《车尔尼 钢琴初级练习曲 作品599》是奥地利钢琴家、作曲家车尔尼为钢琴初学者创作的经典作品!作为一本初级钢琴练习曲集,它的价值已被历史所证明,已基本成为我国每位琴童钢琴学习初级阶段的必学作品。总体来说,它有如下几个特点: 一、技术学习由浅入深,丰富全面。在这100首钢琴练习曲当中,技术课题包括了音阶、半音阶、双音、琶音、和弦、节奏、两手跨越、两手交替、五指练习、阿尔贝蒂低音以及各种装饰音练习。可以说,钢琴技术学习的主要技术课题都已包括在内,为之后的中级阶段的学习打好了坚实的基础。 二、音乐生动,富有表现力。这是一本音乐性很好的钢琴练习曲集,旋律生动优美,富有歌唱性,有很多首练习曲作曲家都有相应的音乐术语标示,如 匈牙利式的小快板 圆舞曲式的快板 等等,这些都充分地体现了车尔尼在音乐表现
系列教程采用240mm 310mm 的大开本,并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯,有利于儿童的视力发展,让儿童看谱更轻松,同时也可防止成年人的视觉疲劳,不但预防近视,并且更舒适,能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲 系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧,笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用(特别是在音乐领域),由于乐谱自身具有特殊性,一般都需要平放在谱架上,而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置,尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲,因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在,故而借用西方国家的打孔式装帧设计,使儿童更加方便地学琴。 我的*套经典钢琴曲 系列教程为了更加接近于原著,希望将真实、权威的
在《沃尔法特小提琴练习曲60首(教学示范版)》尽可能地按照科学的演奏方法、符合旋律与乐句的原则,对其重新做了编订,使这本教材既有训练价值,又有应用价值,以帮助学生们在学习各种技巧与科学演奏方法的同时能养成科学的思维方法。 《沃尔法特小提琴练习曲60首(教学示范版)》后半部是二、三、四把位及各种换把练习,应与开塞同步学习,其中的很多内容,尤其是换把及双音部分是开塞的教材中缺少的,可相互补充。 练习曲中列举了各种弓法及节奏训练的谱例,它不单是弓法及手指灵活性的练习,也是对练习者大脑反应以及应变能力的训练,故要坚持认真练习。由于传统练习曲中节奏训练较少,学生们在乐曲中会遇到很多困难,希望在初级教程中就开始重视各种节奏的训练。
《曲式与作品分析(修订版)》系中央音乐学院作曲系、音乐学系、指挥系本科的曲式与作品分析专业课的教材之一。《曲式与作品分析(修订版)》中选用的谱例和所分析的乐曲除了根据课程内容需要之外,也考虑到一般情况下教学必需的乐谱、唱片及其他资料的可能条件,在选用我国作品时,也部分地由于这些方面条件的限制,选用的不一定都是具有代表性的作品。 《曲式与作品分析(修订版)》仅为课堂讲授之用,学生的作业、课堂讨论的曲目可由授课教师根据具体情况另行选订。
该书为巴赫创作的著名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定, 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者,通晓多种外语,包括英语、法语、德语等,是翻译该版本的合适人选。
车尔尼作品740?共包含50?首钢琴练习曲。这些练习曲数量较多,?涉及的技术类型比较全面,?其中包含的技术课题有:?手指快速跑动、琶音、双音、和弦、装饰音、八度、同音反复以及多种技巧的综合性练习。我社红皮书系列之一。属于中高级程度钢琴练习曲。
麦克斯 鲍威尔在校订本钢琴作品集时,采用了布赖特科普夫与黑泰尔出版社出版的舒伯特全集修订版。指法为校订者自己所加。 所有其他附加内容(如表情记号、速度记号、弹奏方式、处理等)一眼就能从印刷符号中看出。 原版本中的记号在印刷时采用的均为大字体。
本书是专门为古筝纯筝独奏爱好者、重奏爱好者量身定制的一本流行改编曲谱集。书中收录的曲目包括时下流行的电影电视剧插曲、动漫和游戏配乐以及古风歌曲串烧等,丰富的曲目选择满足了古筝初学者进行表演和练习的需求。本书包含纯筝独奏流行曲目12首,重奏曲目15首,以及古风串烧曲目1首。纯筝独奏演奏方式的特点是左手演奏伴奏和弦,右手演奏旋律,并且为了更好地还原曲目本身的韵味和风格,本书在古筝定弦方式上也进行了一些变化,这些定弦方式在每首曲谱的开始处都有详细的标记。重奏是多台古筝在一起演奏的方式,更适合表演节目或集体训练,重奏演奏的曲目声部更丰富、动听。古风串烧曲目是在多首古风热门曲目的基础上进行改编和节选,以串烧的形式演奏出来的,这首曲目更适合自娱自乐,也可以作为表演曲目烘托气氛。本书中的曲谱标
《巴赫英国组曲(BWV806-811)》为巴赫创作的著名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定, 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者,通晓多种外语,包括英语、法语、德语等,是翻译该版本的合适人选。
歌词,是歌曲的重要组成部分,想要写好歌词,就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要进行歌词写作而定制的理论教程,书中所讲解的理论规则,是进行歌词写作的前提,有了理论基础,再进行不断地实践和练习,才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节,*章是歌词的基本介绍,包括歌词的意义、歌词写作要求等;第二至七章是具体的歌词写作的理论规则,包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏;第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法;第九章是对歌词写作要点的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材,大家先进行理论的学习,再参照给出的歌词实例,进一步消化和吸收理论知识,*后再进行自我创作,提高自己的歌词写作功底。 本书适
肖邦创作的圆舞曲独树一帜,它不同于当时流行的社交性舞会圆舞曲,而是供音乐会欣赏的钢琴小品。这些乐曲在保持舞蹈的节奏、律动,音乐特点和风格特征的前提下,在性质、速度和节奏等方面比社交性的圆舞曲*灵活、*多样,曲式也有所突破。甜蜜的柔情和风趣的卖俏,也贯穿在这种圆舞曲之中。人们称之为 音乐会圆舞曲 。
本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材,既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲,又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等,除配有中外歌唱家的范唱录音,还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者,是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生,他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院,获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前,贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集,本曲集多次再版,备受业内好评。接下来的十年里,贾老师将其在意大利多年
本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材,既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲,又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等,除配有中外歌唱家的范唱录音,还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者,是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生,他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院,获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前,贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集,本曲集多次再版,备受业内好评。接下来的十年里,贾老师将其在意大利多年
本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材,既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲,又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等,除配有中外歌唱家的范唱录音,还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者,是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生,他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院,获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前,贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集,本曲集多次再版,备受业内好评。接下来的十年里,贾老师将其在意大利多年
《芭蕾基本功训练钢琴曲》根据作者多年教学经验,从芭蕾舞基本功训练的教学内容出发,对钢琴艺术特点进行分析、梳理、总结,探究训练教学中钢琴艺术指导特性,将教学实践中的艺术灵感进行记录,对与舞蹈教学动作组合的音乐进行曲式分析与和声配置创新,旨在丰富高校舞蹈表演专业中应用的钢琴艺术指导曲目,根据芭蕾基训组合训练的动作特征、节奏韵律等编创了80首芭蕾基本功训练钢琴伴奏乐谱。面向舞蹈表演相关专业教师与学生编写。以芭蕾基本功不同训练动作划分章节,结构安排严谨,具有条理性。符合舞蹈表演教学规律,抓住舞蹈教学中钢琴艺术指导的使用需求及特点,对于实践教学有很强的指导性。
本书是为孩子们想要弹奏古典钢琴名曲而量身定制的曲谱集。书中不仅包含了30首耳熟能详的古典音乐乐谱,还包含了孩子们学习古典音乐需要了解的四个重要的音乐时期,以及这些重要时期中那些音乐家们的趣味故事。 本书包括三章,*章讲解了四个重要音乐时期的音乐特点,第二章包含了12篇音乐家们的小故事,第三章是30首适合孩子们弹奏的古典钢琴名曲曲谱。书中的曲谱是按照音乐时期排序的,孩子们在弹奏某一时期的乐曲时,可以先去*章了解这个音乐时期的音乐特点,再进行练习;在练*位音乐家的作品时,还可以先去第二章了解一下这位音乐家的趣事,体会作品的创作背景和作曲家的性格。这样的课外内容搭配,不仅能丰富孩子们的音乐常识,还能寓教于乐,让孩子们在练习的过程中更加轻松有趣。 本书适合儿童钢琴初学者使用,也可以作为音乐教师的
本书是一本抖音二胡改编曲谱集录。书中作品包含了陆艺萱老师的改编曲目,通过改编之后的曲谱,更加适合二胡的演奏,不仅可以丰富音乐曲目本身的风格,还可以让二胡的音色和表现力更加突出。 每一首改编作品的呈现,从甄选曲目、指法安排到打谱设计,都是经过了反复的推敲与斟酌,力求在保留原有曲目风格的同时,突出二胡自身的特色。
本书是为学习乐理的音乐爱好者量身定制的入门教程。在本书中,你将学会基本的乐理知识和有关简谱的知识。 本书分为5大章,内容包括了学习简谱必须要掌握的知识点。第1章介绍了简谱的基础知识,第2章介绍了节奏与节拍,第3至第4章详细介绍了音程、和弦的相关知识,第5章介绍了简谱中的演奏记号和省略记号。作者用详细的文字讲解,配以图解展示,让没有基础的读者在理解文字的基础上,再参考展示图片,轻松学会简谱的相关乐理知识。这种学习方式让你在枯燥的乐理学习过程中,找到快乐并能轻松地坚持下去,而不会因为一些繁琐的文字性音乐理论而放弃对音乐的热爱。 本书适合音乐理论爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。