Black Flag、Minutemen、Mission of Burma、Minor Threat、H sker D 、The Replacements、Sonic Youth、Butthole Surfers、Big Black、Dinosaur Jr.、Fugazi、Mudhoney、Beat Happening 这些乐队是传奇,但许多人不知道为什么。 它们是一种音乐创新、一种哲学、一个地区或厂牌的代表,它们都反映了美国独立音乐发展过程中的某个特定时段,它们的DIY革命改变了美国音乐。 独立音乐运动是对摇滚乐意义的重新开掘。大多数人视为局限的东西却被独立摇滚视为美德。 民兵 称之为 经济即兴 。你不仅可以和自己的摇滚乐队搞这种经济即兴,还可以把它应用在工作、购物习惯和生活方式当中。你可以用这种特殊的方法来搞音乐,也可以把它应用到任何你希望的事物中去。你只能对自己、对你所尊敬的价值观和你所尊敬的人负责。你可以主宰自己的存在。或者就像 民兵 在一首歌里唱的那样: 我们的乐队也可
ROLLING STONES BEATLES BLACK SABBATH WHO PINK FLOYD AC/DC LED ZEPPELIN BOB DYLAN DAVID BOWIE NEIL YOUNG SPRINGSTEEN 摇滚是什么?是灵魂深处的呐喊、是挣脱束缚的自由、是完全自我的展现、是鲜活真实的心跳、是一代代人恣意潇洒的青春岁月 随着摇滚巨星们一个接一个地陨落,他们是否会被人们渐渐遗忘,摇滚是否会走向穷途末路,我们坚守的这份信仰又是否会随风而逝? 史蒂芬 海登旧地重游,寻访摇滚之神的足迹,重现其生活片段,见证他们已经冷却的昔日辉煌,而诸神们曾经的那一份炙热则会穿过生命、穿过时光,让一颗灵魂再度燃烧。
《你喜欢勃拉姆斯吗》,是由全球古典音乐权威媒体 英国《留声机》( GRAMOPHONE )杂志在历年乐评中精选而出的,关于古典音乐巨匠约翰内斯 勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833-1897)作品的经典乐评集。 全书精选18篇评论文章,从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度,对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读,并在历史影响和当代价值上,重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。 参与讨论的皆为当今古典音乐业内极具声望的指挥家、演奏家、声乐家、乐评人和研究学者,如指挥家里卡多 夏伊(Riccardo Chailly)、伯纳德 海丁克(Bernard Haitink)、约翰 艾略特 加德纳(John Eliot Gardiner)、马林 阿尔索普(Marin Alsop),钢琴家尼尔森 弗莱雷(Nelson Freire)、斯蒂芬 科瓦切维奇(Stephen Kovacevich)、伊蒂儿 比芮(Idil Biret),小提琴家伊萨克 斯特恩(Isaac Stern),
凤凰 留声机 系列的第三本。拉赫玛尼诺夫是20世纪仍用传统技法创作而取得巨大成功的少数作曲家之一。他的音乐根植于俄罗斯的歌唱传统,旋律优美,如诗如画,是世界各大交响乐团及演奏家的常演曲目。本书收录英国《留声机》杂志近十多年来拉赫玛尼诺夫作品的乐评二十多篇,分别对他的钢琴协奏曲、交响曲、钢琴曲、声乐作品进行了深度的点评和分享。拉赫玛尼诺夫的音乐,虽然备受大众喜爱,却历来不乏质疑和批评,觉得过于通俗,品位不高。本书中不少专业演奏家如阿什肯纳齐等指出了拉赫玛尼诺夫音乐在传统守旧的外表下的许多创新之处;音乐学者更是发现他的半音体系、运用中声部声音的方式都是独创的,赞誉他是和声对位的大师。
本书为作曲家萧白创作的中国古典诗词合唱曲集。萧白被誉为 真正懂得合唱艺术精髓 的大师,他的一生,是艺术的一生,也是奉献的一生,其独具一格的作曲风格以及他在合唱训练方面的造诣,深受国内外同行钦佩。古诗词是中华文明凝聚而成的文化精髓,是中华文化历史的瑰宝。历经数千年的传承,许多唐宋时期的词牌音乐已难以寻觅。为继承、传播中国传统文化之精华,萧白先生将传统的中华文明精神和文化审美与现代艺术形式相结合,以文学形象为蓝本,将其中所表现出的形态、动态、神态和情态用音乐特有的方式以及合唱特有的条件给予有声有色地展开与发挥,创作出了全新的音乐形象,使之相较于吟诵与阅读更加丰满、生动。
《孩子们的拜厄(修订版)(套装上下册)》是一本教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。《孩子们的拜厄(修订版)(套装上下册)》从*基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起,一步步深入,循序渐进地引导少年儿童走上钢琴演奏家之路,希望你的孩子能成为拜尔第二,成为*的钢琴大师。
《和声与曲式分析实战谱例32首》是一本针对性考查和声与曲式分析的学习效果、训练巩固知识、强化解题能力而出的一本谱例集。本书基于调性音乐为主,以莫扎特、贝多芬、门德尔松、柴科夫斯基、舒曼、肖邦等作曲家的钢琴作品为主要内容,选择适合作为考题的钢琴乐曲,如门德尔松的《无词歌》、柴科夫斯基的《四季》、贝多芬的钢琴奏鸣曲等。同时结合考查范围,将和声与曲式分析必须要掌握的知识点贯穿其中。
《林华教授教你弹 巴赫创意曲》是由上海音乐学院资深教授、 权威巴赫研究专家 林华教授亲自编注和讲解,包括15首二部创意曲和15首三部创意曲,浓缩了他多年的教学经验,从谱面中可以读到 粉红色线条 标注的乐句主题和旋律轮廓,为钢琴师生直观展现乐曲的内在肌理,并由此培养出视觉联动,同时,每首乐曲*后还附有林华教授对乐曲结构、主题、演奏法、装饰音等的文字内容,你将从中获得独家解读的巴赫音乐审美理念。随书附赠所有曲目的示范演奏视频,并可优惠选购长达8小时的林华教授大师课讲解视频,他用轻松幽默的讲解风格,从结构、力度、指法、触键、装饰音和踏板等多个角度深入浅出、循序渐进地带领学生们系统地学习复调作品。视频课程同样适合钢琴老师,一堂堂大师课会让你深受启发、受益良多。这本乐谱和视频课程将解答三个关于《巴
针对国内此前出版的德奥艺术歌曲曲目数量很少且版本不太精准这一实际情况,作者编写了本套曲集,精选舒伯特、舒曼二人创作的6个声乐套曲中的曲目,将德奥艺术歌曲的名篇尽收其中,无一例外。本套曲集歌词翻译采用了字对字译词,并配有全部歌曲的示范演唱录音,如此既可达到教学曲目的多样性、丰富性和权威性,又便于师生教学和演唱。本册为第五册,为声乐曲集《桃金娘》。
单声部视唱教程(下 修订版)》是根据调性和节奏两条线的循序渐进和某一阶段突出重点、集中解决某一问题这两项原则编排的。 《单声部视唱教程(下 修订版)》内容由简易到复杂,数量很多,适合与音乐高等音乐院校、师范大学艺术系和中等音乐专科学校采用,也可供艺术师范学校和中等师范学校参考用。
本书是《新路径钢琴基础教程》配套曲集之一。在编选过程中,注重编选曲目的美学价值和技术训练意义,以科学性、逻辑性、趣味性、民族性为宗旨,着力提高琴童的学习兴趣和艺术素养。并在编排上注重逻辑关联性,在提升程度、拓展能力的进程中,实现技术与乐感的协调发展。
针对国内此前出版的德奥艺术歌曲曲目数量很少且版本不太精准这一实际情况,作者编写了本套曲集,精选舒伯特、舒曼二人创作的6个声乐套曲中的曲目,将德奥艺术歌曲的名篇尽收其中,无一例外。本套曲集歌词翻译采用了字对字译词,并配有全部歌曲的示范演唱录音,如此既可达到教学曲目的多样性、丰富性和权威性,又便于师生教学和演唱。本册为第四册,为声乐套曲《诗人之恋》。
《罗伯特 舒曼艺术歌曲作品集》为声乐作品专业教材,搜集了19首舒曼不同时期创作的作品,分别出自Op.64、Op.74、Op.79、Op.83、Op.90、Op.96、Op.98a、Op.107、Op.119、Op.142。曹金教授根据自身多年的古典音乐作品演绎经验,对上述艺术歌曲加以编译。每首艺术歌曲以乐谱、歌词及其译文的形式呈现。为帮助读者更好地学习、演唱,曹金教授还录制了19首艺术歌曲歌词的朗诵音频,以二维码的形式收录于书中,扫码即听。
选曲既有 家喻户晓的红色歌曲 《红旗颂》《英雄赞歌》《歌唱祖国》等,又有 朴实深情的经典二胡曲 《红军哥哥回来了》《喜唱丰收》《洪湖主题随想曲》等。 100首曲目 由易至难 分为 入门级、进阶级、演奏级 三个板块,可供不同阶段的学习者和演奏者选曲。 板块内均按作品创作年代编排,可鲜明感受到百年来的经典旋律所记录的时代变迁。 每个板块内乐曲均包含 独奏 和 重奏 ,为群众活动的组织和举办 提供多种形式的选择 。 每首曲目均 标附详细的弓指法和演奏分析 ,可供读者作为学习和演奏的 实用性参考 。 部分曲目附 作者演奏录制的音频 ,可供读者欣赏演奏名家琴声中的放歌抒怀。
《复调艺术概论(非作曲专业教材 修订版)》以介绍复调知识为主,是专为我院表演专业而编写的教程,原名《复调音乐教程》,初版于1993年。成书后承蒙各方同仁错爱,全国各地不少音乐院校多有采用。1996年荣获文化部高教司优秀教材一等奖。每每自忖,难免汗颜,由于当时写作条件较差,资料匮乏,誊写制谱全由本人在业余时间完成,再加上有关方面指定了由非音乐专业出版社编辑印刷,出版质量就很不能尽如人意了。这次乘着再版的机会,请本院复调讲师叶思敏女士一起参加了这《复调艺术概论(非作曲专业教材 修订版)》的重新编写工作,对原版中的种种疏漏和不足,予以大幅度的订正和增补改动。 尽管作了很大的补充,但限于教程学制的限定,书中的有些内容只能作为知识性的介绍,扼要简述。如果读者在读了《复调艺术概论(非作曲专业