这是一本教授普通大众工笔类人物画的图书，精选了15幅人物图像，每个图有40个左右的步骤图，简单容易好上手。书中每一幅画都十分唯美，读者跟着学完之后，会十分有成就感，学完15幅人像的工笔画，就对中国工笔人物画的画法有了初步的了解和掌握。
工．在当代 2016第十届中国工笔画大展是由中国美术家协会、中国工笔画学会主办的，三年一届的盛大展览。在中国当代艺术日趋多元化的格局下，工笔画创作的边界被不断地打破，开始与影像、装置等公共艺术形式产生连接。作为一个传统的画种，工笔画正在焕发出新的活力。 作为重要文献资料，本届展览的画册《工在当代 2016．第十届中国工笔画大展作品集》采用中英文双语模式，在开篇的大事记中回顾了30年来中国工笔画和中国工笔画学会的发展之路。在全书正文中，分特邀参展艺术家、学术提名艺术家、入会资格作品、入选作品四个部分，细腻生动地展示了本次大展的盛况。
《罗阿姨课堂》是罗寒蕾在其人气爆棚（粉丝逾16万）的微博上的同名技法小课堂，与网友分享各种自己工笔创作的感受和技法上的各种玄奥，在广大网友心目中有着相当的分量。此次特将 罗阿姨课堂 梳理、系统化，通过全新的编排设计，精心打造。本书定会在工笔技法图书市场上大放异彩。本书主要内容是罗寒蕾通过多年创作总结出来的工笔技法方面的规律、方法，文图并茂，剖析深入，系统全面，字字珠玑，是广大读者不可多得的工笔学习手册。
《工笔牡丹技法有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。本册介绍了工笔牡丹技法和碰到的51个疑难问题。分为四个章节，如工笔牡丹画的工具介绍、用笔和用墨着色方法、画法步骤、赏析和创作。张瑞根先生善山水、花鸟、佛像，悉造其微。尤工临摹，落笔乱真。他曾在故宫专职临摹名画，对每幅画的背景、流传故事、所画内容，都经过深入的研究，并运用不同的笔法去临摹作品。作者结合自己的经验用浅显易懂的图文步骤来传授工笔牡丹技法。本书图文并茂,内容丰富，所有工笔牡丹画皆为作者创作，十分适合初学者学习参用。
《水墨花鸟有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。水墨花鸟画是中华民族悠久历史的体现，也是民族精神和气格的象征，花鸟画所描绘的对象是花、草、虫、鱼、鸟、兽等以及与之相关的自然界。其主要特点是托物言志、借景抒情，通过对物象的描绘，借以表现艺术家的精神世界和真情实感，以达到情景交融、物我合一的艺术境界。本册介绍了学习水墨花鸟画技法中碰到的40个疑难问题。介绍了水墨花鸟画的渊源与发展、入门法则、技法、组合画法、和作品赏析等。 本书图文并茂,内容丰富，本着 取法乎上 的精神，阐述传统基本技法，结合传统名画作品解疑排难,除了分步骤介绍了水墨花鸟画的画法步骤及画理外，另附有独立成幅的示范图。简明实用，十分适合初学者学习参用。
本丛书为安徽美术出版社精心打造的当代工笔画界一线实力派中青年名家技法画册。本套丛书定位专业，面向专业的读者、画者和广大的工笔画爱好者。丛书第1辑上市后，好评如潮。本书为画境丛书第2辑典雅系列中的一本，主要内容为范春晓历年工笔代表作及*力作的集中展示，包括其独具品位的绘画过程，随后是多幅完整作品，每幅作品附上3-4个高清的局部，以便读者研习其工笔画的精微之处。
书中主要内容是当代工笔画实力派魏为老师长期以来用工笔形式精心绘制的马。具体内容分为三部分，*部分为魏为老师的创作自述；第二部分为一幅工笔马的创作绘制过程；第三部分为其近年佳作的完整图及高清局部图。
书中主要内容是当代新生代工笔画实力派罗翔老师近年精心绘制的主题系列佳作之结集，此次书中主打《地铁》和《大圣归来》两个主题。具体内容分为三部分，*部分为罗翔老师阐述其艺术内核的评述文章；第二部分为《大圣归来》主题创作的绘制过程；第三部分为其近期佳作的完整图及高清局部图。
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《工笔花鸟画教学》作者刘健不仅是一位有悟性有成就的画家，还是一位有社会责任感和文化自觉性的优秀教师。他热爱教育事业，在教学方面，循循善诱，效果明显。多年来他培养出了不少优秀人才，同时又积累了丰富的经验。《工笔花鸟画教学》正是他多年教学经验的高度概括和总结，是一部颇有艺术水平和学术价值的书。其内容比较全面系统，由历史篇、材料篇、技法篇、临摹篇、写生篇，并延伸到创作等方面，同时精选了具有一定代表性的画家和作品作为教学阐述。从理论到实践，阐明工笔花鸟画教学全过程的训练和学习，既有前辈画家的宝贵经验，也有许多的心得体会和新的经验总结。
导言 上编我怎样画工笔花鸟画 *章 第二章 第三章 第四章 下编中国画颜色的研究 *章中国画颜色的品种及性质叙说 第二章中国画颜色发展的情况 第三章中国墨的特色 第四章民间画工使用颜色的情况 第五章古代画家着色及研漂颜色的方法 第六章现代国画家研漂及使用颜色的方法 范图欣赏
在中国几千年的历史长河中，历代绘画艺术家经历艰辛的艺术创作过程，留下了无数的优秀人物白描画珍品，创造了光辉灿烂的线描艺术。形成了鲜明的民族风格和艺术特色，蕴含着特殊的艺术魅力。这是民族文化的瑰宝，亦是民族的骄傲。作为中华民族的子孙，继承和发扬优秀的民族文化传统是责无旁贷的。 本书编者所辑诸种，皆为本社选取历年相继出版的白描人物单行本。意在宏扬民族传统精华，为今人学习研究提供良好的借鉴。虽力争择优，纰漏仍再所难免。现经整理结集，集腋成裘，以求不断积累与进步。
本画册精选戴增海创作的工笔花鸟画作品24幅，其中很多作品有书画大家启功、田世光、冯远、范曾、苏士澍、马书林、田黎明、李延声、陈履生的题款。作品后附有玉兰、郁金香、牡丹、荷花、西府海棠、碧桃、竹子、水草及蜜蜂、牛蜂、*等的画法步骤和技法提示，有的源于非闇的女儿于琛传授，有的来自俞致贞的亲传，有的是由高宗水口传心授，体现了 于派 艺术 技可进乎道，艺可通乎神 和 一枝一叶总关情 的精神内涵。同时还配有戴增海自拍的60余张花卉照片。本画册有助于读者学习、了解工笔花鸟画的技法，提高绘画水平。
牡丹是我国传统名花，其枝叶舒展洒脱、老干屈若虬龙，花朵端庄大方、形色香韵皆备，位于群芳之首，成为中国工笔花卉技法中*代表的题材，其绘画作品始终被大众所接受，被大众所普及。本书通过作者以近40年的教学经验和绘画实践，对牡丹绘画技法的阐述。把工笔花卉中的枝、干、叶、花头的绘画技法和构图常识，设色特点详细的告诉读者。为方便临习和掌握，作者以及深厚的绘画功力，绘制了“姚黄”、“状元红”、“赵粉”、“二乔” 、“蓝田玉”、 “一品朱衣”、 “娇容三变”、“茄蓝袈裟”等牡丹花绘画技法步骤图，给读者提供了一个极佳的临摹范本。
工笔画又称为“细笔画”，是中国画技法类别之一，是以细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。工笔画从传统走向当代社会，出现了 的新繁荣，现在越来越受到大家的喜爱。 邰树文编著的《禽鸟（附光盘第2版）》是以禽鸟为主题的工笔画技法书，主要针对零基础的读者，循序渐进地讲解：首先详细地介绍了工笔画的基本工具（笔、纸、墨、颜料）和基本技法，尤其是线条的运用；然后对禽鸟的结构作了详细的解析；接着分别对喜鹊、翠鸟、太平鸟、黄鹂鸟、蜡嘴雀、绶带鸟、鹦鹉、鸳鸯、麻雀这9种禽鸟的绘制方法作了详细的步骤讲解，并配有清晰的图例示范。本书通俗易懂，可以帮助初学者掌握 基本的工具和技法，并独立绘制出一幅完整的禽鸟工笔画。 本书适合作为工笔画爱好者的自学教材及各大院校艺术相关专业学生的参考用书。
《老年大学统编教材：工笔花鸟画教程》是我们在多年来老年大学教学经验的基础上，根据老年人学习工笔花鸟画的特点编写的。教材力求知识系统全面，技法讲解详细，内容由浅入深。题材的选择尽量较全面地照顾到花鸟画的各个方面，对常见的重要的花鸟画题材尽量做到分步骤讲解，对其他花鸟画题材则概括简练。在范画的选择上，我们采取编者绘画与经典名画相结合的方法，力求高标准、严要求。在教材的佳作欣赏部分，我们选取了历代有代表性的花鸟画作品数十幅，使大家能对工笔花鸟画的技法演变有一个全面的认识，并为大家提供一个清楚的临摹范本。
牡丹是我国十大名花之一，裁培历史悠久，品种繁多，深受历代文人和广大群众的喜爱，人们用各种形式讴歌和赞美她，被誉为国色天香、天上人间富贵花。牡丹也是历代画家笔下常见的题材。从唐代边鸾、五代黄筌、徐熙，在他们的作品中就已出现以牡丹为主体的绘画内容。到了宋元明清更是名家辈出，工笔写意多样，风格流派纷呈。 到了近代，牡丹这一名花更加广泛地为群众所喜爱，画牡丹的人众多，也就不可避免地出现良莠不齐的局面。我曾亲耳聆听过李苦禅大师的高论，他说：“牡丹是个极俗的题材，它已被人画烂了，如何使它脱俗，这是画家考虑的难题。”大师的话不无道理，然而要把这一“画烂了”的题材画好，也不是没有可能。 当代画家于非闇、王雪涛，都是以画牡丹而著称。两位艺术家用不同的表现形式，在脱俗升华方面给我们作
工笔画是我国有着悠久历史的一种传统绘画形式，是以精谨细腻的笔法描绘事物，是中国传统绘画表现方式之一。与“写意画”比较而言，工笔画用笔工整、细致，层层敷色，反复渲染，细节精致，细腻入微。 工笔人物画是以人物为主要表现对象，以单纯的线条勾勒作为造型手段，借助线条的方圆曲直、粗细长短，用笔的轻重缓急、虚实疏密、顿挫刚柔，用墨的浓淡干湿在造型上的生动运用和有机结合，再加上色彩分染、罩染、烘染等手法的运用处理，充分表现出形体的动态感、质量感和空间感。其作品类型包括白描、淡彩、重彩、兼工带写等诸多形式。 对于初学绘画者来说，除主观上要有刻苦的钻研精神，更重要的还在于科学的学习方法。学习工笔画的方法主要是临摹与写生，需要在教师的引导下，不断研究总结，选择适合自己情况的学习方法。
本册主要分为五个部分。部分为“总序”，即本序，主要阐明画派涵义、包容范围、对研究画史的特殊意义。第二部分为“画派叙论”，着重叙述该派形成的历史文化条件、艺术渊源背景，开派或领袖人物的生平、画学道路、艺术主张和风格特点，重要成员的艺术特色，该派总体的绘画风貌。第三部分为“名家名作赏析”，选择开派人物和重要成员的代表作品，逐件进行赏析，图版约40幅作品，文字说明包括画家简介、作品自然状况、题材考证、内容叙说、画法渊源、风格特点、独特价值等。第四部分为“影响与评论”，从美术发展的角度，旁征博引画史文献，说明该派的历史地位和影响，并站在今天的高度，评论该派在艺术文化上的独特价值及可资借鉴之处，倘该派画家传世作品存在真伪问题，还适当进行鉴考。第五部分为“年表与资料”，年表分历史背景、艺
