新媒体是艺术发展的未来和趋势，先全国诸多艺术院校陆续开设了新媒体艺术专业，本书也是该领域无数不多的参考资料和教材。本书内容是对新媒体艺术与其他艺术的关系，新媒体艺术的产生、发展、特点和所包含的内涵，以及在当代艺术中的意义进行了较为概括的阐述，并对新媒体艺术的丰富的表现形式进行了系统地分析和介绍。

本书由Raqs媒体小组撰写，探讨关于时间的多重临时性的哲学问题，人与数字的关系，集体创作和联合策展，阐述当代世界中的劳动转型状况，并提出渗透的概念。而评论家梅蒂纳、博伊姆、内斯比特和陆兴华的文章分别对Raqs的项目和录像作品《敲打时间》《时间胶囊》《积累的资本》等进行分析解读。

金庸武侠小说的影响已经超越了文学领域，成为一个独特的文化现象，单纯从文学的角度很难看清其对当代华语文化的贡献。由于本身的巨大影响力，他的小说被反复改编为影视剧。为什么人们热衷于改编他的作品？为什么不断的改编并没有产生观众的审美疲劳？为什么有的忠于原著，有的面目全非？这些影视作品究竟有哪些与时代息息相关的地方？人们从金庸作品及改编后的影视剧中，究竟获得了什么？面对诸如此类的问题，让我们一起延伸阅读空间，去探究其中的丰富大众文化内涵。

当前最热播的美国青春剧集，当属由由美国哥伦比亚及华纳兄弟联合电视台（CW）出品的《吸血鬼日记》。该剧改编自美国女作家L.J.史密斯的同名系列小说，剧集播出后，青春靓丽的主演妮娜·杜波夫、保罗·韦斯利、伊恩·萨默海尔德一时炙手可热。该剧基于庞大的魔幻背景设定，讲述了一段段唯美纠葛、时间的爱情故事。指文图书奉上本《吸血鬼日记》美剧图文导览书，收录500幅人物美图及精彩剧照，讲述热剧台前幕后的故事。

《新媒体与新媒体产业》，本书是“传媒新视野”丛书中的一本。新媒体产业是以信息和数字技术为主导，以大众传播理论为依据，将信息传播技术应用到文化、艺术、商业、教育和管理领域的科学与艺术高度融合的产业形式。

《十二五广播电视专业系列教材：电视编导实用教程》围绕如何做一个电视编导来结构教材内容，对编导工作的每一个阶段的流程做了清晰介绍，并有相关案例说明。每个章节都配有阅读导引、本节要点、实验与练习，是一本实操性较强的教材。

本书是中国电影专门史研究的又一硕果，标志着中国电影历史研究的扩大和深入。这对于中国电影史学来说，无疑是一个十分可喜的现象。在本书中，贾磊磊把武侠片在中国的发展过程做了清晰的梳理，并把它的特点归结为五个大的“创作浪潮”。这是有见地的，也大抵符合客观的历史实际。从这里我们可以感到，武侠片在历史上每一次大的发展，差不多就可以达到上规模、上水平的程度。作为该书“下篇”的口述史部分，也有特点。它不仅使人读了有一种恍如处身拍摄现场的亲切感，也让人领悟到武侠电影创作的艰辛、甘苦。

《李国修编导演教室》是作者四十年剧场修行笔记，也是完整呈现其一生创作思维、导演理念及表演历程的靠前手资料。全书根据李国修编、导、演的教学讲义整理而成，以人称撰写，尽量还原其在课堂上的口吻。李国修通过自身的舞台经验、作品范例、人生经历等，系统地阐述了其创作理念。这些理念历经实践的检验，并在失败的教训中不断地得到修正。 编剧课上，他深入浅出地示范了“说什么，比怎么说重要”，让剧本回归“人味”；导演课上，他提出“导”引创作概念并整合“演”出元素，倡导永不满足的创作精神和不断建立与推翻的导演风格；表演课上，他主张透过认清第二自我找到正确的生活态度，达到演员与角色的心灵契合。他始终相信，戏剧是一门关于“人”的艺术，无论呈现何种美学形式，其核心都是在探讨人性。因此，本书不仅是一本戏剧创作

本专著主要关注的是生态主题的电影，通过电影这个媒介来唤起人们的生态责任。全书主要分为三个部分：部分主要阐述了生态电影的相关概念以及电影中如何体现生态美、生态和谐。第二部分主要叙述关于中外不同文化背景下生态文化电影的主题差异以及我国生态电影的主题特点。第三部分结合电影案例讲述不同题材的生态电影叙事方式比如奇幻电影、灾难电影、末世题材电影等，主要讲述这些电影如何对物质生态以及精神生态意识进行展现。