《车尔尼 钢琴初级练习曲 作品599》是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品！作为一本初级钢琴练习曲集，它的价值已被历史所证明，已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。总体来说，它有如下几个特点： 一、技术学习由浅入深，丰富全面。在这100首钢琴练习曲当中，技术课题包括了音阶、半音阶、双音、琶音、和弦、节奏、两手跨越、两手交替、五指练习、阿尔贝蒂低音以及各种装饰音练习。可以说，钢琴技术学习的主要技术课题都已包括在内，为之后的中级阶段的学习打好了坚实的基础。 二、音乐生动，富有表现力。这是一本音乐性很好的钢琴练习曲集，旋律生动优美，富有歌唱性，有很多首练习曲作曲家都有相应的音乐术语标示，如 匈牙利式的小快板 圆舞曲式的快板 等等，这些都充分地体现了车尔尼在音乐表现
《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南，讲述了266首经典曲目背后的故事，对两千多张唱片进行推介，并包含爵士名家轶事，是爵士乐爱好者的常备书籍。 作者泰德 乔亚凝结毕生思想精粹，带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家，他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人，备受业界认可的爵士乐专家，他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上，迷人节奏在字句中摇摆，灵动音符在纸页间跳跃。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
该书是维也纳原始版教材，是全世界范围内***的德奥系作曲家作品乐谱，此次出版的肖邦练习曲全集是把Op.10、Op.25以及新增三首练习曲合并为要本，为*新翻译版本，该系列已经成为钢琴家、专业院校师生、钢琴学习者的教材。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
在《沃尔法特小提琴练习曲60首（教学示范版）》尽可能地按照科学的演奏方法、符合旋律与乐句的原则，对其重新做了编订，使这本教材既有训练价值，又有应用价值，以帮助学生们在学习各种技巧与科学演奏方法的同时能养成科学的思维方法。 《沃尔法特小提琴练习曲60首（教学示范版）》后半部是二、三、四把位及各种换把练习，应与开塞同步学习，其中的很多内容，尤其是换把及双音部分是开塞的教材中缺少的，可相互补充。 练习曲中列举了各种弓法及节奏训练的谱例，它不单是弓法及手指灵活性的练习，也是对练习者大脑反应以及应变能力的训练，故要坚持认真练习。由于传统练习曲中节奏训练较少，学生们在乐曲中会遇到很多困难，希望在初级教程中就开始重视各种节奏的训练。
系列教程采用240mm 310mm 的大开本，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲 系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计，使儿童更加方便地学琴。 我的*套经典钢琴曲 系列教程为了更加接近于原著，希望将真实、权威的
《中国儿童钢琴曲选》主要收录了喜洋洋；青蛙跳舞；芦花公鸡；玩具；玩具娃娃进行曲；沂蒙民歌；军民大生产；顺采茶；军民联欢（主题选自舞剧《红色娘子军》）；窗花舞（主题选自舞剧《白毛女》）；喂鸡；工农齐武装等儿童钢琴曲。
《中老年简谱教程（修订版）》是专为中老年人编写的简谱教程。从认识简谱开始，由易到难逐步掌握节奏、旋律。本书可作为老年大学实用艺术教材，也适用于中老年人自学简谱。 全书分为简谱基本知识、视唱两个部分。第一部分简谱基本知识共有七个章节，第一章概述、第二章音的高低、第三章音的长短、第四章节拍与节奏、第五章调号与变音记号、第六章常见装饰音记号、第七章常用提示记号。第二部分简谱视唱练习从节奏、调式、变音、装饰音等方面进行讲解和练习，并配有视谱唱词的训练。
《戴晓莲教学演奏琴谱(附光盘)(精)》历时四年 倾心打造。书中收录了33首目前演奏频率*多或现代 琴家*具代表性的打谱成果，每首琴曲均以旁注与尾 注的形式细致透彻地解析了演奏要点与琴曲曲情，为 演奏者学习提供了便利。为了满足读者的视听享受， 戴晓莲教授还精心挑选了本书中的16首琴谱进行演奏 与录制，是一本凝聚了戴晓莲教授教学经验与演奏实 践为一体的全新琴谱，具有重要的学术价值与传承意 义。值得一提的是，本书还附录了一份 古琴乐器法 。其中古琴的音域、*佳音效段位与实际应用均在 此文中首次得到了详尽的阐释，无论对作曲家还是古 琴演奏者的指法编配都是一份专业的乐器指南与实用 手册。
宋代著名詞人周密，是宋末四大詞家之一，精通音律，詞品典雅，格律嚴謹。本書首次對周密詞集作了全面深入的箋註疏解，兼顧?W?g?c普及，尤其注重對詩詞創作者的指導。因此，本書?c其他箋註類?D書不同，特别?P注解析詞作的韻律，被詞?W界?u爲詞集箋注的2.0版本，可以使?x者對作品有一個更深入完整的理解。本書在箋注中强調不做大詞典的搬運工，特别注重詞典中未收詞?Z的解釋，對詞典中已收但?c作品有差异的詞?Z、?v史上一直誤解的詞?Z及主流解釋不符合作品?Z境的詞?Z，也?o予了詳細的辨析。
本系列曲谱为李斯特钢琴作品全集的学术评注版，引进自匈牙利布达佩斯音乐出版社。该系列精心挑选了19部李斯特钢琴独奏作品制作发行单行本，正本清源大量学术研究和评注原始文本，娓娓道来各曲来龙去脉和版本更迭状况。本次出版的有《音乐会练习曲两首》《死之舞》《帕格尼尼大练习曲》《梅菲斯托圆舞曲》《第二叙事曲》《第二匈牙利狂想曲》《安慰曲集》《爱之梦》《奏鸣曲》。
该书为巴赫创作的著名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
本系列曲谱为李斯特钢琴作品全集的学术评注版，引进自匈牙利布达佩斯音乐出版社。该系列精心挑选了19部李斯特钢琴独奏作品制作发行单行本，正本清源大量学术研究和评注原始文本，娓娓道来各曲来龙去脉和版本更迭状况。本次出版的有《音乐会练习曲两首》《死之舞》《帕格尼尼大练习曲》《梅菲斯托圆舞曲》《第二叙事曲》《第二匈牙利狂想曲》《安慰曲集》《爱之梦》《奏鸣曲》。
《小朋友歌曲666》（二）的编写宗旨是：为打造孩子们的喜爱歌本，实现孩子们的音乐梦想。本书精选了666首古今中外的歌曲，这些作品题材广泛，细分为"祖国，祖国我爱你""我们生活多幸福""阳光下快乐成长""让世界充满了爱""我们热爱大自然""我们喜爱小动物""五彩缤纷的民歌""悠久的历史歌曲""古诗词歌万花筒""外国小朋友的歌"十大版块。 其中的歌曲选曲多为耳熟能详之作，如《啊，祖国》《我的祖国》《国旗国旗》《心中的歌》《五星红旗我们爱你》《划船》《拜年》《幸福花》《找朋友》《小手拍拍》等。
本书是中国音乐学院扬琴教学系列教材的重要组成部分。该教材主要针对扬琴演奏中 七声音阶 五声音阶 进行规范、系统训练而编写。全书分为上下册。上册为 二十四个自然大、小调音阶及半音阶练习 ，下册为 五声调式音阶练习 。该教材主要采用二十四个自然大、小调音阶及半音阶系统进行编写，共分为两个部分:第一部分是 基本音阶练习 ，按照扬琴音位排列的规律特点，采用右竹、左竹和顺竹三种不同竹法进行训练，以达到对二十四个自然大、小调音阶和半音阶，基本音阶的熟悉和掌握，共二十五首。第二部分是 音阶练习曲 ，按照二十四个自然大、小调音阶及半音阶系统，采用不同节奏、节拍音型及音域等多个方面内容进行编写，每首练习曲均具有完整性、综合性、专业性较高的特点，共二十五首，均为原创。本教材根据编者长期演奏、教学和艺术实践的
在浩如烟海的钢琴文献中，练习曲作为一个十分重要的类型而存在，它不仅拥有巨大的数量，而且风格变化繁多。毫无疑问，练习曲风格的变化与发展总是紧紧地跟随时代的潮流，从古典时期、浪漫时期、晚期浪漫派、新古典主义、印象派直至近现代，每一次音乐流派的更替都有伟大的作曲家为练习曲留下不朽的杰作，比如车尔尼、克莱门蒂、肖邦、李斯特、利盖蒂等等。 本书为 钢琴王国系列丛书 的开篇之作，是国内*本出版的海勒练习曲作品45、46、47共80首的合集，亦是*个海勒的教学版本乐谱，由乐谱 演奏指导 示范光盘组成。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
本书选取了华语流行歌曲中的67段木吉他solo片段（前奏，间奏，尾奏）。这些乐曲的片段是作者结合自身的经验以及在实际调查中选取的，均为现今流行和深受大众喜爱的歌曲。作者通过重新编排和整理，将乐谱的原版呈现出来，并制作了伴奏音频以及示范教学的视频，读者可以通过扫描二维码看视频的方式来学习弹奏的方法，并通过伴奏音频进行练习。此外，本书还配有木吉他相关弹奏技巧的讲解和一些音阶练习教程，是一本实用性较强的木吉他书籍。
