人们只看到我的与众不同：一个十七岁前从未踏入教室的大山女孩，却戴上一顶学历的高帽，熠熠生辉。 只有我知道自己的真面目：我来自一个极少有人能想象的家庭。我的童年由垃圾场的废铜烂铁铸成，那里没有读书声，只有起重机的轰鸣。不上学，不就医，是父亲要我们坚持的忠诚与真理。父亲不允许我们拥有自己的声音，我们的意志是他眼中的恶魔。 哈佛大学，剑桥大学，哲学硕士，历史博士 我知道，像我这样从垃圾堆里爬出来的无知女孩，能取得如今的成就，应当感激涕零才对。但我丝毫提不起热情。 我曾怯懦、崩溃、自我怀疑，内心里有什么东西腐烂了，恶臭熏天。 直到我逃离大山，打开另一个世界。 那是教育给我的新世界，那是我生命的无限可能。
我们的动作伴随着我们，就像磷光从属于磷一样； 不错，它们使我们受到了耗损，但也构成了我们的光辉。 二十八岁的纪德，游历北非、意大利、西班牙和法国南部，在崭新的天地间写下《地粮》。 他狂热地表达生命的能量，想摆脱文学界的矫揉造作，宣称要让文学 赤脚踩在地上 。 六十六岁的纪德，用一生的思想食粮回应少作，时隔半生，再度谈论爱情、孤独、自由、欲望， 凝结成一段段沉思中的美丽箴言，命名为《新粮》。
我不知道那里是天堂还是地狱， 但那里是我们*的希望，而我们一定要活下去 这是一个感人至深的传奇故事。沙尘暴毁了乔德一家的土地，迫使他们离开家乡。他们用破铜烂铁拼装出一辆拖车，堆上所有家当，沿着六十六号公路，一路向西，前往传说中葡萄漫山遍野的天堂 加州。在这趟三千公里的漫长旅程里，他们经历了很多不可思议的事情。有些事情很残酷、很痛苦，但也有些际遇是如此感动他们，令他们重燃活下去的信心。
《伊甸之东》是斯坦贝克文学生命的巅峰之作，也是美国经久不衰的经典畅销书，自出版以来，已被上千万读者阅读，在美国文化史占有重要的地位。本版收录作者两万字创作手记。 小说以加利福尼亚州萨利纳斯河谷为背景，以象征和写实交融的手法，讲述了两个家族从南北战争到 一战 时期长达半个世纪的故事。在这里，斯坦贝克塑造了他最为迷人的人物形象，探讨了他最为永恒的主题：身份之谜、爱的盲目，以及爱的缺失所带来的凶残后果。
大卫 斯塔尔 乔丹是斯坦福大学的建校校长，也是一位分类学家，一个执着于给自然世界带来秩序的人 他发现了当时人类已知鱼类的近五分之一。但他发现的隐藏生命蓝图越多，宇宙似乎就越想阻止他。他收藏的标本毁于闪电、大火，终被1906年旧金山地震摧毁 那场地震让近千个装着鱼标本的易碎玻璃罐坠落在地。刹那间，他毕生的收藏毁于一旦。 其他人可能已经放弃，屈服于绝望。但是乔丹检查了脚下的残骸，找到了他辨认出的条鱼，并开始自信地重建他的收藏 他用一根缝衣针将标签缝在鱼身上。当世界陷入混乱，他用一根针来重建秩序。 记者露露 米勒次听到这则逸事时，她把它当作一个傲慢或拒绝接受现实的警示故事。但当她自己的生活慢慢瓦解，她开始对大卫感到好奇。她对他的生活的挖掘将改变她对历史、道德和她脚下世界的理解。 《鱼不存在》
这是韩江在白纸上用力写下的小说，是63个有关一切白色事物的记忆。 白是那个半月糕一样白皙、美丽的孩子。 白是一只收起翅膀躺在芦苇边的白色蝴蝶。 白是悄然无声、不悲不喜从天空降落的一万片雪。 白是时间在苍白的光芒里流逝。 白是我一生经历过的所有记忆。 白是易碎易毁、瞬间消失的美好事物。 白是一度死去或被摧毀过的人，在被熏黑的残骸之上，坚持不懈地复原自己，因此至今仍是崭新的人。 白是鼻腔里呼出的白色水汽，是我们活着的证据；是我们的生命，是一种以虚白且清晰的形态散布于虚空的奇迹。 白是在黑暗中燃烧的白色火花，是不灭的信念。 我相信，若相信不会被摧毁，便不会被摧毁。
我所有的时间都被占用了。它被生活占用。 2010年，81岁的厄休拉 勒古恩受诺奖得主若泽 萨拉马戈的影响，开始创作个人博客。本书收录了勒古恩81岁至85岁的部分博客文章。她在文章中畅谈个人生活、文学创作、社会议题、女性主义，也记录自己与爱猫相处的日常，展现了这位文坛巨匠私人化的一面，大胆、风趣、极具锋芒。
卡夫卡自1910年开始写日记，到1923年为止，这也是他一生中创作最丰沛的时期。相较于他的小说，他在日记中表现得更为坦诚、自由，让我们得以一窥他独特、丰富的内心世界。 本书收录了卡夫卡写于1910年至1913年的日记。在这一时期，他记录了与父亲的矛盾、在写作和工作之间的内心挣扎、对犹太历史的兴趣、与恋人菲莉丝的相识等。同时，也让我们看到他的灵感片段、未完成的残稿，以及他内心全然的疲弱、孤独。
《蓝》是一部哲思性的散文作品，由240段关于蓝色的随笔组成。玛吉 尼尔森通过诗一样的语言，以及对文学史、文化史、艺术史的旁征博引，对蓝色，这一人类历史上多人喜爱的颜色进行了思考。她不仅仅将蓝色与文学、艺术相连，更将其与自身的个人磨难、爱与渴求进行勾连，完成了一部奇妙又无法定义的蓝色之书。 本书是玛吉 尼尔森畅销和被广泛阅读的作品。凭借这部作品，她跻身当代杰出的抒情散文家的行列。
美还是不美，都去他的。变老意味着自由，全新的自由。 日本女诗人伊藤，用诚实、诙谐、赤裸的笔触（48篇随笔）分享女性闭经前后，自身的生理、心理的变化与喜怒哀乐。这个年纪的女人不仅要面对自己身体的变化：身材变形、皱纹增多、经历闭经，还要面对家庭随时的分崩离析：双亲年迈，长时间辛苦照护之下，和父母关系在撕裂与和解两重中游走；渐渐长大的孩子开始独立，不再如小时候般与自己亲近；和丈夫的关系也渐渐冷淡 女性的身体，老得比心灵快多了。闭经，就是一场笑泪交织的错位之旅，人生后半场，就是咬着牙把难堪事一件件打倒的过程。
《我用中文做了场梦》是意大利青年作家亚历用中文写下自己六年中国漫游的非虚构文学作品。 2016年，23岁的毕业生亚历在衰老的意大利看不到出路，决心投奔冉冉升起的电影制作热土 中国。他来到北京电影学院学导演，出演瓜子和手机广告，在主旋律战争片中当46号群演，用蹩脚的普通话录电影播客，给纪录片当翻译，也参与过地下独立电影制作。 六年间，亚历从零开始学中文，在豆瓣上写日记，在大城小镇与不同的人对话，在每一次微小的相遇中见证中国的广阔：在北京，和宿管阿姨学习怎么切菜；在广州拍广告，开工前喝早茶，拍完片喝断片；在上海，把客厅当成写作沙龙，创造一个临时的家；在四川农村，把白jiu当成暖气，跨越寒冬和方言的隔阂。 亚历用冷静又不乏幽默的文字，记录自己在中国的观察和日常，书写近年的个体遭遇和时代变化，也写
《把晚餐放进抽屉》收录了韩江出道以来二十年间创作的60首诗作。透明的夜晚、漆黑的树木、燃烧的轮椅、镜子彼岸的冬天在诗集《把晚餐放进抽屉里》里，韩江重新审视日常生活中的细微情绪，用从黑夜中汲取的流血语言，描绘人生的孤独与悲哀。她热切地凝视人类的灵魂，试图从沉默和黑暗的世界中寻找闪耀的真相。韩江的诗歌创作贯穿了她整个写作生涯。她的诗歌情绪强烈、充斥着感性的意象，与她的小说一脉相承。
能够长久保存的，终究是纸质的书信。 所有情感，皆为羁绊。 一封封代笔信温柔抚慰生命中孤独、愤懑、无奈的瞬间。 在镰仓一座小山的山麓，鸠子经营着代笔屋。最近，忙于家务与育儿的她，终于重开店铺。出人意料的代笔委托接连出现在她面前，这其中，有遭受不公正待遇、被逼辞职的职员的退职申请，有不久于人世的母亲给即将出嫁的女儿的书信，有给不肯归还驾驶证的年迈父亲的信件 桩桩件件，皆是无法当面直说、在邮件中会变得乏味，只能通过书信传达之事。这时，她意外发现了前任代笔人隐藏的秘密情书
文艺女神伍尔夫的魅力哲学是： 聪明女性的独立方式，从拥有一间自己的房间开始 独立而自由的灵魂，才是幸福之源。做自己，比任何事都更重要。本书源自伍尔夫在剑桥大学的演讲，一经出版，风靡全球，感动千万读者，被誉为 激发女性精神觉醒的心灵之书 。 它刺痛我，使我流泪，不停颤抖。我被深深地打动了，以至于我想要尽可能地读得慢些，再慢些。一个段落我会来回读个三四遍，才会推进到下一个段落。 美国作家保罗 奥斯特 头一次读这本书，就深深地爱上了伍尔夫！ 豆瓣LISA-Z
《东京八平米》是日籍华语作家吉井忍的全新散文集，是其对在东京亲手建立起另一种日常的记录。八平米在日本被称为 四畳半 ，即只有四个半榻榻米大小的房间，租金便宜。因为八平米房间没有厨房和冰箱，也没有洗澡间和洗衣机，她兴致勃勃地写起如何饮食起居，以及亲历的日本庶民生活日常。居住空间逼仄，她把生活延伸到城市的街头和公共空间，写东京的洗衣店、钱汤、咖啡馆、24小时漫咖店、独立电影院、小餐厅等，同时写下她遇见的东京平民故事，这些人物是 看不见的、真正的东京人 ，他们的故事为我们铺陈日本的世情百态，亦照见自身。 孤独的城市里，人如何找到属于自己的地方和存在意义？吉井忍的 八平米 经济学让人看到一种充满新鲜活力的生活的可能：省下昂贵房租，物质诉求简单，在都市中享受丰富的精神文化生活，用自己的方式找到舒
62岁开始的独居生活 一人，一狗 许多许多盆栽 每周一次往返于东京和熊本 衰老的身体在发出尖叫 送走双亲和丈夫后，62岁的伊藤带着小狗克莱默离开美国，重回日本，开启 初老之女 的独居生活。在熟悉又陌生的故土上，将会发生什么新的故事。伊藤以敏感坦率的笔触写下一个女人老后的身体和精神变化，以及一个人生活的自由和寂寥。在不断的别离中，直面生命的荒芜。 现在身边一个家人都没有了，我真的自由了。
《瓦尔登湖》是美国作家、诗人和哲学家亨利 戴维 梭罗的传世名著，记述了梭罗本人在瓦尔登湖畔两年又两月的隐逸生活。2004年，耶鲁大学出版社出版了梭罗研究学者杰弗里 S.克莱默的全注疏本，以纪念《瓦尔登湖》出版150周年。克莱默以梭罗本人批注过的初版原书为蓝本，参照梭罗生前日记、书信、阅读书籍等所有已发现资料，对书中典故出处进行了详尽细致的考证和注疏，成就了这部关于《瓦尔登湖》的百科全书。
弗兰茨 卡夫卡是西方现代主义的先驱之一，影响深远，其作品着重描写现代社会之中人孤独、压抑的处境，其冷峻而神秘的文学风格形成独立的文学名词 Kafkaesque 。 卡夫卡的日记作为其书写的延续与寄托，是理解和研究其人生经历和文学作品的重要参考，是卡夫卡精神世界的重要组成部分，意义不亚于他的任何一部传世作品。它与其小说等传统形式上的文学作品有着同样的风格质地，却因日记所独有的私密性、随意性与日常性，让卡夫卡更为自由地展露自己的内心世界：对日常琐事的烦恼、对文学、创作的执著和独特认识；也更为突出地表现了他荒诞如梦一般的语言流动与其惊为天人的想象力。 我们能看到弗兰茨在日常生活中的琐碎细节和细腻情绪，他的挣扎与反复恰好也是当代青年有所痛苦之处，加之他思想的超前性，让这本一百年前的作家日记成为现代青
《惶然录》是葡萄牙作家费尔南多 佩索阿晚期随笔结集，都是 仿日记 的片断体。它是作者的代表作之一，是一部曾经长期散佚的作品，后来由众多佩索阿的研究专家们搜集整理而成。作者在随笔中的立场时有变化，有时是个精神化的人，有时则成了物质化的人 这是变中有恒，异中有同，是自相矛盾中的坚定，是不知所云中的明确。正是这种精神气质、这种独自面向全世界的突围，使佩索阿被当代评论家誉为 欧洲现代主义的核心人物 、 杰出的经典作家 、 能深化人们心灵 的作家。
弗吉尼亚 伍尔夫二十四年间写就的日记，五百多个夜与日的私人絮语。 也许我不会变得 著名 或 伟大 ，可我要继续冒险，继续改变，开阔眼界，拒绝被人践踏，拒绝墨守成规。重要的是释放自我，不受限地找到自己的空间。 本书是由弗吉尼亚 伍尔夫的丈夫伦纳德 伍尔夫所编选的日记选，收录了 1918 年至 1941 年这二十四年间属于伍尔夫的珍贵日记。我们可以看到她如何踏过荆棘，身为女性作家的她其创作几乎受到了与称赞分量相当的诋毁，一边是 我想怎么写就怎么写 ，另一边是 搜肠刮肚地在文章和评论中寻找自己的名字 ；她会 毒舌 评论名家之作，跟随她的日记我们几乎能够获得一份绝妙的阅读清单；她在日记中也记录了陷入抑郁症和精神崩溃的历程，坦陈自己在黑暗中的挣扎与求索
《女性作家访谈》是《巴黎评论》编辑部自二〇一七年起推出的特辑，迄今为止已出版两辑。此次推出的《巴黎评论 女性作家访谈》篇目上有所调整，收录了十六位女性作家的访谈：玛格丽特 尤瑟纳尔、伊萨克 迪内森、希拉里 曼特尔、埃莱娜 费兰特、西蒙娜 德 波伏瓦、珍妮特 温特森、伊丽莎白 毕肖普、玛丽莲 罗宾逊、简 莫里斯、多萝西 帕克、琼 狄迪恩、格蕾丝 佩雷、娜塔莉 萨洛特、尤多拉 韦尔蒂、安 比蒂、洛丽 摩尔。 作为《巴黎评论》出版史上*个女性作家访谈特辑，本书的十六篇访谈也可以看作 对话中的散文 ，既是极具水准的对写作技术的探讨，又涵盖了女性作家生活中那些细微却折射性格的细节：她何时确立写作的志向？她的文学启蒙是什么？在写作不同的写作阶段，她遇到的具体阻碍是什么？她如何面对外部否定和自我怀疑？她的同道人或格
巴西国宝作家保罗 柯艾略的人生之书。融合作者多年亲身见闻、哲思、感悟，每一篇故事都如一颗宝石，极具寓言性和哲理性，帮助迷茫的人们找寻生活的意义。 十五岁那年，我对母亲说： 我要成为一名作家。 但你在生活中见过作家吗？你亲眼看到过哪位作家吗？ 并没有，我只在照片里见过。 如果你都不知道什么是作家，你又怎么可以真的想要成为一名作家呢？ 为了回答母亲的问题，我踏上了一条探索之路
《自深深处》是一篇王尔德写给友人道格拉斯的一封狱中情笺，也是他颇为美妙的一部作品。王尔德41岁时，早已名震英国，他因与友人的关系被对方的父亲送上法庭。王尔德在狱中写下了这封来自深渊的书信。 在这封闻名世界的长信中，他时而哀怨，时而愤怒。不仅细细梳理了王尔德与道格拉斯的交往、他对后者爱恨交加的情感、他在狱中心境的变化，还体现了他在文学、艺术、哲学方面的积累。他标志性的排比、比喻、精妙的用词和一段嵌着一段的句子，在书中均有体现。五年后，王尔德去世，这本书成了他在世间的杰作。
坂本龙一在生前自传《我还能看到多少次满月升起》中，提到他曾有个梦想，想做旧书店的老板。他从2017年开始，按照自己的阅读品味，秘密建造了一间私人图书馆。这间名为 坂本图书 的私人图书馆坐落于东京某地（地址非公开），馆内收藏了一直陪伴在坂本龙一身边、为他提供创作和思考食粮的书籍。本书以文字的方式将坂本龙一的个人图书馆呈现给读者。 书中收录了坂本龙一从2018年到2022年，在《妇女画报》上刊登的连载栏目 坂本图书 全36篇文章，讲述了坂本龙一钟爱的36本图书。书中还收录了2023年3月8日坂本龙一和编辑铃木正文的对谈， 2023年的坂本图书 ，读者可以从中读到坂本龙一在离世前，畅聊自己在读的10本书，以及他对于生命与阅读的思考。 本书展现了坂本龙一阅读品味，他的阅读趣味天马行空：从夏目簌石到德里达，从布列松到塔可夫斯基到
1929年，瑞士德语作家罗伯特 瓦尔泽躲进精神病院，此后余生，不问世事。 1933年，瓦尔泽封笔。他说，他不是来写作的，是来发疯的，要写就不来了。他转而练习另一项喜欢的活动：徒步旅行。 1936年起，卡尔 泽利希定期来访，与瓦尔泽一起散步，并写下日记，成为瓦尔泽生命后二十年的实录。 在漫长的散步途中，泽利希走入了沉默已久的诗人内心，瓦尔泽开始重新倾吐对人生和文学的真知灼见。 1956年圣诞节，瓦尔泽死于阿尔卑斯山的雪地，先是被一只猎狗发觉，接着是附近的农民，然后是整个世界。
