本书将帮助你使用忙里偷闲的10分钟时间，让你的电影剧本或电视剧剧本的创作取得真正的进展。书中的每一章聚焦写作过程的不同阶段：故事、结构、大纲、人物、初稿、对白、改写、打磨、定稿、提案，以及用你的剧本去寻找机遇。每一章都有帮助你完成对应阶段的专项内容，即 10分钟 写作工具和练习，帮你完成写作，每次10分钟。不是任何一个工具都适用于所有编剧，但你应该可以找到至少一个帮助你进行头脑风暴、 提纲挈领、 扩展或打磨剧本的新东西。 10分钟 练习之后，是 恭喜你 ，总结你在这一步取得的进展。你也会不时看到 10分钟课程 ，这是快速地提炼和阐明电影剧本理论或常见的剧作语言。 如果你正好想开始一个新项目，我建议你紧跟本书学习从概念到剧本的内容。即使你已经写好了剧本或试播集，你也能从中找到帮助你梳理剧本大纲的工具和

本书为电视剧《问苍茫》官方授权幕后制作全记录，深度披露创制细节和主创心路历程。通过本书，可以一览中国历史题材电视剧制作流程，看革命年代的青春故事如何在新时代呈现新气象。 本书提供了电视剧《问苍茫》从剧本创作到建组筹备、从前期拍摄到后期制作的全流程概览。以深度访谈展现主创、主演及幕后团队的心路历程，挖掘不为人知的故事和细节；披露大量剧照、分镜头画稿、造型设计图、幕后花絮等，全景展现中国电视剧人弘扬革命年代热血青春的使命感，以及用匠心呈献艺术作品的先锋力量。

这是一本工业化体系下的视效全流程实战宝典。两位参与行业标准制订的资深专家总结20余年经验，从制作与管理两个维度有体系、有步骤进行了事无巨细的梳理：如何在筹备期组建团队，做前期分解、计划与预算；在拍摄过程中控制成本、管理进度、配合摄制组，并为后期排雷；在后期驾驭视效剪辑，统筹分包团队；在每一步合理分配有限的资金、时间、人员，充分运用数据库，令团队高效配合，应对随时发生的变化；以及如何处理视效部门运营中的合同、保险、谈判、招标等问题，一应俱全。掌握了这套精密的方法后，你可以量身打造匹配自身项目需求的流程。此外，作者详尽地列出了各环节可能遇到的各种问题与陷阱，以备查验之需。 在国内电影市场高速发展、视效制作已成标配、重视效大片层出不穷、中外合作愈加紧密的大环境下，本书是影视行业工作

电影故事的表现形式从未象今天这样丰富过，成千上万的新电影人在利用着那些几十年前甚至都还不存在的媒体技术。有了入门级的高清录制机，即便是初学者也能制作出低成本、高质量的影像作品。然而，拍摄和制作一部影片所必须的一些技巧，却是无法找到数字化的替代品的。本书将帮你掌握如何将一个故事转换成一系列动态影像的步骤，这是一本创作视觉化影片脚本的指南。 书中阐释并检验了分镜头脚本创作的艺术和技巧，同时展望了其前景。通过实例、彩色图片以及实用的电影制作信息进行讲解，作者以惊人的智慧清晰地描述了电影制作的可视化过程。 比较本书的前一个版本，本版次包含的新内容有: ? 视觉叙事中色彩的应用 ? 与动画制作、新媒体和视觉效果中先期视觉化技术有关的新访谈 ? 附录的修正和拓展

本书是电影《独行月球》的官方幕后全纪录，由开心麻花团队对这部电影的诞生始末进行了深度复盘，以幽默的风格回顾了从筹备阶段、开机拍摄到后期制作，欢笑与汗水齐飞的创作历程。

本书是由澳大利亚导演杰弗里 迈克尔 贝斯著作的讲述影视作品场景转换艺术的书籍，是世界上*本论述场景转换的艺术意义与创作手法的电影书。作者紧紧把握住 场景转换乃电影艺术核心 这一概念，介绍了景物过渡、交通场景过渡、拼贴场景、二元对立、音乐运用等场景转换的实践手段。 全书按照场景转换的实践手段划分章节，读者可以从第1章开始阅读，也可以按需重点查阅所需内容。每一章都按照编剧、导演、剪辑师三种不同的电影职业给出阅读提示。同时，本书还附有上百部电影的实例与插图说明。 本书不仅适合普通电影爱好者、初涉影视行业的电影新人阅读，对于已经拥有工作经验的影视工作者也是一本不可多得的书籍。

本书从艺术内涵和具体操作入手，系统讲解怎样运用光线这项影视摄影中的核心元素，进行艺术表达。全书共分十三个章节，前七章分别介绍光线的基本概念与分类，光与色彩、造型、亮度平衡等的关系，以及各类先进的照明器材；后六章援引千余幅作者亲自绘制的灯位图及实际电影画面，深度解析外景、棚内及实景等具体环境的照明方法，对传统、自然、印象派光效法以及当代影视创作中上述方法的综合运用进行详细阐述。 本书着眼于数字时代*前沿的影视照明观念和方法，所引片例也多为近年的优秀电影作品，如《盗梦空间》《少年派的奇幻漂流》《艺术家》；以及日韩电视剧，如《医龙》《成均馆绯闻》《平清盛》等。

在本书中，业界专家汤姆林森.霍尔曼（Tomlinson Holman）和亚瑟.鲍姆（Arthur Baum）提供了大量的工具和专业知识，展现了音频捕捉、视频录制、剪辑流程和混录的发展，可以帮助你的电影或视频制作达到惊人的效果。这本（第2版）包含声音制作从前期到后期在技术、技巧和工艺流程上的秘密，并收入以下*内容：1. 真 24p拍摄和剪辑系统的特点，以及单系统-双系统录制的特点；2.对新媒体的强烈关注，包括Mini-DVD、硬盘、存储卡、标清和高清影像；3.讨论了摄影机选择、手动电平控制、摄影机和录音机的输入、对拍摄场地的勘景和前期计划的过程；4.用于母版制作和发行的蓝光和高清磁带格式，以及基于文件、DV磁带和DVD的母版格式；5.全新的网上指南，包括录音和剪辑练习、示例和样轨（请登录Routledge官网网站，搜索本书英文书名《Sound for Digital Video》或英文书号97804158120

本书通过精美的插图、浅显易懂的语言，为你讲述动画创作前的编剧、角色设定，创建故事板的方法与技术。剧情是动画片*重要的一部分，本书为动画师塑造角色、创作有独创性和吸引力的剧情指出了清晰方向。你将了解动画分境头与活动动作面板的不同，以及如何使角色的发展顺应情节。书中采用大量正反实例分析成轼解决问题的技巧，并收录了从未公开的作者对3 位*动画角色设定大师的工作访谈，可使读者在掌握知识的同时，更好地把书中的高驻地理念应用、发展、创新。 本书面向未来的传统动画师、电脑动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师，也可以作为相关院校的动画教材。

空有拍片创意，却不知如何用画面呈现？ 徒有画功，却不懂动态的镜头语言？ 零基础进门，好不容易下定决心、埋头苦学，却被枯燥的讲解劝退？ 你需要这本由设计学院SCAD资深导师为初学者倾力打造的技法入门教材。书中每个知识点皆结合手绘设计图、剧本稿、照片等进行图示讲解，搭配趣味案例和实用练习，将基础概念一次扫清。此外，本书在教学方法上尤具看点，即特邀势均力敌的分镜画师限时 比稿 ，诠释同一场戏，再分析各方优点，让你从中汲取经验。希望这门 学院派 精华课程，能帮你快速打破入门障碍、放手创作！

脚本是电影的设计图。脚本上写明了时间、地点、场面、角色的行动、心情等要素。阅读脚本时，起初谁都会先想象一下那个镜头吧。但是，即便能想象出场面和状况，实际拍摄影片时，也必须考虑该从何处开始着手以及如何拍摄镜头。所谓镜头切割就是将文字脚本进行影像化剪辑的步。 《电影分镜训练》以我的四篇原创脚本为基础，剪切了 要是我的话就这么拍 的分镜。这一个一个的镜头都是有意义的。为什么要从这个角度、选择这种画面尺寸来拍摄呢？这通常是由于我意识到了这些镜头在剪辑上的联系性。尽管怎样把脚本影像化这个问题是没有正确答案的，但希望我个人的解答能够作为一个参考，对读者进行影像导演的训练有所助益。《电影分镜训练》里介绍的原创脚本全是不依赖CG之类的技术，单靠镜头切割的技巧就可以实现拍摄的作品。 《宁静之

网上直播，微课程录制，手机可作为拍摄视频的*工具。随着拍摄设备硬件的升级和画质的提升，手机拍摄视频当下已经成为一种趋势。《小手机大电影 零基础玩转手机短视频》的内容来源于实际的拍摄案例，主要讲解如何使用手机来完成短视频或微电影的拍摄。 《小手机大电影 零基础玩转手机短视频》内容包括手机微电影课程介绍、拍摄与主题类型、手机的机位与运动、手机拍摄设置、画面与构图、剧本格式与案例、使用手机App 制作预告片、拍摄练习以及手机拍摄的后期剪辑，总结、提炼出手机拍摄的小窍门、小技巧，帮助用户玩转手机，玩转短视频，提升用户的拍摄水平。

值得中国电影人、电影迷收藏的重量级作品！它向你展示导演、编剧的奇思妙想转换为电影的过程。吉尔莫·德尔·托罗策划、写作，首次公开大量手记、手绘图、藏品，展现自己奇思妙想的大部头收藏本。詹姆斯·卡梅隆作序，汤姆·克鲁斯作后记；尼尔·盖曼、约翰·兰迪斯、阿方索·卡隆、亚当·萨维奇、柯奈莉亚·冯克、迈克·米格诺拉等一线作家、演艺工作者为本书撰文！在过去的二十年里，导演兼编剧吉尔莫·德尔·托罗已经在大众面前展现了自己、天马行空的想象力，他在惊世骇俗的《魔鬼银爪》、《地狱男爵》、《潘神的迷宫》和《环太平洋》等电影中进行了大量创造性的尝试。现在，次，吉尔莫·德尔·托罗向世人揭开了他那鬼马风格艺术创作背后的灵感，分享他的私人笔记、收藏和其他特殊藏品，让人以零距离接近这个富有创意的梦想家之一，深度窥探

动画设计专业的核心基础课。该课程具有很强的操作性，为使本教材更有助于读者学习动画设计与制作，现进行改版。新版教材在原来的基础上详细分析动画设计中人物、动物的动作原理，对场景的构图方法及技巧做了举例说明。

近年来，互联网 的概念迅速在各行各业扩展开来，影视业也受到了互联网技术的影响，从拍摄技术到后期制作，甚至是创作方式和表现形式都有了较多的变化。本书着眼于影视业的新兴分支 微电影，从微电影的概念开始，就导演、编剧、摄影、剪辑、特效、配乐、调色以及发行等微电影制作环节配合实例进行讲解，力求为热爱电影、热爱互联网影视、热爱微电影制作的读者提供一套 将梦想变成现实 的解决方案，让他们的梦想照进现实。

《3ds Max/After Effects 印象 影视特效制作专业技法》通过实战制作的方式全面讲解了如何使用3ds Max及其特效插件配合After Effects进行后期处理，完成影视特效制作的方法。全书以近20个专业精品案例，介绍了3ds Max配合RealFlow、RayFire、Particle Flow、FumeFX、After Effects、After Burn、DreamScape等特效功能插件模拟液体倾倒注入容器、倾泻而出、碎块动力学动画、拖尾光效、光斑、烟雾、火柴燃烧、火雨及烟雾、鞋子爆炸等影视及广告动画中非常实用的特效案例，以及如何设置逼真的材质及渲染效果，并且附带介绍了After Effects后期处理的常用方法。 《3ds Max/After Effects 印象 影视特效制作专业技法》适合对3ds Max软件有一定基础，并想要使用3ds Max配合After Effects软件进行项目制作的读者阅读与学习，也适于从事影视广告与影视特效制作等行业的人员学习参考。 《3ds Max/After E

着眼于应用的超强实践性：凡属导演职责范围之事，既有理论的阐释，也有实践的解说，还有源于影视一线的个案分析和巩固练习： 放眼于创新的思想前瞻：本书对前辈学人的经验、技术和观念极其务实而富有条理地进行了厘清、界定和重新审视。一切的一切，除了传承影视精华的目的外，也是为有心致力于此者开拓影视创新之路； 别出心裁的编排：本书犹如一位引导您纵览整个影视与导演流程的老师，因为本书就是按照实际影视导演流程来安排的。

这是一本关于如何为电子音乐、数字交互艺术开发音频程序的图书。该书从声学、数字音频以及计算机通信基础入手，结合Pure Data示例程序分类讲解各种声音合成与实时处理技术的实现方法，并介绍如何通过支持 MIDI、OSC 协议的交互设备为程序增加交互形式，帮助声音设计师与艺术创作者完成交互式的声音作品。

本书通过案例精读和电影剧照、插图、图表的使用，为那些正从事电影工作、学习电影或者对电影感兴趣的读者展示电影制作流程的概况。主要讲解了电影制作过程中所涉及到的实际技术和创造性方面的基础知识，包括电影的三个主要生产环节——预生产、制作及后期制作。涉及到脚本、生产方向、生产设计、摄影、音响及后期制作等。将电影理论和实践想结合，是电影工作者和初学者很好的一本实用指南和创作灵感的来源。 ★超值推荐： 柯林斯30分钟轻松绘画（原来画画这么简单有趣！万千读者五星好评） ★五星推荐点击 ：★轻松学画画，快速读理论，艺术好书超值抢★

本书是专为高校影视动画后期合成课程编写的优秀教材。 本书内容：本书由8章构成，内容包括：电视频道、栏目、节目包装概述，combustion 4快速入门，电视节目小片花《儿童节快乐》动画创作与合成，电视栏目包装《江苏电视台》液态台标动画创作与合成，电视节目包装《中国画廊》动画创作与合成，电视栏目包装《青春Show》动画创作与合成，电视栏目包装《财富时代》动画创作与合成，电视频道包装《黑龙江电视台》形象动画创作与合成。 本书特点：1.内容丰富、通俗易懂、范围广泛：深入浅出地介绍了电视频道、栏目、节目包装制作的方法和技巧，范例典型，讲练结合。2.实践和教学的经验总结：本书作者系一线资深制作和教学人员，多年来为省级电视台承接大量的影视动画创作与合成项目，同时又在高校专业授课，是他们数年制作实践和教学经验

《After Effects CS6从入门到精通》全面介绍多媒体软件AfterEffectsCS6，完全针对初学者设计，循序渐进，从易到难，使读者掌握所学知识的同时可以完全应对工作。本书从基础的工作界面操作入手，然后按照技术进行分类，细致全面地剖析每个章节的知识点，后结合大量的经典实例，细致地讲解AfterEffects CS6的完整工作流程。本书附带1张DVD教学光盘，内容包括本书所有实例的源文件、素材，以及本书中实例的视频教学录像。在看书的同时配合光盘教学，使读者学习过程更方便、更直观。本书案例为After Effects CS6版本制作和编写，读者需使用After Effects CS6或以上版本方可打开本书文件。《After Effects CS6从入门到精通》不仅可以作为学习AfterEffects的初、中级读者使用，也可以作为大中专院校相关专业及AfterEffects影视、广告、特效培训的教材，同时也可供有兴趣的读者自学

科克托喜欢强调自己是假的电影艺术家，电影不是他的职业，他使用电影，就像开车，是为了用文字以外的方式“展示”诗歌、小说、戏剧或文论。本书汇集了科克托对电影的思考，对当时的导演、演员和重要作品的评论，以及对他自己所谓“电影之诗”的详细分析和说明。在这些文章里，熟悉他的人将会发现一个忠实于自我的科克托：高级木器匠人，丝毫不是招魂巫师；被存在和创造之难折磨着；总是站在被告，而不是法官一边。

西安曲江文化产业投资(集团)有限公司鼎力资助成功举办“西安曲江电影编剧高级研习班”，为提升中国电影剧作水平架桥铺路。 20省市160名影视青年剧作家汇聚西安研讨电影剧作。本书为“西安曲江电影编剧高级研习班”学术结集。北京电影学院教授、著名导演艺术家郑洞天鼎力推荐。

作为国内历史久、规模*的电视教育机构，电视学院一直致力于促进中外同行在电视制作理念和实践方面的交流。 这些年的工作多偏向于为中外同行创造面对面交流探讨的机会。“中美电视制片人高级研讨班”、“中美电视新闻动作与管理高级研修班”等高端培训项目均在电视学院得以成功举办。在这些活动中，如何寻找一个好故事、某个镜头的位置、某句解说词的措辞都可能导致中外同行之间面红耳赤的争论。正是在这结争论过程中，在灯光彻夜不息的编辑室中，我们取得了丰硕的成果。 总之，本套丛书是实践心得、技术知识、专业技巧的结晶。既可用作广大在资助学生的教材，又可用于电视从业人员的培训与进修。 作为这套丛书编委会的主编，我衷心希望读者能认可这套丛书，并与我们一起分亨欧美影视制作前沿的*实践成果。