由中央音乐学院举办的 音乐等级素养考试 ，由 乐理 视唱练耳 和 音乐常识 两部分组成。《音乐常识分册》的宗旨是根据音乐艺术的特殊性，以及 因材施教 循序渐进 的教育规律，启迪人们如何去鉴赏音乐。本教材针对少年儿童不同年龄段的心理特征，在教学进程安排上，中级阶段为欣赏和感知音乐。其次，强调启发学习者在欣赏音乐过程中形成个人的音乐审美体验。三是教材秉承了各种音乐样式兼顾，但均由浅入深、以点带面的原则，并在文字措辞，乃至图式版面上，注意适合少年儿童的情趣，使之听闻愉悦，易于接受。
《音乐常识分册》希望凭借美妙的音响翅膀，拓展孩子们的音乐认知，使他们在学习音乐和感受世界多元音乐文化的同时，拓宽思维、开启心智，让他们的生活更为璀璨多姿。本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。
由中央音乐学院举办的 音乐等级素养考试 ，由 乐理 视唱练耳 和 音乐常识 两部分组成。《音乐常识分册》教材的宗旨是根据音乐艺术的特殊性，以及 因材施教 循序渐进 的教育规律，启迪人们如何去鉴赏音乐。本教材针对少年儿童不同年龄段的心理特征，在教学进程安排上，中级阶段为欣赏和感知音乐。其次，强调启发学习者在欣赏音乐过程中形成个人独有的音乐审美体验。三是教材秉承了各种音乐样式兼顾，但均由浅入深、以点带面的原则，并在文字措辞，乃至图式版面上，注意适合少年儿童的情趣，使之听闻愉悦，易于接受。
本教材针对少年儿童不同年龄段的心理特征，在教学进程安排上，中级阶段为欣赏和感知音乐。其次，强调启发学习者在欣赏音乐过程中形成个人独有的音乐审美体验。三是教材秉承了各种音乐样式兼顾，但均由浅入深、以点带面的原则，并在文字措辞，乃至图式版面上，注意适合少年儿童的情趣，使之听闻愉悦，易于接受。
本教程分为自学入门篇和技艺提高篇两大板块。自学入门篇包含唢呐概述、唢呐吹奏基础知识、唢呐常用技巧的吹奏法、常用调的基础练习和综合练习曲五个部分。尽可能做到练习目的明确、练习作品兼顾技术性与音乐性。技艺提高篇包括对八首唢呐名曲的分析与鉴赏，提高唢呐学习者、爱好者对唢呐音乐的鉴赏能力，后为十首唢呐作品的独奏曲谱。为了照顾到更多唢呐爱好者的实际需求，本教程曲谱采用简线对照形式，以便于使用者选用熟悉的读谱方式。
《少年儿童笛子教程（修订版）》是我国迄今较系统的一部少年儿童笛子教程。作者许国屏是著名笛子演奏家、儿童笛子教育家。几十年来，曾在全国各地培养指导过几万名小笛手，培训过上千名教师。其发明的 多功能笛子 在国际上荣获金奖。《少年儿童笛子教程（修订版）》是作者在*副总理讲话精神鼓舞下，按照新的笛子普及教学的需要编写而成，分笛子常识学习、笛子启蒙练习、气息控制练习、指法技术练习、用舌技术练习、笛子独奏曲精选等几部分。教学由浅入深，条理分明，非常适宜初学笛子的少年儿童选用。
《小奏鸣曲集》是 大符头 钢琴系列中强调乐曲风格练习的钢琴教程。选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品。他们是克列门蒂（1752～1832）、库劳（1780～1832）、杜舍克（1760～1832），及海顿（1732～1809）、莫扎特（1756～1791）、贝多芬（1779～1827）三位大师的作品。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材，深受钢琴爱好者的欢迎，二百多年来经久不衰。对此，韦丹文、佟博老师对乐谱作了大量细致的审订，以帮助琴童们正确地看懂乐谱的符号和演奏。
本书由7章88个课例构成，课例均来源于花城出版社、人民音乐出版社出版的中小学音乐课本，课例结合编者多年的教学研究成果，从声势律动、互动视唱、拼接识别、互动背唱、难点稀释、随乐简笔画、综合体验音乐活动方式，设计了10～20分钟的音乐体验活动。其中，声势律动、互动视唱、互动背唱、综合体验以国际音乐教学法中的奥尔夫教学法、柯达伊教学法等为理论根基，结合国内教学内容进行了本土化音乐活动设计和融合。拼接识别、随乐简笔画及难点稀释则借鉴了心理学中的理论，将原本教学中的难点、重点进行分步骤体验和多元化感知，达到简化教学难度，增强教学趣味性。这些提炼和总结的教学方法，不仅可以使教师获得一些新的教学灵感和理论知识，还可以将这种短小的教学模式及教学技巧活学活用，变成 私人教学百宝箱 中有意义的教手段。
教材涵盖了完整的双排键电子琴考级体系。 按照教育科学规律的基础上编写和设计考级内容，教程进程科学、合理；
管弦乐配器教程，中央财政支持国家重点学科特色学科建设项目，2010年度国家精品课程，普通高等教育 九五 *重点教材。
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在车尔尼的这些练习曲中，作品740是难度、涉及技术课题多、音乐性强的一组练习曲。它一共有50首，涉及到的技术类型非常全面，其中包含的技术课题有：手指快速跑动、琶音、双音、和弦、装饰音、八度、同音反复以及多种技巧的综合性练习。在训练过程中我们需要注意是：方法正确的慢速练习、强调手腕的柔韧与协调等等。
现在学习写歌吧！本书介绍了流行歌曲写作的基本概念，如乐理、歌曲结构、创作技巧、旋律与和声发展，以及如何写出令人难忘的歌词和其他核心话题。作者循循善诱，不仅由易到难循序渐进地讲解写歌技巧，还精心设置了听歌练习与写歌作业，手把手教你掌握以下创作技巧： 为你的歌曲寻找灵感，并制定工作策略以发挥你的创造力 了解基本的音乐理论，利用它们编写旋律、歌词、和弦进行和节奏，使你的歌曲更具表现力 创建主歌、副歌和桥段，让它们有效地讲述你的歌曲故事 使用时下流行歌曲作者所青睐的技巧和结构 有表现力地演唱你的歌曲，并配合演奏你的乐器 开展歌曲创作事业，为影视作品、出版商和视觉媒体写歌
在合唱界有一句名言： 合唱团中没有 我 只有 我们 。 这句话从艺术的角度阐述了管理的重要性。因为．合唱是和谐的艺术，要做到 和谐地歌唱 ，只有将小我的 我 融人大我的 我们 中去，才能做到 和谐地歌唱 。而 和谐地歌唱 的前提，就是要做到 团队的和谐 ； 团队的和谐 除了声音的和谐外，更重要的是人与人之间的和谐．而保证人与人之间和谐的基础就是良好的 管理 。 本书所探讨的仅限于非院校的、追求合唱艺术型的非职业社会合唱团。
这是一本集声乐演唱与学习理论知识、声乐历史知识以及160首精选中外艺术歌曲曲谱的自学式声乐教程。分为上篇（演唱知识与演唱技巧）和下篇（演唱曲目与演唱提示）。上篇的内容主要为理论性文字表述，包括了声乐学科的起源历史讲解，在我国的主流美声唱法（中文歌与意大利文歌）的发音、咬字、演唱练习等学习声乐的理论知识，以及大量声乐练声曲。从难度上来讲逐步递进，精妙易懂，适合于广大声乐爱好者自学。下篇的160首中外艺术歌曲主要是被广为传唱的经典中文歌以及经典意大利文歌，中文与意大利文艺术歌曲在我国美声演唱中是为主流的两个语种，也是音乐学院普遍学习与研究的两个语种。并且书中的每首歌曲都配备了伴奏音频，扫码即可欣赏学习。此教程所包含的曲目按照难易程度分为了初级、中级、中高级、高级，方便读者根据自身的实
内容介绍 该书为 奇妙的音乐之旅 系列丛书之一。它是近30年内美国著名音乐启蒙教育家伊丽娜 戈林精心为幼儿钢琴启蒙教育编写的幼儿音乐启蒙绘本。 《奇妙的音乐之旅3》采用了幼儿喜爱的水彩画风格，通过讲故事的形式，把音乐基础知识穿插其中，以求为幼儿带来有趣、生动的钢琴演奏启蒙。该书共10章，包含八分音符、厨师克里斯托弗、音程、厨师卡洛斯、体育馆的一天，等等。其曲目上选用了例如《拍皮球》《好朋友》《雪花》《小蚂蚁》等脍炙人口的乐曲。这是一本衔接钢琴初级与钢琴中级的幼儿启蒙钢琴书，琴童将在这一册学到更多的复杂节奏组合，并通过多样化的触键方式表达音乐。 此外，该书还将在书中为每首乐曲附加伴奏音频、演奏视频（带伴奏和无伴奏），并以二维码形式展现，让小朋友更编捷、更准确地了解每首乐曲的
这本书一共有151首乐曲，曲目来自世界各国不同时期的作曲家们，包括巴洛克时期的巴赫；古典时期的海顿、克莱门蒂、莫扎特、贝多芬；浪漫时期的舒伯特、舒曼、门德尔松、柴可夫斯基、威尔第、肖邦等大师们的作品。这本书所选作品的程度较简单，音乐风格多样，情感色彩丰富，从古典乐曲到现代乐曲，从民间乐曲到舞曲都有涉猎。它不仅能让孩子们在弹奏过程中，加强基本弹奏技术的训练，而且还可以让孩子们通过许多优美的曲目，聆听和感受到音乐作品的美，从而培养孩子们的音乐感受能力和对音乐的理解能力，提高孩子们学习音乐的兴趣。此书被世界各国的钢琴教师作为供学生日常练习的教材。
很多钢琴老师都碰到过这样的问题，小朋友在学习钢琴的过程中，可以运用的曲子很少。过于单调的基本练习影响了他们的学习兴趣，导致学习进度慢。针对这种现状，我们把这些年收集的中外经典儿童歌曲改编成钢琴曲，按照钢琴的学习进度来编排、编配，由浅入深编写了这本书。书中儿歌都是小朋友们日常生活中听过、唱过的歌曲，对于提高他们学习钢琴的兴趣有很好的效果，是钢琴老师*的辅助教材。 应广大读者的要求，此次新版修订本加入了歌词，方便小朋友边弹边唱。每首琴谱附音频示范，购买了正版的读者微信扫描二维码即可听音频示范，学琴的效率会更上一层楼。
随着音乐进入中国孩子的中考范围，音乐教育备受关注。如何从小培育孩子的音乐素养？如何给孩子进行音乐启蒙？几岁学琴？学乐器前有哪些功课？怎样挖掘孩子的音乐潜能？ 国.内古典音乐课程的首.席IP田艺苗，结合自己20多年音乐教育的经验，精心打造了这本给中国家长和孩子的音乐课。 悉心解答家长们普遍存在的困惑，专业有体系地指导家长从零开始引.领孩子步入音乐的世界。更从审美教育层面进行启蒙，鼓励孩子学会欣赏音乐，让孩子从音乐中了解世界的宽广和生活的趣味，在艺术中找到快乐和生命的底气。 古典音乐很难吗？你听田艺苗就知道真谛了。人世间有很多真谛，需要很多智慧的、勇敢的、美丽的人去探索，田艺苗就是其中的一位。 作曲家谭盾
《声音者:孙悦斌配音理论及实践技巧》介绍了配音的基本理论、声音的艺术表达、人物配音、国产影视剧与译制片配音、动画片配音、商业语言配音、专题片与纪录片配音、叙事语言、叙事语言技巧及感悟、专题纪录片配音的常见问题等。
本书从19世纪爵士的起源讲起，按时间顺序，分阶段、按专题介绍了爵士乐的兴起、发展、传播、兴衰的过程，近距离观察了爵士与古典、流行音乐等其他艺术形式的相互影响，及爵士的风格、流派、重要人物及乐队、影响后世的作品及音乐厂牌的故事等。 书中按照时间轴，详细罗列了19世纪至今爵士乐的重要时间节点，包括作品创作、公开演唱会、专辑发行、关键人物事件等；同时列出了同时期的世界大纪事，记述了全球背景下爵士乐的发展。 书中收录了近350幅图片，从专辑封面、厂牌标识、宣传海报、曲谱手稿到音乐家、乐手、演出现场的照片，搭配翔实的文字解说，将爵士的历史鲜活呈现。书后附有 音乐人 音乐术语 国际爵士音乐节推荐 推荐聆听 推荐阅读 等知识拓展内容，可谓是所有音乐爱好者的完整资源宝库。
