本书主要讲述了电影如何传入中国，中国的戏曲舞蹈。内容涵盖影视艺术理论知识、影视艺术类型阐析、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评多个方面。从基础入手介绍了电影的载体、电影的分类、具有代表性的电影媒体、电影奖项，并且详细介绍了中国戏曲的基础知识。书中还介绍了舞蹈和戏曲相关知识，并科普了奥斯卡奖项等相关内容。
人们到电影院看什么？什么理由使他们走进一间暗室？为了时间：为了已经流逝、消耗，或者尚未拥有的时间。电影创作的实质是什么？一定程度上可以界定为雕刻时光。《雕刻时光》，电影人无法避免的经典。塔可夫斯基，电影人无法绕过的大师。《雕刻时光》是塔可夫斯基对电影、对艺术尽其一生求索的文字集。正值2016年塔可夫斯基逝世30周年，《雕刻时光》再版。 《雕刻时光》，是每一位文艺爱好者的书目，更是电影艺术为人所知的标志。其中浸润着他对诗歌、音乐、文学、绘画等艺术的深刻理解，对于时间与空间的卓然雕琢，具有极为强烈的精神感召力。
《昨日之岛：戴锦华电影文章自选集》包括十篇戴锦华本人精选的文章和一篇访谈，从中可以看到戴锦华教授多年以来电影为基点，对当下与历史议题所展开的思考，尤其可以看到作者思想发展的断面。
《王家卫的电影世界》是系统论述香港导演王家卫的开先河之作，作者在回顾王家卫职业生涯的同时，又深入分析了其迄今为止的电影创作。此外，作者还将王家卫拍摄的广告、MV等一并纳入讨论范围。本书剖析了王家卫所受到的电影和文学方面的影响（从马丁 斯科塞斯到希区柯克，从曼努埃尔 普伊格到村上春树），并且审视了王家卫如何超越这些影响。著名电影学者达纳 伯兰认为： 张建德尤其擅长分析加诸王家卫影片的各种不同的美学影响，王家卫通过将这些影响纳入其影片的肌理，从而将其变成自己的。值得称道的是，张建德准确地指出，王家卫影片背后的互文场域所牵涉的并非单一门类的灵感来源：他解释了王家卫所指涉、挪用的其他艺术家和艺术门类的美学实践为何如此重要，以及它们如何建构了王家卫影片的独特面貌和叙事特性。
《流浪地球2》官方授权电影制作全记录，披露创制细节和十万字完整世界观。一览中国科幻电影制作流程，看中国力量如何成就中国想象。 本书提供了《流浪地球2》从剧本创作到建组筹备、从前期拍摄到后期制作全流程概览。以深度访谈展现主创主演及幕后团队的心路历程，挖掘不为人知的故事和细节；披露大量剧照、分镜头画稿、平面设计图、幕后花絮，全景展现中国科幻电影人再次冒险的试炼之路。 欢迎加入流浪地球世界！
《电影理论与批评》是戴锦华教授关于电影理论的代表性论著。从电影语言分析、作者论、叙事学、神话论、精神分析、女性主义、寓言论、意识形态批评、后现代主义理论、文化研究等角度，完整论述了当代世界电影的理论路径，是目前国内相关领域中具有较高权威性的学术论著。书中戴锦华教授在世界电影史的框架内，选取了九部具有代表性的作品，以文本细读的方式对其进行理论分析，既避免了纯理论论述的晦涩难懂，又展现了阅读电影的丰富层次，对于电影爱好者、电影研究者，以及电影学专业的学生，具有很强的研读价值。
《看电影的艺术》为美国热门电影教材，被加州大学伯克利分校等四百余所高校采用，现推出全彩的第8版，更新了179个电影案例。全书分15章，深入浅出地讲解了电影在操作层面、理论层面和普通欣赏层面的知识、技巧和方法，展现了电影作为艺术、技术和作为产业、作为社会的反射文本的多重角色。全书附有五百余幅插图，立体形象地展示 视觉设计 视觉特效 色彩 等内容；含6个特色 闪回 专题，详细展现电影中剪辑、色彩等专业技术的演进历史；各章结尾处附有自学辅助资料，包括15组自测问题、14组学习影片列表。既适合做大学影片分析课的教材，也可做电影爱好者的入门读物。
本书稿是著名电影导演贾樟柯*部回顾其电影创作和思路历程的著作，也是对其1996到2008年这十余年来导演生涯的梳理与总结，全景记录了这些年来其思考和活动的踪迹。此书2009年由北京大学出版社首次出版，此次经作者重新修订，改版推出。书中收录了贾樟柯导演生涯各时期对电影艺术孜孜不倦的探索和独特的思考，另有多篇与电影界、艺术界、媒体等多领域关键人物的代表性访谈。全书以贾樟柯所拍电影为纲，所有收录文章以发表的时间顺序排列，呈现出导演个人敏感而执着的心路历程，也体现出贾樟柯以电影抒写乡愁的深切情怀。
本书收录贾樟柯在2008到2016年间的文章、演讲与对谈，这些与电影作品并行的文字，记录下他电影内外的生活和思索，对于历史和社会剧变的关怀和反思，呈现更为广阔和深厚的生命底色，也揭示出他电影的缘起和归宿。在电影中，贾樟柯记录下大时代里被政治打扰的个人和被时光遗忘的生命细节，凝视剧变年代里被权力和经济利益抛向边缘的个人，叙述在超现实的经济运动中普通人的悲欢离合。放下摄影机，拿起笔，烟雾氤氲中，贾樟柯向青春告别，却无数次忧愁上身，思绪飘回汾阳的街道、北京的胡同，想起县城的少年、百无聊赖的青春，缅怀文学启蒙的恩师，感叹与侯孝贤、杨德昌等前辈的交往与遗憾，也直白道明以电影打捞历史细节、对抗遗忘和反思历史的初衷。
丛林中，安迪 瑟金斯站在镜头前，穿着戏服，浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情，嘶哑着嗓子说出台词。 制作室内，动画师将片场传来的动作数据，与表演声线结合，创造出经典角色 咕噜 。 这里是《指环王》的片场。 空地上，两个装束奇特的人在手舞足蹈。 监视器里，丛林、瀑布、巨兽、大鸟 蓝皮肤的高挑男女，奔跑、跳跃、回首相望。 这是卡梅隆的虚拟摄影棚，这里是《阿凡达》的片场。 每一部电影的诞生都离不开片场。 不论是就地取材，还是搭建一个恢弘壮丽的异世界，抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景，是片场，让电影人的造梦之旅启程。 从叙事高手到场面调度大师，从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技，甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段，未来的电影，就藏在
《雾中风景》涉及的电影现象贯穿了中国新时期20年历史 自1970、1980年代之交的斜塔望出，经过1980、1990年代之交的无地彷徨，绵延穿过整个1990年代，终了于新世纪将临未临之时。这是中国社会历史性转轨的20年，电影作为文化表征，折射出的是整个社会意识形态的症候。作者以自己对这个时代的体认，依靠对理论武器的娴熟运作及对电影文本的敏锐感知，用绵密的意象，勾勒出这个时代的图景，已成为研究新时期电影的***文本。
山河动荡，群雄割据，以安、梧两国势力为盛，传闻没有安国朱衣卫刺杀不了的人，也没有梧国六道堂收集不到的情报。朱衣卫前左使任如意（任辛）假死后潜入梧都，意外结识了六道堂前堂主宁远舟。宁远舟自战场归来一心归隐，但为了给旧日同僚雪冤，他重回六道堂踏上救主还国之路，并聚齐了于十三、元禄、钱昭、孙朗等能人，护送女扮男装的公主杨盈出使安国。任如意为追寻恩人昭节皇后去世真相，与宁远舟达成合作，作为公主教习跟随众人前往安都。一群人临时组成一支队伍，开启了荡气回肠的冒险之旅，最终止戈平战，铸剑为犁，还天下更长久的太平。
新版新译精校 世界电影的全球通史，被*广泛采用的电影史教程。 本书围绕下述三个基本问题展开： 电影媒介的使用怎样随着时间变化而变化以及形成了怎样的规范？ 电影工业的状况对电影媒介的使用造成了怎样的影响？ 电影媒介的使用上和电影市场中的国际性趋势是怎样出现的？ 提纲挈领呈现百余年世界电影脉动的主流，精微处描画重要历史情境的丰富褶皱。
这是一本简明直观的基础剪辑教程，涵盖剪辑工作所需的各方面信息。作者从介绍基本的镜头类别开始，分析怎样选择剪辑点和转场时机，总结出四十六条常用的剪辑原则，帮助读者快速掌握各类剪辑技巧和方法并终用于实战。全书图文并茂、案例丰富，深入浅出地展开每一个剪辑话题，便于翻查、容易上手，是每位电影爱好者、剪辑初学者和从业者的书橱手册。
★ 本书以是枝裕和执导的日法合拍片《真相》为例，通过拍摄日记、亲笔信、特约稿、主创对谈、手绘分镜、采风随拍、花絮特写、剧照等多元素材，立体呈现了一部跨文化作品从零到一再到无限的诞生全貌。 ★ 拍摄现场无数帧日常连缀而成的声画光影，构成银幕之外另一部弥足珍贵的作品。 ★ 影史传奇女演员 凯瑟琳 德纳芙 三大国际电影节大满贯影后 朱丽叶 比诺什 爱在 三部曲男主角 伊桑 霍克 由是枝裕和实现的首度同框！ ★ 我从没见过电影和人生像这样呈现命运般的交汇 我在这部电影的制作过程中陪着导演奔跑，然而匆忙回顾后浮现在眼前的景象，则是电影时刻像朋友那样伴随着导演，守护他，向他发问，拯救他，的的确确在他身旁陪跑。 《真相》制片人 ?福间美由纪
诺兰是当前好莱坞炙手可热的导演之一，他以创新性和独特的叙事结构，打破了传统的主流商业电影和独立电影之间截然划分的界限。本书围绕诺兰在1998年到2014年间的9部知名电影（《追随》《蝙蝠侠：黑暗骑士》《盗梦空间》《致命魔术》《记忆碎片》《星际穿越》等），从故事主题、拍摄手法、叙事结构等角度全方位解读诺兰电影创作的方法和实践。17篇主题文章从影评人、研究者、电影制作人、影院业主、观众的不同视角对诺兰电影进行探究，涉及时间、创伤记忆、性别认知、游戏逻辑等内容，并从技术层面探讨了诺兰电影中的音乐和IMAX摄影的作用。对于电影专业人员，这是一本带有经典案例和专业视角的电影制作方法论；对于影评人、资深影迷，本书则为深入理解诺兰及其作品提供了多维而有趣的门径。
本书包含作者从2014年至今在《博客天下》、《中国企业家》、《蓝筹》、《渝商》以及微信公众号等载体上发表的影评专栏文章。作者具有深厚的复合型学养，同时又不失女性的细腻大气，她眼中的电影，总能抵达一些曲径通幽的妙处。这是一个真诚无伪的悟 影 者写给电影的情书，并与所有热爱电影的同好者共享。
经过近二十年电影市场的高速发展，中国电影目前稳居世界电影银幕数量首位，坐拥全球第二大电影市场。在中国电影步入供给侧改革的新常态背景下， 工业化 成为中国电影寻求更高质量发展中的核心议题之一。中国电影工业化是一个 大 选 题，而本书则以目前中国投资体量最大的神话史诗电影《封神三部曲》为 小 切口，在详实梳理《封神三部曲》创制全过程的基础上，辨析其在电影工业化生产实践中的得与失，探讨其为中国电影工业化积累了哪些 新经验 ，树立了哪些 新标杆 。
无论你要拍摄的是孩子的生日聚会、企业宣传片、申请学校或工作的视频，还是能在网上引起轰动的视频(你可以心怀美好的愿望)，本书中介绍的77种方法都能让你的视频变得更好！ 本书能做到的不仅仅是让你的视频更好，而且是让你拍摄出很棒的视频来 就算你使用的设备只是一个手机而已。 这本可爱而生动的 视频教学书 涵盖了技巧、建议和练习，见解独到，能帮助你培养 娱乐观众 这一重要技能 因为现如今，没人愿意花时间去看粗制滥造的视频 如果一段视频不好，观众就会把它 关掉 。
动画角色的人物性格不只是通过其外表来传达，还通过角色的表情神态以及其如何表演来体现。动画大师汤姆 班克罗夫特以案例的形式循序渐进地讲述如何去为角色创建表情，设定姿势，以及在它们的世界里进行表演，并在章末分享了国际**动漫大师(皮克斯动画大师鲍比 卢比奥、《X战警》角色设计师特里 多德森等）的宝贵经验。书中简明的插图清晰易懂，可以帮助读者快速成长为优秀的角色设计师。
本书是电影《哥斯拉大战金刚》的纪念艺术画集。本片故事发生在《哥斯拉2：怪兽之王》之后。在本片剧情中，帝王组织已经在骷髅岛建立了观察区，大部分资料开始向公众开放，金刚也已经长大。一家高科技公司APEX制造了机械巨兽，意图消灭哥斯拉，而哥斯拉感应到了APEX的机械巨兽，开始向人类发动攻击；与此同时，APEX决定利用金刚探寻地心世界以获得更多能源。一心只想回到真正家园的金刚与他的保护者们踏上了一次艰难的旅程。意想不到的是，他们在前行的航道上与愤怒的哥斯拉狭路相逢，深藏在地心深处的奥秘也由此揭开。 本书揭秘了影片拍摄的幕后故事及设计构思，适合影迷及影视行业从业者鉴赏、学习与收藏。
444位人物， 211条参考文献，120部提到的影片，146幅图片，10万字权威讲述，共同构成了这本独一无二的新浪潮之书。 新浪潮，作为一次划时代的美学革命，把摄影机带离摄影棚，成功捕捉到了一代人的生活状态，更永远地改变了电影艺术。本书通过对大量访谈、回忆、调查报告、报刊书籍等一手资料的精读和缕析，系统梳理了电影史上这一神话般的历史，细致入微地展现了 新浪潮 的缘起，到引起争论，成为神话，继而落幕的整个发展历程。而在史实之外，新浪潮所具有的精神属性，亦通过作者的文字散发出某种光芒，感召和鼓舞着所有时代 疯狂怀抱雄心且疯狂真诚 的读者。
本书是电影编剧专业的教材，自1982 年首版以来已被译成二十四种语言，为全球超过四百所大学所选用，具有极高的可读性和实用性。悉德 菲尔德从好莱坞剧本佳作和他本人 阅本无数 的审稿经验中，锤炼出剧本写作的基本要素和有效结构，如开端、中段、结尾，建置、对抗、结局，以及如何用情节点的 钩子 挂住故事线，利用偶然事故、情节、大事件塑造人物，推动故事向前发展。书中还介绍了基本剧作格式、怎样与他人合作写剧本、怎样改编等，借鉴了许多编剧大师的创作经验。新版本中作者修订了大量内容，增加了一批更为当代观众所熟知且更风格化的片例。
本书是分镜头脚本设计的专业教程，内容简明易懂，适合所有多媒体制作的专业学生和从业人员阅读。读者可以通过此书，对分镜头脚本设计师与分镜头脚本制作过程有全面的了解：学习如何提高速写技术、如何适应不同风格、如何获取灵感；在实践操作指南和互动练习的帮助下，学习如何将文字脚本或概述转换成分镜头脚本；了解分镜头脚本的语言和不同媒体的优缺点及惯用手法；学会创建场景、设计镜头序列，了解构图、取景和连贯的重要性；能够创建专属自己的工作空间，找到进入专业分镜头脚本设计师领域的途径。
