《养心斋国画技法详解.工笔百花卷》一书作者为：姜冬莲，江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟画研究会会员、南通工艺美术学会理事。本书开本为大16开，是一本适合初学者的综合性工笔花卉画技法书，教授简单好学的工笔花卉画，树立学画者的信心，*章从认识绘画工具开始，一步步教授执笔的方法、常用的描法、勾线的示范及九种常用的染色法。第二章教授十五组牡丹、十四组荷花、二十一组梅兰竹菊、三十组百花的工笔绘制方法，其中结合实例对工笔画的诸多技法进行分析讲解，让读者轻松掌握工笔画技巧。*后一章介绍了工笔画的常见幅式与构图知识。全书收录五百余张精美配图，文笔流畅，讲解细致，在同类书中实属优异。

本书两位作者是中国画史上的大师级画家，本书是他们的花鸟画谱，分门别类，收录大量的陈淳徐渭相关花鸟画作画稿，全方位展现了陈淳徐渭的花鸟画艺术，并配上相关画作解说，也特别适合国画爱好者进行学习临摹。本书内容分为花鸟册页、写意花鸟、泼墨华卉等。

宋代是中国美术史上群星闪耀的时代，在以文立国的政治环境中，书画艺术空前繁荣，朝野内外崇文尚艺之风盛行。宋代的绘画发展十分全面，人物、山水、花鸟在继承前代的基础上都有极大发展，绘画的形式也是种类繁多，其中小品画以存世量多、题材广泛，成为欣赏和研究宋代绘画的重要对象。本书从真伪优劣、作者生平、绘画技法、文化特色等多方面对宋代小品画加以解读，侧重画法与画理研究的结合。 宋画色彩典雅幽暗，层次极为丰富，需印刷精良方见其真。本书将临摹学习与画作品鉴合为一体，不同于普通画册明艳失真的色彩，专家反复的校色使得印刷颜色在*程度上反映了古画的原貌。书脊设计上采用的 裸背包布 装帧方式，让书的每一页都可以完全平摊展开，为读者的观看与临摹提供了便利。高清图版纤毫毕现如近观原作，为读者献上一场精妙绝

与唐云、张大壮、陆抑非并称为 海上四大花旦 的江寒汀（1903-1963），是中国近现代艺术*著名的花鸟画家、艺术教育家之一。江寒汀擅长花鸟画，尤以描绘各类禽鸟著称于世。其绘画内师传统，外师造化，广泛地从传统与自然中吸取养料。他早年曾认真研究历代花鸟画家的技法，上溯宋元诸家，下逮明清的陈白阳、徐渭、恽南田、金冬心、八大山人、新罗山人等，尤擅双钩填彩、没骨写生。他又潜心揣摩任伯年、虚谷画艺，并加以系统研究，以致其临摹二人之作几可乱真，在画坛上有 江虚谷 之誉。 据说，为了画好各类禽鸟，江寒汀不仅经常去鸟市看鸟、买鸟，家中还喂养了多种灵禽异鸟，泼彩之余，观其态，听其鸣。经过数十年的朝夕相对、细观默察，对这些禽鸟飞、鸣、食、宿的千姿百态了如指掌，故其笔下百鸟形态各异、动静自如、生动形象，以致

《养心斋国画技法详解.工笔花鸟卷》一书作者为：李志刚，河南省国画家协会理事，高级教师，主攻花鸟，作品以宋元画风为宗。本书开本为大16开，是一本适合初学者的综合性工笔花鸟画技法书，教授简单好学的工笔花鸟画，树立学画者的信心，*章从认识绘画工具开始，一步步教授执笔的方法、常用的描法、勾线的示范及八种常用的染色法。后三章教授二十组工笔花卉、十组工笔禽鸟、二十二组工笔花鸟结合的绘制方法，其中结合实例对工笔画的诸多技法进行分析讲解，让读者轻松掌握工笔画技巧。*后一章介绍了工笔画的常见幅式与构图知识。全书收录四百余张精美配图，文笔流畅，讲解细致，在同类书中实属优异。

本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风，这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家，他们在工笔画追求中别具个性也深有共性，饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示，还设置有工笔画技法剖析，糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起，版式设计舒朗明快而雅致，图文并茂，用*完整和*鲜活的前沿信息，带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。

中国以其传统的文化特点形成了她独有的艺术表现形式 中国画，其中分为花鸟、山水、人物三大画科。本书选取了中国绘画史上花鸟画杰作100 幅，均配有专业的解读文字。给大众提供了宝贵的临摹欣赏、学习研究的参考资料。 花鸟画作为中国传统绘画三大画科之一，是我国广大民众喜闻乐见的艺术表现题材。中国自古留下了丰富的绘画遗产，对当今的绘画临摹、学习、欣赏、研究和提供了极好的参考资料。 由于当今国家的飞速发展，国人对艺术等精神文化的需求越来越大。所以，我社面对图书市场，以精选花鸟画 100 幅的内容，并对每幅作品进行通俗讲解，让社会更多读者了解中国绘画 气韵生动 应物象形 等 六法 之内涵，从中领悟中国传统文化之精髓。

孙其峰先生是我国当代著名的花鸟画家、美术教育家。他的作品讲究笔墨的格调境界，透露着平淡清新、清润明澈的生命气息，在当代中国画坛独树一帜。而且，他长期执教于教学*线，注重对中国画画理与画法的研究与传授，创作了大量课徒画稿，编写和修订了许多图谱，对当代的花鸟画教学产生了广泛的影响。这本书的编绘，基本上是根据孙其峰先生多年的教学笔记整理出来的，书中所选图例大部分是他课堂教学时供学生临摹用的示范教材，是他长期教学经验的总结。 《中国花鸟画技法》力求能适应初学者的要求，并切合没有机会进入专门学校接受面授指导的学习者的需要，从*基本的运笔、用墨、赋色方法人手，由浅入深、由易至难，循序渐进地帮助研习者进入中国画的堂奥。古人云： 取法乎上，得乎其中；取法乎中，得乎其下。 选取一个经典的起点，

本卷是珠山八友精品集: 花鸟卷（二）。收入了20世纪20-60年代工艺美术大师程意亭、刘雨岑等的花鸟精品100余件，便于艺术院校师生及爱好者欣赏临摹。

本卷是珠山八友精品集: 花鸟卷（一）。收入了20世纪20-50年代工艺美术大师徐仲南、邓碧珊、毕伯涛、田鹤仙、王琦、王大凡、汪野亭等的陶瓷花鸟画精品90余件，便于艺术院校师生及爱好者欣赏临摹。

高士尊*的这本《大写意花鸟画技法（高士尊动物篇）》的题材为动物，在介绍中国大写意画的工具、材料和笔墨技法的基础上，介绍了包括八哥、金鱼、鸳鸯、绶带、松鼠、翠鸟、鸭、雏鸡、鹰、鹤、鹌鹑在内的11个品种，每种都有步骤图、画法介绍、作品赏析，对于广大的书画爱好者和美术院校师生，有很强的指导意义。

根据著名学者俞剑华先生对陈氏花卉作品类型的划分，概括为 四君子 题材与花卉杂画两大类。本卷荟萃了其梅兰竹菊 四君子 花卉作品。 中国画中的 四君子 题材，历来为文人画家所重视，中国文人画的捍卫者陈师曾传世的 四君子 绘画作品近一百三四十幅，占其花鸟画总数近一半。陈氏延续了明清以来渐为主流的写意手法，强化图式的疏简和书写的自由，拓展了这类题材所代表与象征的人格品性的赏识与追求。 陈师曾对于画梅极有研究，《画梅歌》《梅花图轴》（本卷P049），拈出勾勒、设色、淡墨、晕染、圈点、直写等画梅方法，内含一股挺拔峻洁的神采。陈氏画竹，广泛吸收历家所长，又仔细观察真竹，既能得形肖逼似，又不失篆书笔法之精妙，竹竿玉立，有清逸之趣。民国画评家姚华曾谓： 画史几人同写竹，槐堂（陈师曾号）去后不堪看。

扇画是中国传统画科中常用的形制之一，历时悠久、题材广泛，作品甚丰。该书从传世的历代扇画花鸟画中遴选出极具代表性和影响力的画家及其经典作汇集成册，书中作品皆采用制作高仿真复制品的电子文件及精良印刷工艺，并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接，比照结合、*限度地还原作品的原滋原味。

本卷为《翎毛花卉谱下》，内容包括一些名家所绘翎毛花卉图，如于锡绘玉楼春、边文进绘西府海棠、赵文淑绘黄蔷薇、赵宗汉绘芦雁等四十幅，以供学习者临摹参考。

本卷为《翎毛花卉谱上》，开篇介绍了设色诸法，其后内容包含画花卉浅说、画翎毛浅说、木本五瓣花头起手式、六瓣八九瓣、多瓣花头式、刺花藤花式、牡丹大花头式、木本各花尖叶长叶起手式、耐寒厚叶式、刺花毛叶式、牡丹岐叶式、木本各花梗起手式、点缀翎毛起手式、踏枝式、飞立式、并聚式、水禽式、细钩翅毛起手式等内容，为人们学习翎毛花卉的画法提供了详尽的绘画技法范本。

吴昌硕善画佛释道人物，善于把握各种人物的不同性格与不同动作，人物造型诙谐可爱，大写意笔法更体现了他在用笔上的造诣。

本卷为《草虫花卉谱 下》，内容包括一些名家所绘草虫花卉图，如赵裔绘锦苋雁来红、盛安绘腊菊、赵雪严绘虞美人、刁光绘春罗夜合等四十幅，以供学习者临摹参考。

本卷为《梅谱》，内容分为上册画法歌诀起手式、下册古今诸名人图画两部分，为人们学习梅的画法提供了详尽的绘画技法范本。

本画论由李苦禅之子李燕先生主编，荟萃了李苦禅先生的大写意绘画技法、经典画论、谈艺录以及题画文字，特别配合选用了苦禅老人的授课速写、标本写生、课徒画稿与不同时期的创作作品，并附讲课记录与手稿等珍贵史料，汇编成册。

本书为其花鸟篇第三册，书中主要展示吴昌硕花鸟精品画作多幅，主要为清供图，有果蔬、文房、青铜古玩等杂件。他掺以篆法，用笔老辣，线条浑厚遒劲，虽是绘制文房案几普通之物，在浓重的金石笔墨中也别具一番文人的雅致。

本卷为《菊谱》，内容分为上册画法歌诀起手式、下册古今诸名人图画两部分，为人们学习菊的画法提供了详尽的绘画技法范本。

高士尊*的这本《大写意花鸟画技法（高士尊花卉篇）》的题材为花卉，在介绍中国大写意画的工具、材料和笔墨技法的基础上，介绍了包括荷花、紫藤、牵牛花、雁来红、牡丹、菊花、水仙、桃花、红梅、白梅、秋荷在内的11个品种，每种都有步骤图、画法介绍、作品赏析，对于广大的书画爱好者和美术院校师生，有很强的指导意义。