本教材中选取的汉族民歌,涵盖了祖国绝大多数省份、自治区以及港澳台地区广为流传的汉族民歌乐谱。经过编订者四川音乐学院侯少哲老师、中国音乐学院马可老师的校对、整理、记谱及订立弓指法,结合二胡的声音特性、音域筛选出240首汉族民歌作为教材内容,如探清水河、太平鼓等,针对性强。用二胡演奏经典汉族民歌既能发挥出了二胡善于模仿人声、演奏旋律的特性,又为专业从业者及爱好者学习、练习二胡提供了不可多得的民歌学习教案。
二胡当代作品 一书,是收录近二十多年来中国二胡作品中的上乘佳作,是一次中国乐器经典乐曲的集中展示。这些作品从技术和艺术上都代表了当今中国二胡学科的水平。 从内容上没有选择大而全的收录,而由相关专家慎重选择近二十年来的经典曲目。既有未曾出版,但经舞台和实践证明是艺术性突出的优秀作品。也有已经出版的十分经典的作品,这样有以下几点好处:1全面、集中的整理当代经典作品,便于资料的查找使用。2鼓励创作创新,对优秀新作品进行保护、推广。3修订、抢救、保护一批濒临绝版失传的优秀作品。
《二胡演奏技巧训练(上册)》选用了开塞、顿特、马扎斯、克莱采尔、帕格尼尼等小提琴练习曲中适合于二胡训练的内容,按照二胡的标准定弦(内弦d1、外弦a1)及音域,对原谱进行了调整和变动,又重新编订了弓法、指法、按由浅至深的学习进度编为上、下两册。 曹德维1977年---1982年就读中央音乐学院附中和中国音乐学院附中。1986年以优异成绩毕业于中国音乐学院,并留校任教。多年来系统的学习和掌握了二胡、高胡、中胡、板胡、京胡、二弦、椰胡等我国各种主要拉弦乐器的演奏技巧。曾获1985年北京二胡邀请赛二等奖,1987年首届海内外江南丝竹比赛一等奖。先后出访香港、日本、德国、法国、荷兰、比利时、瑞典、瑞士、丹麦、卢森堡等国家和地区。曾录制《刘天华二胡曲集》、中国音乐大系《二胡曲集》,为中国唱片总公司录制二胡独奏及广东音乐,
二胡艺术的发展需要更多作曲家和演奏家共同努力创作大量的曲目,才能满足广大民众的需求。我主张二胡曲的创作应当尽可能为求百花齐放,对创作的音乐风格和技法抱以宽松自由的态度。因为,广大民众需要多种多样不同风格的二胡曲,不管是古典、民间音乐风格,或是现代音乐,乃至流行音乐风格:也不管是采用哪一种作曲技法,或是传统技法,或是现代技法:只要被听众所接受和喜爱,而且经得起时间的考验,相信它必有一定的艺术价值和魅力,理应得到充分的肯定,我们的二胡艺术是为广大民众服务的,身为二胡工作者,应以满足民众的需要为已任,只有坚持在百蓊齐放的方针,提倡二胡创作风格的多元化,才能真正满足更加广泛的民众的需求。 此书曾于 2000年由北京人民音乐出版社出版,全书26首二胡曲。此次重新修订再次出版,除增加11首二胡
《二胡入门实用教程》是编者多年来从事二胡演奏与教学之实践和心得,在编写过程中,得到了诸多二胡前辈和名家的悉心指点。教程在辅导初学者学习过程中,力求表述准确、通俗易懂、涵盖全面,为爱好者学习二胡竭诚提供帮助,使广大爱好者尽快掌握二胡演奏方法。 《二胡入门实用教程》分上下篇,共有八个章节,并附十首二胡独奏曲。上篇包括二胡常识性理论和基础练习,学生要仔细阅读和领会文字内容,加深对二胡基本知识的理解。基础练习从简单的空弦入手,由浅入深、循序渐进,着重辅导学生掌握二胡正确演奏方法。下篇为提高教程,包括换把、技巧练习和综合练习等,提高教程虽有难度,但只要下功夫就会有收获。值得注意的是,初学者要认真完成每个章节的课堂作业,通过学习和不断练习,就能尽快掌握演奏方法,提高技术水平,演奏出动
为进一步繁荣“秦派二胡”的创作、演奏、教育及理论研究,我们特将参加此次论坛会上宣讲的论文中筛选37篇汇编成《秦派二胡艺术研究文论》,为广大二胡音乐爱好者及业内同仁学习、研究地域音乐流派提供参考,并以此推动“秦派二胡”艺术向着更加多元和更高层面延伸发展,为新时期三秦音乐文化的繁荣发展发挥自身应有的历史贡献。
二胡,作为我国民族乐器弓弦乐家族的主要成员,一直为人们所偏爱。多少年来,它以自己特有的魅力,在民族音乐的百花园里独领风骚。二胡作为独奏乐器的历史并不算长,就其教材的系统化、科学化而言,与西方的小提琴或钢琴相比,尚有不小的距离。为了新一代二胡教学的不断完善,我们二胡界的专家同行有必要来共同探讨这一新的课题,愿本书的出版能为此做出有益的尝试。 本书的理论讲述力求言简意赅,曲目编选力图融技术性、趣味性和实用性为一体。
本书主要筛选了大量适用二胡演奏的中外名曲,从中采用了动听优美、经久不衰的中国民歌、小曲、戏曲算数和个别外国名曲,同时根据中老年人学习二胡的特点来编排设计,循序渐进、以曲代练、寓练于乐,使学二胡的过程就是学音乐的过程,就是自娱自乐的过程。此外,我们还在教材中特意编写了学识简谱以及练习辅导的文字提示,并专门录制了一张重点讲解与演奏示范的DVD光碟,以便中老年朋友在家自学之用。
全书语言朴素,编排合理,所列曲目涉及面十分广泛,又十分精练。为了帮助读者对作品音乐的理解和分析,本曲集均对每首乐曲的作曲家、创作背景和音乐内容做了简明扼要的说明。与此同时,还对作品的曲式结构、调性表现、旋律特点、发展手法、节奏特色与功能、高潮的处理手法等作了简要的概括的提示。对刘天华、华彦钧和刘文金先生的作品,则集中地从创作风格、音乐表现手法等方面做了概括性的提示。
本书分三个部分:*一部分是弓法练习(各类弓法练习共 260 *),第二部分是指法练习(各类指法练习共 180 *),第三部分是综合练习(共 60 *)。