本书是小提琴教育家张世祥在经过了近二十年之后仍极力推荐的版本。他强调：本音阶与琶音教程，特别适合初学者在卡尔?弗莱什及加拉米安的音阶教材之前使用。此次张世祥教授重新全面审读整本教程，并很大程度地修订老版本的弓法、指法及练习条目；与老版本同名大小调音阶抄在一行乐谱上不同，本新版大小调音阶分开独立制谱，大大方便了学习者使用。此书的重新出版，也将形成张世祥教授集毕生经验而建构的初级小提琴教学体系更完整的配套。
《小提琴音阶教程（套装上下册）》是一本按小提琴学习的难易安排进度，专为中、小学专业和业余小提琴生编写的音阶教程（业余学生可酌情摘练）。《小提琴音阶教程（套装上下册）》分为上、下两册。一旦学生对练习音阶发生了兴趣，说明他已踏入了音乐的殿堂，而随其自由攀登了。
'霍曼小提琴基础教程-修订版'自2001年重新编订出版后 作为一本小提琴入门教材产生了广泛的社会影响 受到广大读者好评。随着我国小提琴教学的发展 这本'霍曼小提琴基础教程'也受到越来越多的各种同类教材的冲击。然而在使用过程中 大家发现 尽管每一种教材都有其特点 但是'霍曼教程'仍以通俗流畅的乐曲 好听的二重奏而深受人们喜爱 始终保持着其应有的地位。尤其是后者 让初学者在演奏二重奏中掌握各种基本技巧的同时 也融进了合奏练习 增强了音乐感 这正是'霍曼教程'的精髓。为了让读者更好地使用'霍曼小提琴基础教程-修订版' 增强学习效果 本次修订特制作了附赠CD 收入教材中二重奏部分曲目的录音 目的是为了强化这些二重奏乐曲在教学中的实践作用 使学习者在使用这些录音配合练习时 既培养了音乐兴趣 避免了练习的枯燥 也提高了练习的效率与合奏
《赵薇小提琴教程5 换把练习/新学琴之路》针对小提琴演奏的固定第三把位、空弦换把、同指换把等技术，精心改编大量重奏练习，突出多声部训练，涵盖考级曲目，并用念白与唱词的方式，很大程度激发学习者兴趣，提高学习效率。
怎么能让四五岁的孩子学会拉小提琴？ 《新学琴之路·赵薇小提琴教程1：把位指位练习（附DVD）》是微量的教材。每一课只有一点点音乐上和技术训练上的内容。教得细致，学得容易，不是用倾盆大雨的办法，而是微量的渐进引导幼儿。 综合的设想。拉提琴是学习音乐演奏，音乐是很复杂的艺术，用提琴这个乐器演奏又有一套“规范”，要那么小的孩子学它，怎么办？只有在微量的基础上综合，也就是一点一点地由浅人深，由简到繁，把内中我们常谈的有机联系让孩子们真正从心里领悟到。 有趣的编排。不要枯燥，不要死板，要有趣味又生动，这点作者想了不少办法，是在教学实践中行之有效的办法。 在十亿人的中国，小提琴在幼儿心灵里占有了地位，多亏一些有志于幼儿教学的音乐家们的奋斗，尤其是近年的景象，十分感人。为提高我
本套教程是专门为孩子编写的一套小提琴启蒙教程，作者秉持着 希望在孩子们的心中播下音乐的种子，并且让所有的孩子都能在音乐中获得滋养 的理念，无论是在曲目的选择上，内容的呈现上，还是学习的方式上，都在充满了音乐性与趣味性。例如，在*册教程中，选用的曲目多为儿歌，还创新性地融入拇指画的玩法学习音符，以及用不同的颜色对应不同的琴弦。此外，本套教程还配备了大量的音频、视频资源，通过每一章节中 动动手指小课堂 的形式呈现，不仅有跟着名师在线学的讲解、相应的曲目示范，还有不少的课后练习资源。使小提琴的学习更为直观、多元。
本重奏曲集的选编遵循了广泛性、经典性、实用性以及中国元素音乐为主线这几条原则。在曲目的难易程度上，既有刚学习小提琴不久就可以上舞台表演的简单重奏乐曲，又有中外小提琴家及专业乐团常演奏的经典曲目选编，适合教学、演出和比赛。在本曲集的编写过程中，部分作品免费分享给各地老师试用，并被搬上全国十几家*、省市级电视台及各种艺术节比赛场合，受到各地专家、师生的好评，在国内小提琴圈有一定的影响面。曲集包罗的范围较大，作者整合编写全新的和声对位旋律，其中部分曲目在小提琴教材中是首次推出，是小提琴爱好者既喜欢又难以找到的乐曲，具有一定的收藏价值。
舍夫契克认为，演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。因此他精选了音乐史上数首优秀的小提琴协奏曲作品，并为之设计专门的演奏练习。本书为舍夫契克针对帕格尼尼《D大调小提琴协奏曲》乐章所作的逐小节精细解析和专项练习，包含修订后的独奏谱和钢琴总谱。作者认为演奏者们的音乐个性通常取决于其心灵中的直觉部分，但是音乐个性应该与一定的理性规范相结合，后者有助于健全演奏者们的音乐个性，使其音乐品味得到发展和提升。
《赵薇小提琴教程(附光盘6加强技术练习)》为 新学琴之路 的第六册，由中央音乐学院赵薇教授 倾力打造的收宫之作。本册针对小提琴揉弦、泛音、 顿弓、跳弓、双音等演奏内容，精心改编大量重奏练 习，突出多声部训练，涵盖考级曲目，并用念白与唱 词的方式，*大程度激发学习者兴趣，提高学习效率 。
小提琴音阶教程(上下),赵惟俭,人民音乐 【新华正版书籍】 作者 赵惟俭 原价 ￥59.00 出版社 人民音乐 出版时间 1991-08-01
ECC教育理念即 Every Child Can learn Music （每个儿童都能学好音乐），这也是亚洲铃木协会的教育理念。《铃木小提琴二重奏集》系列图书将ECC教育理念和音乐创作相结合，将枯燥的技法和单旋律练习融于快乐的ECC音乐教育理念中，把铃木小提琴教材的单旋律内容用二重奏的形式编写，为提琴爱好者找到一条不同的学习之路。适用于开展提琴集体课、教师和学生的一对二、一对多教学、舞台演出等。并辅以精心录制的二维码音频，让小提琴 教 与 学 更快乐、更科学、更高效。
这部小提琴协奏曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱青春，歌唱生命，表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。全曲共分三个乐章: *乐章，具有俄罗斯民间音乐的宽广气息和明朗悠扬的诗意。其主部主题具有动人的歌唱性，体现了俄罗斯歌曲宽广动人的气息，仿佛在歌唱青春、生命和大自然。第二乐章，其沉思般的抒情，被称为"小抒情曲"。主要旋律真挚动人，略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声，使人嗅到了大自然清新的气息。第三乐章主题令人有俄国风激烈地敲击之感，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅人民欢庆节日的图画。
扎哈尔 布朗（Zakhar Bron）教授的《小提琴练习曲的艺术》是他多年教授年轻的小提琴学生的经验总结。他的教学方法以他的很多新的理念和训练方法在传统的俄罗斯学校已经帮助了很多学生成为世界著名的独奏家。 布朗教授在本书中通过13首经典练习曲，包括顿特练习曲、维尼亚夫斯基和帕格尼尼随想曲，讲授小提琴的12种高难度的演奏技巧，包括：和弦、分弓、颤音、平行三度双音、连弓和自然跳弓结合、三六度双音混合快速分弓、三六八十度双音与连弓的混合、抛弓、连弓快速换把、跳弓、快速分弓换弦及换把，以及左右手难点结合的演奏技巧等。他经典的注释可以帮助学生在贯穿认真的、目标明确的练习中节省宝贵的时间和精力。
本书是一本经典中国作品精选集，书中选取了初、中级钢琴演奏者特别喜欢的中国作品，并把部分曲目配上了示范演奏音频。这些作品全部耳熟能详，特别适合中小型的演奏会、比赛或是才艺时演奏，是钢琴演奏者的日常练习使用的之选。
勃拉姆斯早期创作的作品受舒曼的影响很大,色彩对比强烈,情绪悲喜交加。此作品与其他两首（UT50102、UT50104）是勃拉姆斯成就、为优秀的三首钢琴奏鸣曲，创作风格上既有古典主义的精髓，又洋溢着浪漫主义的色彩。《#f小调第二钢琴奏鸣曲》(Op.2)是约翰内斯 勃拉姆斯早期的一部以古典奏鸣曲式结构创作的浪漫主义钢琴作品。在勃拉姆斯早期创作的作品中,受到舒曼的影响很大,色彩对比强烈,情绪悲喜交加。勃拉姆斯的一生仅创作了三部钢琴奏鸣曲,相对于、第三钢琴奏鸣曲,第二钢琴奏鸣曲属于较为成熟,同时也是演奏频率较少的一部作品。
著名小提琴演奏家、教育家蒋雄达先生，把当今小提琴教学中，世界所公认的一些不可或缺的经典教材，集中归类、删繁就简、取其精华，按照不同程度的需求分编于各集教程，规范起步入门，合理循序渐进，並将个人一生的演奏经验、教学理念与练琴方法，具有说服力地融入了教程之中。《小提琴成才之路系列教程》的教学进程是有序的，练习内容是丰富的。教程共分四集： 一、成才之路的起步与入门 二、基礎训练的积累与完善 三、演奏技能的提升与拓展 四、高难作品的诠释与表現（上下册） 为了帮助更多的琴童入门提高，编者特邀请蒋先生的学生，杭州爱乐乐团首席、青年演奏家袁泉，为教程的部分作品做了演奏示范。 该教程的面世，定能为小提琴教学的普及与提升增添新的活力，并将受到广大师生与读者的欢迎。
本套教程是专门为孩子编写的一套小提琴启蒙教程，作者秉持着 希望在孩子们的心中播下音乐的种子，并且让所有的孩子都能在音乐中获得滋养 的理念，无论是在曲目的选择上，内容的呈现上，还是学习的方式上，都在充满了音乐性与趣味性。例如，在第二册教程中，选用了不同风格的音乐，例如古典音乐、世界范围内的民歌、爵士乐歌曲等。其中有不少作品是作者改编的，并且有一部分音乐和伴奏是作者本人创作的。此外，本套教程还配备了大量的音频、视频资源，通过每一章节中 动动手指小课堂 的形式呈现，不仅有跟着名师在线学的讲解、相应的曲目示范，还有不少的课后练习资源。使小提琴的学习更为直观、多元。
著名小提琴演奏家、教育家蒋雄达先生，把当今小提琴教学中，世界所公认的一些不可或缺的经典教材，集中归类、删繁就简、取其精华，按照不同程度的需求分编于各集教程，规范起步入门，合理循序渐进，並将个人一生的演奏经验、教学理念与练琴方法，具有说服力地融入了教程之中。《小提琴成才之路系列教程》的教学进程是有序的，练习内容是丰富的。教程共分四集： 一、成才之路的起步与入门 二、基礎训练的积累与完善 三、演奏技能的提升与拓展 四、高难作品的诠释与表現（上下册） 为了帮助更多的琴童入门提高，编者特邀请蒋先生的学生，杭州爱乐乐团首席、青年演奏家袁泉，为教程的部分作品做了演奏示范。 该教程的面世，定能为小提琴教学的普及与提升增添新的活力，并将受到广大师生与读者的欢迎。
F小调奏鸣曲是勃拉姆斯的首创作过程受到约瑟夫 约阿希姆和罗伯特与克拉拉 舒曼影响的奏鸣曲。勃拉姆斯早表现出与舒曼的联系的作品是较后期的钢琴变奏曲Op.9和Op.23，另一方面，目前这首作品中就已经清楚地表现出约阿希姆的痕迹。终乐章个抒情乐思的主要动机（第39-40小节）以f-a-e为基础，这是勃拉姆斯与他的朋友共同的感受："自由然而孤独"。同时勃拉姆斯也强调了前文提到过的，他这个时期的钢琴作品与文学的联系。
本书是上海音乐学院音乐表演规定教材，编著者均为中提琴界具有影响力的演奏家、教育家。 本书主要面向上海音乐学院及其他艺术院校中提琴专业的在读本科生、研究生以及表演团体中的中提琴演奏员，书中收集的都是优秀、经典的中提琴中国作品。 此外，本书还收录了近些年来为中提琴创作的几部新的优秀当代作品，如郭文景为中提琴而作的《戏曲两折》等。 全书在形式上以中提琴独奏谱加钢琴伴奏谱的方式呈现，既具有专业性，又方便演奏者学习和使用。
在车尔尼的这些练习曲中，作品740是难度*、涉及技术课题*多、音乐性*强的一组练习曲。它一共有50首，涉及到的技术类型非常全面，其中包含的技术课题有：手指快速跑动、琶音、双音、和弦、装饰音、八度、同音反复以及多种技巧的综合性练习。在训练过程中我们需要注意是：方法正确的慢速练习、强调手腕的柔韧与协调等等。
这部作品完成于1867年7月，格里格仅用了三个星期的时间就完成了。他在经历了痛失挚友诺尔德拉克以及与挚爱的妮娜终成眷属的人间悲欢离合之后，以刚强而积极的态度去面对人生，特别是当格里格在接过了诺尔德拉克手中的那面挪威民族音乐艺术的大旗后，他便将身上肩负的重任化作坚定的信念和无限的动力。他后来将这部作品献给了作曲家、指挥家、钢琴家约翰 斯文森。在这部作品中，格里格大量的运用了挪威民族舞曲的因素，并且尝试着将挪威民族特有的斯普林格舞曲和欧洲圆舞曲的因素有机的结合在一起，突出了非凡的民族性，在创作上取得了巨大的进步。
