古希腊的雕塑为什么好看?埃及法老雕塑长得都一样?刘易斯棋子为何成了当代网红?作者精心挑选大英博物馆21件一生必看的人类珍宝,以图文结合的方式进行深入浅出的讲解。这其中,有举世闻名的 镇馆之宝 ,它们在很大程度上改变了人类对自身历史的认知;有代表全球文明的珍宝,它们带你一览人类文明长河中,不同地区、不同文明的样子;还有文明融合的珍宝,让你看见各种文明之间是如何互相交融和吸收的。 希望这本书能带你探寻古老文明的璀璨,感受不同文明的强盛与融合,了解稀世珍宝背后的传奇故事。
想了解阴翳世界的美,不妨先尝试把灯关上。 日本摄影大师、 捕捉氛围的高手 大川裕弘版《阴翳礼赞》,以百余张展现日本房屋、风景、服饰、器具 暗影之美 的相片,完美再现《阴翳礼赞》的幽微世界。 《阴翳礼赞》是日本文学大师谷崎润一郎的名篇,围绕 日本人何以钟爱暗淡的光线 一题,探究了日本人的生活美学,幽默深刻、耐人寻味,出版以来深受全球读者欢迎,是每一个想要考究日本美学之人的 圣经 。 本书即是调和了 谷崎文学 与 大川美学 。衷心希望您读完*后一行,观至*后一张,享受 谷崎 大川 的《阴翳礼赞》。 谷村鲷梦(日本著名出版人、俳句作者)
《东京老铺》是《你的名字。》背景画师乌尔巴诺维斯的插画作品集。他游历东京近两千家老铺,从中选出有美学个性的五十家,用近百幅门面全景 细节分镜 店内透视图,手绘出如新海诚动画般唯美浪漫的昭和风情。 2016年,乌尔巴诺维斯作为动漫工作室Comix Wave Film的专职画家,开启个人项目 东京店铺插画系列。他走遍东京五大名区,寻找心爱的店铺并拍下照片,再用画笔将它们描绘出来。这些在日本动漫里才能见到的风景,激起乌尔巴诺维斯的强烈共鸣,为其创作引发了源源不断的灵感: 《你的名字。》中出现的千代田区日枝神社,不远处便是鹤谷洋服店和海老原商店,自1928年开店以来,至今承接定制男装并贩售复古杂货,是神保町古着迷的淘货圣地; 新宿御苑是《秒速五厘米》和《言叶之庭》的主取景地,此地有1948年开张的中餐厅宝美楼,金灿灿的屋
2007年,考古工作者在湖北随州羊子山发掘了一座西周早期墓葬,一段被历史长河吞噬了3000年的噩国历史重新展现在人们面前。2012年河南南阳夏饷铺因南水北调工程发现一处墓地,出土大批青铜器,其中不少也铸有噩侯等铭文,这是包括四代噩侯夫妇墓葬,时代为西周晚期至春秋早期的噩国贵族墓地。根据禹鼎的记载,噩国在西周晚期就已被灭国,老少无存,为何又会在南阳地区发现西周晚期至春秋早期的噩侯墓葬呢?噩国地望为何从随州转移到了南阳?此次考古发现引发了各种讨论,再次将噩国推向众人关注的焦点。 为揭开噩国历史谜雾,上海博物馆特举办此次展览,并承中国国家博物馆、随州市博物馆、南阳市文物考古研究所等机构与私人藏家的信任与厚意,借展57件精心遴选的噩国青铜器,加上馆藏的噩国青铜器,首次聚集从西周早期至春秋早期的噩国青铜
◆全书由京都百年颜料铺之第十代传人石田结实女士编著。 ◆书中严选196种源自四季景色、花虫鸟兽、矿石、人文风物的传统色。 ◆介绍色彩之诞生年代、命名由来、代表物、诗词绘画赏析等典故与风土趣闻。 ◆本书特别收录CMYK标准印刷色号与色值范例。 ◆书中穿插数篇与京都有关的色彩风景文化介绍专栏。 本书将纷繁的日本传统色分类呈现,用语言描绘色彩,使色彩回到具体事物中,回到自然万物、衣食住行,回到植物色、矿物色的着色工艺中。另一方面也让色彩成为一种独立的审美对象,具有独立的美学意义。
日本歌舞伎是集音乐、文学、舞台表演艺术为一体的多元化的传统艺术,被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。 歌舞伎究竟是什么,又是如何形成的?歌舞伎座是什么样的地方?歌舞伎都有什么类型的剧目?歌舞伎演员有什么特殊之处?《图解日本歌舞伎》带领读者从零开始学习歌舞伎,从基础知识到趣闻逸话,全面解读与歌舞伎相关的各种疑问。 翻开《图解日本歌舞伎》,学习歌舞伎的历史,感受时间流逝中艺术的凝练;了解歌舞伎的剧目,品味人情风土、悲欢离合、世间百态;体验歌舞伎的舞台魅力,观赏精致的布景、复杂的舞台机关、华丽的服装、夸张的妆容、精妙的表演,享受全方位的艺术洗礼。 《图解日本歌舞伎》的著者新居典子醉心于歌舞伎的研究,已出版多部歌舞伎相关的书籍,以动情的文字传达着歌舞伎的魅力。
公元前800年至前300年,即古风时期与古典时期时,古希腊艺术家们开创性地实验了一种再现人体的方法,使得古希腊艺术从此成为西方自然主义造型艺术的基本参照,并主宰西方艺术传统至今。 《古风与古典时期的希腊艺术》试图打破传统的解读模式,将艺术的历史,融入到作为艺术品生产者与消费者的希腊人的政治史、社会史、文化史和经济史之中,去发现艺术表达不断变化的本质,同时探明艺术表达与使用艺术品的方式之间,存在着怎样的联系。通过研究私人与公共语境中的古希腊艺术,作者更进一步表明了,在理解古希腊艺术所处的社会位置方面,存在着非常丰富的可能性。
能与狂言都是具有代表性的日本传统艺术形式。二者拥有同样的源流,并且有着密不可分的关系。能以幽玄为美,具有幻想式的悲剧美感;而狂言则以滑稽的表演反映百姓的日常生活。狂言一般在两场能之间上演,以缓解能的悲剧氛围和沉重之感。 能与狂言有着文学与艺术的双重魅力,能够带来听觉与视觉的综合享受。但是对于如何鉴赏能与狂言,人们还是经常抱有疑问。《图解日本能与狂言》以趣味无穷的漫画搭配简明易懂的文字,从解答读者的常见疑问入手,一步步解读能与狂言的魅力。能与狂言的鉴赏方法、知名的剧目、让人印象深刻的角色 翻开本书,就算是初学者也可以跟着作者走进能与狂言的幻想世界,感受高雅与滑稽的对比与和谐之美。《图解日本能与狂言》可谓初学者入门书的不二之选。
《伦勃朗的企业》放弃了传统艺术史以形式或风格分析为宗的研究方法,分别从伦勃朗作品的绘制方法、创作模式、工作室的组织结构和市场运营这四个方面重新考察了其作品从创作到生产的全过程。在阿尔珀斯教授看来,伦勃朗是早期资本主义经济体制下艺术品制作和营销的典型范例,他不仅是一位绘画天才,更是一位“画架上的经济学家”。这位绘画大师通过教学和工作室运营将自己独特的个人风格渗透进工作室出产的每一幅作品,并通过市场营销在 18 世纪荷兰新兴的自由市场经济环境中确立了自己的绘画权威。借助这种艺术生产模式,伦勃朗成功地摆脱了原有的贵族赞助体制,并重新确立了自己独特的艺术价值。
《阴影:西方艺术中对投影的描绘》是一本艺术文化类图书。 1995年,为了向著名艺术史家、《艺术的故事》和《世界小史》作者E.H.贡布里希爵士致敬,英国国家美术馆特别邀请他来策划一次展览。贡布里希将此次展览的主题锁定在艺术史中非常有趣的一个议题:阴影。而且,在此次展览中,他尤其关注阴影中的一个类别:投影。本书即是贡布里希亲自为此次展览所写的导览。在其一贯具有亲和力又不失专业水准的精彩文笔引领下,我们可漫步踏入西方艺术史中 投影 这一较少为人窥察的区域。恰如作者所说,这部导览主要是为了 能够鼓励参观者制订自己的观展路线 ,去收获属于自己的艺术认知。在这一点上,此书 起着引导宏大主题的宝贵作用 。同时,本书配有71幅高清画质精美插图,由大英博物馆馆长、伦敦国家美术馆馆长亲自作序推荐。
本书介绍了文艺复兴的诞生、发展及文艺复兴盛期艺术。书中介绍到15 世纪的 启蒙运动 点亮了绘画艺术发展的曙光,让艺术家们得以回顾中世纪以前的古典文明 古希腊、罗马文明,这些带来了古希腊罗马文化的再生,即 文艺复兴 。书中讲到文艺复兴应当是 诸多文艺的复兴 ,而不是单一文艺的复兴。一方面,书中通过分析意大利文艺复兴、法国文艺复兴、德国文艺复兴、尼德兰文艺复兴来展现文艺复兴在欧洲大陆的深度、广泛传播;另一方面,书中通过文艺复兴盛期的代表性艺术家的介绍,如达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、丢勒、霍尔拜因、克拉纳赫、博斯等,及其代表性作品向读者展示了文艺复兴艺术的精髓,让读者快速掌握和了解文艺复兴艺术的精华。
从15 世纪的达?芬奇到19 世纪的安格尔,他们的绘画风格并没有太大的区别。但到了20 世纪初,康定斯基的抽象画与之前的绘画风格相比却有着本质的不同。 持续了400年都未曾改变的西方古典艺术 ,为何在短短 100年内却发生了如此巨大的变革? 近代艺术入门***指南,西方艺术*有趣的100年。 秒懂近代艺术!快速看懂19世纪西方绘画运动。日本美术评论家山田五郎笔下的近代艺术启蒙课。 本书从浪漫主义、印象主义到野兽派、立体派,再到抽象主义、达达主义、超现实主义 一次通晓11个重要流派,完整了解近代艺术风格的流变之路;通过11幅简明人物关系图,快速获悉凡?高、莫奈、马蒂斯、毕加索等75位艺术大师之间的相互关系。追溯近代艺术的两大源流,全景呈现绘画的历史变迁;200余幅高清画作,大图、小图、细节图、图文对照,360度为
意大利早期绘画艺术是指文艺复兴前的意大利绘画艺术,其目的几乎都带有宗教性质。本书指出意大利早期艺术为文艺复兴发展奠定了基础,在这个时期,具有革命性的艺术家尝试使用新媒介与新技术,他们不再只是单纯地基于墙面绘制壁画,而是在木板上创造了*批可移动的架上绘画,为便于强调所表现人物的神性,很多绘画作品对人像容貌的刻画令人惊叹不已。本书向我们展示了意大利早期的著名艺术家,如圭多 达 谢纳、乔瓦尼 奇马布埃、杜乔 迪 博宁塞尼亚、乌戈利诺 迪 内里奥、西格纳 迪 波纳文图拉、乔托 迪 邦多内、彼得罗 卡瓦利尼、安德烈亚 奥尔卡尼亚、塔代奥 加迪、西莫内 马丁尼(又叫西莫内 梅米),以及这些艺术家的代表作。本书将为了解意大利早期艺术的读者提供知识精髓和快速入门的知识线路。
柬埔寨吴哥地区属于公元8世纪至11世纪亚洲中南半岛上的佛教文化典范,也是柬埔寨文化发展史上的艺术高峰,在海上丝绸之路上与中国有着不可分割的关联脉络。 本书为《丝路艺术笔记》的一种,在这套手账中,当代艺术家洛齐围绕丝路沿线的龟兹、 吴哥、埃及等地区的文化与艺术,进行了富有创造性的解读。《丝路艺术笔记 吴哥》以吴哥窟遗址的雕塑、壁画、古代建筑等艺术形式为基础,用再创造的图像的形式,记录这些艺术宝藏的神韵,传达艺术家个人对文化和历史的理解,同时配以适量文字,以图文并茂的形式展现了吴哥窟艺术的精华,以富于艺术感染力的创作方式,将丝绸之路上灿烂的文化形态呈现在读者面前。
《东京老铺》是《你的名字。》背景画师乌尔巴诺维斯的插画作品集。他游历东京近两千家老铺,从中选出有美学个性的五十家,用近百幅门面全景?细节分镜?店内透视图,手绘出如新海诚动画般唯美浪漫的昭和风情。2016年,乌尔巴诺维斯作为动漫工作室Comix Wave Film的专职画家,开启个人项目——东京店铺插画系列。他走遍东京五大名区,寻找心爱的店铺并拍下照片,再用画笔将它们描绘出来。这些在日本动漫里才能见到的风景,激起乌尔巴诺维斯的强烈共鸣,为其创作引发了源源不断的灵感:《你的名字。》中出现的千代田区日枝神社,不远处便是鹤谷洋服店和海老原商店,自1928年开店以来,至今承接定制男装并贩售复古杂货,是神保町古着迷的淘货圣地;新宿御苑是《秒速五厘米》和《言叶之庭》的主取景地,此地有1948年开张的中餐厅宝美楼,金灿灿的屋顶
《红海明珠 厄立特里亚》为有兴趣来厄立特里亚旅游的中国游客、中国企业家提供一本介绍厄立特里亚基本国情,特别是其丰富的旅游资源的书籍。本书突出实用性,内容编排合理,详略得当,实用性强,图文并茂,会列出各类图表,介绍厄特相关机构的地址、联系方式等重点信息。全书字数在15万字左右,300页以内。将配发多至百幅的厄特人文及自然景观方面的彩色图片。该书将从中国游客来厄特旅游的实用角度进行编写,着眼点在于为中国游客提供来厄特旅游时吃住行游娱购等方面的实用信息,查阅方便,使用便捷。该书也将为中国各行业人员,包括企业界人士提供各类有价值的参考信息。通过本书的编写和出版,使购得本书的广大中国民众能够尽快掌握有关厄特的实用信息,特别是引起中国游客对厄特的兴趣,推动和促进更多的中国游平稳有序地来厄特旅游
这本书以沃霍尔为引子,采用寻找与发现的形式,将与艺术有关的信息隐藏在 12 个著名场景之中,这些场景包括 54 俱乐部、弗里达 卡罗在现代艺术美术馆回顾展开幕式、 帅鲍勃 的艺术场景等。 安迪 沃霍尔在每个场景中都出现,读者要做的是在这十二幅场景中将他寻找出来。更有趣的是,场景中除了沃霍尔还有很多其他名人、名作。翻到本书的*后,欣赏(也试着指出更多的)这些场景中的杰出艺术家们,了解这些艺术家与其所处时代的历史事件。
这是东京近郊一座只有两层楼的小博物馆,二战中却与京都和奈良的古迹一起被列为应避免轰炸的对象。藏品超过17000件,染织、绘画、雕刻、器具 无所不包,都是在美术史中没有一席之地的、无名工匠的作品。每一件都由创建者柳宗悦及其继任者自日本各地乃至海外亲手搜集而来,是民艺思想的集中展示。 古董鉴赏家坂田和实从中挑选了22件,辅以全彩细节图片品评介绍;并与民艺馆顾问尾久彰三和设计师山口信博一起梳理历史、探讨站在时代岔路上民艺与民艺馆何去何从。
就是对该馆精美画作的一次巡礼。意大利都灵的萨包达美术馆是全球*重要的国家艺术画廊之一。它建立于1832年,珍藏着萨伏伊王室自15世纪以来收集的绘画珍品。除了萨伏伊王朝时期的收藏品,以及广泛来自意大利的名家作品之外,这座画廊还拥有一大批来自荷兰和佛兰德的名画。