晋剧是我国北方地区梆子腔剧种中颇具特色的代表，在其两百多年的发展历程中，形成了诸多流派，本书着重对以丁果仙、牛桂英、郭凤英、冀美莲为代表的 丁、牛、郭、冀 四大晋剧流派进行研究。 书中将四大流派精要概括为 须生巅峰的丁派、云遮月般的牛派、绝活频出的郭派、婉转流畅的冀派 ，以此为基点，既介绍了各流派代表人物的艺术生涯和艺术风格的形成，又结合实例，突出介绍了各流派独具特色的艺术表现形式，同时不忘传统艺术的传承和创新，对各流派在当下的传承也进行了介绍和分析，并结合现实，对晋剧发展过程中出现的问题、面临的挑战进行分析、总结和展望。 本书弥补了晋剧研究方面关于流派综合研究方面的空白，对晋剧的传承发展有一定的积极作用。
中国剪纸作为一项具有悠久历史的传统艺术，是民俗活动的重要组成部分。无论从技艺方面来说，还是从表现力方面来说，它都有很高的研究价值。本书分为认知篇、纹样篇、寓意篇、故事篇、服装篇和饰物篇6章，共60个主
在中国戏曲艺术发展的历史长河里，闽南歌仔戏是一门较为年轻的艺术；作为非物质文化遗产中的动态表演艺术，则是闽南地区不可或缺的文化载体。《闽南歌仔戏的文化版图》采用田野调查法、口述历史法以及多学科交叉法相结合的形式，在爬梳文献、舞台观摩、问卷调查、深度访谈的过程中，尝试厘清闽南歌仔戏发展流变的历史进程，分析其戏俗衍变、剧团运营、演出模式、剧目传衍、舞台艺术之特点，探寻受众心理与市场产业化关系，以及新媒体对于整合戏曲资源的积极意义，并佐以翔实的田野调查资料和大量新图片，考察歌仔戏在现代化进程中，受社会外在环境（政治、经济、文化等）及其自身发展（艺术规律）的影响形成的剧种个性，在尊重剧种个性的基础上，充分认识闽南歌仔戏这一剧种的本体价值、社会价值及其戏曲史价值。
在中国戏剧的大家庭中，傩戏是极其重要的成员。不仅历史悠久、种类繁夥、分布较广、观众众多，还因其所具有的强大的宗教功能，与人们的生活甚至生命紧密地联系在一起。一般的戏剧，只有审美与教育的作用，无关人们的生活与生命，故而可演可不演，而傩戏则不是这样，任何一种傩戏自它形成之日起，就成了一种民俗事象，在规定的时间内，或在与神灵 商约 的时间内，不但必须演出，而且必须观看，甚至组织者或观众也要在一定程度上参与 表演 。
本书在1992 年出版的《潮剧闻见录》基础上进行修订。全书以笔记的形式，对潮剧的渊源流变、艺术构成、艺事史实和逸闻掌故等方面进行较为全面和细致的介绍，图文并茂，资料翔实，兼具史料性、知识性与可读性，是了解和研究潮剧不可或缺的一部系统的资料性著作。
淮剧发源于苏北江淮地区，诞生至今已有200余年历史。1906年淮剧传入上海，浸润在海派文化的环境中，成为海派文化的一员，是上海市的主要地方剧种之一。静安区档案馆保存了大量1950年代至1970年代的淮剧档案。为进一步普及淮剧文化，讲好静安淮剧故事，静安区档案馆与静安淮剧周筱芳艺术流派促进中心联合编著《淮剧在静安的鎏金岁月》一书。全书共分为历史篇、艺术篇、剧目篇、人物篇、追忆篇、传承篇、纪实篇，对淮剧在静安的历史进行了系统的梳理、归纳和条理化整理，从各个侧面详尽记述了淮剧的艺术特色和发展脉络。
本书以生动翔实的文字，叙述广东汉剧从无到有、从草台班子到成为国家非物质文化遗产艰苦而辉煌的历程;简述其角色行当特点、声腔唱法，介绍其类型、表现形式和舞美等,展现汉剧唱腔以皮黄为主，兼收昆曲、高腔、吹腔、小调等的艺术特点，彰显汉剧的历史价值和文化价值;汇集多部广东汉剧传统、现代、新编剧目的名家名段，以直观分享的方式记录了生、旦、公、婆、丑、红净、乌净七个行当名家的唱腔表演，并以融媒体的新阅读方式，加深了阅读者对广东汉剧发展历史、传承过程和艺术形式的认知;探索保护与传承之路，进而更好地实现中华优秀特色文化资源的创造性转化、创新性发展。
本书分源流、概论、剧目谱例、传记、文选、图片等若干大部，全面阐述了黄梅戏的历史与现状，理论与作品，声腔与剧目，成果与人物等诸多话题；广泛涉及黄梅戏纵横两度的文史及戏剧知识，是黄梅戏剧种的一部归结性著作。
傩戏被 之学界称之为戏曲的“活化石”，视为原始戏剧的遗存。作者从20世纪80年代初就从事于傩戏的研究，在全国有傩戏的地方，都做过田野调查，收集了约五百部傩戏剧本。其中有的傩戏没有剧本，则 行录音、录像，然后根据录音、录像的内容，做文字记录，形成剧本。将这些宝贵的剧本资料整理出来，将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。 《中国傩戏剧本集成》的出版具有重要的思想价值、学术价值、艺术价值和重大文化积累价值，对于整理、保存、弘扬中华民族文化和促进少数民族文化的繁荣具有不可估量的意义。 这本由姜燕编写的《江淮神书金湖香火戏(1)(精)》是其中一册。
傩戏被 之学界称之为戏曲的“活化石”，视为原始戏剧的遗存。作者从20世纪80年代初就从事于傩戏的研究，在全国有傩戏的地方，都做过田野调查，收集了约五百部傩戏剧本。其中有的傩戏没有剧本，则 行录音、录像，然后根据录音、录像的内容，做文字记录，形成剧本。将这些宝贵的剧本资料整理出来，将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。 《中国傩戏剧本集成》的出版具有重要的思想价值、学术价值、艺术价值和重大文化积累价值，对于整理、保存、弘扬中华民族文化和促进少数民族文化的繁荣具有不可估量的意义。 这本由姜燕编写的《江淮神书金湖香火戏(1)(精)》是其中一册。
《闽南歌仔戏的源流与嬗变》内容简介在中国戏曲艺术发展的历史长河里，闽南歌仔戏是一门较为年轻的艺术；作为非物质文化遗产中的动态表演艺术，则是闽南地区不可或缺的文化载体。本书采用田野调查法、口述历史法以及多学科交叉法相结合的形式，在爬梳文献、舞台观摩、问卷调查、深度访谈的过程中，尝试厘清闽南歌仔戏发展流变的历史进程，分析其戏俗衍变、剧团运营、演出模式、剧目传衍、舞台艺术之特点，探寻受众心理与市场产业化。
晋剧是我国北方地区梆子腔剧种中颇具特色的代表，在其两百多年的发展历程中，形成了诸多流派，本书着重对以丁果仙、牛桂英、郭凤英、冀美莲为代表的“丁、牛、郭、冀”晋剧流派进行研究。 书中将流派精要概括为“须生的丁派、云遮月般的牛派、绝活频出的郭派、婉转流畅的冀派”，以此为基点，既介绍了各流派代表人物的艺术生涯和艺术风格的形成，又结合实例，突出介绍了各流派独具特色的艺术表现形式，同时不忘传统艺术的传承和创新，对各流派在当下的传承也进行了介绍和分析，并结合现实，对晋剧发展过程中出现的问题、面临的挑战进行分析、总结和展望。 本书弥补了晋剧研究方面关于流派综合研究方面的空白，对晋剧的传承发展有的积极作用。
《轻松学越剧唱段108首》由曾嵘主编。《轻松学越剧唱段108首》关键词：越剧、唱腔、选集。适台广大戏迷票友，收录经典越剧唱段，曲目丰富流派纷呈。《轻松学越剧唱段108首》内容包括：莫不是步摇得宝簪玲珑（《西厢记》崔莺莺唱段），若不是张解元他识人多（《西厢记》崔莺莺唱段），千悔恨，万悔恨（《祥林嫂》祥林嫂唱段），听他一番心醉话（《祥林嫂》祥林嫂唱段），雪满地风满天（《祥林嫂》祥林嫂唱段），曾记得当年京口初相逢（《双烈记》梁红玉唱段），我家有个小九妹（《梁山伯与祝英台》祝英台唱段），记得草桥两结拜（《梁山伯与祝英台》祝英台唱段），海神爷降下了勾魂的令（《情探》敫桂英唱段）等。
本书是一部经典戏曲唱本的资料汇编，书中收录了近代有名戏曲表演艺术家梅兰芳、程砚秋、尚小云、马连良、麒麟童等人表演的经典剧目唱词。书中所收的剧目，都是具有较高艺术价值并广受观众喜爱的精彩剧目。本书具有较高的史料价值和应用参考价值。
20世纪80年代以来，社会史研究在我国蓬勃兴起，学者们以整体史的新视野重新审读历史。不再满足于政治史和精英史，而是将目光向下，关注长时段的文化、心态、习俗、信仰、仪式、组织、结构、区域、普通人的生活、地方社会对国家的制衡等等。
《中国傩戏剧本集成》蕴藏着大量的民间艺术、原始宗教、伦理、宗法制度、民俗等信息，是读者透视原始戏剧、了解中国乡村社会与草根阶层文化的一个重要渠道。 作者从20世纪80年代初就从事于傩戏的研究，在全国有傩戏的地方，都做过田野调查，收集了约五百部傩戏剧本。其中有的傩戏没有剧本，则 行录音、录像，然后根据录音、录像的内容，做文字记录，形成剧本。将这些宝贵的剧本资料整理出来，将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。 本书稿为广西壮族师公戏。
本书讲述两个基本内容，一是传统汉服，二是基于传统汉服设计的现代汉服。汉服，简言之是中华民族的传统服饰，从商代至今，已经成为中华文明的一部分，在发展过程中兼容并蓄，除了朝代更替与时尚变化导致的服饰演变
傩戏被 之学界称之为戏曲的“活化石”，视为原始戏剧的遗存。作者从20世纪80年代初就从事于傩戏的研究，在全国有傩戏的地方，都做过田野调查，收集了约五百部傩戏剧本。其中有的傩戏没有剧本，则 行录音、录像，然后根据录音、录像的内容，做文字记录，形成剧本。将这些宝贵的剧本资料整理出来，将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。 《中国傩戏剧本集成》的出版具有重要的思想价值、学术价值、艺术价值和重大文化积累价值，对于整理、保存、弘扬中华民族文化和促进少数民族文化的繁荣具有不可估量的意义。 这本由朱恒夫、黄文虎编写的《江淮神书六合香火戏(2)(精)》是其中一册。
