本曲集中的作品都是人喜爱的钢琴小品与舞曲，均由音乐大师乔治·弗里德里克创作。这些乐曲易于演奏，可听性强。学习这些小品，不仅能使钢琴课的气氛变得活跃，还可以使初学者对亨德尔的音乐有一些了解。

《超炫流行钢琴曲集（2）》以轻音乐为主题，选用了当下最经典、、最广为流传的曲目。统统都汇集在本书里。

鼓浪屿钢琴博物馆建立以后，编著一部图典既是捐建者胡友义先生的愿望，更是广大观众和音乐爱好者的热切期盼。《鼓浪屿文化遗产丛书·琴书：鼓浪屿钢琴博物馆图典》从2012年秋天开始酝酿，在2013年7月胡友义先生辞世之后，编著的紧迫感进一步增强，2014年2月正式启动，历时近半年，终于编著成书。本书的编著，胡友义先生生前给予过宝贵的指导，胡友义先生的夫人黄玉莲女士一直倾心关注和指教。馆藏钢琴的鉴赏主要是依据胡友义先生生前向讲解员和媒体记者的详细介绍整理提炼而成。本书的编著，力求专业性与普及性的统一，力求图文并茂，期盼能够成为与钢琴博物馆交相辉映的文化艺术典籍。

本书收录了如终有一天，走遍世界，恋情，生来自有，卡萨布兰卡，交换舞伴等奥斯卡历年经典钢琴曲。

《流行钢琴即兴伴奏教程》以当今流行音乐为素材，承袭传统和声理论，融入现代流行和声配置方法编著。内容包括基础音乐理论、和弦与和弦标记、调式调性和民族调式等。

肖邦选用音乐模型的一致性和这两首协奏曲创作速度之快都解释了为什么它们之间有很多共通点。每一首都有三个乐章：第壹乐章（在f小调中，是“庄严的”，在e小调中，则是“庄严的快板”）按上述所说的协奏曲的传统方式来书写——即乐队齐奏与钢琴独奏交替出现。虽然钢琴独奏部分，围绕主题的插部材料并没有很多的炫技，而是富于表现性。慢乐章的旋律结构和伴奏手法都与他的夜曲创作不谋而合：f小调里的“小广板”是一个三部曲式，其核心部分有一个特别有趣的宣叙调，而《e小调协奏曲》的浪漫曲（同样也是小广板）的结构更加复杂也更加规整，主题的三次陈述期间散布着其他的音乐材料。

“双钢琴”——这一音乐形式，20世纪前后逐出现在我国舞台上，她独特的演秦形式和新颖的曲风一经亮相，就受到钢琴界及广大的音乐爱好者的青睐来欢迎。当前，在国际的钢琴比赛和演出中，“双钢琴”作为一种富有表现力的音乐形式已经占有着一席重要的位置。再者，我国音乐艺术院校的钢琴教学正处于不断发展与革新的大潮中，双钢琴之一钢琴室内乐合奏形式十分适应新形势下的钢琴教学。 这本曲集汇编的25首乐曲，大部分出自“首届中国风格双钢琴作品比赛”，另有武汉音乐学院、中国音乐学院的几位作曲家顷情献出他们的作品，为这本曲集增光添彩。我们期盼本中国风格双钢琴曲集的出版，能够为钢琴室内乐曲库积累一批由中国人自己创作的具有中国风格的作品，更希望由此引起现行们对“双钢琴”的关注，产生出更多更好的作品，为钢琴室内乐的

1914年爆发的次世界大战使德彪西陷入困惑，此时对他来说，就连钢琴的声音也变得“令人憎恶”。在第二年的前几个月里，德彪西忙于为他的出版商迪兰德编订肖邦的练习曲，正是在这个时候，他产生了自己写一些钢琴练习曲的想法。1915年夏天，德彪西离开家人，独自住在位于普尔维尔的一所乡间别墅，狂热地进行着这项工作，普尔维尔是个风景宜人的海滨浴场，靠近迪耶普。德彪西在这里还完成了他的另外两部作品，《大提琴奏鸣曲》和《为长笛、中提琴与竖琴而作的奏鸣曲》。

《中国风格钢琴练习曲60首》谱集收入了60首中国风格钢琴练习曲，按照演奏技术要求分为上篇、中篇、下篇三部分。这些作品由易到难，涉猎了多种演奏技术，是进行中国风格钢琴作品演奏的基础练习曲集。这是本中国风格为选择范畴的钢琴练习曲集。对于钢琴曲目的完善有积极地作用。作品集中有很多作曲家创作的作品，可弹性和可听性强，而且适合做技术联系。因此无论是从作品的创作风格，还是从作品的在练习曲的演奏去求，还是在中国钢琴艺术发展的长远意义来看，选题都具有出版价值。

在他的几套主要的练习曲中，我们可以看到他不仅把浪漫主义钢琴音乐的一些重要的演奏技巧和手段在不同程度的练习曲中加以多元化的训练，并且在这些练习曲中还对各种音乐表现元素进行有意的强化和训练，针对这样的练习曲，我特别想到了一个概念——音乐练习曲。 我们大家都知道一个基本道理——所有的技术手段都是为最终的音乐表现服务的。

本书收录了华语乐坛天王周杰伦的精选曲目30首，配钢琴原谱、功能性标记及原文歌词。囊括周杰伦所有的经典歌曲。

为了给广大钢琴学习者提供这方面的教材，南京师范大学音乐学院忻雅芳和瞿淼音共同编选了这本丰富多彩的四手联弹曲集，适合各种程度的学生使用，包括了古今中外各种风格，作曲技术手段多样，既有合奏方面的训练价值，又能提高人们对音乐的兴趣，由浅到深，是一本极好的教材。

我们对哥哥也有偏爱，因为他的无愧于红，我们把这本钢琴曲集命名为“红”。哥哥是性情中人，是经得起沉淀的歌者，他的歌历经岁月淘洗，沉淀了所有的浮华，依然动人心魄，依然穿透性灵。 《红》的钢琴版中，哥哥醇美嗓音的哼唱被誉为“喉管里的纸醉金迷”，那懒洋洋的性感与风情弥漫在每一个音符。经过填词、编配后的《红》，动感绵长的前奏，沉稳起伏的鼓点，接以舒缓、流畅的钢琴，整个配合激烈、冲突，使旋律有着一种浓浓的飘浮感和沉沉的下坠感。但始终，那明快的节奏、轻漫的哼唱下涌动着一种痛，一种仿佛来自命运深处的悲壮与压抑。耳边飘荡的红，如此放肆，但又如此无奈，仿佛岁月轮回中的一丝轻叹，又仿佛前身后世里的一抹嘲讽。 听《红》，我们能感觉到哥哥的蜕变，他对以往的颠覆。但这里，我们多编选了一些他早期的

《周圣钢琴教学法》 是专门针对钢琴老师教学方法所写的书， 主要内容包括技巧讲解、作曲家风格把握、钢琴作品理解，为钢琴教师示范一套正确的钢琴教学方法，以便教师指导学生有计划有目标地练习，达到教师的教学目的。