本书从摄影理念入手,逐步讲解了相机和镜头的特性、用法等基础知识,让读者从器材使用入手,掌握相机的用法,然后进一步讲解了用光与构图知识,让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来,本书的*后对人像、风光、花卉、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文纪实及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。本书语言简洁,图片丰富、精美,即使是接触摄影时间不长的读者,也能够通过阅读本书在较短的时间内掌握摄影技能,提升摄影水平,拍摄出令人满意的摄影作品。
编辑推荐 ★《清明上河图:宋朝的一天》是对国宝名画《清明上河图》的超清呈现和超细解读,普通读者可以看到清晰画卷中每一个细节,并轻松享受作者深入浅出、恰到好处的解读。 ★《清明上河图:宋朝的一天》得到中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安等权威专家肯定,范迪安亲笔作序推荐。 ★本书甫一上市即大受欢迎,两周后紧急加印。 ★作者田玉彬的著作《中国画好好看》入选界面新闻2020年度荐书、中国教育报2020年度 教师喜爱的100本书 、中国教育新闻网2020年度 影响教师的100本书 、2020年度爱阅童书100教师用书、2020年中国童书榜百佳书单等,《清明上河图:宋朝的一天》是田玉彬在中国古典美学普及领域又一代表性力作! ★作者说:读者朋友,我带你们看《清明上河图》,就是要带你们看里面这些有料、有趣的
《小顾聊绘画 叁》是顾爷 小顾聊绘画 系列,时隔十年重磅新作。 在这本书中,顾爷精选8位画家,继续以诙谐幽默的语言风格,带领读者领略西方绘画艺术的魅力。 与前作相比,这本书选择的画家更为多样:有保罗 高更这样的后印象派大师,也有离经叛道的街头艺术家班克西;有擅长画 鬼 的荷兰画家耶罗尼米斯 博斯,也有擅长绘画、雕塑、冶金的多面手 本韦努托 切利尼;有终身未娶,委身艺术的约翰 辛格 萨金特,也有艺术先锋图卢兹 劳特雷克,以及被称为20世纪了不起的女人之一弗里达 卡洛 艺术不止一面,画家不止一种,让我们跟随作者一起解密西方艺术,欣赏别样的人生风景。
《中国画传统技法教程 没骨花卉日课》是针对国画初学者所策划的一本没骨花鸟画技法书。全书框架分概述、没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫及教学课稿七个部分。其中没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫属于技法讲解部分,技法讲解部分精选50余种花卉,10种禽鸟及10种草虫,并对每一种内容进行详细的讲解。每一种内容的讲解分花鸟介绍、相关画稿、相关作品、分步骤讲解及历代没骨花鸟名品赏析五部分。教学课稿部分为技法讲解部分相对应的画稿及作品的原大排列,更加方便读者检索、临摹、学习。
本书系统地梳理了从批评流派缘起到2000年以来艺术批评演变的历史,为读者提供了清晰的艺术批评领域的发展脉络;接下来分别探讨了一系列与描述、解释和判断这三个主要批评活动相关的具体问题;最后详细论述了构成批评话语的各种力量和抉择;书中插入的附页则用一定笔墨全面介绍了相关思想,并提及了很多论争和趋势,正是这些论争和趋势的共同作用,才使得艺术批评成为如此令人激动而又富于变化的体裁。 本书为《当代学术棱镜译丛 视觉文化与艺术史系列》中的一本。 《当代学术棱镜译丛》自2000年以来,已译介百余部域外学术佳作。复合光通过 棱镜 便分解成光谱,丛书以 棱镜 为名,意在通过所选篇什,折射出国外知识界的历史面貌和当代进展。丛书下设25个子系列,涉及哲学、社会学、文学理论、艺术理论、媒介研究等诸领域,囊括了众多域
这是一本畅销二十年的当代书论经典佳作,自2000年以来,先后由华艺出版社、台湾未来书城出版社(繁体字版)、知识出版社、江苏凤凰美术出版社、日本中央公论美术出版(日文版)、台湾典藏出版,常年畅销不衰,已近20多次印刷,创全国书法理论书籍销售量纪录。此次推出的《书法有法》(彩色珍藏版)是著名书法家孙晓云自《书法有法》首版以来20年后的珍藏纪念版。适合广大书法爱好者收藏、馈赠的经典书品。 这本书是关于书法理论与实践相结合的探究性思考性研究著作。作者用一根书法之 法 作为线索,串联了中国书法中诸多璀璨的珍珠,探秘和研究了诸如中国书法笔法的起源、 终止、失传的原因,什么是 八分书 楷则 ,什么是书法中的 势 , 五字 执笔法 该如何诠释,古来若干譬喻(如 屋漏痕 折钗股 意在笔先 等) 究竟何指, 笔法 图解细释,书
这是一堂北大爆款书法课。练了多年书法,但对其历史和流变一知半解?在景区看到一幅对联或一块匾额,却连字体都分不出?王羲之、颜真卿、米芾、张旭等书家都知道,却不了解他们的字究竟好在哪里?一幅字明明写得歪歪扭扭、涂涂抹抹,却被公认为佳作?……北京大学书法课老师方建勋以的六度书法理论体系,从书体、笔墨、性情、书写、观念和再造的维度,带你邂逅一位位书法大家,领略一幅幅名帖佳作,深入理解中国书法艺术。 这是一把打开中国传统文化密码的钥匙。从殷商时期刻在龟甲和兽骨上的甲骨文、周代青铜器上的铭文大篆,到秦代的刻石、汉代的简牍;从魏晋时期的行草尺牍,到唐代的楷书名碑;从宋元时代的文人书画,到明代的竖轴巨制,再到清代的金石风潮,书法始终在场,从不缺席。可以说,5000年中华文脉,24朝艺术传承,空间、时
盖瑞 温诺格兰是美国二十世纪六七十年代著名纪实摄影师,街头摄影鼻祖,擅长使用广角镜头抓拍记录人们的日常生活,作品画面不仅饱含戏剧张力、充满幽默,而且从真实的角度记录评述着美国经济蓬勃发展时期普通大众的生活。在那个满是黑白摄影的年代,他的摄影创作影响深远,极大地推动了后来新闻摄影、街头摄影的发展。 作者杰夫 戴尔是英国著名作家、评论家。在本书中,杰夫 戴尔挑选了100幅温诺格兰不同时期的摄影作品,深刻分析了其作品中隐含的对社会生活和哲学的思考,本书是对温诺格兰作品的极佳导读,既分解了镜头下的那一刻,也让我们看到了镜头后的温诺格兰。
本书介绍了从光影角度理解和绘制水彩画的技法。同一物体在不同的光源下怎样表现,不同物体不同材质在光源下的区别,特别是人物在光源下的处理等等,都进行了逐一讲解。并用多幅插画作品为例,指导读者怎样从构思到构图,再到完成一张完整作品。画面清透,用色高级,给读者们打开新的绘画思路。 市面上的水彩技法书多为森女、植物主题,常规教学思路为分类法,分成植物、人物、动物等主题,然后逐一展示绘画步骤。本书的独特之处在于介绍了一种新颖的水彩绘制思路 光影。将常见人物、小物在不同光源下的变化一一道来,并强调灰度配色,利用灰度对比和光感,让画面呈现出不一般的高级感。水彩画入门容易,要画好并不简单。常规教学下收效不大的读者可以通过本书打开新的思路,寻找到自己的更多潜力和可能。
这本 镜头设计蓝皮书 问世25年来,始终是世界各地影视院校必选的导演教材。本书图文并茂地阐述了将故事构思转化为影像的完整流程,内容包括美术设计、故事板制作、镜头的时空要素、镜头调度、画面构图、视点、转场、叙事策略等。此次修订版针对数字化制作,更新了影像化的工具和技巧,从简单的分镜草图、细化的故事板,到当下蕞先进的3D视觉预演俱全。
本书为日本知名动画人、pixiv站绘画大神斗使(toshi)的绘画教学书。本书首先强调了观察的重要性,想要画好画不只需要绘画的技巧和基本知识,想要画好人物必须要全面观察人物,把人物形象刻进脑海里,在此基础上不断练习提高画技。然后分章节详细讲解了人物绘画的基础,不同身份、性格的角色的绘制,各种效果的应用,不同角度的画面处理,以及各种角色设定的要点。内容丰富而全面,并配有真人照片作为动作、细节参考,讲解生动细腻。