《艺术的故事》是有关艺术的书籍中最、的著作。它概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程,出版后0多年来,一直是这一领域无可匹敌的入门书。全世界不同年龄不同背景的读者通过贡布里希的讲述认识到了这位真正的大师,他把知识与智慧结合起来,以其独特的天赋,直接传播了他本人对艺术作品深切的热爱。 《艺术的故事》因其平实简单的笔法、叙事清晰的技巧而受到持久的好评。贡布里希讲述他的写作目的是:“在大量炫赫的作品中,为丰富的人名、时期和风格找到浅显易懂的秩序来。”他为视觉艺术注入心理学的洞察力,他让我们知晓艺术史就是“各种传统不断迂回、不断改变的历史,每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”;是“一条生动的链条,将我们身处的时代与古埃及时期联系起来”。这部经典著作的新版,
《艺术的故事 英文豪华版》 50多年来,恩斯特·贡布里希的《艺术的故事》一直是一本全球性的畅销书,为众多读者提供了理想的艺术史入门读物。他用流畅的语言和娓娓道出的故事,把从早期的洞窟绘画到20世纪的艺术写成了一部清晰且富有洞见的杰作。这本经典著作已更新至第16版,目前已被翻译成30多种语言,销量超过800万册。此次影印的英文豪华版采用套盒布面精装,不仅值得收藏家和艺术爱好者珍藏,也能满足想要参考、学习原著的读者们的需要。 《折叠的艺术》 作为古老的艺术形式,折叠艺术长期以来一直局限于传统折纸及其在纸制品上的实现,而今,它与金属、玻璃、陶瓷等材料结合,正以新的形态和样式应用于人们日常生活的方方面面。菜肴的摆盘、饮料的包装、房间的装饰、灯具的造型、服装的款式……论在家居、时装领域,还是在建筑、工业
国民经济的快速发展和人民生活水平的提高不断激发国民对珠宝首饰消费的热情,人们对饰品的审美、情感与精神需求也在日益提升。近些年,新的商业与营销模式不断涌现,在这样的趋势下,对首饰设计师能力与素质的要求越来越全面,不仅要具备设计和制作某件具体产品的能力,同时也要求具有创新性、整体性的思维与系统性的工作方法,以满足不同商业的消费及情境体验的受众需求,为此我们策划了这套《首饰设计与工艺系列丛书》。 本书是关于首饰创作方法的图书。全书分为8章:章重构了珠宝与首饰的概念及其创作策略;第2章讲解了现代首饰的简要发展史;第3章至第7章则分别从形态、材料、功能结构、叙事和反思五个主导方面来讲解首饰的创作策略;第8章则为首饰设计者提供了一些具体的创作建议。 本书结构安排合理,内容翔实丰富,具有较强的针对
希文·巴内特著的《艺术写作简明指南(原著0版)》结合研究性文章写作的话题,介绍了从事艺术学专业教学和研究的一些最重要的入门信息、知识和技巧,涉及到文献检索,艺术学工具书、目录索引、期刊、数据库,互联网艺术研究文字和图像资源等方面,还包括一些专门的研究论题的简明扼要的学术史评述,读者在注释中可以找到当下艺术界一些重要话题的延伸阅读书目。从艺术写作的角度,提供给读者一个如何从个体切身的艺术体验出发,来形成一种关乎艺术的知识的创造和表达,让读者在一种更为原初的艺术的生命体验的层面上,来认知和判断当下各种艺术的知识和理论的成果,同时,它也提供了一个较为广阔的艺术写作的国际化的知识资源和专业规范语境,还有许多来自实际教学活动和艺术专业写作的生动案例,使得读者能够透过作者对艺术写作的各环节