Lightroom具备图像管理和数码后期处理的功能,可以帮助摄影师提高工作效率;而Lightroom的数码后期处理功能则可以帮助摄影师处理前期拍摄无法解决的问题,让照片得到美化。 本书介绍的照片管理与后期调整技法,是笔者根据多年的Lightroom学习和工作经验总结而成的。本书带领读者去体会后期处理时每一步调整的目的以及它能带来的图像效果,从而让读者通过这种亲身的学习与实践,掌握Lightroom这款软件的多方位应用技巧。 本书所有的素材都具有很强的针对性,特别适合读者学习和实践使用。另外,笔者也会结合前期拍摄的思路,告诉读者怎样理解后期修图在整个创作过程中的意义。对于读者而言,这些经验和思考都具有很高的参考价值。 本书适合摄影师、后期修图师和摄影爱好者阅读。
摄影后期,思路比技术更重要,掌握完整的知识体系,比学习零碎的工具技术更有效果。因此本书不是各种技术的堆叠,而是一套摄影后期知识的体系。本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具,还展示了当今中西方风光摄影领域,前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图,还会告诉你为什么要这么修,这些处理背后的美学原理是什么。本书由浅入深、从总览到具体,一共分为5个章节。
2016年,《数码摄影后期高手之路》上市以来得到了读者的广泛好评。时隔4年,作者对该书进行了全新修订。他通过基础篇、应用篇和延展篇三大部分对数码摄影后期进行了透彻地阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄影后期有了全局的认识和思考。 本书将后期流程分为典型工作流、局部调整、曲线调整、锐化与降噪和输出等六大步骤,使读者在后期操作时有法可依。本书在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、抠像、接片、堆栈、电影色调、Lab调色和创造光线等实用且流行的后期技术,本书还对Lightroom和Adobe Camera Raw的内核模块进行了对比解析。这其中很多技术曾让从业者望而却步,本书却将这些技术讲解的非常透彻和简捷,一定会让读者在数码摄影后期水平得到升华。 本书还为读者提供了免费的辅助教学视频和教学图片素材,使读者在阅读学习之后能
这是一本以清晰、直观又系统的方法介绍如何运用Adobe Photoshop Lightroom Classic 对照片进行润饰的书籍。本书作者斯科特 凯尔比针对在照片后期处理过程中会碰到的各种常见或疑难的问题提出了具体的解决办法和实用技巧。读者在阅读之后,可以了解在Adobe Photoshop Lightroom Classic中如何导入照片、分类和组织照片,如何编辑照片、局部调整照片、校正数码照片,如何导出照片、将照片转到Photoshop进行编辑,以及如何在移动设备上使用Lightroom等方面的内容,了解专业人士所采用的照片后期处理技法。本书详细讲解了Lightroom Classic中蒙版工具的使用技巧,以帮助读者更好地对照片进行选择性处理,创作出令人惊艳的影像作品。 本书适合数码摄影、广告摄影、平面设计、照片修饰等领域的各层次用户阅读。无论是专业人员,还是普通爱好者,都可以通过本书迅速地提高数码
本书以建筑摄影基础、建筑构图、建筑用光、建筑色彩、题材实拍及建筑后期为基本结构,介绍如何从前期拍摄到后期处理玩转建筑摄影。在理论方面,本书讲解了画幅、相机、镜头、附件及曝光三要素对建筑摄影的影响,还有建筑摄影常用的构图、用光及用色知识;在实战拍摄技法方面,笔者讲解了夜景、建筑群、创意建筑、古建筑及不同视觉感受建筑的摄影技法,后讲解了15种建筑摄影常用的后期处理技巧。通过学习本书的220个摄影及后期技法,相信各位读者无论是在自己的城市中还是旅游至名胜古建,都可以拍摄出精彩的建筑摄影作品。
本书由资深风光摄影师马玉晗(Martin)根据学员喜欢的风光摄影技巧,从 功能、拍摄、后期 三条线编写,帮助读者快速成为风光摄影与后期高手!条是功能线,详细介绍了风光摄影的核心功能,如拍摄设备、曝光模式、曝光参数、对焦方法、微距模式、全景模式、夜景模式、构图取景技巧及延时摄影等内容。第二条是拍摄线,详细介绍了花卉植物、城市风光、山水风光、海景风光、高原沙漠、星空银河六大专题的拍摄技巧,帮助读者逐步精通风光摄影的拍摄技术。第三条是后期线,详细介绍了如何使用Photoshop对不同类型的风光作品进行后期处理,例如,ACR调节、全景接片、图层蒙版及曝光合成等后期技术,让读者快速修出精彩的风光作品。本书图片精美、丰富,适合想学风光摄影的摄友阅读,也可以作为高等院校摄影专业的教材使用。
本书由资深风光摄影师马玉晗(Martin)根据学员喜欢的建筑摄影技巧,从 功能、拍摄、后期 三条线编写,帮助读者快速成为建筑摄影与后期高手!条是功能线,详细介绍了建筑摄影的专业知识,如建筑摄影的拍摄要点和拍摄题材、哪些镜头焦距适合拍摄建筑、怎么拍摄出透视感强的建筑、如何将光影与建筑完美结合,以及建筑摄影的多种专业拍法等内容。第二条是拍摄线,详细介绍了六大专题的拍摄技巧,如高楼建筑、街景建筑、地标建筑、古建筑、室内建筑及夜景建筑的拍摄技巧等。第三条是后期线,详细介绍了用手机自带软件处理照片、用Lightroom App处理照片,以及用ACR调出街景的蓝橙色调、城市工业风的街景建筑色调、低饱和深沉的建筑效果及古建筑的暗调墨蓝色调等后期技术。本书图片精美、丰富,适合对建筑摄影领域感兴趣的摄友借鉴,也可以供摄影、
本书介绍了剪映App(手机版)和剪映专业版(电脑版)的使用方法。 本书首先从剪映App和剪映专业版的安装入手,详细介绍了剪映的基础功能,包括界面操作、素材管理和基本编辑技巧。随后,深入讲解了剪映的进阶使用方法,如变速、防抖、美颜等高级功能,以及如何运用关键帧动画制作更具创意的视频效果,接下来,还介绍了如何添加字幕和音频、调色技巧的运用,以及如何利用合成效果和转场技巧为视频增强视觉效果和连贯性,以提升视频的质量的观感,最后,通过多个典型示例,帮助读者掌握如何运用所学知识创作出引人入胜的短视频作品。 本书通过系统的讲解和丰富的案例,帮助读者掌握剪映App的剪映专业版的使用技巧,从而提高视频编辑和创作的能力,无论是初学者还是专业视频编辑人员,都能从本书中获益。
我们时刻都在见证城市的变迁:这里的人,这里的事,这里的物。其中的建筑与景观更是城市飞速发展的印记,如今城市的繁荣在我们*感觉上便是很直观的摩天大楼、时尚空间、公园地景 他们不仅在白天成为靓丽的风景群落,还有闪耀在夜晚的灯火阑珊。 城市建筑风光摄影本是风光摄影体系的分支,随着城市的发展,越来越多的摄影爱好者投身于记录城市的建筑、夜景、车流,以及街拍环境人像。如今日新月异的摄影技术也更能帮助我们记录下这些 人类文明之光 。本书作者鱼头YUTOU作为新一代城市探索者、资深摄影师,他将自己的热情、审美与技术融汇到本书中,为读者献上一场惊艳的城市风光之旅。 本书共分为26个专题,具体内容包括:快入门、选器材、手机拍、构图美、透视美、线条美、层次美、对比美、光线美、影调美、颜色美、黑白美、室内美、室
本书聚焦于Photoshop、Adobe Camera Raw(ACR)和生成式人工智能(AIGC)技术三个主要工具,为读者介绍了一系列关于影像后期处理的核心技法。作为现今流行且强大的后期处理工具,Photoshop和ACR为摄影师提供了广阔而深入的创作空间,而AIGC技术则为人们带来了新的影像生成和编辑方式,从而拓宽了艺术家们的创作想象力。 本书的目标是帮助读者深入了解这些工具的使用方法和技巧,从而在后期处理中发挥出潜力。读者将学习到如何利用Photoshop和ACR的各种功能来调整曝光、对比度、色彩平衡、清晰度以及其他各种参数,以确保照片呈现出好的视觉效果。同时,本书还介绍AIGC技术的基本原理和应用方式,读者能够轻松地利用AIGC技术进行图像生成、修复、风格化等操作。 无论您是专业摄影师还是摄影爱好者,本书都将为您提供有关影像后期处理的宝贵知识和核心技法。
想要修出好照片,精通数码摄影后期处理技术是必不可少的。本书系统全面地介绍了人像后期、风光后期、人文后期、建筑后期、花卉后期及创意后期等基础知识和实用技法,旨在帮助读者提升照片后期修饰技巧,打造出独特且富有表现力的影像作品。 本书主要内容包括人像照片AI后期技巧、人像照片专业级精修技巧、风光照片后期的一般技巧、提升风光照片艺术表现力的技巧、打造具有电影感的城市风光照片、打造富有科技感的城市风光照片、低饱和度人文照片的处理技巧、黑白人文照片的后期技巧、一般建筑类照片的后期技巧、提升古建筑照片的艺术表现力、打造冷暖对比的古建效果、打造极简风格的古建筑照片、花卉照片二次构图技巧、利用AI 蒙版制作黑背景花卉照片、利用AI技术虚化花卉照片的背景、制作多重曝光创意效果、制作流行的莫兰迪色调照片、
本书通过88个照片后期处理案例,结合Photoshop、Adobe Camera Raw、Snapseed 等图像后期处理软件的使用技法,分享了大量实用的后期修片技巧。除了讲解案例的具体操作方法,本书还着重分析了调修思路、技法等,从而让读者将每个案例理解透彻,掌握其精髓,以应对各种不同的后期处理需求。 本书主要内容包括裁剪与拼合二次构图技巧,抠图及批处理照片技巧,去污点及杂物常用技巧,去噪与锐化常用技巧,调整曝光常用技巧,调整色彩常用技巧,合成与堆栈技巧,RAW格式照片基本处理技巧,RAW格式照片调曝光与校色技巧,风光与建筑照片处理技巧,城市夜景、银河、星轨照片处理技巧,人像照片处理技巧,人文及特效照片处理技巧,手机照片后期处理技巧。相信读者读完本书,将成为一个将艺术与技术结合的照片后期处理高手。 本书适用于希望掌握数码照片后期
想要修出好照片,精通数码摄影后期处理技术是不可少的。本书系统地介绍了在摄影创作中打造极简画意效果的实用技法,旨在帮助读者提升照片后期修饰技巧,打造出独特且富有表现力的影像作品。 本书主要内容包括万能的曲线、风景黑白影调的秘境调法、影调及作品灵魂、电影影调质感教程、如何使画面影调变得更为纯净、利用影调变化突出主题渲染意境、用特殊滤镜营造柔美写意灰调、如何使用亮度蒙版精准调整照片影调、摄影作品画面影调与色调的情感表达、快速营造特殊光影、用倒影表达增强画面审美性、利用后期改变影调增强作品立体感、高调禅意之大美、风光作品影调明暗层次处理方法、摄影后期影调之软调调整等。 本书内容丰富,涵盖了大量实战修片案例及后期调修思路,无论是专业修图师,还是普通的摄影后期爱好者,都可以通过本书精进
商业人像摄影是一门视觉艺术,后期处理技法于商业摄影而言,其重要性不言而喻,然而这种技法却始终掌握在少数专业人士手中,是许多一线摄影师和修图师不愿透露的秘密。本书将一线商业人像修图师多年来的从业及教学经验进行了梳理总结,为读者呈现杂志及广告大片从原片到成片所涉及的理论知识及方法技巧,多方位解密了商业人像后期 不能说 的秘密。 本书以具代表性的案例为主导,以专业的商业人像修图师的实际操作流程为顺序,分别讲解了商业大片中对人物皮肤质感、妆容及服装的修饰技巧;五官及形体比例和结构的调整技巧;画面背景的处理技巧(见数字资源)。调色等技法是建立在对色彩的基本理论熟知的基础上而进行的,因此作者用一章的篇幅详细阐述了商业人像后期相关的色彩理论。随后,以具体案例分别阐明了利用Camera Raw和Capture One导
这是一本讲解日系少女写真后期技法的专业教程。以通俗易懂的语言讲解了日系人像精修的重点知识,再配合详细的图文注释和综合实战,让读者能够快速地掌握创作方法。全书共9章,第1章和第2章为日系人像修图的基础部分,主要讲解Photoshop的基本应用及对图片进行初步调整的方法;第3~5章为日系人像修图的精修部分,主要讲解磨皮、液化和调色等操作方法和技巧;第6章是对日系风格代表摄影师作品的介绍;第7章和第8章为日系人像修图的综合实战部分,通过4个专题来讲解从原片到成片的修图流程;第9章为拓展部分,讲解个人写真集的制作方法,包括印刷和排版等基础知识。 本书适合摄影初学者及广大摄影及摄影后期爱好者阅读,也可作为摄影专业学生的参考书。
风光摄影是广受摄影爱好者们喜爱的拍摄题材之一,它对于后期处理的要求很高,要求摄影师既要有足够熟练的后期基础与技术技巧,又要有足够丰富的后期处理思路等经验积累。本书针对风光摄影后期所需的基础知识与案例实战进行了详细讲解,书中的案例是两位作者多年来后期修片实战的积累与总结,包含了风光摄影后期的基本技 术运用、原理分析与案例实战等多个层面的内容。 本书依托于Adobe Camera Raw 与Photoshop 软件,介绍了后期软件的功能与基本应用;随后介绍了春、夏、秋、冬四个季节主题风光照片的后期处理思路与具体技巧;接下来,介绍了蓝色、青色、青绿色、青橙色、橙色及冷暖对比色调风光照片的后期原理和具体的实现过程;还介绍了时下比较流行的一些风光场景后期处理技巧。 本书注重从风光摄影后期的原理出发,让读者可以理论结合
风光摄影是受广大摄影爱好者喜爱的题材之一,它对于后期处理的要求很高。本书从风光摄 影前期一些非常重要的技巧开始介绍,逐步介绍了 RAW 格式后期技术、Photoshop 后期四大基石、 提升风光摄影作品表现力的重要手段,并总结了一套概括性较强的风光摄影后期流程。后针对风 光摄影领域比较重要的一些场景进行了后期处理实战教学,以帮助广大读者快速掌握摄影后期技法。 本书并不要求读者学习后期处理的详细参数设定,因为那没有实际意义。对于不同的作品来说, 参数设定需要根据实际情况进行调整。比参数设定更重要的是掌握后期处理的原理及照片想要实现 的效果,这也是本书介绍的重点。 全书配有多媒体教学视频以及随书练习素材。读者可以脱离枯燥的文字,通过观看视频课程进 行学习,快速掌握风光摄影后期入门及进阶知识、技巧。
本书对剪映App的核心技法,如抠图、画中画、蒙版、关键帧、字幕、特效、变速、剪同款等进行了详细讲解,还对剪映电脑版的核心功能进行了介绍。50个热门案例,150多分钟教学视频,190个素材效果文件,900多张全程图解,助你快速成为手机短视频剪辑高手! 本书适合喜欢拍摄与剪辑短视频的人学习使用,运用剪映能快速进行剪辑、制作爆款效果。另外本书也可以作为视频剪辑相关专业的教材。
“摄影金奖之路”系列图书是作者多年来参加摄影创作与培训工作的总结,本书是其中的黑白影像制作篇。本书共分为四篇:篇介绍黑白影像制作基础,为介绍后续内容做好准备,具体包括黑白影像的优势、制作黑白影像的软件操作基础等内容;第二篇介绍了黑白影像制作的一些实用技巧,包括影调控制、画笔调整等;第三篇和第四篇则分别从人文、风光两个题材入手,通过多个制作不同质感、黑白风格人文作品的案例,以及对黑白风光作品中光影、天空等不同对象进行处理的案例,分享了作者独到的经验和见解。 作者希望通过本书,把自己这几十年来所积累的黑白影像制作经验传授给读者,从而帮助读者开阔摄影创作的思路、提高摄影的技艺、提升后期修图的水平。 本书采用理论结合案例实战的方式进行讲解,适合各层次的摄影爱好者、后期修图师等参考学习
本书介绍了近年来国内外流行的风光摄影后期调色案例,针对一般风光摄影领域,讲解了大家经常会遇到的各种不同场景的后期调色思路及具体处理过程。 全书共十一章,具体包括绿色植物场景调色、逆光场景氛围渲染和强化、强逆光场景调色、低饱和度场景调色、低饱和度蓝色的处理、光影的调整、银河类题材照片调色、调色思路总结、蓝色调、冷色调变暖色调,以及暖色调的调色等内容。 本书语言简洁、流畅,将调色理论和经验融入到了具体的后期修图案例中,以帮助读者更好地将理论与实践联系起来,提高学习效率。本书适合想要针对风光摄影后期进行深度学习的读者阅读。
本书讲解摄影后期的创意思路与实战技巧,全书共五篇。第一篇介绍了功能创意,包括利用蒙版和混合模式进行局部调整和效果打造,以及处理曝光过度作品的方法。第二篇着重于光影创意,包括制作丁达尔光效、创造神秘的月光之夜和营造光效,增添艺术感等技巧。第三篇讲述了色彩创意,介绍了营造暖色光效、打造冷暖对比效果和运用色彩打造神秘氛围等方法。第四篇探索了风格创意,包括超越传统思维的创意方法、打造视觉盛宴和打造画意效果等技巧。最后一篇是关于气象创意的内容,涵盖了打造雨景效果、添雾加彩的清新脱俗效果,以及雨夜冷暖调的制作方法。 本书通过创意思路分析与案例的实战演练,帮助读者掌握不同主题下的摄影后期图像处理技巧,提升创意能力和艺术表现力。
本书旨在探索纪实与人文摄影后期处理的思路与技巧。 本书首先介绍了调整照片影调、色彩和对比度优化的基础方法,接下来结合多种不同风格的案例,介绍了纪实与人文类照片调色的思路与技巧,以进一步提升照片的艺术感染力。在后续章节中,本书深入探讨了照片堆栈和局部调整等高级技巧,以创造出连贯而有冲击力的活动组照。此外,本书还介绍了一些比较特殊的后期处理技法,如给人物和环境附加色彩以及制作咖啡色调和神秘青色调的方法。 除讲解照片色调和明暗方而的处理技巧外,本书还介绍了黑白影调、朦胧效果、仿古处理和多画面等大量的后期案例与技巧,帮助读者创作出富有表现力和艺术感的作品。