人生得遇苏东坡，方知可以这样活！ 意公子深度解读苏东坡，结合现代人所面临的问题和困境，对苏东坡的人生活法进行层层递进的探究，道出了东坡精神对当下生活的启示意义。 带着 世人为何都爱苏东坡 的疑问，意公子走近苏东坡，历经从惊讶到敬佩再到深识的全过程。她探寻苏东坡的高峰与低谷，研究苏东坡的家庭与感情，分析苏东坡的仕途与交友，在深度共感苏东坡的作品与人生之后，终于了悟苏东坡与命运和解的真正方法。 活着，到底为了什么？ 面对这个永恒的问题，苏东坡用他的一生给了我们答案。 而通过这本书，我们将和意公子一起，在苏东坡身上照见自己的人生。
本书是著名作家、红学家刘心武，集40年研究之大成，全新视角赏鉴中国古代长篇小说双璧 《红楼梦》《金瓶梅》。92大主题对比精讲，360度全景展现，串联起200年文学时空。勾连两部奇书之间的千丝万缕，揭秘其中的细节与真相、继承与关联。初心品鉴，合璧生辉，以严密考证探幽发微，以通透见解映照现实。这既是对人生价值观的重新审视，也是思考上的一次创新体验。引领读者从名著中读懂社会、读懂人性、读懂自己。
古希腊最伟大的抒情诗人品达（Pindar，约公元前518年 前438年），被称为 抒情诗人之首 。品达共有17卷诗歌行世，只有4卷凯歌得到大体完整的保留。这四卷凯歌颂扬那些在泛希腊竞技会上获胜的人。奥林匹亚竞技会最负盛名，但皮托竞技会对希腊人说来意义更加特殊，因为竞技举办地点正在希腊人所谓的大地中心德尔斐，而德尔斐神谕是希腊人建城、宗教、政治等各个层面最重要的准则。 本书脱胎于伯顿教授的讲课稿，逐首解读品达的《皮托凯歌》，是引用率很高的品达解释专著。作者从诗句的脉络和文本来理解诗歌本身，必要时对一些语法和翻译问题做了解释，语言流畅，具有很强的可读性。作者详细分析每一首凯歌的结构和内容，其中浸透着他对希腊诗歌和希腊传统精神的深刻领悟，不但传达出希腊诗歌本身的诗歌之美，也昭示出诗歌在希腊传统社会中的教
流传、相遇、碰撞 正是文学与思想的 对峙 ，成就了同一时代下不同学术共同体的流变与发展。本书收录了文学理论家、批评家、美国比较文学奠基者勒内 韦勒克1929 1963年间有关浪漫主义时期德、英、美三国文学乃至哲学领域学理关系的六篇文章，重点考察了德国哲学与批评观念在英国和美国的传播。针对德、英、美三国文学乃至哲学领域的学理关系，勒内 韦勒克细数多位代表人物的书写与思辨，编织出一张以智识为骨、以创作为丝的理论之网，无论是横向的并进或歧异，或纵向的衍变传承，均就此绘作深刻明晰的图谱，呈现出浪漫主义时期欧洲与美国的文学思想图景。
陈思和先生以讲话的形式梳理自己的文学思想，这也可看作是一部理论形态的回忆录。在陈思和看来，中国现代文学史本身就是一部知识分子的精神发展史；探究文学史的问题，无法绕开知识分子的社会使命、责任及其在既定的社会传统及现实背景下所进行的实践，而这些都最终受到知识分子的思想所驱使，与他们的价值取向息息相关。作者选取文学性语词 庙堂、广场和民间岗位，作为研究价值取向的关键词，借用这些词汇背后的深层含义，来勾勒知识分子的精神发展史及其在社会中可能产生的作用和影响。
《鲁迅研究笔记》是一部论文集，作者是北京鲁迅博物馆研究馆员、鲁迅研究专家王得后先生。王老师长期从事鲁迅思想研究，发表专著若干，研究水平和成果得到钱理群、陈平原等著名学者的认可、称赞，是中生代鲁迅研究的主要学者。 钱理群教授亲自从王老师众多研究著作和论文中，为本书选取了20篇文章，编为五辑，并为每一辑写了点评，为全书撰写了总评和前言。 全书的五个部分，分别阐述了鲁迅思想的总体性质，处在婚恋、母子、父子关系中的鲁迅的灵魂样态，鲁迅对孔子和孔学的批判，与左翼文学的异同，以及一些余论和杂文。全书研究功底扎实，引述精博切要，对鲁迅思想的把握，有根有据，成一家之言；对鲁迅灵魂的剖析，中肯体贴，于细微处见到鲁迅的真精神。
沈从文从文人到学者的转身，使其接榫于中国 学者而兼文人 的传统，并成为这个传统在现代中国的一道亮丽风景。本书以文学史与学术史交叉的视野，探究沈从文文学创作与学术研究相互阐发的关系，发覆此种转变形成的内在理路，为解开现代文学史上著名的 沈从文转型之谜 提供一把钥匙。
一个全然不懂世故的女人，怎么能写出这么多天才的爱情棋谱和婚姻战役？ 张爱玲是横空出世的一个传奇。 为什么她的作品，会收获一代又一代读者的喜爱？ 潜心研读30余年，许子东老师以文本细读方式，聚焦张爱玲10余部重要代表作 看《第一炉香》上海女学生怎样在香港一步步沉沦；体会《金锁记》残酷的浪漫文字；沙盘推演《倾城之恋》男女爱情游戏规则；在《红玫瑰与白玫瑰》中解剖男人的道德性；探究《小团圆》中奇特的母女关系 张爱玲笔下的爱情故事，从来不是单纯的鲜花与温情，更多的是策略、计算、博弈。打开这本书，真正读懂张爱玲，进入她的 爱情战争 ，重新看待男人、女人、婚姻与生命。 精妙解读作品之外，更融入许子东多年世情体悟，以风趣的表达、生动的文风，将张爱玲的文学创作与人生轨迹巧妙勾连；同时关注她与胡适、傅
该书集录作者迄今所撰有关苏轼、苏辙之论文，所见有关二苏之新资料，以及少数讲座稿。分为五个部分，一是对于苏轼诗歌、禅悟与人生态度的概说，二是对苏轼传世尺牍的考辨，三是对新发现的北宋审刑院复议 乌台诗案 文件的研究和叙录，四是对孔凡礼《苏辙年谱》阙误之处的纠补，五是对苏辙诗文的研究和辑佚。全书兼具考证和论述，多为二苏研究的前沿成果，单篇发表后在学术界都具有一定的影响。
讽刺（Satire）并不是重要的文学类型，却是富创造力和挑战性、值得铭记的文学形式之一。著名古典学家与文学批评家吉尔伯特 海厄特将讽刺文学分为独白、戏仿与叙事三种类型，并以此为脉络在西方文学中寻踪讽刺文学的各类范本 从古希腊到现当代美国，从阿里斯托芬到欧仁 尤内斯库，从荷马到艾森豪威尔，从贺拉斯到乔伊斯，从柏拉图到乔治 奥威尔 如数家珍般勾勒出作为一种文学与文化形态的讽刺，其起源与流变，目的与方法，其或谑或虐外壳下的理想主义光辉。
方泽林（Steven Van Zoeren），又名范佐仁，1986年博士毕业于哈佛大学东亚语言与文明系，师从著名汉学家史华慈（Benjamin Schwartz）。曾为哈佛学会成员，后任教于斯坦福大学亚洲语言文学系。著有《诗与人格：传统中国的阅读、注解与诠释》等。现居美国德州奥斯汀，近期主要从事杜诗的翻译与研究。 赵四方，复旦大学历史学学士、博士，浙江大学历史学博士后，曾于德国图宾根大学访学。现为华东师范大学历史学系讲师（晨晖学者）。研究方向为中国学术思想史。在《史学理论研究》《学术月刊》《新经学》等刊物发表论文、书评十余篇。
曹雪芹是如何写成《红楼梦》的？《红楼梦》曾有多少书名，它们是如何演变的？《石头记》和《红楼梦》是什么关系？《红楼梦》有哪些版本？各版本的特点是什么？红学的知识系统充满让人寻根问底的魅力。 本书展开的是《红楼梦》内外的两个世界，既有《红楼梦》前五回在全书结构上的意义、《红楼梦》早期抄本的回前诗和回末诗对，以及书中体现的两种不同的管理思想，也有陈寅恪与《红楼梦》、王昆仑和《红楼梦人物论》、《红楼梦》第一回与《堂吉诃德》卷首比较研究。
本书收录王国维文学论著三种，即《红楼梦评论》《人间词话》《宋元戏曲考》，并附录其他文章14篇。《红楼梦评论》是中国现代学术史上一篇具有里程碑意义的著述，同时也代表着《红楼梦》研究的一个新阶段的开始，将西方的哲学理论与中国的文学作品结合起来，具有鲜明的时代特色，又显露出作者独特的学术个性。《人间词话》代表着王国维在词学研究的学术成就，也是中国现代词学的奠基之作，已成为词学研究的经典之作和书目。《宋元戏曲考》则代表了王国维戏曲研究的*成就，是王国维数年戏曲研究成果的一个总结，影响颇大。在该书中，王国维对戏曲从萌芽到宋元时期的发展历程进行了全面、细致的梳理，重点在对元代戏曲的评述，并提出了一系列具有创建性的观点，对后世戏曲及文学艺术研究产生了重要影响。
本书是傅道彬教授的学术随笔集，全书分 思想是路 人迹板桥霜 和 文化是以诗开篇的 三编。 思想是路 编是作者近年来对一些重要理论与文化问题的哲学思考和文学理解。 人迹板桥霜 是一组人物随笔，这里既有对古代的尧舜、周公、楚灵王、庄子、王阳明等历史人物的精神分析，也有对20世纪以来重要学者的思想解读，通过对陈寅恪、钱锺书、张舜徽等学人的描写展现20世纪中国知识分子的精神世界和心灵印记。 文化是以诗开篇的 则是以文学史为主线的学术短文，力图以放松的心态和诗意的笔触描写中国文学发展的历史线索和心灵感悟。
四大名著 是中国古代叙事文学 的之作，也是中国传统文化在文 学领域的集中表现。《三国演义》是中 国人的英雄史诗，纵横捭阖，高潮迭 起 ；《水浒传》标志着一种英雄风尚， 是中华民族特有的侠义文化的代表； 《西游记》则是神魔小说的扛鼎之作， 亦是一部把宗教游戏化的奇书 ；《红楼 梦》对于爱情与命运的深入思考、细腻 描绘，可说是中国古代文学的翘楚。 四部小说内涵复杂而丰厚，其所 展现的人生哲思和审美意蕴给一代又 一代读者带来精神滋养。这本导读旨 在指示门径、普及学术、推广阅读，从 版本考证、文本分析、思想认识等角度 深入解析，对小说中的重点、难点、关 键点一一予以梳理，以培养阅读兴趣、 更新观念、启发思考。
本书为"日本文学经典文学"丛书之一。将日本现代著名美学家大西克礼（1888-1959）的美学研究"三部曲"---《"幽玄"论》、《"物哀"论》、《"寂"论》合为一卷。《幽玄 物哀 寂》对日本传统美学的三大关键词---"幽玄""物哀""寂"---进行了系统深入的剖析和阐释，以其体系性的建构、文化语义学的方法、细致的理论分析、独到的阐发与见解，而在日本传统文论与美学的研究中卓荦超伦，堪称日本乃至东方美学的经典著作。
本书在 作为独立研究单元的南宋文学 的理念统摄下，集合了作者多年关于南宋诗文的研究成果，对南宋文学风貌作了新的探索。上编聚焦于 身份与诗艺 ，着重分析了江湖诗派、奉祠官员、退居士人等不同群体与南宋诗坛图景的关系，并且就南宋诗学中的交蹉语次、梅花题材、理学诗歌、楚辞学等课题，提出了新的看法。下编题作 结构与程式 ，则是对南宋骈文创作和批评、散佚文章学著作以及学术笔记的讨论，力图展现南宋文章的知识世界和批评思想之一隅，或可获得对南宋文学特质的新认识。
天下儿女情多有，真情则不可多得。真情必须是把爱作为唯一考量，除此之外不知有其他，包括生与死。《红楼梦》的世界包罗万象，动人心魄处，只在 儿女真情 四字。本书从真爱真情的角度出发，以宝黛跌宕起伏的爱情过程为主线，细致解读《红楼梦》中悲天恸地的儿女真情，对宝黛及相关人物爱情心理进行解析，对爱情这一文学的永恒主题进行阐释。对宝玉、黛玉、宝钗、湘云之间的感情纠葛，以及晴雯、袭人、司琪、龄官等的故事，为读者呈现一系列色彩丰富、个性生动的儿女真情。就理解这部奇书而言，年龄和阅历比知识与学问更重要。只有经历过爱情，才能知道爱情的滋味。所经历的爱情有多深，对爱情的理解就有多深。
本书是一本历史哲理散文评论佳作，全书从历史演进的角度，高屋建瓴地从侠、儒、道、佛的源头对中国历史与文化脉络的演变作时代的阐释。篇《青衿无名》是对中国本土侠文化基因的历史演变的梳理和时代的阐释；第二篇《渡在海上》是对中华贤哲在西行泛海与东渡传道中的历练与参悟的系统总结；第三篇《澡雪春秋》是对中华儒家先哲的出世情怀和入世情怀的探究；第四篇《道在途中》是中华道家理想文化人格在先哲的人生旅途中的践行。全书文章凝练厚重，哲理性强，文化底蕴浓烈，穿透历史时空，深度挖掘了历史深处的文化嬗变在历史贤哲身上的具体体现。
《〈水浒传〉图像叙事研究》旨在以《水浒传》为个案和切入点，探讨中国古典小说图像叙事的一般规律。本书作为跨学科研究，具有以下三方面特点。首先，本书系统整理与研究《水浒传》图像叙事，为这一问题域提供了基本文献，而参照图像叙事研究小说的思路，诸如 以图证史 般地探讨《水浒传》朴刀的失传与簪花现象的式微，考察人物性格如何可见，情节的图像阐释等，极大拓展了 水浒学 的疆域，关于这部经典的研究也将展开新的地平线。其次，本书立足文学现实，主要运用 语-图 比较符号学方法开展图像叙事研究，发现图像符号表意的虚指，叙事的独立性，以及传播的模糊性等特点，有力回应了当下学界对图像时代 文学危机 的关切。再次， 文学与图像关系 研究侧重理论思辨，而本书从具体实在的小说出发、从《水浒传》这样的名著出发， 自下而上
本书是《词汇学简论》和《训诂学简论》的合刊。内容在传统词汇学和训诂学研究的基础上又有所开拓创新。作者力求运用辩证唯物主义观点来分析研究纷繁复杂的语言现象，论述中引证了大量的国内外文献资料，综述了古今学着的研究成果，并提出了自己一系列富于学术价值的见解。
本书以近现代中国期刊中的书评为核心研究对象，探讨文学批评中 主体 与 客体 之间的复杂关系与互动机制。作者通过大量书评文本的梳理与分析，揭示书评作为一种特定文体在文学场域中的地位与功能，考察其如何介入文学评价、引导阅读趣味、建构文学价值。同时，书中细致辨析批评者（主体）与被评作品（客体）之间的关系演变，展现从晚清到民国时期批评权威的形成路径、阅读共同体的转型及其背后的思想文化背景。全书既有对批评范式的系统思考，也有对重要期刊与代表性书评的深入剖析，力图在文学批评史与期刊史之间建立起富有张力的研究视野。借助媒介研究的视角，作者将书评作为连接文学创作与接受之间的桥梁，提供了一种理解文学现代性的新路径。
