本书分为上、下两册，上册为教程篇，分为八个章节，按照 循序渐进 的原则，对每一课的内容都作了精心的安排。教程中将演奏技法、乐理知识和练习曲三者有机地融合在一起，在学习技法并练习的同时学习乐理，而乐理的学习又帮助同学们理解练习曲，有助于演奏技法的掌握和运用。下册为曲目篇，精选了100首吉他弹唱歌曲。
《古风也流行：动人心弦的古筝曲128首》是一本流行与经典古风音乐改编的古筝曲集。既有收视率较高的电视剧如：《后宫甄嬛传》《梦华录》《三生三世十里桃花》，还有受大家喜爱的电影主题曲《画心》《一生所爱》等，另外还有一些古风曲如《雨碎江南》《清明雨上》等，作者将这些曲目编配成了容易演奏的指法和调式，让读者能够通过科学明确的指法演奏出好听的流行乐曲，大部分曲子都设置为比较适宜古筝演奏的调。并且我们选了有特色的曲目配上了讲解和示范视频，方便读者更直观学习曲子的弹奏方式并掌握旋律。
《给孩子的趣味乐理练习册》一书主要针对少年儿童编写，是一本初级入门时期使用的儿童乐理练习题册。本书非常注重孩子在乐理学习当中的兴趣问题，在书中配合了许多漂亮的插画减少做题的枯燥。这些插画起到的不仅是装饰性作用，而且具有非常强的教学实用性，它们和正文内容完美地配合在一起，组成了一本非常富有趣味性的练习题册。全书共分为27课，难度由浅入深地根据孩子们所需的乐理知识编写了各种形式的练习题，还可以衔接音基考试的学习内容，为孩子提前打好基础。
本书本书是以中国风为主的古典考级曲集，从一级至十级，不同级别都有相对应的考级曲目，程度由浅到深。作者借助于民族乐器（尤其是琵琶）推、吟、扫、输的技法，将中国民乐中的韵味融入吉他，充分发挥了吉他的表现力。他将《出水莲》《彝族舞曲》《金蛇狂舞》《夕阳箫鼓（又名《春江花月夜》）》《十面埋伏》等改编成吉他独奏曲。每一首曲子按照考级等级划分，把中国民乐的韵味大胆的融入到吉他演奏中，并运用吉他的优美音色和丰富的和弦等优点，形成了具有中国特色的吉他演奏风格，丰富了吉他的表现力！
《非洲手鼓入门一本通》是针对零基础的非洲手鼓爱好者编写的入门与提高的教程，以现代音乐中的流行和民谣风格为主，同时也有传统非洲手鼓的内容。 《非洲手鼓入门一本通》根据学习打鼓的进度进行编写，内容循序渐进,从最简单的认识和学打基本音和基础节拍开始，逐渐接触到各种丰富的节奏，实用易学，很容易上手和入门。 《非洲手鼓入门一本通》不仅适用于自学，更适合琴行以及培训机构开设流行非洲手鼓课程使用。
教材涵盖了完整的双排键电子琴考级体系。 按照教育科学规律的基础上编写和设计考级内容，教程进程科学、合理；
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视唱练耳是每一个学音乐的人基本的修养，只有视唱练耳到达一定水平，才有可能进行下一步的音乐学习。可以说学生视唱练耳的程度高低，限制了他在音乐学习道路上能走多远。本教程是一本经过多年时间考验的，兼具听音练耳练习，音乐艺考准备或是音乐自学多重功能的视唱练耳基础教程。它的课程设置遵从学生学习规律，由简到难，其中的内容除了相关乐理知识普及、乐谱的呈现之外，还有目的地安排了识谱、模唱、默唱、听音、指挥等练习，调动学生多种器官，全身心沉浸到音乐氛围中。这样可以极具效率地锻炼学生的内心听觉。 教程作者是具有丰富教学经验的资深教授，这本教程不以无尽的听力、视唱题为特点，而是贴近学生心理，全方位地安排教学内容。对于学生来讲，通过这本教程，学习视唱练耳不再是压力；对于教师来讲，这本书中很多教学
在合唱界有一句名言： 合唱团中没有 我 只有 我们 。 这句话从艺术的角度阐述了管理的重要性。因为．合唱是和谐的艺术，要做到 和谐地歌唱 ，只有将小我的 我 融人大我的 我们 中去，才能做到 和谐地歌唱 。而 和谐地歌唱 的前提，就是要做到 团队的和谐 ； 团队的和谐 除了声音的和谐外，更重要的是人与人之间的和谐．而保证人与人之间和谐的基础就是良好的 管理 。 本书所探讨的仅限于非院校的、追求合唱艺术型的非职业社会合唱团。
这是一本集声乐演唱与学习理论知识、声乐历史知识以及160首精选中外艺术歌曲曲谱的自学式声乐教程。分为上篇（演唱知识与演唱技巧）和下篇（演唱曲目与演唱提示）。上篇的内容主要为理论性文字表述，包括了声乐学科的起源历史讲解，在我国的主流美声唱法（中文歌与意大利文歌）的发音、咬字、演唱练习等学习声乐的理论知识，以及大量声乐练声曲。从难度上来讲逐步递进，精妙易懂，适合于广大声乐爱好者自学。下篇的160首中外艺术歌曲主要是被广为传唱的经典中文歌以及经典意大利文歌，中文与意大利文艺术歌曲在我国美声演唱中是为主流的两个语种，也是音乐学院普遍学习与研究的两个语种。并且书中的每首歌曲都配备了伴奏音频，扫码即可欣赏学习。此教程所包含的曲目按照难易程度分为了初级、中级、中高级、高级，方便读者根据自身的实
教材涵盖了完整的双排键电子琴考级体系。 按照教育科学规律的基础上编写和设计考级内容，教程进程科学、合理；
生活在忙碌都市的人们，总是喜欢用音乐陪伴自己。有的人偏爱金属摇滚的酣畅淋漓，有的人欣赏R B的律动节奏，还有一群人迷恋于民谣里的深沉忧伤，我们已经习惯了用音乐来定义自己。说到民谣，这个词并不陌生，也许你说不出它到底是什么，它何时开始、又从哪里来，甚至分不清它的种类。但总有那么一段熟悉的民谣旋律，被你深深刻在了脑海里。从《音乐通识课：胡德夫讲世界民谣简史》中，我们可以一起走近民谣，看看民谣如何点亮这个世界。
本书系 凤凰 留声机 丛书之一，以德国作曲家巴赫为品鉴对象。巴赫被称为 音乐之父 ，是欧洲巴洛克音乐的集大成者。他的宗教音乐（弥撒曲、受难曲、康塔塔）表达了人类最深沉、最崇高的信仰。他的器乐作品，《平均律键盘曲集》《小提琴无伴奏奏鸣曲及组曲》《哥德堡变奏曲》《赋格的艺术》等，大多采用艰深的复调写法，体现出最深刻的音乐智慧。本书精选英国《留声机》杂志近十多年来十多篇精彩的巴赫音乐的深度评论。从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对其音乐进行多维度的解读，为读者呈现了一个现代音乐家眼中的巴赫。
随着音乐进入中国孩子的中考范围，音乐教育备受关注。如何从小培育孩子的音乐素养？如何给孩子进行音乐启蒙？几岁学琴？学乐器前有哪些功课？怎样挖掘孩子的音乐潜能？ 国.内古典音乐课程的首.席IP田艺苗，结合自己20多年音乐教育的经验，精心打造了这本给中国家长和孩子的音乐课。 悉心解答家长们普遍存在的困惑，专业有体系地指导家长从零开始引.领孩子步入音乐的世界。更从审美教育层面进行启蒙，鼓励孩子学会欣赏音乐，让孩子从音乐中了解世界的宽广和生活的趣味，在艺术中找到快乐和生命的底气。 古典音乐很难吗？你听田艺苗就知道真谛了。人世间有很多真谛，需要很多智慧的、勇敢的、美丽的人去探索，田艺苗就是其中的一位。 作曲家谭盾
《批判性娱乐》是著名钢琴家、音乐学家查尔斯?罗森发表于《纽约书评》的18篇文章的书评与文化评论合集。在这些文章中，罗森犀利、敏锐而又充满幽默感地回顾了古典音乐、21世纪的新音乐以及各式文学作品，既注意到了古典音乐在当代社会的变化以及现代流行音乐的发展，又以极其精准的眼光批判了评论界的部分浮华现象。他立体地扩张了自己对音乐等艺术作品的理解和诠释，既酣畅淋漓又丝丝入扣。这本书不但是对于文艺作品的评判，也处处都是对自己的娱乐性解析，完美地呼应了书名：批判性娱乐。
