由宋入元是中国历史上的一次剧变，其影响是全方位的，当然也势必影响绘画艺术。本书从社会环境、艺术风格、绘画技法、画家身份、画作品评（绘画理论）等方面阐述改朝换代的剧变对中国画的影响，并选取了钱选（宋末）和赵孟頫（元初）作为有重要影响的典型画家作了深入的微观剖析。作者总结了宋元绘画艺术八个方面的转变：（1）由重 写实 （画法）到重 书写 （以书入画）；（2）由用绢到用纸；（3）由 高远 到 平远 （画风）；（4）由重用色（青绿山水）到重水墨；（5）由自然的 逼真 到人文的 不求形似 （意境）；（6）由无款、穷款、隐款到诗书画印完美结合；（7）评鉴标准由重视用笔新细、妙于傅色到看重粗笔写意、以书入画；（8）占据主流地位的由宫廷画家到文人士大夫画家。作者指出，宋代绘画有着深厚的儒家思想基础，留下了很多承载着
华喦(1682~1756)，一作华岩，字德嵩，*字秋岳，号新罗山人、东园生、布衣生、白沙道人、离垢居士等，老年自喻“飘篷者”，福建上杭蛟洋华佳(家)人(原白砂里人)，后寓杭州。工画人物、山水、花鸟、草虫，脱去时习，力追古法，写动物尤佳。善书，能诗，时称“三*”，为清代杰出绘画大家，扬州画派的代表人物之一。 《华喦册页选》是传统的中国画册页经典为主的临摹范本，册页画幅小，出版印刷接近原作，易于临摹掌握，编写内容有华嵒册页精选精选28余幅，如山水花卉册8幅、花鸟图8幅、花鸟草虫册8幅、花鸟册页4幅，*具欣赏价值。
任伯年为清末著名画家，天资卓越，绘画题材涉猎广泛，人物、山水、花卉、禽鸟无所不擅，其笔墨纵横、简约潇洒的风格对后世影响深远。本书为任伯年小品画部分的第四册，以单张册页的形式出版，既便于临摹，又便于装框装饰家居。书中主要展示了任伯年所创作的小品画佳作多幅，画面笔墨功力精湛，设色清新雅致，造型简练生动，构图新颖巧妙，实为广大书画爱好者欣赏、学习的难得资料。
欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，我们编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材，风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱的中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材和参考资料。 本书对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照片与材料，为广大喜爱中国艺术的读者提供了丰富的欣赏素材
张利，1958年生于北京。1976年参军。1979年考入解放军艺术学院。1983年毕业留校任教。现为中国美术家协会会员，解放军艺术学院美术系教授。作品多次参加国内及国际大型展览，并有作品获奖及被国内外美术馆、画廊和收藏家收藏。1981年参加“全国美术作品展”。1982年参加“全国美术作品展”。1987年参加“全国美术作品展”。1988年参加“届中国油画展”，展出后作品被选送日本参展。1989年参加“第三届亚洲美术作品展”，作品被日本福冈美术馆收藏。1990年参加“欧亚艺术展”，土耳其。1991年参加“北京国际艺苑美术馆建馆油画展”；参加“法国第23届宾卡涅国际绘画展”。1992年参加“中国油画展”，印度；应邀赴土耳其参加“欧亚艺术节”。1994年参加“国际艺术博览会”，中国香港。1995年参加“中国油画展”，阿根廷。1992年-1995年参加香港佳士得举办的国际
该书选由天津杨柳青画社精选多幅著名画家冯勇得意之作，巧夺天工的笔法，行云流水的线条，赏心悦目的色彩，再加上精美的装帧，无论是欣赏还是收藏，都有很高的价值。本书还附有画法讲解，对中国画的学习者有很大的帮助。
八嚼道人，原名王怀树，别名隐市画翁、素位馨屋主人。一九八七年毕业于天津美术学院。二○○九年进修于清华大学美术学院高级研修班和霍春阳传统绘画研究室。二○一二年进修于中央美术学院中国画创作高级研修班。作品曾发表在《中国书画报》《书与画》《中国美术年鉴》等*专业刊物上。出版个人画集四部。二○一○年及二○一三年分别在清华大学美术学院及中央美术学院成功举办个人画展和学术研讨会。二○一○年三月成为霍春阳导师入室弟子。二○一一年，一套花鸟四条屏以二十万元义拍，所得善款全部捐献给桑梓助学基金会。现为天津市青年美术书法家协会会员、天津市美术家协会会员、中国画家协会理事，近、古体诗词自由撰写人。
全身心的投入在水印木刻创作领域，经过他长期艺术实践，在水印木刻创作方面积累了丰富的经验。作者通过这本书十分细致地把自己的看家本领，绝妙的成功诀窍，毫无保留地敞亮地告知同行以及后学者与爱好者，其目的是为了普及并促进水印版画的创作与繁荣，弘扬祖国的优秀民族文化传统。本书所述及的内容，远远超出了一般地论述技法、技巧的范畴，论述涉及对整个水印木刻创作上的立意、构思、构图等更为广泛的领域，向读者处处提供以亲身经历如何成功完成一件优秀水印木刻作品的宝贵经验。
《中国画论名篇读本》共选六朝至明代十二位画论家的论画诗文二十七篇选篇长短不一。选择的标准是庀们都足以称为中国古代画论的“名篇”，是讲谈古代画论所常涉及的篇章。所有选文都录自比较好的古籍版本多数并以他本校勘，版本异文择善而从，不出校记，以免琐碎，以便初学。《中国画论名篇读本》中每家选文前有，“作者简介”选文除注释外，各附一篇“导读”。“导读”大体是简要讲述该篇画论在画论史上的地位和意义，以及对选文主旨的概括等。
陆俨少早年对于章法结构宏观变化规律的探求贪得无厌，而在笔墨操运上他则关注幽微的气息变异，这使其早期所作山水产生了宏观与微观的对比反差。气局大而韵致幽，正是陆俨少早年画风的魅人之处。《中庸》释儒家哲学有云：[致广大而尽精微，极高明而道中庸。]这在陆俨少早年山水画中，竞得到了微妙的体现。 陆俨少早年师承传统还有画外的一大助力，便是他一生钟情的诗文修养。尤其是陆俨少对于杜诗的嗜好，为他摆脱传统束缚，驰骋内心想像，拓展了一片广阔的艺术天地。一九五○年陆俨少画成八段《杜陵秋兴诗意图卷》，这是杜诗意境和川峡实景启示在其内心交互作用的结晶，其画风缜密娟秀，有一种灵动抒情的图案化表现意味。一九六二年陆俨少为纪念杜甫诞辰而作《杜甫诗意图百开册》，这又是杜诗意境和他到雁荡、皖南写生及当时与西画接
《神州国光》是以黄宝虹等人人为首，于上世纪初在滬创辨的美术丛书，黄先生一向倡导“书史必须重评”意在反对那些人云亦云的史学观。这里选发黄氏舊文一篇，言短意赅，亦可从中窥见其学术主张，黄氏之学术见认亦见我们所努力探究的。
《国画名师指导——王向阳写意鸡技法》是“国画名师指导”系列中的一本，由著名写意花鸟画家和教育学者王向阳编写。全书共6章，包含了基础知识、公鸡、母鸡、雏鸡及创作欣赏等绘画教学内容。书中汇集了写意鸡各种形态和吉祥寓意作品的优秀范本，并以详细的图例和文字对其中的技法与技巧进行了讲解。《国画名师指导——王向阳写意鸡技法》还附赠1张DVD教学光盘，包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。 《国画名师指导——王向阳写意鸡技法》图例丰富，讲解细致，步骤清晰，对于希望提高国画写意鸡绘画修养和技巧的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。
在中国绘画领域里有一大批青年画家能耐得住寂寞。他们排除喧嚣浮躁环境的干扰，不计得失、不计名利，舍得下功夫去学习传统、研究传统，并千方百计地吸收时代信息、吸取现代营养，使传统艺术更加发扬光大。甚至为了这种追求，他们不惜"衣带渐宽终不悔，为尹消得人憔悴"。眼前这本《画虾新探》就是一个很好的例证。这本书从深入学习中国画的传统笔墨入手，细致地研究了各种虾的结构、特征和习性，在认真探讨齐白石老人画虾的艺术造型和思想内涵的基础上，对虾的艺术造型进行大胆革新，并开拓了多种画虾技法，较好地阐释了继承传统与发扬传统的关系，为喜爱画虾的朋友提供了一本很好的教材。 我历来主张艺术来源于生活。没有生活基础的艺术就象断了线的风筝，也许一时能够飞得高，但却飞不远，而且迟早要摔个粉身碎骨；然而艺术又高
中国画是中华民族灿烂文化的重要组成部分，已经有数千年的历史，不同的时期涌现出不同的创作大家。历代画家，经过辛勤笔墨耕耘，不断创造、发展中国画，给我们留下了大量的珍贵作品和丰富的绘画理论以及独特的绘画技法。这都是我国宝贵的文化财富，在世界艺林巾占有极其重要的地位。我们必须认真地学习、研究、继承和发展。 这些创造了中国画经典的大师们，创作题材广泛，工笔、写意，无一不能；山水、人物、花鸟、鱼虫，无一不精，并且形成各自独到的艺术见解与绘画风格。他们的作品，无论丈匹巨作或斗尺寸作，无不构图严谨井然，笔墨超然潇洒，成为后人学习中国画可临可法的艺术精品。从他们的作品中，人们会体会到法从理生、笔随情纵的中国画传统技艺精髓。 历代大师的名字闪烁在中国画艺术史的星空，历来为人们竞相追随。今
本书收录自汉代迄近现代人所撰所编画学著作之目，全书正编分为七卷以作者（绘者）、编者生卒年代先后编次，若其生卒无考者，则次于彼代之末 本书附编丛书类所收画学书目录，所辑为丛书类（包括汇编、类编、别录）之书，其中收有画学书之丛书仅一百余种，多者如《美术丛书》（神州国光社本）收书一百三十八种，采收诸种画学著作之丛书本，皆已分别著录 为便检索，于书末编有索引二种：一为作者、绘者、编者姓名笔划索引，一为书名、篇名极其名笔划索引。 本书从经、史、子集以及家谱、笔记、小说和释道等浩繁的古籍中，钓稽收录了自汉至近代三千余种成卷或单独成篇的中国绘画论著，同时对每一种论著的作者、版本和收藏情况以及在流传过程中出现的讹误、窜乱、真伪等问题均加以详尽的考辨，并附以内容提要，是迄今为止收录为齐全
