用数以千计的流行音乐写作技巧点燃你的想象力!《流行歌曲写作 旋律》以伯克利音乐学院流行音乐写作课程为理论基础,提供的循序渐进式的教学指导将帮助你创作出优秀的流行歌曲。无论你是不识谱的音乐写作新手,还是经验丰富的创作者,《流行歌曲写作 旋律》都会帮助您开阔音乐写作的思路,丰富您的音乐创作内容。 《流行歌曲写作 旋律》主要会帮助您学习现代流行音乐中的各种基本创作技巧。在每课后都有辅助课程学习的练习作业,使您能轻松地将理论付诸于实际创作中。您将逐步突破音乐创作中的障碍,轻松、简单并发自内心地开始您的音乐创作事业
本书精选了新中国成立60年来广为传唱、脍炙人口的200首经典爱国歌曲。这些歌曲题材广泛,风格多样,包括了新中国成立前后历次革命斗争时期的优秀红色歌曲、革命历史民歌,还收入了一些主题积极,健康向上的抒情歌曲、流行歌曲等。本书的编排构思力争做到选曲精华荟萃,独具特色。所入编的200首经典红歌,突出了 传承和弘扬红色精神 的主题,体现了思想性、民族性和艺术性。本书是红色歌曲的经典选本,具有较强的实用性和珍藏价值。为建国70周年献礼~
本书由三个部分组成,一部分谈音乐欣赏,面对浩如烟海音乐世界,作者选择曾经感动自己的曲目和音乐家,娓娓道来;第二、三部分为音乐杂感,作者谈音乐生活中的所见所感,谈音乐与文化,皆从自己亲身感受出发,文字精练而老辣。辛丰年先生文字往往千锤百炼,数十年写下的文章并不算多,集其艺术精华的《音乐笔记》可谓弥足珍贵
ROLLING STONES BEATLES BLACK SABBATH WHO PINK FLOYD AC/DC LED ZEPPELIN BOB DYLAN DAVID BOWIE NEIL YOUNG SPRINGSTEEN 摇滚是什么?是灵魂深处的呐喊、是挣脱束缚的自由、是完全自我的展现、是鲜活真实的心跳、是一代代人恣意潇洒的青春岁月 随着摇滚巨星们一个接一个地陨落,他们是否会被人们渐渐遗忘,摇滚是否会走向穷途末路,我们坚守的这份信仰又是否会随风而逝? 史蒂芬 海登旧地重游,寻访摇滚之神的足迹,重现其生活片段,见证他们已经冷却的昔日辉煌,而诸神们曾经的那一份炙热则会穿过生命、穿过时光,让一颗灵魂再度燃烧。
作者以时代性、整体性、广泛性、多样性与可听性为考量,从1979 2019年间出版的内地音乐人的专辑中精选出百张佳作,进行音乐鉴赏兼及音乐批评,在依从个人趣味的同时,尽可能地追求客观公正。
书稿系 凤凰 留声机 丛书之一,以古典音乐大家柴可夫斯基为品鉴对象,以世界权威古典音乐刊物《留声机》杂志中的相关内容为基本素材,精选数十篇精彩的深度乐评,自成体系。从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度,对其音乐进行全方位解读,以专业性的解析和分享,为读者提供听懂、享受这些古典乐的路径。 凤凰 留声机 系列丛书是江苏凤凰文艺出版社与英国《留声机》杂志的深度出版合作,着力打造 凤凰 留声机 这一古典音乐高端赏鉴读物品牌。 柴可夫斯基在俄罗斯音乐史上是个标志性的人物。在他之前,俄罗斯虽地跨欧亚,幅员辽阔,却是音乐上的边陲小国;在他之后,短短百年,涌现了一批的作曲家,演奏巨匠也是群星闪耀,迅速崛起成为音乐大国。本书收录了近十多年英国《留声机》杂志上柴可夫斯基音乐录音和唱片的评论,有当今
简约主义可算是在二十世纪后期出现的、受欢迎的音乐会音乐风格,赢得了各类听众 摇滚乐歌迷、爵士迷和古典乐爱好者的喜爱。但简约主义美学不乏争议:反对者讨厌它的重复和单调,批评它不过是流行乐戴上了艺术的假面具;支持者认为它令人愉悦、充满活力,把古典、流行和非西方音乐元素结合在一起,修补了作曲家与听众之间存在已久的裂痕。 亚当斯、梅乐迪斯杨以及欧洲作曲家如迈克尔奈曼、路易斯安德里森和阿帕特)的语境中才能得到正确认识。本书是*本写给普通大众的关于简约主义的书,追踪简约主义作曲家们的生平,讨论他们杰出的作品,并且考察他们得以成长的艺术氛围。
作者以倒叙的形式呈现1979 2019年间如火一般的中国内地摇滚乐的百余个瞬间,仿若一枚打火机从已被使用N次、只剩游丝之气到液满簧新、简陋却鲜亮的重生。近百张独家藏品图片,在火光忽明忽暗的映照下,勾起四十年间那些闪光的记忆。
凤凰 留声机 系列的第三本。拉赫玛尼诺夫是20世纪仍用传统技法创作而取得巨大成功的少数作曲家之一。他的音乐根植于俄罗斯的歌唱传统,旋律优美,如诗如画,是世界各大交响乐团及演奏家的常演曲目。本书收录英国《留声机》杂志近十多年来拉赫玛尼诺夫作品的乐评二十多篇,分别对他的钢琴协奏曲、交响曲、钢琴曲、声乐作品进行了深度的点评和分享。拉赫玛尼诺夫的音乐,虽然备受大众喜爱,却历来不乏质疑和批评,觉得过于通俗,品位不高。本书中不少专业演奏家如阿什肯纳齐等指出了拉赫玛尼诺夫音乐在传统守旧的外表下的许多创新之处;音乐学者更是发现他的半音体系、运用中声部声音的方式都是独创的,赞誉他是和声对位的大师。
单声部视唱教程(下 修订版)》是根据调性和节奏两条线的循序渐进和某一阶段突出重点、集中解决某一问题这两项原则编排的。 《单声部视唱教程(下 修订版)》内容由简易到复杂,数量很多,适合与音乐高等音乐院校、师范大学艺术系和中等音乐专科学校采用,也可供艺术师范学校和中等师范学校参考用。
《摇滚乐风格:从猫王到披头士》是一部经典的摇滚乐通史著作,聚焦摇滚乐的起源到zui当代的风格,为摇滚音乐的发展提供了一个全新的视角。全书共有三条线索:条是时间线索,描述了从20世纪50年代至21世纪初摇滚乐发展的历程和时代背景,介绍了各个时期从山姆 库克到迈克尔 杰克逊、从猫王到鲍勃 迪伦、从蟋蟀乐队到电台司令、从披头士到滚石的众多摇滚艺人和摇滚乐队;第二条是空间线索,将摇滚乐还原到非洲、南美、中东、西欧、印度,还原到美国南部乡村、西部农场,还原到纽约、芝加哥、底特律、孟菲斯,还原到英国、牙买加,追根溯源;第三条是风格线索,囊括了几乎所有摇滚乐的风格种类,从它的起源到zui当代的风格,从大众熟知的的布鲁斯、乡村摇滚、朋克摇滚、金属摇滚到相对小众的迷幻摇滚、南方摇滚、前卫摇滚,再到21世纪的情绪硬
德彪西把萨蒂形容作一位 误闯本世纪的、温和的中世纪音乐家 。曼 雷称萨蒂是*一位 拥有眼睛 的音乐家。萨蒂介绍自己的名言则是: 我,一个太年轻的,来到了一个太老的世界。 从新古典主义、概念艺术、重复音乐、极简主义、激浪派、新世纪音乐一直到氛围音乐,都能找到萨蒂的影子,他却从不为任何思潮或运动呐喊,大声捍卫着 自我美学之独立精神 。 萨蒂的文字写作、艺术涂鸦与他的音乐创作是一体的,借由这些视觉作品, 萨蒂设法将自己的 瓶中信 传递给更多的人。他甚至创办自己的媒介平台(早期自媒体),比如一份完全由他撰写、编辑的报纸,或将自己乐谱空白处的笔记变成生动优美的图形化格言。萨蒂通过对任何形态的主观放纵加以抑制,使自己独到的个性得以凸显。 《萨蒂音乐涂鸦》精选了*能够体现萨蒂独特个性的作品,有自述、杂文、歌
中国内地流行乐坛伴随着改革开放而复苏,四十年来留下了对 光荣 无尽的 梦想 ,而今依然处于上下求索之中。作者以时间为轴,以亲历为纬,全面实录1979 2019年间内地流行音乐在大文化背景下的发展历程。
《中国民族声乐新作品选③》为 中国民族声乐新作品选系列 第三册,前作推出后获得了较好的评价,同时也引导了对我国本土民族声乐作品的关注,激发了教师与学生教、学的兴趣。为了更好地促进民族声乐新创作作品的推广,同时满足音乐院校民族声乐专业教师的教学与师生演出实践方面的需求,作者推陈出新,甄选了一部分近年来新创作的民族声乐作品,如《锦瑟》《相见时难别亦难》《长恨歌》《茶思》《老家贵州》等,并为所有曲目重新编配了钢琴伴奏谱。
为隆重庆祝中华人民共和国成立70周年,热情讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄,中宣部近期组织专家遴选了100首优秀歌曲,供广大干部群众、音乐工作者和爱好者欣赏、学习和传唱。这100首歌曲的名单公布之后,为了及时给广大读者提供一个较佳的歌曲集版本,西南师范大学出版社高度重视,所辖音乐分社在*时间就组织专家收集整理相关乐谱,尤其是针对一些新近创作的歌曲,更是设法与相关词曲作者取得联系,以获取*权威、*精准的乐谱版本。 在收集整理这100首优秀歌曲的过程中,音乐分社还广泛调查了解了人民群众在欣赏、学习和传唱这些歌曲方面的特别需求。在移动互联网时代,尤其是随着在线音乐平台的快速发展,人们可以通过多种渠道很便捷地欣赏到这些歌曲的演唱音频、视频。但与这一便捷性并不协同的是,人们在进行社会团体
2020年是贝多芬诞辰250周年。本书聚焦 贝多芬 ,策划四大板块内容。其中,前三个板块代表我们今天谈到贝多芬会指向的三个意义 作曲家、音乐和人。在作为延伸阅读的第四板块中,邀请众多作者和音乐人就两大问题发起圆桌讨论,从中可以一窥贝多芬之影响。
如果说古琴曲谱是演奏者用来表达琴曲内涵的符号,那么琴曲内的文字则是引导我们去探寻和挖掘创作者的情感来源的线索。每一首琴曲都有它独特的理解与表达,抑或是激昂慷慨、旷达平静,抑或是悠扬婉转、凄婉哀怨等等。琴者如何能完整贴实地表达出曲目的主旨,听者又能如何能听懂每首琴曲之内涵,使二者能达到有机的统一,着实不是一件容易的事情。本书旨在收录近代琴家打谱演奏之主要曲目,将谱中原有文字内容,加以注释剖析,尽可能助贴近于琴曲自身表达或延伸出来的主旨思想。 按《中国古琴谱集》目前所录二百余部琴书著作来看,所涉及到的琴曲达四千余首,抛开名称相同仅算一种,不重复曲名的琴曲也有八百余首之多,同一曲名的琴曲也多数存在版本及主旨差异化之类。诸此可见,历代传世琴曲的体量及系统是多么的庞大和繁杂,而这些卷
这套书是上海音乐学院声乐歌剧系系列教材,分为意大利歌曲集、德奥艺术歌曲、中国民歌及民歌改编、中国歌剧和戏曲作品片段、中国古诗词歌曲等。此套教材由上海音乐学院声乐歌剧系的多名声乐专家精心编写。 我国的美声声乐教材市面上虽然不少,但大多数雷同,无非是出版单位与封面设计的不同。能编写与众不同的美声声乐教材让我倍感兴趣。国外的美声声乐教材市场,美国与欧洲有些不同,欧洲几乎没有有声版的教材,而美国出版的多是有声教材,但范唱及音像等都比较简单,有些教材有译词和发音的国际音标,但没有范唱,有些有范唱但没有译词与音标。因此,我综合优缺点,进行整合:从乐谱到国际音标,从词对词翻译到歌词大意,加上示范演唱和特别为每一首歌曲录制的伴奏音像,以及针对歌曲编写了演唱指导。目的即是为了让更多的人对美