在当代艺术领域,印象主义的代表人物克劳德 莫奈,依然十分耀眼。可是,作为一个艺术流派的代表,他的现实生活没有我们想象的那样美好。借钱对他来说是家常便饭,书信中更是屡有提及,读来令人心酸。但是,他坚持追求自己梦想的信念,潦倒中从未放弃的那份坚持,都在*终成功的喜悦中得到了诠释。能承受多少苦难与失意,就值得多少荣誉与赞美。 《莫奈手稿》收录了莫奈的200多封私人信件,以及几乎全部的画作,以时间顺序精心编排,完整地记录了他悲伤、失意、高兴、绝望、振作的一生,展现了这位印象主义之王的真实内心。
经典出自大师之手,而大师的艺术血统又是那样倍受瞩目:★乔治·伯里曼的老师是让·里奥·杰罗姆,★杰罗姆的老师是保罗·德拉克洛瓦,★德拉克洛瓦的老师是让·奥古斯特·多米尼克·安格尔,★安格尔的老师是雅克路易·大卫。这是一条法兰西学院的艺术教育血统。美国斯特林出版公司仅有的授权两度入选全行业**畅销书品种西方人体结构绘画的艺术**伯里曼六部名著的完整合集版本篇幅全新升级的典藏范本
《叶峰艺术论》收入作者历年来发表于《美术》《美术观察》《中国油画》《海南师范大学学报》《广西师范大学学报》等刊物的艺术专业论文12篇。这些文章对新现实主义、绘画创新、写生与创作的关系、美术教学中的对立统一规律、美术素质教育、俄罗斯列宾美院教学等相关论题,作了深刻和精到的论述。同时书中还收入作者及俄罗斯列宾美术学院艺术家油画、素描精品四十余幅,对论文中的观点及内含起到了更好的拱托作用。
首先我想表明的是,这不是一本有关绘画色彩技法的图书或教材,它应该是一本让大家通过色彩去感受世界、感受自己、感受人格的完善和发展的教材或书籍。因为我想让每一个阅读此书的人,每一个选修此课的人都有体会得到:从美术学科和绘画技巧的角度去了解色彩、认识色彩、运用色彩,对我们每个人来说是多么有趣和多么重要。艺术教育尤其是基础教育并不专业技能教育,更不是一门行业技术教育。虽然说色彩教学也有其自身的方式和规则,但是这些方式和规则更多的是针对学生们的“眼”而不是他们的“手”的,因为只有“眼高”,才不至于“手低”。但愿在学习色彩和艺术的过程中,大家能用更多的趣味去化解太多的枯燥。 本书作者为清华美院的教授,以其教学中的范画和实例,有的放矢地传授绘画要诀,使得本书在高考命题和美院教学两方面
应该说明的是,这部由陈子善编著的《竹久梦二:画与诗》中的画作分别选自《宵待草:竹久梦二诗歌绘本》(矢泽宽编,日本大月书店二九二二年七月版重印本)、《太阳别册:竹久梦二》(日本平凡社一九九四年五月第六次印刷本)和此书中所收录的梦二处女作《梦二画集:春之卷》,诗歌则选自《竹久梦二文学馆第一卷:诗集Ⅰ》(万田务监修,日本图书中心一九九三年十二月版)。这只是竹久梦二众多画与诗中的极小的一部分。但是,尝鼎一脔,相信会有越来越多的读者也像我一样喜欢上这位日本杰出的抒情画家,也相信会有更多的编选更为精当的竹久梦二画集在中国问世。
当代著名国画家陈子庄以山水、花鸟、人物见长。其画风自由、老道变化丰富。近年来陈子庄的作品备受关注,学术界收藏界对他的作品评价甚高。《大家翰墨:陈子庄国画精品册页卷(1)》选编了陈子庄的国画精品几十余幅国画作品,以满足广大读者需求。
北宋仁宗驸马王诜博学多才,精书画、善诗词、长鉴赏、富收藏、通琴棋,与文艺精英、政治俊杰、名儒僧道交游密切。在中国艺术史、鉴藏史上具有不可忽视的地位。王诜了“烟江叠嶂”这一画题,它具有典型的隐逸思想,作为“书信式山水画”在知音间传递,起到叙说故事、倾诉情感、交流经验、增进友谊、劝慰鉴戒等多种功能。《烟江叠嶂图》借鉴并融合了诸家风格、图式与母题,冶文人画与院体画于一炉,创造了真正意义上的文人化青绿山水。
潘蘅生,一级美术师,擅长水墨、油画。历任黑龙江省京剧团美术设计,《剧作家》杂志美术编辑。曾多次获奖,曾在日本、美国等地举办油画个展。多件作品被中国美术馆收藏。其第一部连环画作品是《林海剿匪记》,连环画封笔之作是《赵尚志》。《中国绘画史上首套名家原作复制大系:经典研摹·潘蘅生作品(下)(限量特惠版)》收录了其众多精选作品。
《北京画院学术丛书·二十世纪中国美术大家:高妙传神(关良绘画艺术研究)》内容是对关良先生遗存艺术资料进行整理研究,发掘整理一批尚未公布的新资料编辑出版,出版物以绘画作品图版为主、囊括生平艺术资料图片。同时组织撰写相关研究文章,梳理关良先生的艺术历程以及艺术风格流变脉络,进一步深入分析关良先生的艺术变革的角度与特色,以及他对于中国画变革的贡献,并给予清晰明确的艺术定位,完善艺术史方面的研究。
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法国国王路易十四的名画收藏具有其民族性,这些藏画是如今卢浮宫油画部的主体与核心,包括达·芬奇、萨沃尔多、弗朗西亚比乔、拉斐尔、安迪亚·德萨尔托、朱里奥·罗玛诺、波隆兹诺、柯勒乔、卡里亚尼·奇奥瓦尼、罗托·洛伦佐、赛巴斯蒂亚诺、巴礼斯·波尔东、提香 、韦罗内塞·卡里亚利·保罗、巴萨诺、卡拉齐·阿尼巴尔、法西尼·皮耶图 、雷尼·圭德、斯帕达·里奥内洛、多芒尼切诺、 阿尔巴尼·弗朗切斯科、多芒尼切诺、卡拉瓦乔、让蒂雷奇、贝雷狄尼、费蒂·多米尼科、法尔科内·阿尼埃洛 、罗扎·萨洱瓦多尔、莫拉、大卫、布埃勒·保罗、絮斯特利·朗贝尔、鲁本斯、凡·戴克、伦勃朗、富奇耶尔·雅克、斯登维克、埃姆·琼、普桑等大师作品,本画集所选的87幅油画选自483幅皇家收藏。
这是一部有关图画再现心理学研究的论文集,引人注目而发人深省,是作者另一部具有广泛影响的著作《艺术与错觉》的有益补充,它涵盖了透视问题,动作、表现、手势和运动的再现问题,视觉图像在信息交流中的地位问题,等等。贡布里希将一位艺术史家的洞察力与知觉心理学家严谨的研究方法紧密结合起来,以清晰而热情延续着艺术史与科学的对话。
在中华民族绵延数千年的优秀文化传统中生长发育起来的中国画艺术,以其独有的面貌屹立于东方大地。它自成系统,在漫长的历史进程中,形成了一套独有的审美体系、创作观念和表现方法。中国画艺术是中华民族优秀文化传统在造型艺术方面的结晶。中国画艺术的演变和发展,倾注了历代大师们的精神和生命。中国画艺术发展到当代,走过一段不平凡的历程。在传统中探求变革,在变革中发展传统,历代宗师巨匠为中国艺术勤奋耕耘,他们在艺术和学术上的追求丰富了民族文艺术宝库,为后代留下了宝贵的遗产。整理和研究当代中国画艺术遗产,推动中国画创作和理论的发展是中国画研究的一项重要的历史任务。中国画研究院将陆续组织对当代中国发展有重大影响的大师们的研究,整理他们的艺术经验,将研究成果汇编成册,奉献读者,以期为中国艺术的发展
水彩画取中国画之笔含蓄简约、西洋画之色饱和宽广,兼容中西绘画观念之自然交融。以水为脉、以彩为体、以神为本、以情为境,空灵薄透、朦胧飘逸。在诸画种中她是最浪漫、最自由、最富有表现力的一种艺术语言。
《世界名画家经典:塞尚》由郝振刚著。《世界名画家经典:塞尚》关键词:塞尚、绘画评论、油画、作品集、法国、近代。《世界名画家经典:塞尚》内容简介:埃克斯的银行家之子;沙龙初次受挫;盖尔波瓦咖啡馆的“稀客”;埃斯塔克:走向外光;良师益友毕沙罗;从“印象主义”同归内心的“自然”;另一个维度的客观;与左拉绝交;隐居普罗旺斯;单纯而坚实的肖像等。