《演员台词训练》是作者杨旭完成中央戏剧学院科研项目的结项成果。作者通过研究中西专著、参加帕西台词训练班及旁听观摩帕西教授课程取得的收获，加之对自己在中戏任教的实践经验进行的总结，完成了这这本详细分析研究帕西教学理念的书，其中的配图使得读者更为直观方便地领会帕西台词训练方法的基本要领。

邵培仁主编的《华莱坞电影概论》本着“世界眼光、亚洲视维、中国立场、求是精神”的原则，提出并论证了华莱坞概念，梳理了华莱坞电影的研究对象、体系与方法，回顾华莱坞电影史并展望华莱坞电影的发展趋势，阐述华莱坞电影的系统与生态、空间与时间、类型与类型片、明星与明星制、创作与生产、观赏与消费以及整合营销传播，并在中华文化与“互联网”的视野下透视华莱坞电影，探讨其软实力与影响力。全书多学科交叉，多角度观照，观点新颖，资讯丰富，视野开阔，论证严谨，语言精练，结构完整，涉及广泛的国际背景，具有很强的学术价值和现实意义。本书可作为高等学校电影学、广播电视学、数字媒体艺术、广播电视编导、影视摄影与制作、文化产业管理、戏剧影视文学、戏剧影视导演、新闻学、传播学、广告学等专业，也可作为相关专业的自

在美国电影史中，早就使用复合叙事方法的电影是1932年的《大饭店》，在接下来的几十年中，这种形式只有零星出现。但是，二十世纪七八十年代的电影工作者，尤其是奥特曼和伍迪·艾伦，一再运用这种复杂的叙事方式，将多个故事交织在一部电影里。他们的后辈同仁昆汀·塔伦蒂诺、保罗·托马斯·安德森、王家卫、史蒂文·索德伯格以及保罗·哈吉斯更是热衷此道，将这种小众的叙事方式发扬光大，获得主流认同。《毒品网络》和《撞车》这样的复合叙事电影还获得了奥斯卡奖。在过去二十年间，全世界有超过两百部电影使运用了复合叙事方式或其种种变体。彼得·F.帕沙尔著的《电影中的复合叙事》精选了世界范围内八位知名导演的八部影片，通过分析电影的叙事方式对影片进行全新的解读。

《迷人形象 身份性别与明星研究》分为身份性别研究及明星特质研究两章。身份性别研究选取了1945-1952年中国影像中的知识分子、母亲身份、80年代美国伦理片中父亲身份为研究对象，用社会学方法阐释了电影与社会文化生活的内在联系。明星特质研究则分别以胡蝶、刘晓庆、美国好莱坞男女明星为例，探讨大众传媒力量的深入扩张以及在此基础上明星制造模式的确立。

本书是中国电影专门史研究的又一硕果，标志着中国电影历史研究的扩大和深入。这对于中国电影史学来说，无疑是一个十分可喜的现象。在本书中，贾磊磊把武侠片在中国的发展过程做了清晰的梳理，并把它的特点归结为五个大的“创作浪潮”。这是有见地的，也大抵符合客观的历史实际。从这里我们可以感到，武侠片在历史上每一次大的发展，差不多就可以达到上规模、上水平的程度。作为该书“下篇”的口述史部分，也有特点。它不仅使人读了有一种恍如处身拍摄现场的亲切感，也让人领悟到武侠电影创作的艰辛、甘苦。