的树上、身上肩负着最大秘密的青少年，他是冰面上最危险的人，也是地球表面最孤独的人。人们说出柜时的语气，似乎暗示着这种事情只需要做一次，但班杰知道有人在，事情是永远不会完结的。你只能继续出柜、再出柜，直到你被打倒为止。 女子名叫玛雅，打从她被小镇的希望之星凯文强奸以后，已经过了两年半。那个事件开启了一切，她的故事改变了两个冰球俱乐部，影响了政治，动摇了一整座小镇和半座森林的根基。强奸事件对凯文来说只持续了几分钟，对她而言则是无休无止的。绝大多数人永远无法精确地指出
《我的奋斗1:父亲的葬礼》 对心脏而言，生命的含义再简单不过了：它将尽可能长地持续跳动下去，然后停下。 挪威作家卡尔 奥韦 克瑙斯高的六卷本自传小说《我的奋斗》与希特勒的野心无关，而是作者四十多年成长与生活的自述，六卷主题分别为死亡、爱情、童年、工作、梦想、思考。书中用流水笔调记叙平凡生活，直白坦诚，有着 自虐般的真实和琐碎 ，又善于在日常细节中呈现动人的敏感。《纽约客》书评人詹姆斯 伍德称他的书 有种让人读了停不下来的魔力 。本书是部，描写作者或这个名为 卡尔 奥韦 克瑙斯高 的人成长期间与父亲的紧张关系，并以父亲的突然去世贯串全书。开篇毫不避讳地描写肉体死亡过程，在大段触目惊心的文字后突然一转，克瑙斯高只是个在城里上学，早恋，喝酒抽烟，热爱音乐与写作，表面上与每个人并无二致的普通人。
当代文学大师、观察与内省的天才卡尔 奥韦 克瑙斯高，四季文学创作计划最终卷。 为了完成这部四季系列的收官之作，克瑙斯高向身边所有人收集了他们对于夏天的印象：冰块、草坪、醋栗、烧烤、蝴蝶、冰淇淋 对它们进行了生动的阐释，再一次向我们展示了一个文学意义上的世界。这些思考与记录女儿成长和一家人日常生活的日记穿插在一起，就像在我们司空见惯的夜空里点缀上满天星斗，熠熠生光。 克瑙斯高以广阔的笔触和亲密而真挚的情感表述，重新挖掘了自己的童年回忆，反思自身与父亲、家庭乃至整个世界之间的关系，与前三卷形成巧妙的呼应，在所有细节的描述里，唤起我们对于世界的共鸣。
1959年4月，墨西哥报业大亨阿尔特米奥从埃莫西略市出差回来后，突然晕倒在自己的办公室。当他再次醒来时，发现自己正躺在豪宅病榻上等待着死亡。寡廉鲜耻的人生回忆和正在腐烂的身体是他仅剩的东西。守着病榻的妻女并不关心他的死活，只想得到遗嘱。神志恍惚的阿尔特米奥任由思绪穿梭于现在和过去，沉沦于想象与梦魇，生命中一个个重要时刻在脑海中浮现。 1919年，墨西哥革命的年轻老兵阿尔特米奥来到战友贡萨洛 贝尔纳尔位于普埃布拉的家中，用谎言骗得贡萨洛父亲的信任，娶贡萨洛的妹妹为妻，并窃取了贡萨洛的家产。此后他耍弄手段吞并普埃布拉地主们的土地，通过暗箱操作当选议员，利用卑鄙手段毁掉生意上的竞争对手，一步步积累起巨额财富，走上人生巅峰。小说的最后回到1903年，阿尔特米奥人生开始的地方。他的母亲伊莎贝尔 克罗斯是
独自生活在南非的柯伦太太，被确诊为癌症，生命进入倒计时。 她给远在美国的女儿写信，告知女儿她正经历的生活和内心的一切，是倾诉也像喃喃自语。 作为白人知识女性，她被政体保护，却亲眼目睹着身边人因为种族隔离制度遭受的惨剧，在自己临近的死亡和制度的罪恶导致的他者的死亡面前，她陷入了深深的无力、愤怒、悲伤和耻辱中 在对女儿的诉说中，她揭开了另一个自己，也毫无保留地宣泄了她对自我和对这个时代的质问、鞭策与反思。 书中的话： 我不知道自由是什么，然而，我知道什么是不自由。 我有时候对那些满手脏污的人充满愤怒 你已经看到了，一种让人羞愧的愤怒，和引发愤怒的人一样愚蠢 但我承认，在某种意义上，他们也活在我身上。所以，当我在愤怒中诅咒他们去死，我
1895年，已被后辈作家称为 大师 的美国作家亨利 詹姆斯梦想以一部戏剧征服伦敦。然而，他的*部戏《盖 多姆维尔》首演即告失败。在失败的阴影下，亨利接受了爱尔兰贵族的邀请，在酒宴歌席中品味他人到中年的困顿，舔舐内心深处的创伤。 《大师》就从这里开始，一直写到1899年他的兄长威廉 詹姆斯去拉伊小镇探望他。在这四年里，他的生活相对平静，心底却波澜起伏。他时常怀恋他生命中重要的过客，她们以不同的方式在他作品和灵魂中留下印痕；他为自己的性取向而困顿不安；他回想自己的家庭、亲人对他人生的影响；他渴求温暖和慰藉，却刻意与人保持距离；他希望创造传世杰作，却时时遭逢绝望 这是亨利一生至关重要的心理转折点。 在托宾的同情而温婉的笔下，亨利 詹姆斯这位心理写作大师展示了他纤敏易感之心的横剖面，这正是他零落异乡、孤
他一直认为生活是被各种机遇支配的，直到他被这些机遇吓到。 8月底的一个早晨，税务官比约恩 汉森站在小镇孔斯贝格的火车站等他的儿子。他今年五十岁，离开蒂丽德 拉默斯已经四年了，这个女人也是十八年前年他决定追寻 偷来的快乐 ，抛弃妻子和两岁的儿子从奥斯陆搬到孔斯贝格的理由。随着时间过去，这段关系终究枯萎消亡。多年未见的儿子因进入大学就读搬来与他同住，过去的缺憾似乎得到修补，但比约恩 汉森仍不满足。为了反抗生活的无意义，他制定了一个大胆的计划，来实现他的大写的 不 字。 《第11部小说，第18本书》是一部真正的存在主义小说，用一种毫不妥协的方式展现了索尔斯塔所有的基本主题。 一部表明生活是不可能的小说，但没有一丝幽默，既不是黑色，也不是任何其他类型的幽默。 被认为是他重要的著作之一。
一九九零年，在剑桥大学著名的 坦纳讲座 上，翁贝托 埃科与理查德 罗蒂、乔纳森 卡勒和克里斯蒂娜 布鲁克-罗斯就有关 诠释 的问题展开生动热烈的辩论，这场社会文化胜景吸引了众多知名学者、批评家和剑桥学子。 埃科是所有这些辩论与演讲的主角，作为小说家和符号学家，探讨所谓 诠释的极限 具有双重意义，因为他本人的小说极其引人入胜的复杂性恰恰激起了读者和文学批评家对意义的各种猜测。埃科以 神秘主义 的漫长历史为起点，从但丁的《神曲》谈到《玫瑰的名字》《傅科摆》，再延伸至乔姆斯基和德里达，幽默而富有启发性的讨论带有他独特的个人风格。三位世界哲学、文学理论和批评领域的领军人物接受了与埃科就 诠释 问题展开辩论的挑战，各自为这个极富争议的话题添加了独特的观点，促成了该领域理论家之间令人兴奋的思想交流。
《总统先生》是危地马拉作家米格尔 安赫尔 阿斯图里亚斯的代表作，创作于1922年，完成于1933年，出版于1946年。该书影射危地马拉的独裁者曼努埃尔 埃斯特拉达 卡夫雷拉，此人曾依靠军队、秘密警察、高压统治和白色恐怖在危地马拉进行独裁统治达20年之久。故事就从总统的亲信、陆军上校帕拉勒斯 松连特之死展开。穷苦的乞丐、无辜的妇人、贪婪的法官、口蜜腹剑的总统心腹、密切监视身边一切的秘密警察和女仆，一个个粉末登场。在令人窒息的高压统治下、在人人自危的社会环境中，每个人的命运都掌握在总统先生手中。这不是一个平和温暖的世界，这是一个到处都是鬼魅魍魉的地狱。
《奥瑞斯提亚》是现存仅有的一部完整的古希腊三联剧，由《阿伽门农》《奠酒人》《善好者》组成，首演于公元前四五八年。《阿伽门农》讲述了阿尔戈斯国王阿伽门农攻破特洛伊后凯旋归来，却遭妻子克吕泰墨斯特拉弑杀的故事；《奠酒人》讲述了阿伽门农之子子奥瑞斯忒斯返回阿尔戈斯，与姐姐伊莱克特拉相认，最终杀死母亲，为父报仇的故事；《善好者》讲述了因杀死生母而遭复仇女神紧的奥瑞斯忒斯，在雅典娜及众位判官面前为自己的行为辩护，最终获得雅典娜开释的故事。整部三联剧衔接妥帖，一气呵成。
本书是库切获诺奖后第一部长篇小说。 六十岁的雷蒙特，离婚多年，无儿无女，和亲人失联，一直离群索居，默默无闻，这个世界有他不多，没他不少。 一场车祸让他失去了右腿， 我是没有家人照顾的。 但他拒绝安装假肢，也拒绝联系朋友。 他觉得自己作为人的生活结束了，而成为一只狗。 只是，他爱上了一个人，同时，另一个陌生的女性闯入了他的生活。 生活将新的考验压在了他残损衰老的躯体之上，他最终给出了自己的态度。 关于拒绝安装假肢，他说， 我不要看上去自然， 我要感觉上自然。 对于爱情和孤独，他的态度依然如此。
《米兰 昆德拉作品全新系列：生活在别处》是一个年轻艺术家的肖像画。昆德拉以其独到的笔触塑造出雅罗米尔这样一个形象，描绘了这个年轻诗人充满激情而又短暂的一生，具有 发展小说 的许多特点。在这部作品中，作者对诗人创作过程的分析是微妙而精细的。创作过程当然不仅指下笔写作的过程，而且更广义地指一个诗人的全部成长过程。作者所要表现和所要探究的是，人的心灵所具有的激情，它的产生和它的结果。因而这本书又是一本现代心理小说，表现了一个诗人的艺术感觉的成长。
