看到那些或秀丽、或空灵、或磅礴、或雅致的水墨画，你是否也会有一种跃跃欲试想画画的感觉？其实，只要准备一两支毛笔、一壶墨、一摞宣纸，你也可以透过层层水墨，感受千百年来的中华文化。国画看似难学，但只要你用心、用意去描绘，一定可以创作出独一无二的作品。本书从生活中随处可见的小物件入手，以 玩 水墨为手段，首先介绍国画的水墨颜料、辅助画材的使用和水墨画的基本绘制技法；然后带领读者绘制生活中常见的瓜果、蔬菜、动植物等，以此帮助读者掌握国画的基本技法，*后带领大家挑战具有更高难度的作品。不论是初尝水墨画滋味的青少年，还是希望安享生活的中老年人，都可以通过阅读本书，用手中的画笔感受幸福的水墨生活。
本书系统地介绍了花鸟画中常用到的草虫的画法。如蝈蝈、蝉、蜻蜒、中华蚱蜢、大青蝗、蝴蝶、蛾等等。本书的特点：每种草虫均为分缫工笔、小写意、大写意三种技法，可供读者比较、学习和采用。此种编辑体例是本技法书的独创。本书包容信息量很大：它涵盖了草虫的习性特征、形体分解结构、自然形态到艺术提炼等方面的适应，以及各种画法步骤、禁忌、动态参考、用笔、用墨、设色、创作参考等。作者高清桂先生在私淑齐白石老人草虫画法的基础上，又亲得白石后人的指导，在他长期的艺术实践中，不断探求，其作品既有传统笔墨情趣，又具有时代气息。此书是学习草虫技法不可多得的好书，可使读者入门快，提高快，见效快，既行之有效合于专业美术工作者参考，也可做各种美术院校的国画技法参考教材。
本书以通俗浅显的语言，向青少年读者介绍清代宫廷珍藏的一组风俗画 《十二月月令图》。这组画场景生动，山水楼阁、当季花卉俱全；人物活动丰富，描绘了文人、仕女、孩童等多个群体；节令民俗的描绘尤其贴近生活，表现多样。通过 读画 ，作者将一应知识娓娓道来，令人沉醉在画中的四季时光里，流连忘返。
《汉宫春晓图》，绢本，设色，纵30.6 厘米，横574.1 厘米，被称为 中国十大传世名画 之一，现藏于台北故宫博物院。此画用手卷的形式描述初春时节宫闱之中的日常琐事：妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱等，画出后妃、宫娥、皇子、太监、画师等一百余人，个个衣着鲜丽，姿态各异。画中人物的服饰，有着典型的唐风，家具则具有明代特色，因此画中描绘的并非汉代宫廷，而是汉人宫廷。 这套书在内容的选取、图片的清晰度、色彩的还原性以及印刷用纸等装帧设计上下足功夫。还原长卷形制，将长卷的精华部分引首、隔界、画心、隔界、尾子完整呈现，纸张轻柔细腻，体现出浓浓的书卷气和中国风。装帧形式采用拉页右开，外封为右手活封，即能*限度保护画心，亦能便于长卷全貌展示。外装去繁就简，在体现专业品质的前提下以较低的定价推
《中国画法技法》一书的三位作者：天津美术学院教授孙其峰，中央工艺美术学院教授白雪石，中央美术学院教授黄均，均为我国著名画家和美术教育家。 《中国画技法》一书的编绘，基本上是根据他们多年教学经验整理出来的，是长期教学经验的总结。所选图例大部分是课堂教学时供学生临摹用的示范教材，包括历代名家名作，并增补了新的内容，从最基本的用笔用墨入手，循序渐进，由清入深，由易至难，力求适合初学者的要求。本书共分花鸟、山水、人物三册，书中以细致的示范和详尽的文字，除介绍了中国的基本用具外，着重就花鸟、山水、人物的笔墨技法作了系统地讲解。 本书内容全面，图文并茂，讲解深入浅出，通俗易懂。融理论性、知识性及实用性为一体，是中国画爱好者的极佳入门教材。
艺术是无国界的，绘画、雕塑、建筑等视觉艺术作品无需翻译，便可被人理解，因此，截然不同的中西方艺术依然能够实现共通、融合、促进。吴冠中先生曾将中、西方杰出的绘画作品形象的比作哑巴夫妻，虽语言有阻，却深深相爱。明清时期汤若望、郎世宁等人中西合璧的作品，便是这种融合的成果，我国近代画家徐悲鸿、刘海粟等人也都曾从西画中汲取创作的灵感。同样，现代著名西方画家凡高、马蒂斯等人也都曾钻研过中国艺术，学习中国艺术的优点。 在中国，绘画艺术历来都有着众多的爱好者，近年来，国内创作环境异常宽松，艺术市场也日益兴旺，学习各类艺术和参与艺术品收藏鉴赏的人群也日益增加，《中外艺术精品大观》系列图书荟萃中西方绘画艺术的经典作品一千余幅，以图文并茂的形式详尽地介绍了中西方绘画艺术的发展历程，深入分析了画家
历代大师的名字闪烁在中国画艺术史的星空，历来为人们竞相追随。今天，国家富强，人们的精神与物质生活需求日益丰富，不论是孩童，还是有着充裕业余时间的老者，闲暇之余，学习中国画成了极佳的选择。当人们被中国历代大师们的笔墨晕染的绘画精品感动之时，编者策划了《中国画大师经典系列丛书：于非闇》，以满足人们不断提高的学习中国画的艺术需求。 学好中国画的第一步就是临摹中国画大师的经典作品。师古人之迹，也是初学中国画的唯一正确学习方法。
