《养心斋国画技法详解.工笔百花卷》一书作者为:姜冬莲,江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟画研究会会员、南通工艺美术学会理事。本书开本为大16开,是一本适合初学者的综合性工笔花卉画技法书,教授简单好学的工笔花卉画,树立学画者的信心,*章从认识绘画工具开始,一步步教授执笔的方法、常用的描法、勾线的示范及九种常用的染色法。第二章教授十五组牡丹、十四组荷花、二十一组梅兰竹菊、三十组百花的工笔绘制方法,其中结合实例对工笔画的诸多技法进行分析讲解,让读者轻松掌握工笔画技巧。*后一章介绍了工笔画的常见幅式与构图知识。全书收录五百余张精美配图,文笔流畅,讲解细致,在同类书中实属优异。
本书两位作者是中国画史上的大师级画家,本书是他们的花鸟画谱,分门别类,收录大量的陈淳徐渭相关花鸟画作画稿,全方位展现了陈淳徐渭的花鸟画艺术,并配上相关画作解说,也特别适合国画爱好者进行学习临摹。本书内容分为花鸟册页、写意花鸟、泼墨华卉等。
本套书为中国画基础技法系列丛书,该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为浅绛山水,书中逐一解析了浅绛山水中的树石的画法、云水的画法、房屋的画法、舟桥的画法和点景人物的画法,分步骤来讲解浅绛山水的创作,以及完整的作品赏析等;书中图文并茂,每个画法步骤都有简短的文字介绍。本书作为国画技法类图书能让国画爱好者和初学者掌握多种浅绛山水的绘画技法,用通俗易懂的专业术语表达,使学者能轻松掌握基本表现技法、规律和笔墨程式,从而变通,达到举一反三、学一百通的效果,是一本易学的绘画范本。
石守谦教授从2007年开始主持中研院“东亚文化意象之形塑”课题项目,在之后五年左右的时间里,先后撰写了六篇有关东亚山水画交流方面的论文,陆续发表在台湾大学艺术研究所的《美术史研究集刊》和历史语言研究所的学术期刊上,本书即为这六篇专论的结集。由于国内向来对日、韩美术史较少深入了解,更不用说从整体上来考察它们的互动关系,因此石守谦教授在此方面的研究具有学术上的开拓意义。 山水画起源于中国,后逐渐为韩国、日本所接受,在拥有共同理念和传统的基础上,又延展出各具特色的在地文化。比如“净土”、“桃花源”等理想之境,在将理念付诸笔端,加以形象描绘的过程中,都与各国当地文化传统相结合,不断被再创作与辗转流传,生发出各种变种,塑造出既可相通但又面貌各异的文化意象,其间故事,颇值玩味。这
宋代是中国美术史上群星闪耀的时代,在以文立国的政治环境中,书画艺术空前繁荣,朝野内外崇文尚艺之风盛行。宋代的绘画发展十分全面,人物、山水、花鸟在继承前代的基础上都有极大发展,绘画的形式也是种类繁多,其中小品画以存世量多、题材广泛,成为欣赏和研究宋代绘画的重要对象。本书从真伪优劣、作者生平、绘画技法、文化特色等多方面对宋代小品画加以解读,侧重画法与画理研究的结合。 宋画色彩典雅幽暗,层次极为丰富,需印刷精良方见其真。本书将临摹学习与画作品鉴合为一体,不同于普通画册明艳失真的色彩,专家反复的校色使得印刷颜色在*程度上反映了古画的原貌。书脊设计上采用的 裸背包布 装帧方式,让书的每一页都可以完全平摊展开,为读者的观看与临摹提供了便利。高清图版纤毫毕现如近观原作,为读者献上一场精妙绝
本书稿基于作者多年研究黄公望画法的经验总结与画法解析。内容包括概述,画具介绍,绘画技法与作品欣赏,绘画技法解析中分为山石、树木、泉瀑、点景人物四大类,同时归纳、分步骤解析了黄公望常用皴法,使内容更浅显、易掌握。
本套书为中国画基础技法系列丛书,该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所举例的题材为雄鹰,书中内容有雄鹰的形体结构、不同形象的举例,创作步骤分析,完整的作品赏析等;书中图文并茂,每个画法步骤都有简短的文字介绍。本书作为国画技法类图书能让国画爱好者和初学者掌握多种浅绛山水的绘画技法,用通俗易懂的专业术语表达,使学者能轻松掌握基本表现技法、规律和笔墨程式,从而变通,达到举一反三、学一百通的效果,是一本易学的绘画范本。
与唐云、张大壮、陆抑非并称为 海上四大花旦 的江寒汀(1903-1963),是中国近现代艺术*著名的花鸟画家、艺术教育家之一。江寒汀擅长花鸟画,尤以描绘各类禽鸟著称于世。其绘画内师传统,外师造化,广泛地从传统与自然中吸取养料。他早年曾认真研究历代花鸟画家的技法,上溯宋元诸家,下逮明清的陈白阳、徐渭、恽南田、金冬心、八大山人、新罗山人等,尤擅双钩填彩、没骨写生。他又潜心揣摩任伯年、虚谷画艺,并加以系统研究,以致其临摹二人之作几可乱真,在画坛上有 江虚谷 之誉。 据说,为了画好各类禽鸟,江寒汀不仅经常去鸟市看鸟、买鸟,家中还喂养了多种灵禽异鸟,泼彩之余,观其态,听其鸣。经过数十年的朝夕相对、细观默察,对这些禽鸟飞、鸣、食、宿的千姿百态了如指掌,故其笔下百鸟形态各异、动静自如、生动形象,以致
宋代是中国美术史上群星闪耀的时代,在以文立国的政治环境中,书画艺术空前繁荣,朝野内外崇文尚艺之风盛行。宋代的绘画发展十分全面,人物、山水、花鸟在继承前代的基础上都有极大发展,绘画的形式也是种类繁多,其中小品画以存世量多、题材广泛,成为欣赏和研究宋代绘画的重要对象。本书从真伪优劣、作者生平、绘画技法、文化特色等多方面对宋代小品画加以解读,侧重画法与画理研究的结合。 宋画色彩典雅幽暗,层次极为丰富,需印刷精良方见其真。本书将临摹学习与画作品鉴合为一体,不同于普通画册明艳失真的色彩,专家反复的校色使得印刷颜色在*程度上反映了古画的原貌。书脊设计上采用的 裸背包布 装帧方式,让书的每一页都可以完全平摊展开,为读者的观看与临摹提供了便利。高清图版纤毫毕现如近观原作,为读者献上一场精妙绝
本书从初学者的角度,分享细致的学习写意梅花画的方法,让读者深切的感知写意画并不难。本书中首先从简单的写意梅花的范例入手,每个步骤明晰自然,让读者能够循序渐进地自主学习。不仅适合没有基础的入门读者,也适合学过写意画有一定基础的读者进一步了解写意画。本书分为三个部分,分别为绘画工具的选择、分步案例讲解、成稿作品赏析。书中写意画技法介绍和案例学习是交织在一起的,通过案例讲解写意画技法,让读者更容易掌握。每一个案例都有详细的过程图,较复杂的绘画部分还有重点讲解。
《设色山水有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。中国山水画的设色方法千变万化,流派纷呈。千余年来,它作为中国绘画的*门类及其艺术成就的集中体现。本册介绍了青绿山水、浅绛山水画等设色山水技法中碰到的50个疑难问题。介绍了中国传统山水画中重要的浅绛画法和青绿画法,如画树木、墨法、笔势、山石法、染皴法、云水、用墨等。 本书图文并茂,内容丰富,本着 取法乎上 的精神,阐述传统基本技法,结合传统名画作品解疑排难,除了分步骤介绍了设色山水的画法步骤及画理外,另附有独立成幅的示范图。简明实用,十分适合初学者学习参用。
《传统中国画技法详解:小写意花鸟画教程(上册)》由当代天津中国画坛负有盛名、影响卓著的国画名家皇甫秉钧历时三年编写完成,《传统中国画技法详解:小写意花鸟画教程(上册)》的整体结构上有步骤图、笔墨示范、结构分析、名家技法比较等部分组成,并穿插有大量的实物花鸟照片和创作示范图片作对照。《传统中国画技法详解:小写意花鸟画教程(上册)》主要讲解梅、兰、竹、菊、石头、葡萄、水仙、杜鹃花、桃子、牵牛花、藤萝、绶带鸟、白脸山雀、小鸡、麻雀的具体绘画技法。作者笔墨功力扎实,造型严谨、生动,构图多变,技法分析透彻,范画多,条理清晰、深入浅出,非常适合初学者学习。
此画是花卉类题材的长幅巨作,全图以兰竹、山石为题材,并以兰花为主体层层展开。每丛兰花穿插有致,疏散俏丽,变化多端。姿态万千,繁而不乱。画面中巧妙地融入了山水画的意境,将怪石、古松、劲草、洲渚陂陀穿插其间,因宜配景,错落有致。文徵明的花卉画法出自沈周,后集众家所长,自成特色,以细秀为主,潇洒劲逸,具有文雅恬静的格调。《漪兰竹石图》中,文徵明以书入画,全图以精细中带工拙,勾、擦、皴、染多用中锋参以侧锋。兰草以中、淡墨为主,线条转折轻松自如,流利秀劲,熟练中又见生涩。山石以淡墨、干笔的勾勒为主,简洁整体,用来烘托兰花。整幅长卷墨色淡雅,工细中蕴含着质朴,体现了文人画清逸、苍劲的风格特点,也呈现出文徵明晚年花卉作品的风格样式。
《汉宫春晓图》,绢本,设色,纵30.6 厘米,横574.1 厘米,被称为 中国十大传世名画 之一,现藏于台北故宫博物院。此画用手卷的形式描述初春时节宫闱之中的日常琐事:妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱等,画出后妃、宫娥、皇子、太监、画师等一百余人,个个衣着鲜丽,姿态各异。画中人物的服饰,有着典型的唐风,家具则具有明代特色,因此画中描绘的并非汉代宫廷,而是汉人宫廷。 这套书在内容的选取、图片的清晰度、色彩的还原性以及印刷用纸等装帧设计上下足功夫。还原长卷形制,将长卷的精华部分引首、隔界、画心、隔界、尾子完整呈现,纸张轻柔细腻,体现出浓浓的书卷气和中国风。装帧形式采用拉页右开,外封为右手活封,即能*限度保护画心,亦能便于长卷全貌展示。外装去繁就简,在体现专业品质的前提下以较低的定价推
宋代是中国美术史上群星闪耀的时代,在以文立国的政治环境中,书画艺术空前繁荣,朝野内外崇文尚艺之风盛行。宋代的绘画发展十分全面,人物、山水、花鸟在继承前代的基础上都有极大发展,绘画的形式也是种类繁多,其中小品画以存世量多、题材广泛,成为欣赏和研究宋代绘画的重要对象。本书从真伪优劣、作者生平、绘画技法、文化特色等多方面对宋代小品画加以解读,侧重画法与画理研究的结合。 宋画色彩典雅幽暗,层次极为丰富,需印刷精良方见其真。本书将临摹学习与画作品鉴合为一体,不同于普通画册明艳失真的色彩,专家反复的校色使得印刷颜色在*程度上反映了古画的原貌。书脊设计上采用的 裸背包布 装帧方式,让书的每一页都可以完全平摊展开,为读者的观看
本套书为中国画基础技法系列丛书,该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为竹子,书中内容有竹干、竹节、竹叶的不同形象及画法,竹子的画法步骤与分析,竹子的创作步骤,完整的作品赏析等;书中图文并茂,每个画法步骤都有简短的文字介绍。本书作为国画技法类图书能让国画爱好者和初学者掌握多种竹子的绘画技法,用通俗易懂的专业术语表达,使学者能轻松掌握基本表现技法、规律和笔墨程式,从而变通,达到举一反三、学一百通的效果,是一本易学的绘画范本。
本套书为中国画基础技法系列丛书,该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为松树,书中内容有松树的叶子、枝干、树皮、树根的不同形象及画法,松树的结构分析,松树的创作步骤,完整的作品赏析等;书中图文并茂,每个画法步骤都有简短的文字介绍。
中国传统绘画艺术博大精深、浩如烟海。学习工笔花鸟画选择从宋人小品画人手,其原因就在于宋人重法,平心静气,一丝不苟,不见丝毫逞强气胜,故弄玄虚。《经典国画临摹实技:宋人·花鸟(1)》为作者李智精心挑选的宋代精美花鸟图画集,每张图都附有白描,很方便学习。
《工笔花鸟画技法》从工笔花鸟画的概述、发展,到工笔花鸟画的形式与技法、写生和创作,从入门到深入艺术的殿堂,都有深入浅出的详细阐释,通过对作品的解读,将我们引人一种神清意远、多姿多彩的清新梦幻的境地。在技法层面上,邹传安先生淡化线、面,注重立体,巧融没骨,使得作品光影幻化。在风格上,富贵与野逸并举,绮丽与灿烂共生,意象超迈。