作为中国传统艺术之一,盆景艺术始于六朝,兴于唐宋,盛于明清,可谓源远流长。盆景艺术以植物、山石、土、水等为材料,凭借园艺栽培,融和艺术创作,在一方小盆中塑造自然之美、抒发创作者的情怀、展现深远的意境,有缩地成寸、小中见大的艺术效果。 本书收录明清时代所收盆景艺术图谱100例,实际上是当时传播至欧洲的 外销画 :上半部以鸟类和花卉为题材;下半部以昆虫和果木为题材。今天,从这些盆景艺术外销画中,我们既可欣赏中国盆景艺术之美,感受中西绘画融合之味,也能窥见清代中国人的生活图景。 书中附赠的《画万年花甲》图卷,系由清代画家汪承霈绘制。清乾隆四十九年(1784),乾隆皇帝第六次南巡,命汪氏绘此图。《画万年花甲》全卷共绘二十四种花木盆景,寓意 百花呈瑞,盛世升平 。
《近代书法林品藻录》是书法名家王家葵先生书法评论作品,以司空图《诗品》为纲目,选出一百二十位1900-1999年间去世的书法家,根据其书法风格,人物性格,职业特点,归为二十四品,每品五人,前有小段序言,叙说甄选其人原由,及对此类特点的说明。接下来,每位书法家单独占一条目,每一条目由开篇、正文、图片三部分组成。开篇采用浅显文言,每一人物之末以 赞 总结;正文则用白话写成,文辞直白,观点鲜明,其内容或研究艺术流派,或介绍作品背景,或谈论相关掌故,但所有内容都与图片呼应;所选书法图例,来源慎重,首先排斥有争议或疑伪的作品,是作者精心选择的代表作。
这是一本讲解化妆造型技术的书,在前一版基础上进行了更新和改进。本书涵盖了化妆造型的基础知识、生活类妆容造型案例解析、影楼妆容造型案例解析、新娘妆容造型案例解析、时尚妆容造型案例解析和影视妆容造型案例解析等内容。本书是作者多年工作经验的总结,书中不基础知识、基本技法的讲解,还有案例解析和相关图例分析。本书讲解细致,分析深入,文字描述通俗易懂,能够为读者在化妆造型学习方面指引方向,点亮明灯。 这是一本用心打造的诚意之作,适合基础、想快速提高化妆造型水平的读者阅读,也可作为化妆造型师的参考手册及化妆造型培训机构的教材。
《关于中国画的用笔》、《临摹范宽(溪山行旅图)的体会》两篇,是作者过去写的文章,作者认为可以补充这本书的内容。其中关于用笔,是用了很多的时间出来的,是作者自己比较满意的一篇。另外三篇“临摹提要”,是1998年应北京故宫博物院之邀写的,其中对临摹的方法、步骤等写得比较详细。《关于山水写生课教学的几点思考》是作者对山水写生这门课程几十年来的利弊得失,从宏观上的一些看法。以上几篇文章,包含了作者的教学想法和思路,也是作者讲课的重要内容,也可以称做“教案”吧,因此一并编入了本书。 山水画的临摹和写生如同山水画的两个翅膀,要飞得高,必须两个翅膀都要硬,这就是作者对未来的画家们想要说的。
瓷器,是中国古代伟大发明之一。青花瓷器,更是中国古瓷器中一朵绚丽的奇葩,她在中国古代瓷器发展史中写下了极为浓重的一笔。 青花瓷器是指用钴料在瓷坯上描绘纹饰,再施以透明釉,在1300℃左右的高温下一次烧制而成的釉下彩瓷器。因釉下钴料在高温烧成后呈现出蓝色,故习惯性称其为“青花”。但从工艺的角度看,其纹饰在釉层的下面,所以确切地应称“釉下彩青花”。青花瓷器的特点是胎质细腻,釉质滋润,白地衬以蓝色纹饰,给人以清新素雅的美感,在众多彩瓷中独树一帜,为历代藏家所珍爱。 《民间清代青花瓷器图鉴》是我十多年来潜心研究古瓷器的一些经验总结,我相信它定会受到青花瓷器爱好者的欢迎,在茫茫书海中能得到读者的认可。这就是我的心愿。 《民间清代青花瓷器图鉴》有关资料由马爱娟、沈蔚、余娴、
《芭蕾之书——青少年芭蕾舞指南》是一本与加拿大国家芭蕾舞学校(Canada’s National Ballet School) 联合编写的芭蕾舞学习工具书。加拿大国家芭蕾舞学校是全球领先的专业芭蕾舞学校之一,建校60年来其校友在全世界80多家舞团演出和工作,经常担任艺术教练、芭蕾舞大师、编舞和艺术总监等领导职务。 作为一本芭蕾舞学习工具书,《芭蕾之书——青少年芭蕾舞指南》在视觉上赏心悦目。全书图文并茂,通过大量彩色照片生动展示了古典芭蕾的基本舞姿,由一群充满活力的少年舞者演示手臂、脚和身体位置的术语以及跳跃、行进等动作过程。
简琴斋篆刻创作最活跃的时期几乎全在民国。他是一位以甲骨文入印载誉印史的独特的篆刻家。简氏一生对历代金石文字情有独钟,从先秦契刻到汉魏六朝碑版均博涉约取,运用于创作。以少胜多,因小见大,神采焕发,从印面到边款均浑朴而生辣,英迈爽利。食余未尽,更以刀当笔,别出心裁,直接在石面节临历代金石文字成《千石楼印识》,淋漓尽致地抒发了他的艺术情感。创作内容的选择也是他的特色之一,简琴斋刻印,好撷经史子集的名句入印,片言只语,出之以先秦文字,意蕴深厚,一字千金。本书是他的作品精选集,为爱好者提供了一份学习、研究的资料。
你觉得你幽默吗?你想成为一名出色的脱口秀演员吗?如果答案是肯定的,那么朱迪?卡特的《喜剧的艺术》是你应读的一本书。拥有喜剧演员和情景喜剧编剧双重身份的作者将教会你怎样发现自己的性并将其应用到表演中,然后将你的幽默细胞激活,把喜剧变成你的事业,为你带来收入。
《贝多芬(第2版)》为引进版著作,原书由牛津大学出版社出版。贝多芬作为西方音乐史重要作曲家,现已经存在大量关于这位作曲家的书籍。《贝多芬(第2版)》旨在研究贝多芬创作发展的主要线索,从波恩的起始年代直到接近人生终结的晚期四重奏创作。这项研究虽以贝多芬传记为背景,但是将主要体裁中的代表性作品予以突出。这些体裁包括钢琴奏鸣曲和变奏曲;二重奏鸣曲、三重奏、弦乐四重奏,以及其他类型的室内乐;协奏曲、序曲和交响曲;以及声乐作品的诸种形式,例如艺术歌曲、歌剧、康塔塔,以及圣乐弥撒。那些爱国主义的标题音乐同样不可忽视。“战争交响曲”——《惠灵顿的胜利》正是此类作品的代表。
本书集世界各国绘画专题极限信用片共940幅,重点以名画的艺术风格与流派及题材内容入手,并从历史地域和宗教人文背景的角度去审视并以简练的文字剖析解读。在书页图文的角隅,专辟一栏介绍邮票发行的国家、地区及时间,邮戳盖上的日期与地点明信片幅面尺寸等三大要素信息,以把极限明信片的基本特征介绍给读者。 在制作极限明信片过程中,邮票与明信片之间的选择与搭配也很有讲究;例如在邮票中反映绘画全画,而明信片画面中可采用绘画全面,也可选择画的主要局部特写,这可更增强读者对人物精神面貌和内心的深刻理解;又如邮票中仅反映全画的局部特写,那么选择明信片画面可以是局部,也可采用绘画的全图,使读者更全面地了解画的全部背景内容。