继《发现四川》大获成功、一再加印之后,中国国家地理 发现*美观景拍摄地 系列又一力作。 关于内蒙古旅游摄影的有力参考样本。 《发现内蒙古:100个*美观景拍摄地》一书带领读者深入中国特色鲜明的摄影天堂 内蒙古自治区,重新梳理、发掘值得观赏和拍摄的100个美丽景观,127位《中国国家地理》摄影师和内蒙古当地熟悉观景拍摄点的摄影师和向导,亲身驾车或徒步探路,帮助你开启一段不一样的自助行摄旅途。观景和摄影并重,重新梳理边关塞外美景;借助经度、纬度、海拔、方位、大地高度等要素精确定位观景拍摄地。《中国国家地理》杂志社网站同步发布 内蒙古100*美观景拍摄地 ,并在相关点位竖立标志牌。100个推荐景点立体展示:整体介绍、地理信息、摄影指导、相关资讯、地图信息、周边景点以及多张精美照片。
摄影离不开光,有光才有影。其实,从某种意义上来说,摄影就是用光来作画的,如何利用光与影的关系来构成影像和影调,是摄影创作中的一大关键。但往往复杂的教程并不能讲解清楚光影的真正意义,初学者更需要的是真正的经验分享与实践技巧。 本书将全面讲解光源、光质和光位,以帮助大家快速掌握用光技巧,同时本书去除了大量复杂的理论知识与复杂操作,采取实战案例结合布光分析图,可以让大家能够快速高效的理解与掌握。本书不仅适合广大摄影爱好者和初学者阅读,也适合想提高摄影功力的摄影师参考。
本书讲述了国家地理著名摄影师史蒂夫?麦柯里照片背后的故事,麦柯里在世界各地拍摄了大量广为人知的人文、纪实作品,书中讲述了他是如何寻找拍摄题材、如何拍摄和展开,进而完成一系列经典作品的。书中展示了麦柯里个人保留的资料,包含了他所拍摄的14组专题图片故事,内容覆盖他职业生涯中在世界各地的创作。其拍摄过程中不为人知的故事在本书中首次结集披露。
本书较为全面地讲解了与人像摄影相关的器材选配、摄影构图、拍摄参数设置、创意、风格培养、布光、摆姿、后期处理及专题摄影等。其中,专题摄影部分包含了商业广告杂志类、写真类、古风类、纪实类、创意类以及观念类六大专题的拍摄经验分享。 作者用简洁的语言和丰富的图示让读者直观明了地掌握人像摄影前期和后期的基础知识以及提升技巧,特别是书中许多不常见的知识点能大大提升学习效率,使读者在阅读本书后,得到思想意识和操作技巧上的跨越式提升。 可以说本书包含了人像摄影的方方面面,既有前期实拍技巧又有后期处理案例,适合人像摄影初中级爱好者、影楼摄影师阅读,也可作为摄影培训机构的培训教材。
关于摄影的知识纷繁而复杂,并没有一条特定的逻辑线贯穿始终,而本书所梳理的逻辑线是根据笔者多年来进行人像摄影及教学所积累的经验汇总,将庞杂的摄影知识量化的结果。 本书前3 章将讲述摄影基础,从第4 章开始通过系列的章节来 点亮 摄影的技能树,主要从意识、策划、执行、引导、构图、后期处理等方面展开叙述。 这本书,将带领大家从*小的试错成本入手,提纲擎领,由浅入深地学习人像摄影。
《地球之美:阿特 沃尔夫40 年摄影经典》是世界知名生态摄影师阿特 沃尔夫迄今为止较为全面的一部摄影作品集,也是其毕生摄影成果的展示。他走遍全球,用相机和镜头聚焦地球上的美丽风景、野生动物和各民族文化,反映了自然的丰富多样和人类的本真。他尽其所能地赞美我们的星球,以诠释世界生态系统的变迁和地理区域、文化的传承。他还用一种百科全书式的编排方式以及感人至深的图片背后故事,展示了他对地球无尽的好奇,揭示了生命之间的微妙联系。另外,他与韦德 戴维斯共同呼吁,一定要保护我们这颗脆弱星球的珍贵的生态及文化资源。
本书由新华社高级记者、资深媒体人刘卫兵历时近两年撰写完成。书中浓缩了作者从上世纪80年代至今30多年的新闻采访和摄影经验,通过大量案例讲述各种摄影实战中技术技巧的运用,以及纪实新闻摄影对促进时代变革发展的思考。本书以摄影记者多年的摄影经历为主线,以摄影的变化和社会变迁为背景。既是一本讲述摄影采访实战和技术技巧的摄影书,又是一部记录改革开放发展的史料性图文著作。
本书讲述了国家地理有名摄影师史蒂夫?麦柯里照片背后的故事,麦柯里在世界各地拍摄了大量广为人知的人文、纪实作品,书中讲述了他是如何寻找拍摄题材、如何拍摄和展开,进而完成一系列经典作品的。书中展示了麦柯里个人保留的资料,包含了他所拍摄的14组专题图片故事,内容覆盖他职业生涯中在世界各地的创作。其拍摄过程中不为人知的故事在本书中抢先发售结集披露。
《圣地光影:西藏摄影旅游指南》是一部浓缩著名摄影家李济山多年西藏摄影创作经验和技巧的潜心力作,他先后85次进藏,或独自领略西藏的美景,或带领摄影采风团进行创作,足迹几乎遍布了西藏适合摄影旅游的每个角落,对在西藏独特的高原气候条件和人文环境中如何拍出好照片积累了丰富的实战经验。本书具有很强的实用性和指导性,主要内容包括360度了解西藏;西藏常规旅游准备;西藏摄影旅游准备;晴天、阴天、雨天、雾天等不同天气高原摄影技巧;雪山、湖泊、草原、戈壁、日出日落等高原特色风光摄影技巧;寺庙、宫殿、集市、日常生活、藏服藏饰、民俗节日等高原特色人文摄影技巧;布达拉宫、珠穆朗玛峰、雅鲁藏布大峡谷、南迦巴瓦峰、冈仁波齐峰、纳木那尼峰、色季拉山、大昭寺、哲蚌寺、甘丹寺、罗布林卡、八廓街、雍布拉康、羊卓雍
本书是中国风光摄影家姜平先生历经多年摄影以来的身心感悟。他从内心、情感出发,根据其专业水平、艺术修养、个性与创造力,深刻地介绍摄影的理念和创作观点。文如其人,书中的言语间让你感受到他质朴、平静、细腻、精辟的思维,而又不失大气的个性。本书包含约200幅世界各地的风光大片,恢宏大气的画面,让你享受视觉盛宴的同时,学习、体会、感悟到风光摄影的真谛。
这是一本“新时期文化艺术界人物影像集”,作者肖全用手中的相机,记录了1980-1990年代一线文艺工作者群像。书中百余位人物都生于五六十年代,成长于八九十年代,是诞生于新中国成立后的批孩子。生长于红旗
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《穿越历史的回声——中国战地摄影师》以口述这一独特的方式辑录了为新中国的诞生浴血奋战的18位已故战地摄影师,包括他们的生平介绍,亲朋好友的动情回忆、拍摄的代表作品以及相关的历史评价。内容生动、文字详实,照片弥足珍贵,有较高的史料与收藏价值。
《黑白人体》作者朱洪宇是中华世纪坛和北京歌华文化发展集团的首席摄影师,多年京味文化的浸染、得天独厚的工作条件和敏锐独特的视角,使他把镜头对准了夜色下的北京,从皇城根到小胡同、从什刹海到颐和园,从CBD到鸟巢,在街头巷尾,在咖啡馆里,在健身中心,在未名湖畔,他用一张张定格的影像,见证和记录了飞速变化中的北京一个个美丽的瞬间。
本书精选其中四百余幅影像,以“5.12汶川大地震”为历史坐标,全面展示羌民族和羌文化的昨天、今天和未来:通过一个个不同年龄、不同身份与不同性格的羌人形象,呈现同一血源里所蕴藏着的一个民族的精神面貌;通过一个个具有代表性的原生态羌区羌寨的影像纪录,让更多的人了解这个古老民族辉煌灿烂的文明……为整个中国和世界了解这个拥有“甲骨文中关于民族(或氏族、部落)称号的文字——羌”的民族,提供了弥足珍贵的对话、沟通和交流的桥梁。
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本书是北京电影学院摄影学院院长宋靖带领学生完成的《中国纪实摄影家成长实录》的上卷,书中汇集了陈海汶、邓维、贺延光、黑明、姜健、李舸、李前光、刘香成、刘英毅、王福春、王文澜、王瑶、王玉文、王悦、徐勇、雍和、于德水、张国田、张桐胜、朱宪民等国中新闻纪实摄影领域的名家老手,通过访谈和讲评的形式,将他们的成长经历、机遇把握、摄影理念等作为典范,鼓励广大热爱摄影的青年学子立志摄影事业,全力充实自己,勤于思考,审慎选择,勇于行动。
本书是北京电影学院摄影学院院长宋靖带领学生完成的《中国纪实摄影家成长实录》的中卷,书中汇集了安哥、陈锦、傅拥军、侯登科、胡武功、解海龙、李楠、李晓斌、李英杰、陆元敏、孙明经、王立平、翁乃强、吴家林、晓庄、杨延康等国中新闻纪实摄影领域的名家老手前辈,通过访谈、组稿和讲评的形式,将他们的成长经历、机遇把握、摄影理念等作为典范,鼓励广大热爱摄影的青年学子立志摄影事业,全力充实自己,勤于思考,审慎选择,勇于行动。
20 世纪 90 年代,中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后,进入了长久的沉眠。但这十年,在特殊的时代背景下,这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”,也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年,因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求,深远影响了那个时代。在这十年中,摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历,凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时,高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活,记录她和她的朋友们。 看到青春,重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年,不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物,是音乐人、艺术家,也是高原的朋友。她的镜头里有他们:崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高
大画幅摄影以其卓著的影像质量和超强的细节表现能力得到了越来越多摄影人的喜爱。特别是在风光摄影领域,大画幅更是有着不可比拟的优势。不过,相较中小画幅摄影来说,大画幅摄影所需技巧更为繁杂,因此需要系统的学习,《大画幅摄影指导》就是作者7年来专注大画幅摄影的经验总结。 该书不仅详尽介绍了大画幅摄影的基本知识,包括相机、基础理论、摄影技巧等,还通过大量实例着重介绍其拍摄体会和具体的操作技巧。书中所选例子都是作者潜心拍摄的成果,大多为美国西部壮丽的风光,也有部分中国西部壮美的风景,图片极具欣赏性和典型性。作者详细描述了拍摄时的体会,让读者可以切身感受拍摄大画幅的奥妙所在,而详细的拍摄数据则可使读者加深对图片拍摄技巧的理解,加深对大画幅摄影的理解。
《我见:马克吕布纪实经典》全面梳理了马克吕布的经典作品,精选其中165张。这些照片地域跨越大半个地球,时间贯穿马克50多年的摄影生涯,充分代表了马克的摄影美学——日常生活、见微知著、直觉而富于诗意。很多经典的瞬间已经成为了20世纪的时代缩影:舞者般的巴黎埃菲尔铁塔油漆工;手捧鲜花对抗刺刀的女孩;以及被窗口分隔的北京琉璃厂街道等等。此外还收录了很多难得一见的珍贵影像。 全书编排也十分巧妙,打破时间地点的束缚,正文不着一字,完全以视觉为线索承起,让读者去感受大师最本真的影像力量。