《音乐教育心理学》从以下四个方面对音乐教育心理学的相关问题进行了介绍和阐述：基础理论方面，介绍了音乐教育过程中时间属性的认知规律，总结和提炼了音乐教育过程中的情感体验规律，教师心理方面，探讨了音乐教育中的教学心理理论、教师心理特征，以及音乐创作、音乐表演、音乐审美中的心理规律；学生心理方面，探讨了学生音乐学习的心理理论、学习者的心理特征、学生音乐知识掌握、技能形成、形象思维训练中的心理规律；影响因素方面，探讨了音乐教育过程的心境因素、音乐偏好因素、音乐趣味因素等个体心理特征。《音乐教育心理学》重视*教育心理学理论与实践研究成果和音乐教育现象的有机结合，研究方法兼顾心理学的定性与定量分析，强调音乐教育的艺术规律和心理规律。《音乐教育心理学》适合于音乐教育本科生、研究生作为教材
《如果人生是一张精选辑》是人民日报出版社继2018年出版的畅销书《听什么歌都像在唱自己》的姊妹篇，时隔四年，再次策划推出。本书以时间线为轴，将人的一生概括为 青春纪念册 匆匆那年 入海 如约而至 难念的经 人来人往 梦一场 等8个篇章，以主打歌作为篇章名，梳理出100个关键词与260余条精选乐评。希冀通过音乐与每一位普通人的故事相连接，从乐评或网友的故事中获得前行的力量，找到属于自己的人生答案。
该书为舒曼创作的著名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
《简谱儿歌钢琴伴奏入门曲集》非常适合幼儿师范、高校音乐类师范生以及幼教与小学教师们使用，共收集了经典、流行传唱度高的120首儿童歌曲。 曲谱均为简谱，每首曲子都配备了公式化伴奏，按照规律化的学习顺序对左右手起奏音、级数进行标记，可作为幼师、小学音乐教师的课堂实践、面试弹唱与考证即兴伴奏的曲集。书中附赠动态乐谱导读视频，以简单的方式，为初学者与巩固基础者使用与实践。
筝技小曲采用简线对照，收录了江苏、四川、云南等地民歌，技法上选用了四点、摇指等技术。每一首曲目篇幅短小，旋律优美，针对性强。 许多学筝的同学可能都有过这样的经历，每天的手指练xizong是枯燥且乏味，单一的技术训练难免会让演奏变得呆板、机械、缺乏音乐动感！筝技小曲在增强技术能力的同时又可带动音乐想象力，形成科学、规范、严谨而又灵动活跃的教学链。希望古筝学子们通过对这些乐曲的演奏和练习，既提高了古筝的各类技巧，又接受了民族音乐的熏陶，同时了解今日生活的来之不易，更加的热爱我们的祖国和民族音乐。
在本书中，通过《爷爷是老宝贝》《行为举止歌》《从善歌》等歌曲，教育孩子日常生活中的一些好的行为习惯，让孩子在快乐的歌声中受到良好品德的教育；通过《春日》《枫桥夜泊》等诗文歌曲，引导幼儿钟爱大自然，让孩子感受自然界的美与奥妙，体验人与大自然的和谐，培养孩子对大自然的热爱。通过《静夜思》《元日》《宿新市徐公店》等诗文歌曲，引导幼儿学会观察生活，接触生活中美好的事情和感人的事件，从而丰富幼儿的情感，滋养出温柔、优雅、自信、博爱的良好的情性。
本书包含70首的儿歌曲谱，书中选取的儿歌都是耳熟能详的经典旋律，由浅入深的编排、编配，以及每首 儿歌都加入歌词，方便小朋友们边弹边唱，学琴效率也会更上一层楼。本书适合 汤普森 菲伯尔 英皇考级 等流教程同步辅助练习，老师方便搭配教学，小朋友们更喜欢练琴。
划时代人气嘻哈入门系列 别再问我什么是嘻哈 第二弹！ 还是那个文艺二人组！为你总结2012 2014年的嘻哈界！ ~80张唱片指南~ 南部化 的嘻哈：从八拍到响棒节奏型 内省化 的说唱：坎耶 威斯特（Kanye West）状况 肯德里克 拉马尔（Kendrick Lamar）压倒性的技巧与弗兰克 奥申（Frank Ocean）的出柜 作为TPP的亚裔嘻哈：PSY的登场背景 渗入爵士乐的循环感 J 迪拉（J Dilla）真的是神吗？ 鼓音色的采样化 2012年是四四拍之年 唱片合约我不需要 ：说唱歌手钱斯（Chance the Rapper） 天不怕地不怕的年轻人：未来怪（Odd Future）一族 YouTube改变了爵士音乐人的意识 爵士乐能否成为嘻哈的武器？ 制作人DJ芥末（DJ Mustard）蹿红 作为纪录片的嘻哈 被冷波（chillwave）拯救的女子与乘波荡漾的男子 不事张扬的 酷日本 （Cool Japan） 苹果收购Beats，以及《脱瘾》（ Detox ） 依
本教材以奥尔夫、柯达伊、达尔克洛滋的教育理念为基础，针对当前学前教育专业学生在幼儿园教育教学实践中幼儿音乐教学能力较弱的现状，以实操活动训练为主要教学手段，从根本上提高学前教育专业学生的音乐基本素养，促进学生对音乐活动认识、组织、创作、灵活应变等能力，使其能够更快地适应未来的幼儿园教育工作。全书主要包括基本能力训练和奥尔夫音乐活动实训两部分，在基本能力训练部分对几种音乐教育理论进行了精要介绍，并结合组织奥尔夫音乐活动的需要对必要的节奏与节拍、肢体协调和声音等方面进行了集中训练。
田可文编著的这本《中国音乐史与名作赏析》是 全国普通高等学校音乐学教师教育本科专业教材。教 材共分九章，介绍了中国音乐发展的各个历史时期、 各个不同阶段的音乐文化、主要艺术成就和文化背景 ，以及中国音乐史上的重要流派、重要作曲家和代表 性音乐作品。
肖邦创作的圆舞曲独树一帜，它不同于当时流行的社交性舞会圆舞曲，而是供音乐会欣赏的钢琴小品。这些乐曲在保持舞蹈的节奏、律动，音乐特点和风格特征的前提下，在性质、速度和节奏等方面比社交性的圆舞曲*灵活、*多样，曲式也有所突破。甜蜜的柔情和风趣的卖俏，也贯穿在这种圆舞曲之中。人们称之为 音乐会圆舞曲 。
本书是根据音乐爱好者学习乐理知识的需求而编写的一本新颖、轻松有趣的图解式教程。书中的讲解轻松简洁，并采用双色图解式的展示方式，以便于音乐爱好者快速掌握乐理知识，增加学习信心，激发学习热情，获得成就感。 本书正文内容分为6章：第1章讲解了乐谱的基础知识，这部分是乐理知识中的基础知识；第2章至第5章为节奏与节拍、音程、音阶与调、和弦的讲解，这部分知识是乐理知识中非常重要的内容；第6章阐述了乐曲的分类，更深层次地讲解了不同组合方式形成的不同乐曲种类。本书在讲解之前，附送了西方音乐的历程和古典音乐乐器图鉴的讲解。了解西方音乐的发展历史和乐器的基本情况有助于了解音乐的各个组成元素，拓展音乐知识体系。 本书适合音乐爱好者阅读，也可以作为乐器学习者、音乐培训学员的入门教材。
中国音乐的历史悠久，在几千年的华夏文明历史中，音乐文化占有非常重要的地位。我国的民族乐器众多，而且各具特色，从古至今，留传了许多经典之作，一直深受我国乃至世界人民的欣赏与喜爱。通过本书的阅读，读者朋友能在我国的音乐长河中徜徉，随意披沙揀金。
在本教材编写中，编者考虑到本书作为普通高校艺术教育教材的适应性，更注意到与普通大学生（尤其是文科学生）知识面的相互沟通，在文化史、艺术史的大背景下展示音乐的风格、流派的演变及其审美特质，揭示音乐作品在不同社会历史时期具有的人文精神。与此同时，编者考虑到音乐鉴赏一方面要从感性入门，另一方面又应当在听的过程中培养起更完备的审美鉴赏能力，因此，本书专设“西方音乐作品分析鉴赏”这一部分，尝试将专业音乐教育中有关音乐鉴赏与作品分析的教学内容，化繁为简，深入浅出地加以介绍，由此引入到普通高校的音乐鉴赏课中。在内容的安排与介绍上，不仅使得授课教师可以提纲挈领、有重点地使用本教材，而且学生也可以通过阅读理解来提高这方面的音乐素养。
![西方音乐史与名作赏析[修订版]](http://img3m9.ddimg.cn/76/16/23245969-1_l.jpg)
《全国普通高等学校音乐学教师教育本科专业教材：西方音乐史与名作赏析（修订版）》是在21世纪国家基础教育课程改革全面推进的大背景下编写的。“为基础教育服务”是《方案》和《纲要》着力突出的理念，并正逐步成为高校音乐学（教师教育）工作者的共识。在这一教育背景下，教材编写者根据不同专业课程的特点，在教学材料组织、范例选取、活动设计、练习要求等方面，力求突出教材的“师范性”。
本书是一部经典音乐的入门读物。作者选取众多西方音乐大师包括巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基、门德尔松等人的 58 部作品，配以简明、生动的介绍和精美的彩图，讲述大师创作的故事，点评曲目的艺术价值，引导读者欣赏音乐艺术，提高音乐欣赏水平，从而提升自身的文化艺术修养和感受力。
《用耳朵思考：音乐与文明》这本书收录了久石让与日本哲学家养老孟司的私人对谈，是首度公开的哲思对话录。读这些文字的时候，你会发现，他不仅是音乐大师，还拥有高贵、童真的灵魂。他热爱生活，享受音乐，尊重生命。 一切成就，都源于久石让的创作哲学。在他看来，音乐创作离不开知识的积累和直觉的捕捉。他每年年初会安排全年的计划，每天都遵守工作计划和作息时间表。他将全部精力集中在一点上，去除杂念，把自己逼到极限，在无意识中获得稍纵即逝的灵感。久石让的人生哲学也是这样。他认为，所谓的一流，就是每一次都能发挥高水平的能力。想要拓展人生宽度，就需要锻炼自己的知性，并且经历真正困苦的检验，这种知性包括乐观、积极、向上等。
针对国内此前出版的德奥艺术歌曲曲目数量很少且版本不太精准这一实际情况，作者编写了本套曲集，精选舒伯特、舒曼二人创作的6个声乐套曲中的曲目，将德奥艺术歌曲的名篇尽收其中，无一例外。本套曲集歌词翻译采用了字对字译词，并配有全部歌曲的示范演唱录音，如此既可达到教学曲目的多样性、丰富性和权威性，又便于师生教学和演唱。本册为第六册，为声乐套曲《妇女的爱情与生活》。
音乐欣赏教程，用于高师及普通高校音乐系，附乐曲主题音响CD.
