本书是著名作家莫言获诺贝尔文学奖十年后推出的一部具有魔幻色彩的话剧剧作。莫言曾在莎士比亚故居的莎翁塑像前发下誓言，用后半生完成从小说家到剧作家的转型，本书即为这一誓言的见证，是莫言的华丽转型之作。 《鳄鱼》的故事围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼 鳄鱼 展开。了解到鳄鱼的生长取决于环境限制程度的特性，心事重重的无惮对鳄鱼产生了浓厚的兴趣。十年来，他不断为鳄鱼更换更大的鱼缸，纵容着鳄鱼不断长大，直至成为长达四米的庞然巨兽 通过一条无限生长的鳄鱼，故事挖掘人性深处的秘密，深刻探讨 欲望 这一主题。 作品通过莎士比亚式的精彩对白和富于想象力的戏剧冲突设计，活灵活现地刻画出一系列具有典型性的人物，不仅体现出作家在文学上的深入思考和创新，亦有着深刻的社会现实意义和教育警示作用。
《形同陌路的时刻》包含汉德克三个剧本《不理性的人终将消亡》《形同陌路的时刻》《筹划生命的永恒》。 《形同陌路的时刻》中，各种人物轮番登台亮相，他们在这个中心相互碰面，相互妨碍，共同组成群体，然后又使之解体。在作者充满寓意和讽喻的笔下，这个包罗万象、千奇百怪、*终变得昏暗的世界舞台或许就是汉德克所感受的现实世界的微缩。 《不理性的人终将消亡》描绘的是一幅被资本和财富扭曲了心灵的众生相。汉德克在这里同样表现的是人被社会与环境扭曲的生存状况。 《筹划生命的永恒》被作者称为 国王剧 。故事发生在 从上一次战争至今以及未来 的时代里，地点是一片四面楚歌、持续遭受战争威胁的飞地。是一部人物关系复杂、结构多层交织和结局呈开放性的剧作。
《戏剧理论》采用文本分析，阐释艺术，接受美学等戏剧现象研究模式，系统地介绍了西方戏剧理论史，从古希腊时期开始，到古典主义时期、启蒙时期，最后到现代主义时期，涉及众多西方戏剧史上重要理论家、戏剧流派与思潮。该书着重西方戏剧理论发展演变的关联性与逻辑性，详细阐述发生背景、原因，核心理念及影响。附录有戏剧专业术语汇编、戏剧美学理论家及作品年表、作家姓名索引等实用工具。 该书在法国1998年首次出版，后经修订于2010、2016年出版第二版、第三版，第四版预计于2021年2月发行。自出版以来一直是戏剧、文学大学专业用书，及法国高级和中级教师资格考试相关专业参考用书，也是普通戏剧爱好者易读的戏剧理论书籍。
《都是我的儿子》是被誉为 美国戏剧的良心 的著名戏剧家阿瑟 米勒成名作，1947年于百老汇首演并连演328场，获得托尼奖、纽约剧评界奖等多个奖项。故事刻画了一个中产阶级家庭的悲剧：在二战中大发战争财、道貌岸然的父亲，看似柔弱却努力维持整个家庭秩序的母亲，在战争中神秘失踪的飞行员小儿子，冲动而有正义感的的大儿子 每个人怀着内心的秘密，以谎言维系着平静的生活。随着邻家女孩的到访和一封信的出现，人们得知了三年前小儿子失踪的真相，这个看似幸福的家庭在真相被揭开的那一刻面临分崩离析。作者以富有古希腊悲剧色彩的笔法书写现代社会中的人性暗礁，揭开宁静生活表象下的平庸之恶。
《牡丹亭》是明朝剧作家汤显祖的代表作，描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。《牡丹亭》以文词典丽著称,宾白饶有机趣,曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为 惊心动魄,且巧妙迭出,无境不新,真堪千古矣! 作者汤显祖推崇 生者可以死，死可以生 的至情，缠绵秾丽，感人至深。 本次推出的 四大名剧大字本 ，其特点为开本较大、正文字号较大、排版疏朗悦目，每本书后附加美观实用的内容结构梗概图表，对每出主要情节加以总结说明，便于读者更好的理解原书内容。
西蒙娜 薇依(Simone Weil,1909-1943)，20世纪法国哲学家、社会活动家、神秘主义思想大师。《被拯救的威尼斯》是西蒙娜 薇依生平写过的*一部悲剧。 《被拯救的威尼斯》的故事取材于圣雷拉尔修士所记载的、一桩发生在 1618 年的历史事件，也就是 西班牙人谋反威尼斯共和国事件 。十七世纪初期，西班牙哈布斯堡王朝盛极一时，为达到将威尼斯共和国收归治下的目的，暗中策划了一次谋反行动。时值三十年战争爆发前夕，欧洲各国均设有常备雇佣军。西班牙人收买大部分驻威尼斯的雇佣军和若干外国军官，计划在圣灵降临节的前夜突袭威尼斯。行动计划的指挥之一加斐尔出于怜悯向威尼斯十人委员会告密，致使行动败露，所有谋反者当夜被处以死刑。加斐尔本人被驱逐出威尼斯。 这部悲剧一以贯之地围绕薇依始终关注的人类基本问题。这两句话可为佐证： 怜悯
元代王实甫创作的《西厢记》杂剧，是中国戏曲史上的重要作品，历来受到文学爱好者关注。该剧共五本，分别为《张君瑞闹道场杂剧》《崔莺莺夜听琴杂剧》《张君瑞害相思杂剧》《草桥店梦莺莺杂剧》《张君瑞清团圞杂剧》。每本四折一楔子，显示出较为典型的元杂剧的结构特征。书中讲述了张生与崔莺莺，在侍女红娘的帮助下，冲破各种封建礼教的束缚和现实生活中艰难险阻，终成眷属的故事。同时，显示出很高的艺术成就。其文辞之华丽、故事之曲折、情绪是跌宕、文笔之细腻、人物之传神，都堪称绝唱。其出神入化的心理刻画和峰回路转的结构安排也是古代以爱情为主题的文艺作品中的佼佼者。
清代孔尚任创作的《桃花扇》传奇 借离合之情，写兴亡之感 ，通过侯方域和李香君悲欢离合的爱情故事，表现南明覆亡的历史，是一部抒情韵味很浓的传奇剧，将悲壮的历史、凄惨感伤的爱情有机地融合在一起，既令人动情不已又发人深思。《桃花扇》又具有一突出艺术特色，即在真人真事、有凭有据的基础上，通过大量的虚构来进行历史剧创作。其中，《哄丁》《侦戏》《闹檞》《迎驾》《媚座》《骂筵》都是能展现作者腾挪运作才思的好戏。该剧人物刻画须眉毕现，形神兼备，亦具有相当高的艺术成就。
《京剧常识》是一本专门为青少年编撰的京剧知识普及读本，书中共分为八个部分，从京剧的源流、行当、代表人物、经典剧目、声韵与音乐、脸谱与行头、表演程式、演出等方面全面介绍京剧这一国粹的基本常识，并附录京剧进校园的剧目以及唱词讲解，既有理论介绍，也有文本细读，是一部专业又通俗的京剧入门读物。 作者张景山，是著名戏剧家翁偶虹先生入室弟子，专职戏曲评论，保证了本书的权威性。作者解玺璋是著名文艺评论家，对戏曲理论和京剧演出多有研究，新写的若干篇关于《锁麟囊》《将相和》《红灯记》的评论文章，更有助于我们更好地走近精彩纷呈的京剧世界。
19世纪后半叶，由于考古学的伟大成就，古典学研究取得了前所未有的突破。在《酒神颂、悲剧和喜剧》一书中，阿瑟 皮卡德-坎布里奇爵士在考古学发现的基础上，对长期以来有关古希腊戏剧起源的诸多观点做了全面而透彻的考订，尤其是对亚里士多德以后形成的定论提出了质疑。作者对出土文献的文字内容与相关文物的图像信息做了详细的分析解读，既阐明了古希腊戏剧与宗教活动之间千丝万缕的联系，亦点出了古希腊戏剧的繁荣乃是各个城邦之间文化交流、融合的结果。 本书1962年再版时，经过了伦敦大学学院希腊学教授T. B. L.韦伯斯特的全面修订。韦伯斯特根据新的考古发现，对皮卡德－坎布里奇的观点又做了改正，对一些历史事实的叙述也进行了调整，使其更加完整、可靠。可以说，由皮卡德 - 坎布里奇提出、经韦伯斯特修订的相关论点，直到今日仍为
清初剧坛的双璧 之一的《长生殿》，取材于白居易的长诗《长恨歌》、白朴的剧作《梧桐雨》，情致深厚地演绎了唐玄宗、贵妃杨玉环之间的爱情故事。作者按照历史面貌反映历史，但又从芜杂的素材中，适当地选择、改造，加以必要的虚构。本书以稗畦草堂原刊本为底本，校以文瑞楼刊本、《暖红室汇刻传奇》本，对文本词句的解释通俗易懂，对名物典故的注释准确精炼，作为我社经典的长销书广受读者好评。 本次推出的 四大名剧大字本 ，其特点为开本较大、正文字号较大、排版疏朗悦目，每本书后附加美观实用的内容结构梗概图表，对每出主要情节加以总结说明，便于读者更好的理解原书内容。
莎士比亚全集 英汉双语本 系列书由英国皇家莎士比亚剧团和外语教学与研究出版社合作推出，根据皇家版《莎士比亚全集》翻译而成，英汉对照。《暴风雨》讲述了统治米兰公国的普洛斯彼罗的经历，他是一位没有国土的帝王，一位大魔术家，以想象为指挥随身的侍从精灵，能点化沉舟，能奴使敌人，能任意捏合情人；他的无所不能，所有的力量的来源，都是在于他温柔仁厚，慈善博大的心胸。
本书萃取了一代戏剧大师梅耶荷德艺术生涯*后五年思想与艺术观念的精华。从演员修养到舞台调度，梅耶荷德在实践中总结出 假定性本质 戏剧的电影化 有机造型术 构成主义 等创新理论，毅然打破 第四堵墙 。戏剧之外，梅耶荷德对文学、电影、音乐、绘画、杂技等艺术形式均有独到见解。书中还从不同侧面呈现了其令人惊叹的艺术交往 朋友圈 ：俄国文学大师列夫 托尔斯泰、契诃夫、马雅可夫斯基，戏剧同行斯坦尼斯拉夫斯基、瓦赫坦戈夫、丹钦科，艺术知音卓别林、梅兰芳、毕加索等，梅耶荷德甚至预言 未来戏剧艺术 的方向之一便是西欧戏剧艺术和中国戏剧艺术的某种联姻 。经由对话、回忆、寄语，梅耶荷德真诚地告诉所有热爱戏剧的人，艺术没有时空和国界，生命存在于对艺术真理的求索之中。
《窝头会馆》所讲述的是北平解放前一年，一个名叫 窝头会馆 的小四合院里，几户挣扎在社会底层、形形色色的小人物，他们有的爱钱如命，有的嘴皮子刻薄，有的心眼小脾气大 在黎明到来前的至暗时刻，这些小人物嬉笑怒骂、说着辛辣的俏皮话应对着荒谬艰辛、冷暖自知的生活。 窝头会馆 里收着老北京的各种声音，绘着一幅黎明前的荒诞众生相。
《写好剧本：编剧是聪明人下笨功夫的活儿》是编剧大师写给影视编剧及创意写作群体的成长心法。知名编剧史建全以凝练、朴拙的 大白话 ，将数十年行之有效或行之有误的经验尽书其中，知无不言。 本书主体部分围绕剧本写作的技术与艺术娓娓道来，语言风趣又不失严谨，引导读者领会创作要义，将编剧这份须 下笨功夫的活儿 做得得心应手而充满趣味。此外，特别收录 对话大家 ，作者邀请黄丹、邹静之、曲士飞、汪海林、全勇先5位大家，围绕17个焦点、热点问题，为青年编剧答疑解惑。
这套剧作选，收录了作者 1990 年至 2023 年三十年间完成的六十多个剧本，几乎涉猎到戏剧的各 种样式：话剧、音乐剧、歌舞剧、舞剧、诗剧、广播剧、小品、电视短剧、电影，有现实题材、历史题材、幻想题材，有正剧的、悲剧的、喜剧的 其中 90% 以上是演出、播出和发表过的作品，其中不乏读者（观众）非常熟悉的作品。作为 跨界 多领域的写作者，作者始终以巨大的热情、专业的态度和创新的精神，专注于每一次全新的题材、体裁创作。这套剧作选，是个人创作的一次总结，也会为年轻戏剧从业者提供参考。同时，读者可以从中管窥、回顾艺术化了的三十余年现实生活，包括近年来中国儿童戏剧中具有代表性的作品。
走进普鲁斯特的音乐世界 追寻 美好时代 的似水年华 为纪念法国小说家、《追寻逝去的时光》的作者普鲁斯特一百五十周年诞辰，本书集结多位法国著名音乐家、学者、哲学家、文学家、演员等，用文字展现普鲁斯特的 音乐人生 ：普鲁斯特的音乐趣味和他作品中出现的作曲家与音乐作品、他生活中的音乐爱好者与作曲家、他所处时代的音乐形式与人们赏乐的方式、围绕音乐展开的各种论辩和普鲁斯特的立场，以及他作品的重要主题 音乐与人生的关系。书中的文章，构成了普鲁斯特时代音乐文化的一幅多彩的镶嵌画。翻开本书，浮现在我们眼前的，便是法国 美好时代 栩栩如生的音乐世界。
本书以1990-2020世纪之交30年为时间段，对美国戏剧最新作家、作品以及戏剧思潮等进行了梳理与讨论。既有宏观概述，也有微观评析。全书分三大部分，围绕身份政治、种族冲突、性别歧视、同性恋等问题，对 20 世纪最后十年里的重要作家及作品，尤其非裔、亚裔和拉丁裔等少数族裔著名剧作家及作品进行阐述；分析9 11事件对个人、家庭、社会乃至国际关系的影响，以及戏剧在疗愈创伤、调和人际关系、面对忧伤与死亡等方面发挥的积极作用；指出美国戏剧在 21世纪第二个十年进入 后 时代，回归现实，关注疾病、护理、衰老、非法移民等问题，为底层、边缘和被遗忘的群体发声，充分发挥戏剧介人现实与社会的功能。此外，本书对世纪之交 30 年先后诞生并发展的行为艺术、访谈剧、沉浸式、互动式、网络戏剧等各种实验性和先锋派戏剧做了简要的介绍和探讨。
莎士比亚全集 英汉双语本 系列书由英国皇家莎士比亚剧团和外语教学与研究出版社合作推出，根据皇家版《莎士比亚全集》翻译而成，英汉对照。《皆大欢喜》的故事场景主要发生在远离尘世的阿登森林中，描述被流放的公爵的女儿罗瑟琳到森林寻父和她的爱情故事。
本书收录英国文艺复兴时期戏剧家克里斯托弗 马洛一生所创作的七部戏剧作品：《迦太基女王狄多》《帖木尔大帝（*部）》《帖木尔大帝（第二部）》《爱德华二世》《巴黎大屠杀》《浮士德博士的悲剧史》《马耳他的犹太人》。马洛的戏剧作品由四大主题 爱与恨、生与死、宗教与政治、哲学构成。这四大主题构建了马洛的思想体系，凸显了马洛充满怀疑主义反叛精神的世界观，体现出文艺复兴时期的人文主义高度。
《寻不到的寻找－－张弘话戏》编著者张弘。 《寻不到的寻找－－张弘话戏》内容提要：我们行走于人生之路，不经意中，都在寻找着什么。到底能不能找到，或是找到了却不自知，或是没找到却已满足，只在寸心之间。这本书不过漫谈闲笔，所可以无愧的，是我的确将多年来的困惑与得失，凭借文字，坦诚地交付了。
