汪晖 鲁迅研究 的早期代表作，也是新时期以来从内在视野重新理解鲁迅的典范作品之一。作者以颇具开创性的研究视角和理论范式，通过对鲁迅的思想与文学世界及其相互关系的深入剖析，揭示出鲁迅精神结构的矛盾性、复杂性和悖论性特征，及其历史 中间物 意识的深刻内涵和 反抗绝望 的人生哲学；并以此呈现鲁迅小说在叙事原则、叙事方法上的文化心理内容。 本次推出的是全新修订版，首 次补刊了1988年作者博士论文所附参考资料，还一并呈现了前三版的序、导论、后记和跋语等。
当简 爱和罗切斯特跨越身份地位的差异，终于要宣誓结合时，一个疯女人的出现粉碎了简 爱的一切梦想，她就是一直被关在阁楼里的罗切斯特的妻子。她毁掉了庄园，弄瞎了罗切斯特，自己也葬身火海，但也因此成全了简 爱与罗切斯特。《阁楼上的疯女人：女性作家与19世纪文学想象》从文学史中打捞出了 疯女人 这一类别，并使之发扬光大。这些疯女人公然无视 妇道 ，作恶多端。但本书作者却认为，在每个温顺善良的女人背后，都或多或少拖着一个癫狂的影子。 《阁楼上的疯女人》被誉为20世纪女性主义文学批评的《圣jing》，也是当代美国文论中的经典。在这部著作中，作者重读了19世纪著名女作家如简 奥斯汀、玛丽 雪莱、勃朗特姐妹、艾米莉 狄金森等人的作品，打破了民族、地域与时间等多方面限制的疆界，将19世纪的英美女性文学视为一个整体进
好莱坞首屈一指的故事写作顾问，约翰 特鲁比作家工作室创始人。先后在迪士尼、索尼、福克斯、BBC及HBO等多家机构担任故事写作顾问和 剧本医师 ， 诊断 过的影视剧本超过1800部。 特鲁比的剧本写作与类型创作课程，已吸引全球数万人上课，学生包括作家、编剧、导演、制片人，诸多好莱坞卖座电影都出自他的学生之手，比如《西雅图夜未眠》《星球大战》《怪物史莱克》《猩球崛起》《加勒比海盗》《X战警》《王牌对王牌》《亚当斯一家》《美食总动员》 多位《纽约时报》畅销书作者、文学奖得主，也是他的学生。 《故事写作大师班》是他30年故事创作与教学经验的精华，已经畅销十余年，包含故事写作的整套秘诀，可以让创作者精准找到对的方法，写出引人入胜的好故事。
《这样写出好故事》 卡夫卡说："我们应该只读那些会咬人和蜇人的书。" 只有好故事才会折磨读者！ 读者或观众喜欢一本小说、一幕戏的原因只有一个：好故事。 他们希望从故事中寻获不同的经验，不同于每日所见的事物。 而情节和结构是好故事的基础，只要情节够精彩、结构够完整，就能成功将读者带入全新的世界。 本书作者詹姆斯 斯科特 贝尔是创意写作高手，出版过20余部小说，2000年克里斯蒂小说奖得主，《图书馆周刊》赞其为"悬疑大师"。美国《作家文摘》经典写作指导书系作者，佩珀代因大学虚构写作教授。 显示全部信息 《这样写出好故事：人物对话》是一本故事写作指导读物。 麦基说： 所有的对白都有目的。 对读者而言就是，让故事过目不忘。对故事本身而言，是让人物自己开口讲故事。 你故事的角色什么时
《俄国文学史》是文学史家德 斯 米尔斯基以英文写就的，被誉为追溯俄国文学*好的一本通史。其内容涵盖自古代俄国文学（11 17世纪）始，经古典主义时期、现实主义时代、美学新思潮、象征派兴起，至1921年小说复兴的历程。 这部俄国文学通史自面世后便成为关于俄国文学的经典之作，长期被选为欧美各名校的文学专业课本，影响、培育了数代研究俄国文学的英语学者。德 斯 米尔斯基辛辣独到的洞见与精炼优雅的语言让这本文学史变得通俗易懂且饶有趣味，也使之在众多同类著作中脱颖而出，成功将俄国文学推介至英语乃至整个西欧世界。
内容简介 《中国文学史》是张隆溪教授的一部文学史力作。作者力图通过这部著作，立足文学性，突出经典作家作品，融文学历史之叙述与文学作品之鉴赏为一体，重建文学史写作的整体性和系统性传统，为全球读者描绘中国文学的恢弘画卷，其中包括：文学创作和社会变迁的辩证关系；屈原、陶渊明、李白、杜甫和苏轼等文学大师的人生和作品；《诗经》《楚辞》《西游记》《红楼梦》等文学经典的特点和贡献；诗、词、曲、小说、戏剧等文学体裁的发展演变。同时，张隆溪教授力求借助跨越不同语言和不同文化的国际化新视角，重新发现中国文学的独特魅力，重新定位中国文化对人类文明的伟大贡献。为此，他不但借助优美的文字和巧妙的构思，把中国文学的名篇佳作翻译为英语韵文，而且把中外文学交流互动视为中国文学史的重要议题，呈现了玄奘翻译佛
21世纪是全球化语境下中国国家建构和社会文化发生重要转型的时期，如何 叙述 中国成为关键议题。本书阐释和分析21世纪转型期的中国思想文化，探讨对象包括知识界的主要思潮、人文学科的代表性研究者及其主要成果思路、影视等大众文化中的主要现象。写法兼有思想文化评论和历史研究的特点，以 文明 为基本分析框架，对20-21世纪之交以来20余年间正在发生和进行中的思想文化实践进行观察，同时融入作者的评价和判断，以学术研究的方式展开探讨，借此召唤认识和阐释21世纪中国的自觉意识。
论笔 一词译自 Essay ，意谓 具随笔之形，有论文之实 ，是阿多诺特别推崇并亲自实践的一种述学文体。本书精选阿多诺的论笔22篇，试图呈现这位思想家在社会、文化与文学层面的相关思考。因 奥斯维辛 是阿多诺的创伤性内核， 奥斯维辛之后 又是覆盖其整个思想话语的重要哲学命题，本译著故以《奥斯维辛之后》为主打书名。全书分为三辑，选文主要考虑它们在阿多诺思想中的重要性和代表性。第一辑名为 奥斯维辛之后：写诗野蛮否 ，体现了阿多诺对文化与社会的总体思考；第二辑名为 艺术：摇摆于严肃与欢悦之间 ，呈现了阿多诺对文学艺术的关键论述；第三辑名为 文化工业：总体效果是反启蒙 ，选取了阿多诺谈论大众文化的重要文章。本书前有译者导言，后有附录三篇，它们都有助于读者对阿多诺的阅读理解。
他们都试图从宇宙命运的角度来超越人的命运；他们都采取或隐约看见一些拓展认识的方法，这些方法能影响人的意志或想象；他们都寻找一个真理，这真理太过核心，必然深埋地下。 玛格丽特 尤瑟纳尔，《有待核实》是尤瑟纳尔极为重要的评论随笔集，内含七篇文章，除了其中一篇关注的是舍农索城堡及其历代居住者动荡不安的生活外，余者皆与文学紧密相关 《罗马君王传》、阿格里帕 多比涅的《惨景集》、皮拉内西的《想象的监狱》分别研究了作品诞生的复杂背景，其折射的作者特质、心理动机以及作品本身等诸多值得探讨之处；另外三篇关注的则是现代文学史上的三位巨擘塞尔玛 拉格洛夫、康斯坦丁 卡瓦菲斯、托马斯 曼及其作品。如书名所示，作者希望不带成见地讨论过去的伟大作品和重要时刻，探讨我们所能抵达的最远之处，而无论有意与否，这都
本书秉持 中西互衬 以西映中 的研究立场，以 叙事 表述 重复 不可靠叙述 叙事结构 人物 叙事阅读 叙事声音 叙事反讽 叙事空白 音景 聆察 等有代表性的关键词为考察对象，紧密结合中外文艺经典中的大量事例，对这些关键词的结构形态、发展流变、知识特点与文化蕴涵等进行系统梳理，旨在挖掘中国叙事理论概念术语背后潜藏的文化传统，总结中西叙事现象的某些普遍规律，在此基础上，尝试创设若干新的概念范畴以期有利于描述与阐释日益复杂的叙事现象。
本书作者在文献考证、实地勘查的基础上，书写清代江宁织造曹家百年兴衰历史，试图发掘出《红楼梦》作者曹雪芹亲历或闻知的史事，以深刻体会《红楼梦》的创作背景，爬梳出《红楼梦》中带有作者teshu生命体验的浮水印。 曹氏家族的兴衰起落，深深地嵌入清代前期的历史舞台中。书中shou先探索作为辽人的一份子，曹家如何在降顺金国后，拔出奴籍而变成第一代汉人包衣，从而登上清初的政治舞台，其旗籍的变化亦深刻反映清初政治斗争的影响。继而描画曹家如何开启半世纪的 秦淮风月 ，并通过家族复杂的姻娅、联宗等而跻身旗人上层社会，江宁织造曹寅更是 专差久任 ， 二女皆为王妃 、奉敕纂修《御定全唐诗》，从而达至 呼吸会能通帝座 以及 烈火烹油、鲜花着锦 之盛，而其后人又在中国西北时局及康熙诸子夺嫡的大历史中陷入破产倾家的境地
中西戏剧各自经历了漫长的发生与演进的历史过程，积淀出较为稳定的叙事形态，产生了习惯性的叙事方式，形成了同中有异，各具面目的叙事传统，本书稿主要对中西戏剧叙事传统进行了专题比较研究。内容包括：其一，采用了中西对读的方式，分五章专题比较了中西戏剧人物扮演叙事、舞台空间叙事、叙述者、叙事结构、故事编创传统等方面，力求推源溯流，阐幽发微，揭示中西戏剧在叙事诸方面的传统习惯特征，彰显出中西戏剧各自的叙事传统特质，中国戏剧重舞台表演、重外向交流、重虚拟自由的演事传统特色，西方戏剧重舞台内在真实、重情节内聚结构、重多元主题表达的叙事传统。其二，为了深化对中国戏剧本土叙事传统的认识，本书稿在以西映中的视域下，专门设置一章，抽绎出曲白相生的叙事传统、听觉叙事传统、博艺叙事穿鸥汀、三复叙事传统
本书研究中西叙事思想，特别是文学中的叙事方法的异同。各章分别就虚构观、历史叙事方法、叙事中的伦理观、身体叙事等方面，漫谈中西创作方法的不同特点。全书总结了性与 缀段性 之别、普遍史与循环史之别、 他者 书写上的 它性 与 间性 话语之别、规范伦理与德行伦理之别等重要的风格区别，对中西叙事思想总体进行了比较分析： 中西古典小说叙事差异明显。西方小说比较重视现实描写，形式成熟多样；中国章回小说则重娱乐和消遣，叙事程式固定、雷同，内容直接针对现实不够。从叙事要素的角度看，西方小说重视要素的呈现也即要素本身表现的完满与充分；中国小说重视要素的关系也即要素之间的连接与组织。从密度与细度这一角度看，西方小说要素的密度较低，细度较高；中国小说要素的密度较高，细度较低。
用讲故事的方式讲述词人命运零基础也能轻松读懂宋词精髓宋词自诞生以来，历经千年不衰，至今丰富滋养着中国人的精神世界。各种解读宋词的作品层出不穷，既严谨扎实又轻松有趣的经典读物却十分罕见。传奇文化学者、作家马未都，自幼痴迷文学，尤其唐诗宋词。如今他著作等身，但在他的案头床头，始终常备唐诗宋词。一直以来，他都觉得有必要写一部重新详解唐诗宋词的作品，帮助更多年轻人真正爱上唐诗宋词。2020年正月初五，65岁的马未都在他一手创办的观复博物馆开始闭关写作。他用讲故事的独特方式，融合丰富的历史人文知识、洗涤心灵的人生感悟，直播式展现大宋时代特色和词人命运。苏轼、李清照、辛弃疾、欧阳修、柳永等44位词人跃然纸上，一个个变得真实鲜活，有血有肉，亲切可感，让读者一读就上瘾；180首经典诗词巧妙融合在词人们的
作为文言文的天花板，《古文观止》流传至今已有300多年，它与《唐诗三百首》并列，是中国人读古文不可绕过的经典读物。在初高中的语文课本及考试试题中，很多文言文内容直接取材自《古文观止》。 本书作者从《古文观止》中精选24篇，归纳为思维、应变、说话、文章四个维度，不拘一格地精心提炼古人的智慧，让读者在有趣的故事中读懂古文、读透古人，在“古今对话”中实现“古为今用”。作者邵鑫推理式读书法，从历史、文学、地理等角度，深挖人物性格和事件背景，带领读者悟出故事蕴含的道理，帮助读者形成清晰的思路和深刻的认知。 通过阅读这本书，读者可以体察文章之道、传承古人智慧。比如跟李白学做自我介绍，跟陶渊明学写故事，跟孔门弟子学如何独立思考，跟李密学如何说服他人，以及感受王義之酒脱的人生态度，等等。让我们与作者
本书为复旦大学中文系陈引驰教授有关中国古代文学史的讲录，突破文学史叙述的一般格套，既见脉络的系统性，又见细节的丰富性，是很有视觉感的大学课堂实录。纵向从先秦一贯而下直至近现代，横向则以文类从韵文、散文、诗歌到小说，交织成动态发展的包蕴文本、作者、文学事件、文学流变、读者接受等在内的中国文学网络，呈现文脉的演进。 全书融汇历代文人学士与海内外学人的作品、卓识，文学情怀贯穿始终，打破定说，时有创见，提出中国文学史的三个轴心时代的独到之说、注重早期文学脱离音乐之后对文字表现的追求、聚焦近世文学对唐宋文学的承转变创、描绘近代文学转型的多元图景。既有学术上的着意开拓，又具备普及中国传统文学的意义。
本书据作者在中山大学所开设 中国当代文学前沿研究方法 课程（本硕贯通课程）讲稿写成，国内尚无同类著作。全书分为10讲，依次介绍、评价10种中国当代文学研究方法，包括反映论模式、 重写文学史 思潮、 再解读 、文学制度研究、社会史视野、史料派等。对每种研究方法的学术脉络予以梳理、论其得失，并结合当前学术环境讨论其借鉴价值。 本书既是有关当代文学研究方法的概论，又可为有志于中国现当代文学研究者提供必要的路径指引。
恩斯特 R.库尔提乌斯著林振华译的《欧洲文学与拉丁中世纪》代表了十九世纪到二十世纪上半叶欧洲历史语言学、文学史和文学批评*秀的研究成果，是一部在西方学界享有盛誉的学术经典。作者以博洽的学识、丰富的材料，以及对历史脉络的准确把握，展示了欧洲文学从古代到近世的演变，尤其阐明了拉丁中世纪在当中所起的纽带和桥梁作用。这部皇皇巨著现在不仅有了中译本，而且译者参照几种译文，补译了德文本第二版增加的内容，是目前*完全的译本。此书中译本的出版，不仅能加深我们对西方学术研究的了解，而且对提高中国学者的研究水平，也能提供一种典范，给我们以激励和启发。
本书以鲁迅生前最后修订的《中国小说史略》版本，即1935年6月北新书局第十版再次修订本为底本，对各版本展开汇校，借此呈现鲁迅在文字、观点和体例方面的历次增删修改。本书不注基本知识，采用 以鲁注鲁 方式，将鲁迅在《中国小说史略》以外的各类著述，包括学术著述（专著、论文、演讲、辑校古籍序跋等）、杂文、书信中涉及中国小说史的内容，附注于相关语句之后，以呈现鲁迅著作的多元性与复杂性，并展现鲁迅对中国小说史的研究历程与观点全貌。 同时，本书选择鲁迅1924年7月在西安讲学的《中国小说的历史的变迁》中若干段落，放置在相关位置，配以精美图片，以显示根据记录整理的《变迁》与课前准备讲义的《史略》之间的差别，除了听众迥异、场合不同、时间长短不同等因素，还有文言与白话的巨大缝隙，两厢对照阅读，相信对一般读者与
本书记录了西格弗里德 齐林斯基（Siegfried Zielinski）在其主持的媒介思维谱系论坛上与欧洲多位著名学者的对谈以及延伸的思考。对谈的主题从语言学和符号学的主导地位到视频实验主义以及声音媒介研究，再到拓展的图像概念；从控制论、技术哲学到信息科学和其他符号机器实验；从美学、艺术到思辨的技术乌托邦和网络激进主义，再到对媒介的扩展解释学，触及了媒介的过去、现在和未来，和对人类文化的深远影响，为媒介理论研究提供了考古学的新视角。
