这是一本教授普通大众工笔类人物画的图书，精选了15幅人物图像，每个图有40个左右的步骤图，简单容易好上手。书中每一幅画都十分唯美，读者跟着学完之后，会十分有成就感，学完15幅人像的工笔画，就对中国工笔人物画的画法有了初步的了解和掌握。
本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风，这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家，他们在工笔画追求中别具个性也深有共性，饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示，还设置有工笔画技法剖析，糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起，版式设计舒朗明快而雅致，图文并茂，用*完整和*鲜活的前沿信息，带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。
工．在当代 2016第十届中国工笔画大展是由中国美术家协会、中国工笔画学会主办的，三年一届的盛大展览。在中国当代艺术日趋多元化的格局下，工笔画创作的边界被不断地打破，开始与影像、装置等公共艺术形式产生连接。作为一个传统的画种，工笔画正在焕发出新的活力。 作为重要文献资料，本届展览的画册《工在当代 2016．第十届中国工笔画大展作品集》采用中英文双语模式，在开篇的大事记中回顾了30年来中国工笔画和中国工笔画学会的发展之路。在全书正文中，分特邀参展艺术家、学术提名艺术家、入会资格作品、入选作品四个部分，细腻生动地展示了本次大展的盛况。
本书分三章，第yi章为基础知识：工笔画的基本概念、历史传承、简要介绍了从唐代到清代的工笔花鸟、山水、人物画的发展概况，第二章为中国工笔画技法的核心知识，包括基本画材介绍和基本技法与步骤讲解，分别从工笔花鸟画、工笔人物画和工笔山水画进行临摹精讲，并对工笔画中常用的文玩雅物的表现技法进行了详细讲解。第三章主要讲传统工笔画技法的当代创新与表现，分别从工笔花鸟、山水和人物三个方面展开，帮助学生和自学人士进一步提高欣赏和创作水平。
《罗阿姨课堂》是罗寒蕾在其人气爆棚（粉丝逾16万）的微博上的同名技法小课堂，与网友分享各种自己工笔创作的感受和技法上的各种玄奥，在广大网友心目中有着相当的分量。此次特将 罗阿姨课堂 梳理、系统化，通过全新的编排设计，精心打造。本书定会在工笔技法图书市场上大放异彩。本书主要内容是罗寒蕾通过多年创作总结出来的工笔技法方面的规律、方法，文图并茂，剖析深入，系统全面，字字珠玑，是广大读者不可多得的工笔学习手册。
《工笔花鸟画技法》从工笔花鸟画的概述、发展，到工笔花鸟画的形式与技法、写生和创作，从入门到深入艺术的殿堂，都有深入浅出的详细阐释，通过对作品的解读，将我们引人一种神清意远、多姿多彩的清新梦幻的境地。在技法层面上，邹传安先生淡化线、面，注重立体，巧融没骨，使得作品光影幻化。在风格上，富贵与野逸并举，绮丽与灿烂共生，意象超迈。
看李君琳的画可以察觉出她的心思，一份是追忆一份是憧憬。 她以平静的心境对自然久久的关注，自然会从一朵花一丛叶中体会出无限生机与无数的变化，一旦成立一个和谐，即是对自然的一份领悟，这种领悟也许会悄然冒出似曾相识的愉悦。以往那般遥远的心绪已通过数件古代作品粘附在自然，在凝神自然的瞬间，已与昔日的光芒在不知不觉中起了一种谙合。从《牡丹系列》到《文竹集雀图》《幽篁鸣翠图》可以看出她在平凡与琐细间慢慢地甄别出了一份美感，通过她悉心的描绘，既展示了自然的生机，也流露了对古典的惦念，让我们得到的春光是自然与古典互为辉映的景象。 《春日物语》、《栀子之夜》、《蔷薇花开》是李君琳近期的作品，从中可以看出她仿佛在自然间寻觅到别样的滋味，这滋味开始游离了遥忆的古典心绪，起了憧憬的念头，于是
本书是一本工笔画绘制基础教程，从工笔画工具的选用讲起，介绍了工笔画的基础知识和基础技法。本书采用案例教程，摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。本书共分为五章，第1章主要介绍工笔画的特点、分类、工具、技法和画幅形式；第二章介绍各种工笔花卉的绘制方法；第三章介绍了各种工笔禽鸟的各个部分的绘制技法；第四章介绍了工笔水族类的绘制方法；第五章则介绍了工笔草虫类的绘制方法，帮助读者拓宽思路，提升技法。本书讲解到位，案例多种多样，配图精美。本书是工笔画初学者和绘画爱好者的绝佳选择，也可作为相关专业的培训教材。
《工笔牡丹技法有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。本册介绍了工笔牡丹技法和碰到的51个疑难问题。分为四个章节，如工笔牡丹画的工具介绍、用笔和用墨着色方法、画法步骤、赏析和创作。张瑞根先生善山水、花鸟、佛像，悉造其微。尤工临摹，落笔乱真。他曾在故宫专职临摹名画，对每幅画的背景、流传故事、所画内容，都经过深入的研究，并运用不同的笔法去临摹作品。作者结合自己的经验用浅显易懂的图文步骤来传授工笔牡丹技法。本书图文并茂,内容丰富，所有工笔牡丹画皆为作者创作，十分适合初学者学习参用。
《水墨花鸟有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。水墨花鸟画是中华民族悠久历史的体现，也是民族精神和气格的象征，花鸟画所描绘的对象是花、草、虫、鱼、鸟、兽等以及与之相关的自然界。其主要特点是托物言志、借景抒情，通过对物象的描绘，借以表现艺术家的精神世界和真情实感，以达到情景交融、物我合一的艺术境界。本册介绍了学习水墨花鸟画技法中碰到的40个疑难问题。介绍了水墨花鸟画的渊源与发展、入门法则、技法、组合画法、和作品赏析等。 本书图文并茂,内容丰富，本着 取法乎上 的精神，阐述传统基本技法，结合传统名画作品解疑排难,除了分步骤介绍了水墨花鸟画的画法步骤及画理外，另附有独立成幅的示范图。简明实用，十分适合初学者学习参用。
本书是 工笔新经典系列 图书的第四辑，是继《人物画技法》《畅神秘境 陈林》《花鸟画技法》《春华秋实 李传真》之后以工笔人物画为题材的精品技法图书。书稿内容以工笔画家袁玲玲的工笔人物画作品为主体，既有整幅作品的呈现，还有局部细节图的设定，让读者能够看到细致入微的细节。书中除了画家的作品展示和丰富的绘画步骤和技法剖析外，还有其作品创作心路、创作感悟等丰富、真切、纯粹的信息深度解读作品。
本丛书为安徽美术出版社精心打造的当代工笔画界一线实力派中青年名家技法画册。本套丛书定位专业，面向专业的读者、画者和广大的工笔画爱好者。丛书第1辑上市后，好评如潮。本书为画境丛书第2辑典雅系列中的一本，主要内容为范春晓历年工笔代表作及*力作的集中展示，包括其独具品位的绘画过程，随后是多幅完整作品，每幅作品附上3-4个高清的局部，以便读者研习其工笔画的精微之处。
由柳财顺编著的《柳财顺工笔动物画赏析/当代工笔画唯美新视觉》作品以动物为主，品种多，技法多样，画面质感好，需补充部分作品的文字解析，让读者更好地理解绘画，有创作解析，有局部特写，线描稿赏析，所画的动物种类也多样，画面唯美写实生动。唯美新视觉系列丛书之一，收录图稿艺术水准高，有一定的市场效益，符合读者审美需求，版面编排合理，作品图注补充。
在中国乃至世界数千年的文明史中，马——在人类的社会生活中无处不在，无处不有。从骑射围猎，到农田耕作，及至沙场驰骋，伴随着社会前进的脚步留下数不尽的故事和典籍，名马轶闻，尤以唐太宗推崇的“昭陵六骏”演绎到了极致。 就此，马，特别是骏马，便成为历代画家艺术创作极佳的题材。无数先贤，或为骏马写真，或以马寓人，或借马抒情，或表现重大历史场景和事件，都留下了极其珍贵的遗作，成为稀世珍宝。当然也为后人致力丹青留下宝贵范本。今天的马，虽然不再有它历史的功用，但其骏拔、矫健的体形，仍然予以人们阳光向上的审美体验，因而以马为题材的艺术创作，仍然是当今画家和绘画爱好者锲而不舍发掘的素材。
中国画是我国的传统书画艺术形式，它不仅能满足人们的视觉享受，更能拓宽人的心智、怡人心神。从古至今，中国画作为中华民族精神的风骨神韵，一直被教育家、文学家、画家等所崇拜，被广大民众所喜爱。而本书正是秉着给读者开拓视野、增加文化修养的目的，让读者在品鉴、研习古代名家作品时，能够深入了解每一幅作品的重要细节、传统绘画艺术的形式、内容和精髓。学习国画时通过细致描摹教材中展现的名家名作，来掌握中国画中特有的程式、构图、章法，以及中国画中特有的皴、擦、点、染等技法。本书可以让读者近距离观察名作，解决了很多人无法近距离观摩名画原作的难题。让古画走下“高大上”的神坛，来到绘画初学者面前，让初学者真正地、面对面地学习、观赏、临摹名家名作。本书是“经典国画原大版”系列中的一本，一共收录宋、元、
本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风，这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家，他们在工笔画追求中别具个性也深有共性，饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示，还设置有工笔画技法剖析，糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起，版式设计舒朗明快而雅致，图文并茂，用很完整和很鲜活的前沿信息，带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。
