本书两位作者是中国画史上的大师级画家,本书是他们的花鸟画谱,分门别类,收录大量的陈淳徐渭相关花鸟画作画稿,全方位展现了陈淳徐渭的花鸟画艺术,并配上相关画作解说,也特别适合国画爱好者进行学习临摹。本书内容分为花鸟册页、写意花鸟、泼墨华卉等。
与唐云、张大壮、陆抑非并称为 海上四大花旦 的江寒汀(1903-1963),是中国近现代艺术*著名的花鸟画家、艺术教育家之一。江寒汀擅长花鸟画,尤以描绘各类禽鸟著称于世。其绘画内师传统,外师造化,广泛地从传统与自然中吸取养料。他早年曾认真研究历代花鸟画家的技法,上溯宋元诸家,下逮明清的陈白阳、徐渭、恽南田、金冬心、八大山人、新罗山人等,尤擅双钩填彩、没骨写生。他又潜心揣摩任伯年、虚谷画艺,并加以系统研究,以致其临摹二人之作几可乱真,在画坛上有 江虚谷 之誉。 据说,为了画好各类禽鸟,江寒汀不仅经常去鸟市看鸟、买鸟,家中还喂养了多种灵禽异鸟,泼彩之余,观其态,听其鸣。经过数十年的朝夕相对、细观默察,对这些禽鸟飞、鸣、食、宿的千姿百态了如指掌,故其笔下百鸟形态各异、动静自如、生动形象,以致
宋代的花鸟画,从大幅巨制到宋人小品,不论是学习者还是欣赏者,都会从内心里体会到花鸟画带给人们的视觉美感,宋代花鸟画家对自然物象精妙的体察与理解,对绘画技巧恰到好处的运用,是中国花鸟画发展史上的一个高峰时期,是花鸟画的黄金时代,千年后的今天,观赏这鲜活灵动的画面,纯熟的、多样的表现技法,令人叹为观止,对于学习花鸟画者来讲,宋代花鸟画更是临摹学习的*范本。
中国以其传统的文化特点形成了她独有的艺术表现形式 中国画,其中分为花鸟、山水、人物三大画科。本书选取了中国绘画史上花鸟画杰作100 幅,均配有专业的解读文字。给大众提供了宝贵的临摹欣赏、学习研究的参考资料。 花鸟画作为中国传统绘画三大画科之一,是我国广大民众喜闻乐见的艺术表现题材。中国自古留下了丰富的绘画遗产,对当今的绘画临摹、学习、欣赏、研究和提供了极好的参考资料。 由于当今国家的飞速发展,国人对艺术等精神文化的需求越来越大。所以,我社面对图书市场,以精选花鸟画 100 幅的内容,并对每幅作品进行通俗讲解,让社会更多读者了解中国绘画 气韵生动 应物象形 等 六法 之内涵,从中领悟中国传统文化之精髓。
孙其峰先生是我国当代著名的花鸟画家、美术教育家。他的作品讲究笔墨的格调境界,透露着平淡清新、清润明澈的生命气息,在当代中国画坛独树一帜。而且,他长期执教于教学*线,注重对中国画画理与画法的研究与传授,创作了大量课徒画稿,编写和修订了许多图谱,对当代的花鸟画教学产生了广泛的影响。这本书的编绘,基本上是根据孙其峰先生多年的教学笔记整理出来的,书中所选图例大部分是他课堂教学时供学生临摹用的示范教材,是他长期教学经验的总结。 《中国花鸟画技法》力求能适应初学者的要求,并切合没有机会进入专门学校接受面授指导的学习者的需要,从*基本的运笔、用墨、赋色方法人手,由浅入深、由易至难,循序渐进地帮助研习者进入中国画的堂奥。古人云: 取法乎上,得乎其中;取法乎中,得乎其下。 选取一个经典的起点,
《故宫画谱·花鸟卷·兰花》共分为基础画法、技法精讲和名作临摹三部分,具体内容包括:兰花的结构、叶的画法、花的画法、马麟兰花图页、赵孟坚墨兰图卷、文徵明画兰竹扇面、周天球丛兰竹石卷等。
扇画是中国传统画科中常用的形制之一,历时悠久、题材广泛,作品甚丰。该书从传世的历代扇画花鸟画中遴选出极具代表性和影响力的画家及其经典作汇集成册,书中作品皆采用制作高仿真复制品的电子文件及精良印刷工艺,并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接,比照结合、*限度地还原作品的原滋原味。
《中国历代名画技法精讲系列·故宫画谱·花鸟卷:猿猴》立足于五代、宋、元名家名作,精选其中的画猿猴作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习猿猴的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种猿猴画法,是国画爱好者学习画猿的极佳范本,也是难得的国画教材。
《故宫画谱(花鸟卷芭蕉)》立足于中国五代、宋、元名家名作,精选其中的芭蕉绘画作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习芭蕉的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种芭蕉画法,是国画爱好者学习画芭蕉的极佳范本,也是难得的国画教材。
本书为其花鸟篇第三册,书中主要展示吴昌硕花鸟精品画作多幅,主要为清供图,有果蔬、文房、青铜古玩等杂件。他掺以篆法,用笔老辣,线条浑厚遒劲,虽是绘制文房案几普通之物,在浓重的金石笔墨中也别具一番文人的雅致。
《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱·花鸟卷·墨梅》又称《芥子园画谱》,系清初沈心友邀请画家王概、王蓍、王臬、诸升编绘而成。所编各集,先按画种,后按题材分类,既讲画法源流,又有画法浅说,不但汇集了技法歌诀,而且特别注意用笔与布置、图式与程序,有图有文,浅显易懂。早已成为一部便于初学者通过临摹掌握国画技法的经典著作,二百多年来,产生了广泛的影响。
本册图书主要内容为吴昌硕74岁至84岁的册页和扇面作品精选。尺幅虽小,但气象万千。
本册图书主要内容为吴昌硕早中年时期的花卉类无记年款的作品精选。这一时期的代表作有《富贵神仙图》《桂石》《仿孙克经菊石图》《山中九秋》等,作品丰富,笔墨老辣。
《故宫画谱·花鸟卷·荷花》介绍了在各个时代,荷花的风格技法都有所不同,为我们留下了丰富宝贵的遗产。《故宫画谱·花鸟卷·荷花》正是立足于中国花鸟画宋、元名家的荷花作品,通过详细的技法解析与步骤,帮助读者学习荷花的笔墨技法。极好地展示了历代花鸟名家荷花的画法,是国画爱好者学习、研究的极好教材。
本书主要介绍了以白描的形式表现禽鸟。全书内容包括白描的基本介绍、工具、禽鸟的结构及动态分析、单只禽鸟的表现技法、禽鸟图例、禽鸟配景创作表现步骤、禽鸟配景创作图例。作者的笔法得古风遗韵,线条流畅自然,墨色浓淡相宜,虚实、疏密得当,对禽鸟的神态结构、羽毛质感的表现概括明确、朴素简洁。全书共40种禽鸟,240种姿态,并配有9个相关作画视频,方便读者观看、临摹、学习,技法简单易懂,适合中国画初学者学习。
刘雅萱编写的《故宫画谱(花鸟卷牡丹)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。《中国历代名画技法精讲系列》图书将清代著名的绘画教材《芥子园画谱》与历代名家名画相结合,对经典名作进行了系统的梳理与精讲,配以精美局部大图以供学习者临摹与学习,形式新颖,印制精良。
此册为套书第八册,是吴昌硕77岁至80岁的作品精选。这一时期的作品,在题材上只增加了鹤、蓼红。吴昌硕这一时期的创作已进入老境,无论是墨玉兰、朱竹、墨竹,还是《岁清供图》《石榴图》《依样图》《山茶花图》等,都是中国花卉画的高峰之作,从中我们可以吸取丰富的营养。
本书为其花鸟篇第四册,主要为杂花卷,屋前野花、石旁修竹都是作者描绘的对象。书中苍劲有力的笔法,枯润相间的墨气,一改清代柔弱的画风。
此册为套书第九册,是吴昌硕80岁至84岁的作品中精选,另加9页无记年款作品。这一时期的作品,在题材上只增加了芦花。这位年过八旬的老人,在他生命的晚期,他所表现的是*普通的芦花,他画笔下的芦花丰姿绰约,平淡天真,可谓进入了化境。无论是墨竹、寿桃还是紫藤都用笔老辣,神采飞扬。章法点画纵横,已有现代构成之美。色彩古艳,一派烂漫之境,使我们高山仰止。
林伯强编写的《故宫画谱(花鸟卷牡丹意笔)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。《中国历代名画技法精讲系列》将清代著名的绘画教材《芥子园画谱》与历代名家名画相结合,对经典名作进行了系统的梳理与精讲,配以精美局部大图以供学习者临摹与学习,形式新颖,印制精良。