本书将帮助你使用忙里偷闲的10分钟时间，让你的电影剧本或电视剧剧本的创作取得真正的进展。书中的每一章聚焦写作过程的不同阶段：故事、结构、大纲、人物、初稿、对白、改写、打磨、定稿、提案，以及用你的剧本去寻找机遇。每一章都有帮助你完成对应阶段的专项内容，即 10分钟 写作工具和练习，帮你完成写作，每次10分钟。不是任何一个工具都适用于所有编剧，但你应该可以找到至少一个帮助你进行头脑风暴、 提纲挈领、 扩展或打磨剧本的新东西。 10分钟 练习之后，是 恭喜你 ，总结你在这一步取得的进展。你也会不时看到 10分钟课程 ，这是快速地提炼和阐明电影剧本理论或常见的剧作语言。 如果你正好想开始一个新项目，我建议你紧跟本书学习从概念到剧本的内容。即使你已经写好了剧本或试播集，你也能从中找到帮助你梳理剧本大纲的工具和
本书是电影《独行月球》的官方幕后全纪录，由开心麻花团队对这部电影的诞生始末进行了深度复盘，以幽默的风格回顾了从筹备阶段、开机拍摄到后期制作，欢笑与汗水齐飞的创作历程。
本书是由澳大利亚导演杰弗里 迈克尔 贝斯著作的讲述影视作品场景转换艺术的书籍，是世界上*本论述场景转换的艺术意义与创作手法的电影书。作者紧紧把握住 场景转换乃电影艺术核心 这一概念，介绍了景物过渡、交通场景过渡、拼贴场景、二元对立、音乐运用等场景转换的实践手段。 全书按照场景转换的实践手段划分章节，读者可以从第1章开始阅读，也可以按需重点查阅所需内容。每一章都按照编剧、导演、剪辑师三种不同的电影职业给出阅读提示。同时，本书还附有上百部电影的实例与插图说明。 本书不仅适合普通电影爱好者、初涉影视行业的电影新人阅读，对于已经拥有工作经验的影视工作者也是一本不可多得的书籍。
本书通过精美的插图、浅显易懂的语言，为你讲述动画创作前的编剧、角色设定，创建故事板的方法与技术。剧情是动画片*重要的一部分，本书为动画师塑造角色、创作有独创性和吸引力的剧情指出了清晰方向。你将了解动画分境头与活动动作面板的不同，以及如何使角色的发展顺应情节。书中采用大量正反实例分析成轼解决问题的技巧，并收录了从未公开的作者对3 位*动画角色设定大师的工作访谈，可使读者在掌握知识的同时，更好地把书中的高驻地理念应用、发展、创新。 本书面向未来的传统动画师、电脑动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师，也可以作为相关院校的动画教材。
在剧本推理游戏的发展中，越来越多的人看到了剧本推理游戏的潜力，意图成为创作者，进入剧本推理游戏产业。所以，让读者们真正了解剧本推理游戏，掌握系统的剧本推理游戏写作方法，了解整个剧本推理游戏产业链，便是本书的写作目的。 本书分为3个部分。第一部分介绍了剧本推理游戏的巨大影响力，也为不了解这一行业的人打开一个窗口，让读者知道什么是剧本推理游戏，该娱乐形式的特殊性及市场现状。第二部分是本书的重点内容，系统地讲述了剧本创作方法论，从大纲设计、诡计设计、人物设计、案件设计、线索设计、机制设计等多个角度展开叙述，让读者能够清晰地了解一部剧本的诞生过程，同时也给予读者系统性、专业化的创作指导。第三部分是作者变现须知，讲解了一部剧本诞生以后应该怎样进入市场及其注意事项，同时还介绍了剧本和其他
脚本是电影的设计图。脚本上写明了时间、地点、场面、角色的行动、心情等要素。阅读脚本时，起初谁都会先想象一下那个镜头吧。但是，即便能想象出场面和状况，实际拍摄影片时，也必须考虑该从何处开始着手以及如何拍摄镜头。所谓镜头切割就是将文字脚本进行影像化剪辑的步。 《电影分镜训练》以我的四篇原创脚本为基础，剪切了 要是我的话就这么拍 的分镜。这一个一个的镜头都是有意义的。为什么要从这个角度、选择这种画面尺寸来拍摄呢？这通常是由于我意识到了这些镜头在剪辑上的联系性。尽管怎样把脚本影像化这个问题是没有正确答案的，但希望我个人的解答能够作为一个参考，对读者进行影像导演的训练有所助益。《电影分镜训练》里介绍的原创脚本全是不依赖CG之类的技术，单靠镜头切割的技巧就可以实现拍摄的作品。 《宁静之
网上直播，微课程录制，手机可作为拍摄视频的*工具。随着拍摄设备硬件的升级和画质的提升，手机拍摄视频当下已经成为一种趋势。《小手机大电影 零基础玩转手机短视频》的内容来源于实际的拍摄案例，主要讲解如何使用手机来完成短视频或微电影的拍摄。 《小手机大电影 零基础玩转手机短视频》内容包括手机微电影课程介绍、拍摄与主题类型、手机的机位与运动、手机拍摄设置、画面与构图、剧本格式与案例、使用手机App 制作预告片、拍摄练习以及手机拍摄的后期剪辑，总结、提炼出手机拍摄的小窍门、小技巧，帮助用户玩转手机，玩转短视频，提升用户的拍摄水平。
《动画影片分析》是高校动画专业学生的必修课。本书从学习和借鉴的目的出发，从影片概述、剧情简介、背景资料、影片分析、视听特点、重点段落视听方案分析六大要素入手，精心甄选的13部美国经典动画影片，均为美国动画电影的翘首之作，更是美国动画多元特点的代表，包括以中国元素创作的“变”与“不变”的《功夫熊猫》；穿越海洋情感历险的《海底总动员》；勇于探索新动画风格的《埃及王子》；开创动画新时代的《玩具总动员》；美国定格动画另类黑色经典的《圣诞夜惊魂》；美国动画中的中国女英雄《花木兰》；颠覆超越经典的《怪物史莱克》；冰川时代的温情戏剧《冰河世纪》；艺术与技术结合的*典范《小鸡-陕跑》；二维传统动画的*之作《狮子王》；怪物世界的新创意《怪物公司》；世界电影动画的开始《白雪公主和七个小矮人》；动画版
西安曲江文化产业投资(集团)有限公司鼎力资助成功举办“西安曲江电影编剧高级研习班”，为提升中国电影剧作水平架桥铺路。 20省市160名影视青年剧作家汇聚西安研讨电影剧作。本书为“西安曲江电影编剧高级研习班”学术结集。北京电影学院教授、著名导演艺术家郑洞天鼎力推荐。
分镜头设计是动画制作的灵魂所在，并以故事板的形式呈现。对故事板的掌握程度决定了你的镜头语言能力及对动作和场景变化的表现力，只有学好分镜故事板，才能生动而富有感染力地讲好故事。 《故事板：运动的艺术（第3版）》深入挖掘分镜故事板设计在动画、广告、电影不同应用领域的商业应用，全方位展现故事板创作过程，内容包括前期开发，如何创作分镜头剧本和大纲并对其进行改进，如何与导演合作，如何让你的创意更具市场化，怎样利用CG技术进行创作并改进你的故事板等。书中对真实项目案例进行了精彩分析，并编排有故事板创作练习，分享了业内*艺术家访谈和分镜故事板范例。 《故事板：运动的艺术（第3版）》面向未来的传统动画师、电脑动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师，以及即将从事影视创作的编辑和导演，
《动画分镜头设计：经典动画片解析》全面介绍了动画中分镜头的绘制方法与应用技巧，详细讲解了国内外动画的制作流程，并深入剖析了国内外众多优秀影片的分镜头作品实例，以理论知识加案例分析的形式对动画分镜头应用进行了深入详尽的讲解。 全书共12章，第1-3章介绍国内外动画的制作流程、分镜头的基本概念，以及分镜头和镜头的区别；第4-6章介绍摄影机的运动方式、镜头之间的转换连接手法，以及场和段落的概念；第7-8章介绍摄影机镜头与动画中的画面元素；第9-11章介绍动画分镜头表现中的通用技法、一点技法、切分技法；第12章为火星时代优秀学员作品赏析。 《动画分镜头设计：经典动画片解析》可作为高等院校影视动画相关专业的教材，也可作为动画爱好者的学习用书。
《完美瞬间：好莱坞镜头的切与转》将教会你在制作一部电影时，如何将原始素材融合在一起才会产生经典的转换性瞬间。《完美瞬间：好莱坞镜头的切与转》以文森特?沃德及其他导演电影作品中的一些重要瞬间为例，探讨如何呈现一个经典瞬间，如何运用视觉结构，如何建构叙事，如何让色彩、光线和音乐融合在一起，以及如何走进那些我们真正关注的角色的内心世界。文森特?沃德，新西兰著名的导演和多产作家，他所执导的多部影片曾在国际上获得好评。1998年导演的《美梦成真》是他的代表作。
本书是专为高校影视动画后期合成课程编写的优秀教材。 本书内容：本书由8章构成，内容包括：电视频道、栏目、节目包装概述，combustion 4快速入门，电视节目小片花《儿童节快乐》动画创作与合成，电视栏目包装《江苏电视台》液态台标动画创作与合成，电视节目包装《中国画廊》动画创作与合成，电视栏目包装《青春Show》动画创作与合成，电视栏目包装《财富时代》动画创作与合成，电视频道包装《黑龙江电视台》形象动画创作与合成。 本书特点：1.内容丰富、通俗易懂、范围广泛：深入浅出地介绍了电视频道、栏目、节目包装制作的方法和技巧，范例典型，讲练结合。2.实践和教学的经验总结：本书作者系一线资深制作和教学人员，多年来为省级电视台承接大量的影视动画创作与合成项目，同时又在高校专业授课，是他们数年制作实践和教学经验
《电影电视声音》对录音、剪辑、混录等声音制作领域进行了全面的介绍，展示了电影和电视声音的魅力。这本书在声音美学和声音技术方面做到了完美平衡，将理论和实践结合在一起，使得声音的艺术和技术得到完美体现，这是本书的开创之举。电影电视的声音就是用听觉体验一个故事，本书将会告诉你如何将声音流畅地贯穿于你的制作中。 第三版在声音设计、数字传声器、高清技术、硬件和软件系统、发行方式以及无线录音技术等领域进行了全面更新，介绍了先进的内容。 本书由好莱坞声音专家完成，介绍了影视声音制作的各个环节。使用基本的原理来说明制作组如何在电影或电视的片场完成每日的同期录音工作，在剪辑机房完成剪辑工作，以及在混录棚完成混录工作。 一本完整展示声音的艺术和科技魅力的书籍。 填补了制作和工程设
王守平主编的《动画视听语言与分镜头脚本设计》围绕动画创意制作流程对其进行详细剖析，并结合实例讲述分镜脚本的创作方法。通过对优秀动画片中的蒙太奇、轴线关系、声音、音乐表现、场面调度等深入分析；《动画视听语言与分镜头脚本设计》全面系统地讲解视听语言在影视动画中的主要特点与常用的表现手法，帮助读者正确理解视听语言的概念，学习和掌握视听语言的表现方法和技巧，拓展读者的思维空间。
《游戏动画角色设计》是中国著名CG艺术家苏海涛二十多年艺术创作的经验总结。本书从角色设计的概念入手，讲解角色设计的流程、灵感来源、创意定位、草稿和定稿过程、与甲方讨论方案以及可能用到的工具和电脑软件等等。书中的重点部分是作者对角色设计的分类详解，涵盖了九种角色类型：男性角色、女性角色、Q版角色、怪兽角色、动物角色、陪衬角色、反派角色、非生命角色和机械角色。每个类型都按照设计过程中的重要知识点来分析实际案例，全面讲解了角色设计的方法和技巧。除此之外，在附录部分还收录了Dean Yeagle、Stephen Silver、FlorianSatzinger、Francisco Herrera、Ben Caldwell五位国际大师的作品以及对苏海涛的访谈。
《After Effects CS6从入门到精通》全面介绍多媒体软件AfterEffectsCS6，完全针对初学者设计，循序渐进，从易到难，使读者掌握所学知识的同时可以完全应对工作。本书从基础的工作界面操作入手，然后按照技术进行分类，细致全面地剖析每个章节的知识点，后结合大量的经典实例，细致地讲解AfterEffects CS6的完整工作流程。本书附带1张DVD教学光盘，内容包括本书所有实例的源文件、素材，以及本书中实例的视频教学录像。在看书的同时配合光盘教学，使读者学习过程更方便、更直观。本书案例为After Effects CS6版本制作和编写，读者需使用After Effects CS6或以上版本方可打开本书文件。《After Effects CS6从入门到精通》不仅可以作为学习AfterEffects的初、中级读者使用，也可以作为大中专院校相关专业及AfterEffects影视、广告、特效培训的教材，同时也可供有兴趣的读者自学
本书是一本值得任何一位对拟音感兴趣的人阅读的好书。作者瓦内萨·阿蒙特(Vanessa Theme Ament)向大家展示了不为大众所知的神秘的拟音工艺，她会告诉您在电影银幕后的声音设计与表演究竟是怎么回事。 声音是电影让观众信以为真的重要元素。阅读本书，您可以了解拟音设计、工艺和剪辑技巧，以及影片分析、提示单和声音表演的方方面面。此外，本书还包括建造或改建个人拟音棚的细节和案例。 对于这门表演艺术来说，创新、启发是至关重要的，本书正是这样一本读物。众多著名的拟音师、剪辑师和录音师在本书中毫无保留地分享他们的故事、技巧和观点，并且介绍了拟音工艺的发展与变化，以及创作与众不同的声音效果的心得。 本书附带的DVD光盘包含数个拟音师工作时的视频，全面展示了拟音师各自的创作方法、舞台技巧以及道具使用等。 本书
《动画编剧创作(附光盘基础篇)/二维无纸动画丛书》编著者曾珠、冯午生。《动画编剧创作(附光盘基础篇)/二维无纸动画丛书》内容提要：剧本是一剧之本，也是动画原创力初的体现。本书基于学习循序渐进的要求，分上下两册对动画编剧手法和技巧进行阐述。上册分两部分，分别介绍中国动画编剧行业的周边环境以及编剧应具备的基本素质，通过实例展示了剧本从构思策划，经过角色塑造、情节安排等一系列的步骤终实现符合目前商业操作规范的动画剧本的过程。下册第三部分主要针对不同类型动画剧本编写技巧做讲解分析，如影视动画剧本、动画广告策划脚本、短片剧本创作等。第四部分列举一批中外优秀动画剧本和编剧大师创作历程分析。第五部分则是对写好剧本的一些独特技巧的传授。
《电影照明器材与操作》是为电影摄影专业学生编写的基础教程，也是电影、电视、广告等领域的从业人员正确使用电影照明器材设备，规范并安全操作电力装置的实用工具书，对电视节目制作也有借鉴意义。 本书结合我国电影拍摄的实践，一切从实际着眼，力求将专业理论深入浅出、言简意赅地传递给读者。全书分九章，介绍了当今世界电影制作中*常用的几款摄影照明器材及其附属设备，包括了安全、规范的操作灯光器材和电力装置的程序、方法与注意事项，讲述了与电影照明相关的光学和用电基础知识。本书的重点内容是各种典型光源、照明灯具及其附件的工作原理、特点、光效、操作、维护与安全要点等。
《逐格动画技法(第二版)》生动详细地介绍了逐格动画片的制作原理。 过程和技术，同时运用大量图片和案例，展示了一些经典逐格动画片的制作内幕．有助于广大动画专业的学生和动画片爱好者深入了解逐格动画片的制作流程，掌握其制作技巧。此次修订加强了对逐格动画片的创作思想和理念的论述，增加了大量近五年来新出现的逐格动画片的资讯，以及目前流行的摄制方法，更具时代感，也更高效实用。 《逐格动画技法(第二版)》由陈迈编著。
《捍卫》收录了张族权老师执导的《小鲤鱼历险记》、《哪吒传奇》、《小济公》、《水浒英雄传》、《神剑》等经典原创动画的文字、人设、造型、场景、分镜、形象系统设定等珍贵影片原创资料。对动画艺术从业人员、在校专业师生具有极高的专业指导价值！
