《家在小院里》是 画师厚闲的绘画随笔集,记录闲叔与白鹤夫妇二人的日常生活小品。厚闲以传统的宣纸水墨画出当代都市人向往的生活,以 淡闲适的笔触书写归园田居的惬意。 全书按 季之序编排图文, 篇篇耐人寻味的随笔搭配 幅幅清雅质朴的画作,跟着节气过生活,闲观岁月的模样。闲叔与白鹤居于 方小院,院里有山石、蕉叶、石桌、柿树等。闭门可享清欢,种菜、做饭、读书、晒秋 开门赏 时景,散步、会友、赶集、踏青 惜人间 木,万物可爱。 那些抚慰人 的烟火气、老街小巷的人情味、回不去的旧时光,这本书里都有。
当罗波那这个有史以来*、*坏、*坚不可摧的恶魔控制了宇宙时,正义之神毗湿奴必须找到阻止他的方法。毗湿奴的尘世化身罗摩由此诞生,他是一个英俊的王子,有着电光般蓝色的皮肤、高远的目标和伟大的命运。作为王位继承人的罗摩,人生一度一帆风顺,直到他突然被他邪恶的继母强行放逐,因为后者希望自己的儿子成为国王。在罗摩长途跋涉穿越印度森林的过程中,罗波那绑架了罗摩美丽的妻子悉多并将她囚禁在楞伽岛上,由此拉开了罗摩冒险的大幕。千百年来,这个关于爱情、奉献、命运和战争的故事一直是印度神话的基石。 《罗摩衍那小萌书》由皮克斯资深动画师桑贾伊 帕特尔根据印度史诗《罗摩衍那》改编并绘制,为这个有着2500年历史的故事赋予了21世纪的鲜明色彩。书中包括了超过100个充满活力的插图,以及工作草图、地图,还收录了神祇、魔鬼
该本套书讲述的是世界艺术,分为绘画、雕塑和建筑三部分。本册为绘画卷。作者希利尔不是简单介绍那些有名的艺术家和他们的作品,而是通过一个个生活中的小故事,讲述作品诞生的过程,其目标在于将艺术世界以生活化的姿态呈现给孩子们,唤起孩子们对于真、善、美的热爱。本书让每个孩子能尽可能保留艺术的天赋,并在艺术的探寻中发展自身的灵性。这本书也是针对一般读者的艺术史入门书,能够让读者对艺术获得一种整体认知。
亚瑟·格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来,一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节,224个小节,抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法,包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画推荐知识。在绘画实践阶段,书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点,并辅以简明直观的分解示意图,将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心,本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构,在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下,包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利·比亚兹莱,美国版画大师洛克威尔·肯特,麻省理工学院建筑设计师韦尔斯·博斯沃思,美国
黏土画,可以丰富人们的生活;超轻黏土画,可以治愈人们的心灵,讲述动人的童话故事。翻开本书,一起走入黏土画的奇妙世界吧! 本书是超轻黏土画新手入门教程,共有 5 章。第1章是黏土工具和材料的介绍。第2章是治愈系黏土画的基础创作和知识讲解。第3~5章运用大量的案例来教新手制作黏土画,教学方式循序渐进,创作的作品造型可爱,能够温暖人心。案例包括多种小动物、花草、场景建筑,种类丰富,造型可爱,制作手法简单,步骤详尽,十分适合初学者入门。 本书适合喜欢创作黏土画的年轻人阅读使用,也适合作为小朋友开发兴趣爱好的趣味手工书,还适合作为幼儿教育相关机构的参考用书。
《版画基础》全面且系统地介绍了实现个性化印刷的18种技艺,循序渐进的讲解了手工印刷所需的材料(刻板、油墨、版画纸和胶水糨糊)、工具(制版工具、珩磨工具、上墨工具、磨压工具和其他工具),以及基本技术(转印图案、雕刻刻板、上墨技术);并通过18件具体的作品制作实例细致讲解了版画的单色印刷、双色印刷、多色印刷、渐变效果、多色交错雕版印刷、专色印刷、手工上色、裱贴法、 减版法 、预刻图章等18种制作技艺。本书后还提供了10位版画艺术家的作品,帮助读者汲取灵感、锻炼眼力,发现优秀作品的灵魂。
凯斯哈林的绘画,受到他所成长时代的高科技和电视卡通世界的强烈影响,他的画也具有中国书法式的书写特性,粗线条的书写过程,一气呵成的自然流露心灵状态。亦有评论家认为他的地铁涂鸦或是大型钢版组合人形雕刻,充满远古神秘仪式和未来太空幻想的象徵图像,具有一种简明的可识别性,每一图形都生发出一种不可名状的能量和讯息,使他的作品充满心灵的神秘符号与人类命运的暗喻。何政广编著的《新普普艺术家凯斯哈林》精选洛克威尔脍炙人口的精彩油画作品以供读者赏析。
这些幢幡上的绘画,都是用粉状的天然矿植物颜料加胶和水画成。绘画的丝绢都先用浆或矾水处理过。这样才能保证画面的均匀着色。画师上稿多是用印花图样蒙在画面上,针刺出轮廓,或者在半透明的纱上作画时,就直接将印花图样垫在下面,描下来即可。然后用笔将轮廓线勾勒出来。这种时候,是很能见到画师的功力的,他们根据画面的需要,如是淡彩,勾勒线条就用细细的墨线,如果是重彩,轮廓线的颜色则较浅,然后线内薄薄地染上一层颜色,作为铺垫。
万年型手账本 12个月开篇,都有一张大场景大图,配有小散文,很有文艺,迎合了喜欢森系的女生。每个月后都有几页白页、格纹纸页、横条纹纸页,方便读者记录不同内容。 12个月开篇的大场景大图,方便对绘画感兴趣的读者临摹。每页还配有装饰小图,小图临摹上手更快,适合零基础。
简笔画几乎是每个人孩提时代绘画生涯的开始。不需要复杂的描绘,简单的线条,可爱的形状,就能释放你满满的爱心。本书便是一本生动活泼、简单易学的手账简笔画教程,针对零基础的绘画初学者,内容十分丰富。全书按照从易到难的顺序,分门别类地介绍了生活用品、小动物、花朵、传统美食、Q版人物等常见形象的萌系简笔画画法。这些画法简单实用,只要短短几分钟,就能让你信手画出超可爱的简笔画作品。
藏经洞的这些纸本除了绘画作品外,还有一类雕版印制的早期捺印版画。世界上早的雕版印刷,就发现在藏经洞的经卷中。还有一些小型彩色版画,在套印了墨线的画面,再用毛笔设色。通过这批原件,我们可以看到,这种印刷术,在当时已经很成熟,在佛教信仰中被广泛应用。 藏经洞纸本绘画中还有一类特别的“写真”绘本。如本册所收的《高僧像》便是代表。所谓“写真”像,从敦煌文书和大量的画史记载来看,又被称作“真仪”、“邈影”、“彩真”等,即真人肖像画。这类的人物肖像画,严格地按照人物本身形象,多为高级的画师所为。正如独孤及《尚书右丞徐公写真图赞并序》(见《全唐文》卷三百八十九)中所记载: “尝以暇日,列素洒翰,画徐公之容,陈于公之座隅。而眉目言口,和气秀骨,毫厘无差,若分开于镜。入自外者,或欲擎(足忌)曲拳,俯
油画棒是一款非常有魅力的绘画工具,丰富的色彩,细腻的表达,热情的笔触 爱画画的你,也许用油画棒临摹过大师的作品,其实,使用油画棒,还可以产生无限的创意!说不定还能挖掘出自己的艺术细胞呢! 这本书能让你抛开繁琐的绘画工具,复杂的绘画步骤,还有恼人的绘画基本功,尽情畅游在迷人清新的色彩中。本书共6章15个完整绘制案例,第1至3章为大家讲解了油画棒创作前的工具准备、基础知识和贯穿于整本书绘制过程中的新技法;第4至6章,则分别以海、花和云三个主题为切入点,教会大家轻松绘制出难度系数较低、效果明快、冲击力强、易上手的油画棒创意作品。 本书不仅适合对绘画感兴趣的各年龄段读者,也可作为美术院校和相关培训机构的教材。
英文中的 粉笔色 (pastel color),经常被理解为一些浅淡、柔和的颜色,很难说这种观念从何而来、依据在哪儿。实际上,作为一种绘画材料,彩色粉笔所能画出的颜色大大地超出了 粉笔色 的传统定义,这一点可以从书中那些明亮绚丽并充满生活气息的画作中得以证实。像油画、丙烯画、水彩画一样,彩色粉笔画也可以表现出各种题材,呈现出非常丰富的颜色和效果。上百种的颜色可供选择,只要有纸,随时都可以画画,这就省却了许多琐碎的准备工作和清理工作,极大地提升效率和增强成就感。画家吴健在三十年的绘画和教学生涯中,尝试了各种粉笔画创作的方法,书中他选用近二百幅人物、静物、风景画作品,详尽地分享了画面处理、材料特性和作品装裱的诀窍。作者为每一幅作品撰写了材料说明和创作方法,通过观察这些起稿、上色、调色、细节刻画、明暗
版画大师艾雪一生的作品,可以分为数方面的表达法,当我们了解他的這种表現內涵时,自然就会对他的版畫发生许多有趣的联想,不禁赞美他丰富的思考和幻想力。何政广编著的《科学思维版画大师艾雪》精选艾雪脍炙人口的多幅精彩版画以供读者赏析。
这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片,可以给予读者更大的自由发挥空间,帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手,都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法,自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容,为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历,并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。
在《一幅画开启的世界》中,日本国宝级动画电影大师、吉卜力三驾马车之一髙畑勋,凭着六十多年来对艺术的喜爱流连于世界各地的美术馆,并甄选出31幅作品,与我们分享和它们相逢的乐趣,呈现其背后的故事。其中既有享誉世界的名画,如马蒂斯的《舞蹈》、波提切利的《持石榴的圣母》等,也有并不为人熟知的画作,如印度民俗画《舂米的人》等。这些作品皆是从个人经验出发,贯穿了髙畑勋六十多年来看画的心得体会,因此即使是大师级的画家,髙畑勋所选择的作品也未必是其*著名的一幅。从这些私人的选择和介绍里,我们不仅可以丰富艺术的相关知识,提高自身对画作的鉴赏力,更重要的是,我们得以从中了解这位动画电影巨匠美学原点。 就像是聆听莫扎特的音乐,不管你如何喜欢,或同谁一起欣赏, 总有那么一些画作,光是一直瞧着它, 将眼睛和心
藏经洞里这些唐、五代时期的经变画,多为几幅绢拼接而成的大幅绢本,它们多出自敦煌曹氏画院画工之手,不具作者名姓,也无从考据是否名家手笔。这些在唐代流行的经变画,通常有一种基本的构成模式:纵向分为三部分,中间是主体,占的比例很宽,两边细长部分,分成若干个连续的画面,画的是不同的经变故事图。中间部分都是说法图,有众多佛、菩萨及随侍者,背后是巍峨的楼台庭阁,前面莲池上有伎乐、水鸟、迦陵频伽等。两边的故事图内容,也多有一定的模式。如《观无量寿经变》少不了阿阁世幽禁父王、佛给韦提希夫人说“十六观”的内容。《维摩诘经变》少不了文殊、维摩诘坐而论道,《药师佛经变》少不了“十二大愿”和“九横死”,《弥勒经变》少不了“剃度”等。 这些绢本绘画的颜色,都是天然的矿物质颜料经过研磨、兑胶制成的,画
插画艺术的发展,有着悠久的历史。插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,其应用范围正在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天,插画设计已广泛应用于文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等多个领域。本书是将王受之先生平时的动物速写、插画手稿及绘画心得结集出版。从实景写生到想象描绘,从写生场所选择到绘画材料和工具的使用等内容都有所涉猎。加之王受之先生在全球插画市场发达的国家之一——美国从事多年艺术理论教学工作,相信他的观点及插画风格一定会给喜欢插画艺术的读者提供有价值的参考。
藏经洞里这些唐、五代时期的经变画,多为几幅绢拼接而成的大幅绢本,它们多出自敦煌曹氏画院画工之手,不具作者名姓,也无从考据是否名家手笔。这些在唐代流行的经变画,通常有一种基本的构成模式:纵向分为三部分,中间是主体,占的比例很宽,两边细长部分,分成若干个连续的画面,画的是不同的经变故事图。中间部分都是说法图,有众多佛、菩萨及随侍者,背后是巍峨的楼台庭阁,前面莲池上有伎乐、水鸟、迦陵频伽等。两边的故事图内容,也多有一定的模式。如《观无量寿经变》少不了阿阁世幽禁父王、佛给韦提希夫人说“十六观”的内容。《维摩诘经变》少不了文殊、维摩诘坐而论道,《药师佛经变》少不了“十二大愿”和“九横死”,《弥勒经变》少不了“剃度”等。 这些绢本绘画的颜色,都是天然的矿物质颜料经过研磨、兑胶制成的,
这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片,可以给予读者更大的自由发挥空间,帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手,都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法,自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容,为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历,并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。