《装置艺术在中国》全书分五章,、二章探讨了装置的美学定位、装置的修辞语言、装置的起源和在西方的发展过程;第三章追溯和记录了中国装置艺术发展的过程和现状;第四章探讨了装置艺术在现阶段面临的一些相关问题;第五章是中国台湾、香港装置艺术发展的简略描述。后附装置艺术大事记是首次详细地将中国装置艺术从上世纪八十年代到2016年重要事件以编年方式加以记录整理。 该书为作者自2015年开始写作的文化部课题,历经4年完成。作者曾出版《装置艺术》一书(湖南美术出版社2003年)。本书是在《装置艺术》基础上,增加了三分之二的篇幅。是国内目前关于中国装置艺术研究完整的一部著作。
《2023中国艺术发展报告》由中国文联组织编写,注重报告的学术性,坚持专业性与系统性,体现原创性与时代性,凝聚了中国文联所属各全国文艺家协会和有关研究机构、艺术团体和相关部门专家学者的心血。报告由表及里、逐层解剖,注重思考和评析,进行深层次的解读,敏锐把握 2023年度中国艺术发展的脉搏。报告延续去年框架体例,立足百年变局和世纪疫情交织的复杂形势,全面展示了中国艺术发展总况和戏剧、电影、音乐、美术、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、电视、文艺评论、网络文艺、文艺志愿服务一年来的发展成就,重点论述疫情下的艺术发展态势以及由此带来的艺术与科技、艺术与互联网等当下文艺热点现象,深入剖析存在问题,研判中国艺术发展趋势,较好地呈现了2023年度中国文艺发展的全貌。报告已经连续推出11年,已经成为展
本书聚焦美术馆学探析与拓展,综合性展览创意与策划,专题性展览创意与策划,大师展览创意与策划,线上展览创意与策划,作品精读与阐释,展览研讨与述评七个方向,详细记录了中国美术馆60周年的发展历程,是在中国共产党领导下的中国美术事业蓬勃发展的有力见证,是人民文艺事业发展的忠实记录,凝结着典藏精品、展览展示、公共教育、对外交流等方面的守正创新与生动实践。
本套书基于祝唯庸在喜马拉雅平台的艺术史讲稿,以各个历史时期的艺术家为主线,采用“纪传体”的方式,在讲述艺术家人生故事的同时,展开作者对中国书画史的独特叙述,行文幽默晓畅,作品分析有趣有料,配图精挑细选,是可读性、可赏性极高的入门读物。 从南北朝到初唐,中国书画艺术的框架已经搭起,规则也已经建立。法度森严、刚毅规范的唐楷的出现,昭示着楷书达到了 。在这一时期,涌现了《张猛龙碑》《九色鹿经图》《游春图》《北齐校书图》《千字文》等一大批经典,还有欧阳询、褚遂良、阎立本等一个个举足轻重的人物。作者用轻松幽默的语言,将我们熟知的画作和人物串联起来,枯燥的历史也因此而丰富生动。
中国古代艺术辉煌灿烂,但因屡遭历史的战乱和劫难,传世者寥若晨星。所幸的是,20世纪后半叶以来,我国的田野考古调查和发掘工作蓬勃开展,特别是 近二三十年,几乎每年都有令人惊喜的考古新发现面世,犹如开启了许多深埋地下的文物库房。数量 的古代艺术珍品呈现于世人的面前,使我们有可能据以改写中国艺术史,特别是唐宋以前的古代艺术史。大量丰富的新获得的文物考古资料,一时还难于被艺术史家,尤其是广大中国古代艺术爱好者所熟悉,因此,必须有人从事开路架桥的劳作,本书的编写,正是想达到这一目的。两位长久从事文物考古研究的专家,将美术考古的 成果分类整理,每类文物又以其发展 成熟、 辉煌的时期为重点,如新石器时代的彩陶和玉雕,商周时期的青铜器,秦汉的墓葬俑群,魏晋南北朝的 雕塑以及唐宋以来的墓室壁画,等等,
《改革开放以来中国经济学热点问题探讨》主要内容包括:政治经济学的对象和方法;关于劳动价值论的争论;社会主义初级阶段的所有制结构;社会主义初级阶段分配制度等。回顾和总结改革开放以来经济学的各种原则性的争议,我们首先要认真清理和批判新自由主义的错误观点,分清原则是非,同时要澄清一些模糊认识,目的是完整准确地理解中国特色社会主义理论体系,进一步推动改革沿着正确的方向健康地发展。
《创造中国深圳人》起名为《创造中国深圳人》,所谓“创造”就是“率先做到”、“先行一步”、“有所突破”的意思。这种“率先”和“先行”,突破了当时的规章制度,突破了常规的做法,尝试做了一些“大胆出格”的事情,产生了很大影响,对内地起到了启发和示范作用,从而推动了整个国家改革开放的深入发展。但是,需要讲清楚几点意思:首先,深圳人能够创造出许多“”是由于有当时的历史机遇和条件,例如中央领导的指导把关给特区试验权和全国的支持帮助等;当然深圳人的使命感、责任感也是必要的条件。没有以上这些条件,许多“”是不可能创造出来的。其次,深圳创造的只是历史上的;随后,全国各地会创造出更多的。从这个角度说,也许使用“率先”“先行”一类的词意思更准确一些。再次,深圳人创造,并不是要垄断,而是希望有人会
从远古到21世纪,《中国艺术史(全新修订版)》以时间为线索,厘清中国艺术发展脉络,以通晓流畅的语言剖析器物、绘画、书法、建筑等门类在各个时期的表现形式、特点以及与其他文明的互动。与此同时,苏立文不仅将艺术作品放置于广阔的历史与社会背景中讨论,而且强调艺术自主性,倡导回归艺术自身来理解艺术史的演变。