《格里格外》是畅销插画漫画作者天然的2024年的全新奇妙漫画。 小探险家在岔路口犹豫,截然相反的路要怎样选择?海浪永不停息地打在沙滩上,慢慢地抹平了一切痕迹;秋风迎面袭来,带来整个漫长的夏天都不曾嗅到的凉爽气息 格子里有精彩纷呈的故事,格子外有无限遐想的世界。 天然说: 画纸像取景框,在万千事物中,我把自己所关注的内容呈现给读者。而当我再在这张画纸上画一个方格呢?一张纸就被分出了两个空间:格里和格外。两个空间来来往往,被我组合出了这一百二十六篇生活细节。 这本书延续了她精美的画风,在她的 取景框 里,展示了独一无二的生活之美和细节之美。作为生活的观察家,她将自己丰富的想象与生活体验一并融了绘画创作,通过画笔让记忆定格纸间,让想象突破束缚。丰富的艺术创意,趣味的生活场景,精巧的色彩搭配
以时间为纬线,以各个流派的艺术家及其代表作为经线,蒋勋从史前时期的一把燧石手斧开始,围绕地中海这一世界西方美术的血脉初源,带你回到历史现场,一路走过神秘的埃及、伟大的希腊、光荣的罗马 直到光辉的印象派,及光怪陆离的现当代艺术。他或做正面解读,或挖背后的故事,将数千年 美 的往事娓娓道来。 透过 西方美术史 这一扇通向世界的窗口,我们得以眺望和浏览世界不同文化的美的观念、材料、技法,省思人类共同的对美的向往与创造。
JING,自由插画师,其画风清新、可爱,用色明亮、轻快,擅长绘制不同风格的美少女插画、可爱的小物和场景。 本书是她的个人作品集,书中收录了近300 幅插画作品,分为24 个不同的主题进行展示,包括 十七岁的烟火大会 中华风少女 旅行的意义 怪女孩 游乐园 秋日茶话会 ,等等。每一个主题都包含了造型独特的人物和精致的小物,整体风格活泼、可爱,画面充满了生机与活力。 本书内容丰富,装帧精美,适合喜欢甜美少女风格插画的读者欣赏、收藏,也适合喜欢绘画的读者作为临摹的素材和创作灵感的来源。
当代流行的插画能反映世界的潮流,《日本插画师年鉴》系列自推出以来好评不断,今年推出的《日本插画师年鉴ILLUSTRATION 2020令和》更是别具意义,是日本年号从平成进入令和的关键时刻,象征着插画界的分水岭。本次收录的作品包罗万象,反映了多彩多姿的流行文化、当代艺术潮流,也收录了在网络掀起话题的创作。 这是一场由 150 位艺术家共同展演的纸上艺术展,颠覆你对插画的刻板印象,对于插画家的粉丝,或是以插画为志业、梦想成为插画家的相关工作者来说,本书更是每年必收的圣经。
近年来《山海经》阅读热不断上涨,《山海经》究竟是怎样的一本书,对于这个问题我们有太多的误解与无知,《这就是山海经》则带领我们真正深度走进这本上古天书,还原它的原始面貌。书中集齐豪华权威作者阵容,陈连山、叶舒宪、孙晓琴、张劲硕、李士琼五位名家用多年的深度研究,带你看懂《山海经》的人文、地理、神话、异兽、草木 揭秘未曾触及的天书秘密,华夏文明在五千年前绽放的文明之光和原初形态,以及它如何塑造了当今的我们。他们以历史学、神话学、地理学、动物学、植物学等各方学科背景,共同为这部作品注入了多元化的学术视角。书中更有随机掉落的6 张美到窒息10折页长卷,再现陶渊明笔下的 流观山海图 ,给每一个读者带去 这就是山海图 的美学体验。看懂了《山海经》,我们才终于发现,在AI时代,《山海经》将能成为我们重新
跟着大萌的画,看看巴黎生活 三大部分,绘出 平常的生活,不平常的精彩 好好生活的每一天: 咖啡馆 博物馆 书店 生活间隙 邂逅的人 享受一个人生活的精彩,点点滴滴都是缘 爱在集市: 巴黎集市 跳蚤市场 百年市场 将自己融入热气腾腾的集市,看点纷呈 一直在路上: 阿姆斯特丹 西班牙 诺曼底勒阿弗尔 法兰克福 葡萄牙 瑞士 佛罗伦萨冰岛 摩洛哥 维也纳到布拉格 边走边画,潇洒自由的旅行速记,触摸隐匿的生活乐趣 粉丝的给萌萌留言:你的流量密码是你的才华 萌萌给粉丝的心语:慢慢找到自己,接纳自己,接纳每幅画面,继续前行就可以了 特别提示:大萌萌为我们准备了一张装裱画,与大家一起分享喜悦。
《小小小小的人间》是知名插画师「李彬BinLee」创作的 人间日常 图文故事集,他以 第一视角 观察正在个体身上发生的小确幸和小烦恼、小欢喜和小哀愁,并以简单温馨的笔触描绘出诸多 陌生朋友 的闪光时刻。七年蕴藉,一朝集结,全书精选140余幅 人间日常 系列中的画作,特别收录他100余篇诗意般的随笔,这座 小小小小的人间 就此建成。
构图究竟有多重要? 如果你总觉得自己的画哪里不对劲,却又挑不出透视、线条、色彩的错误,那么一定是构图出了问题。 这本书只会告诉你一条构图法则,却是一条高度浓缩了优秀创作技法的黄金法则。它能够被运用到绘画的各个方面 绘画对象的间距设置、大小安排、色调对比、明暗关系、颜色搭配等。作者将以丰富的图例,详细阐述这一构图法则在作画过程中的实际运用,告诉你哪些画作能以构图取胜,糟糕的画面效果应该如何修改,以及哪些技巧能够使平淡的画面变得生动有趣、引人注意。
欢迎来到兔子镇,接下来让我们一起进入这个温暖美好的世界吧! 本书收录了作者夏七酱以 兔子镇 为主题的插画作品。作者用画笔描绘了一个美好的 世外桃源 ,兔子镇里有幸福的 兔比小姐一家 ,有热闹非凡的集市,还有神奇的 魔女村 、有趣的 森林奇境 、唯美的 花花之乡 和清爽的 渔村 。这些不同的区域里住着不同的居民,大家虽然有不一样的生活习惯,但却相处得非常融洽。 本书适合每一位心怀浪漫的读者阅读,也适合作为亲子阅读的绘本使用。相信读者可以在兔子镇里,找回童心,找到一份简单而又真挚的美好。
贝壳是柔软生命的栖身之所。钙化外壳坚硬、斑斓,自古以来被视如珍宝。 贝壳是海洋的来信。听螺旋的号角诉说海风的呜咽,形式的起源。 贝壳亦是远航的勋章。纪念探索深海的收藏品,刺激着人类对广阔世界的想象。 《贝壳之美》收录了190幅18世纪的贝壳自然画作,每一幅图都体现了流淌于贝壳之上的自然之美:海扇的弧线与波纹,海螺上的波点斑纹与斑马纹,蚌壳内壁温柔的珍珠色光泽 这些富有趣味的色彩、流畅的线条与丰富的纹理,诞生于海洋软体动物的保护外壳上,成为自然赋予生命的独特艺术符号。
《日光掠影:浮世绘纹样图集》集结近50位浮世绘画师的240幅纹样设计标志性图案。自浮世绘初现至成熟期,横贯近300年,从海量之作中精挑细选,包括版画、绘本或肉笔作品,尽显日本画师丰盈的艺术想象力。除了耳熟能详的歌川广重、鸟居清长,还有宫川画派鼻祖宫川长春,川又派鼻祖川又常行,胜川派创始人胜川春章, 役者绘巨擘 东洲斋写乐,等等,更是收罗不少创作者不详的稀有之作。一本书即可赏玩浮世绘纹样本身的优雅艳丽、美妙细节,读者可以一幅一幅地鉴赏图案的配色、布局、构想。
中国古代绘画是中华传统文化之花,它们灿烂、优雅、精致、沉静,历经千年而花香依旧。 读懂了中国画,就读懂了中国文化的博大与丰富。 今天,我们依然能在各大博物馆中看到有幸穿越了千年风烟的古画。它们已经泛黄或残破,但被笔墨定格的历史瞬间却永远鲜活,就像一道可以穿越的门,跨过去,就进入了另一片时空。在那里,唐代的捣衣声还在风中传送,欢宴上的千载惆怅客依旧眉目紧锁,宋徽宗仍坐在松树下抚琴,一队驮着货物的小驴正穿过夏日幽深的山谷 在这本难得的中国画通俗启蒙读物中,作者甄选19幅传世画作,一一进行了精彩细致的解读。从历史背景、画家故事,到画作每一处细节中蕴藏的寓意及文化内涵,作者如一位博学亲切的向导,带领读者登堂入室,走进中国古画凝聚的传统文化世界,让我们看到中国古人鲜活的的日常生活与丰富
送给所有猫奴和渴望被治愈温暖的你我。 365个与猫共度的小日子,从生活中找寻幸福的滋味!日本人气插画师中西直子将与猫咪生活的点滴绘制成册,愿你我的生活都能被治愈!366张萌意十足的猫咪画作,给你一整年的暖暖陪伴。366处物候、月相、纪念日知识点,吸猫不忘学习知识点! 一年365天加上闰日还多一天,一天一幅猫咪画作,一天一个杂学知识,中西直子以这样的形式展示和她和猫咪生活的点滴以及 猫之国 猫咪们的百态。以猫咪的视角和口吻,描绘出一个个平淡却温馨的小日子。 2月22日是猫日,我吃了美味的猫罐头呢;7月15日是芒果日,那只猫已经盯着我家的芒果树很久了;11月2日是书道日,猫咪太郎一本正经地练起了字...... 活泼轻快的画风配以简单质朴的文字,让书中的猫咪仿佛具有了生命一般跃然于纸面,从未发现有猫陪伴的你我是如此地幸运
这些故事始于一些美丽的意外: 意外地接到留学中介的电话, 意外地租到 神经质 房东埃里克的屋子, 意外地撞见爱情。 翻开这本书, 就等于翻开画者眼中的世界: 异国他乡的人情冷暖, 旅行中的美妙邂逅, 少女独自面对巨大世界的真诚和勇气, 都是画者渴望留下的时光。 愿你看完,也能爱上生活。 人生苦短,要活得精彩。
目前全世界已经被发现的鲸豚类动物已经超过了90余种。本书一共收录了全球93种的鲸与海豚的卡通图鉴,并重点介绍其中40种的简要画法和科普小知识。作者通过卡通图鉴和漫画教程的形式,希望大家能够不仅从本书当中获取知识,还能够同时得到快乐。可以说这是一本合家欢类型的动物图鉴,适合于0~99岁的朋友。
本书是神品系列其中一卷,分为正反两面,正面以拉页形式、几近原大般再现了中国古代传世精品画作《清明上河图》的风采,反面是为文字解读,从画作的内容故事、到画家故事、再到流传故事,层层解剖作品的内涵与外延。《清明上河图》是中国十大传世名画之一,为北宋风俗画,北宋画家张择端仅见的存世精品,属国宝级文物,现藏于北京故宫博物院。 作品以长卷形式,采用散点透视构图法,生动记录了中国十二世纪北宋都城东京(又称汴京,今河南开封)的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况,是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证,也是北宋城市经济情况的写照。
《唐诗画谱》是一部广泛流传了几百年的集诗、书、画、刻 四美 于一体的版画图谱,其所收绝句大多出自唐代著名诗人之手,书法大多为明时名家手笔,其中董其昌、陈继儒等人的书法尤为珍贵。主要绘画者蔡冲寰是明代徽派版画的著名画家,用笔甚有法度和特色,构图饱满,精细秀美,既有文人书卷气,又有民间稚拙味道。集雅斋版《唐诗画谱》的雕镂甚精工,刻线稳健,颇具圆润之致,主要刻工之一刘次泉是当时的名工。《唐诗画谱》后来历经多次翻刻,甚至流传到海外,日本就有至少三种翻刻版本,助力了日本南画的兴起。 本书《彩绘唐诗画谱》以刻工最为精美的集雅斋版《唐诗画谱》为底本,特邀请当代专业国画家对原书黑白线条版画进行复古风格的上色,既保持原画稚拙与书卷气并存的古雅味道,又符合当下读者审美。在保持原书以书法形式展示
本书为日本知名插画家fouatons时隔两年的精心之作,与前作的日常向主题不同,本书把目光集中在非日常的复古礼服搭配,将脑海中华丽的、梦幻的甚至少许夸张的服饰搭配化为现实,透过作者细腻又华美的绘画一一呈现于书中。 并且作者还以博物馆的陈列室为概念来分章节,让读者在翻开每个新篇章页的同时,就宛如打开不同陈列室的大门一般,能够随着场景的切换,尽情漫步在陈列着各式各样华美衣服、鞋子、配件和生活小物的纸上博物馆之中。