《红楼梦》是中国古典文学的经典代表,拥有优美的语言、动人的故事、栩栩如生的人物形象和博大精深的文化内涵,被誉为中国古典文化的百科全书,也是举世公认的中国古典小说*之作,更是属于全人类的重要文化遗产,在世界文学史上具有崇高的历史地位,可以说《红楼梦》是了解中国文学和中国文化的经典。在清同治到光绪年间,画家孙温耗尽毕生心血绘成 《全本红楼梦》 绢本工笔彩绘,其篇幅宏伟,每幅尺寸约为纵43.3厘米,横76.5厘米,全部画幅共描绘了3700多个人物,布景巧妙,秀丽婉约,以独特的视角将古典名著《红楼梦》中各种人物、活动、故事用连贯绘画的方式呈现在世人面前。一幅幅情景交融、富有诗意的画面,充分体现了原作精神,其情节之详尽、笔法之工细、篇幅之宏大,具有极高的艺术造诣,为中外读者了解和研究《红楼梦》以及清代社
裳听风,彼山淌翠。游墨恍若悉池语,引云慵慵布千煌”。 %2610;国风画师杉泽将多年作品首度集结成册,名曰“洛煌笈”。这是一本忠于国风,忠于东方的画集。杉泽用少见的绘画方法,诠释了风吹千年的神秘敦
《美术的故事:从晚清到今天》是一本美术史著作,是中国现代艺术通史的开山之作,是为那些对人类的文明与知识有常识的人而作,而不是学者和研究者需要的历史。本书的任务非常单纯:通过从鸦片战争到今天的“美术”故事的讲述,让读者的感知和智性重新开动起来,帮助读者了解美术的历史,重新理解“美术”的意义,以及美术与人类文明的基本形态。 作者通过对晚清以来的中国艺术史进行真正史学意义的梳理,改变了中国现代艺术史“剪刀加浆糊式”的旧有格局,对中国现代艺术史学科的自我反思及发展贡献尤著。以宏大而自由的笔法铺叙成篇,描述大量社会艺术史的内容,提出了一些令人惊觉的问题。这些问题牵曳着艺术家、艺术品与政治、经济及意识形态等社会因素的关节点,供给人们去继续思索。全书图文并茂,在浩瀚如烟的历史档案、资料
水彩画是表现色彩中最简单的一种,它具有概括、简练和色彩透明的特点。它不仅可以深入地描绘、刻画较复杂的生活场景,也适合描绘绚丽多彩的自然景色,更适合描绘绚丽多彩的自然景色,更适合描绘抒情小品,这就是它的魅力所在。由地水彩画应用较为广泛,有较强的表现力,且工具携带方便,在程度上说,它已成为色彩画基础训练中的一个重要画种。 每一个画种都有它独特技法,技法不同,效果也各异。每一种艺术品,都渗透着作者的思想感情。本书所谈的是,以现代水彩技法为中心,就具象绘画为出发点,去体验这种技法的精神。 水彩画是具有丰富表现力的画种。此书的翻译出版既适合专业画家作深入的研究,又适合业余爱好者的基础练习,同时也扩大了大家的视野,丰富了水彩画的表现语言。
有些画你可以不买,但是不可以不读。苏宇光先生的作品既是如此。 他的工笔画,从传统入手,在重视中华传统文化纵深积淀的精华基础上,借鉴挖掘新意,以写实的手法将中西艺术糅合在一起,毫无牵强附会的痕迹。在他的绘画中,既可以清晰地发现西方油画中的光色和透视感,又可熟悉地看到中国画中诗韵深幽的美妙。无论是山水、园林、亭台訇楼,还是狮、虎、鹰等名禽猛兽,或是人物仕女,花乌鱼虫都是他画中的常客,他是个多面手画家。他的画平中见奇,常中有新,俗中存真,颇有“花木飞乌携古风,山水走兽存豪气”之感。
《喻继高工笔花鸟画法》收录了他的春晴、红棉朵朵弄清柔、牡丹双鸽、蕉阴群雀、蕉阴白鸽、双雀绣球、梨花春雨、红梅眺春、白玉枝头、和平新春、蕉林絮语、松鹤长春、风敲藤蔓声潺潺、樱花鸳鸯等众多作品。喻继高先生是中国当代著名工笔花鸟画大师。他的工笔画继承了中国传统工笔画的风格,形成了独树一帜的形式,他的工笔画题材丰富、色彩清新淡雅,画面美观动人。
班宗华是美国有代表性的中国画史研究学者,《行到水穷处班宗华画史论集》收录了他致力画史研究以来的20篇重要论文,主要集中于宋画,兼及元、明及中西交流与影响,既有早年之作,也有新近的文章,展现了作者对中国早期绘画的鉴定问题以及欧美收藏中国绘画史的持续关注,较为全面地反映了其毕生的学术成果,可资借鉴。
当代艺术理论主将丹托认为艺术不应仅是描绘生活事物,而应是对生活的反思,是真与善的表达。确然,艺术是艺术家基于个体观念,通过深沉的反思,在当下把握中,呈现出来的对这个世界真诚的理解、观察和记录。我们称之为艺术的态度。 艺术家以个体的形式存在于世上。个体以经验的方式体验着这个世界,经验导致了个体观念的出现。故而对艺术个体而言,世界只有进入经验,才真正存在。日常生活看似繁琐而平凡,却是构成个体经验的主要来源。个人日常生活的差异,构成了人与人之间的差异,导致了艺术家个体观念的形成,凸显着艺术家个体生命的价值。 世界呈现在个体中,个体包含在世界内。艺术家对世界的理解就是对生存本身的理解,艺术品则是理解的记录。尊重艺术,就是尊重个体经验,尊重个体观念。个体的丰富性架构出充满活力的
内容包括:人物速写、概念设计、机械设计、场景设计、概念插图等等,厚达304页,全新的封面,其中兼有彩图与黑白图片,精彩纷呈!!无与伦比的创意探索之旅。 知名插画师一青、矩阵、阿梗、李思思、钱忆等画家倾情奉献的私家手稿。 内容包括人物速写、概念设计、机械设计、场景设计和概念插图等,献给每一位喜欢画画的朋友! 上百页的草图合集,众多大师的私房创意笔记,从机械到怪兽,从人物到场景,都在《速写时光》中。
《扫描与透析》 王受之先生的《扫描与透析》,让我想起1995年和靳尚谊、戴士和两位先生一同访问洛杉矶艺术中心设计学院的情景。受之驱车将我们带到学院所在的山顶,在草地和树丛的绿色掩映下,一座钢和玻璃的桥状建筑突显在山岗之上,宛如蓝天下的一尊现代雕塑,带有一种包涵着秩序和力量的庄重。这就是学院的校舍。进入校内,窗明几净、井井有条,没有一般艺术院校的那种漫不经心的散散懒懒的样子,令人耳目一新。王受之先生说:“这里的学校不允许散发披肩、异服奇装。因为这里培养的将是设计界的精英。”一切要求近乎苛刻。当然师资、教学、设备都是一流的。因此,在美国历年艺术学院的评估排榜中不居就是第二。 尤其是汽车的设计研究总是处在*的地位。我们被破例引进一间研究室,通常这里不允许外人进入。室内满帖着各种中