作者赵曼琴是著名古筝演奏家王中山的师傅，他开创了 赵氏快速指序技法体系 ，早年出版的《古筝快速指序技法概论》是成为名家的宝典。这次他推出的新作《古筝快速指序练习之道》（上、下）是与其子赵冠华在 赵氏快速指序技法体系 的理论基础上，结合其独到的演奏理论、教学理论、人体学理论，进一步编写的全面、系统、由浅入深的快速指序练习曲集，适用于所有古筝学习者及专业教师。按照本书设计的循序渐进的练习，学习者能够将指序技巧融会贯通地运用到乐曲演奏之中。

随着民乐普及推广的热情日渐高涨，学习琵琶的人数在不断增多，由此延展对新技术、新理念、新作品的思考，对演奏中技术技法的分类规划显得尤为重要。社会艺术水平考级，是艺术美育教育的重要部分，对提高艺术鉴赏力、丰富文化生活成效显著。以循序渐进和专业引领，为不同层次的习乐者创建学习、交流暨才艺展示的平台是本教材编写的动因。希望通过统一教材和规范学习以及不同阶段的技术能力测评，激发习乐者的学习热情，使其感受艺术的愉悦之境。 考级教材是考级活动的预习资料，也是规范训练的依据，以循序渐进的方式引导学习，是习乐者应予遵循的原则。2023年版中国音乐家协会《全国琵琶演奏考级作品集》（全三册），本着严谨、科学的态度以及由浅入深的原则编订，在参照原有教材的基础上更新内容，以琵琶艺术当代表达的审美意象，结合

《中国广东音乐 高胡名曲荟萃》共收入了103首经典广东音乐，由著名高胡演奏家、教育家、现香港演艺学院中乐系主任余其伟教授一一加以订正，注上弓法、指法，并附上他近年来写的关于粤乐及高胡表演的心得和感想。书中大部分乐曲之后都附有详细的演奏提示，以帮助演奏者更好地掌握这些曲目的演奏风格和技巧，整体而言是一套深入浅出、编排全面的高胡经典名曲集萃。此次为15年之后的重新修订版，其中不但对每首曲目重新进行了仔细修订与微调，而且还根据近年来的舞台演奏实践与教学经验，将部分曲目如《步步高》《齐破阵》等改为了高胡齐奏等新版本、新形式。同时，作者还首次甄选了29首精彩纷呈的音响资料在修订版中进行了展现。相信此本高胡名曲集萃的修订，将更好地满足广大高胡专业演奏者和爱好者的学习以及欣赏需求，并且也必将对振兴

本书为国家*人文社会科学研究规划项目（“十五”规划批立项课题）成果，古琴演奏大师李祥霆先生通过大量的历史文献资料详细研究古琴的历史和文化演变，尤其研究古琴名曲的表现方法和演奏技巧，许多见解发前人之所未发。

本书对扬琴的性能、结构特征、演奏技法、记谱方式等方面进行阐述，并结合具体乐曲，详解了扬琴在独奏、重奏、伴奏、合奏等演奏形式中的实际应用，使读者可以更全面地了解和认识扬琴的乐器性能及艺术特点。此书是作者在多年的教学和演奏经验中总结出来的，不仅对从事扬琴音乐研究、乐曲创作的人有所助益，并是扬琴演奏家和众多爱好者了解扬琴的参考书。尤其本书附赠的DVD示范碟，每一个扬琴的技术指法或演奏要点，均已多维度形式展示，即同一画面中，既有远景的样态，还有近景的指法细节，并同步乐谱滚动播放，为扬琴学习者的进阶学习提供便利。

你是不是觉得看图要比阅读枯燥的文字学得更快？如果是的话，选一把贝司，开始学习贝司弹奏吧！《看图自学贝司演奏（修订版）》以数百张彩色图片为基础，用浅显易懂的文字介绍了贝司演奏的自学方法，内容涉及调音、指板指法、交替轮指、下拨、手掌闷音等技巧，课程安排循序渐进，让你迅速从仅会弹奏音符升级到领会各种拨弦和击弦技巧的水平。《看图自学贝司演奏（修订版）》适合贝司初学者阅读使用。

本书是一本尤克里里和弦的学习工具书，书中包含了尤克里里常用及拓展的和弦，每个和弦的按法都配有正面图、俯视图、背面图及细节照片。零基础的读者可以边看图片边学习，按照书中的按法，轻松学会和弦的正确弹奏方法。本书还配备的教程相关视频，让读者不仅可以看图自学和弦弹奏，也可以看视频辅助讲解，循序渐进的学习。

作者以索尔练习曲OP.31的25首乐曲为教学素材，针对每首乐曲学习中的技术难点、重点以及教学中常见的问题，做了富有逻辑的精确分析和严谨解读；为读者提供了学习指导，为教师提供了教学帮助。此外，本书*的特色和卖点在于作者对乐谱的谱面做了大量细致入微的标注：演奏法、指法、消音记号、力度与表情记号等音乐符号，无不在每首乐曲中予以呈现。这样的创新在国内同类书中*，也是本书*突出的价值体现。

雅马哈系列电子琴定制曲谱，更高质量。 针对目前国内市场上优质的电子键盘演奏曲谱匮乏、网上免费下载曲谱质量不高的现状（尤其近年来新的单排键电子键盘曲集更少），为满足广大电子键盘爱好者对优质曲谱的热切需求，由星罗音乐工作室编配制作，国内三大音乐出版机构之一的湖南文艺出版社发行出版的《雅马哈原声版流行电子琴曲 - 优选汇》*辑 即将在2017年10月上市。 55 首超大容量，完全原版的和弦编配 这本曲集精选了55首经典怀旧金曲和近年来的脍炙人口的流行佳作，乐曲编配精良，和声全部根据乐曲原版编写，甚是难得。为照顾到不同型号用户（支持转位和弦和不支持转位和弦的琴）以及不同演奏水平的用户需求，本曲集不仅在乐谱上标注了和弦功能，而且还有和弦谱，用户可以直接按照乐谱进行演奏；针对KB系列PSR-E系列等不支持转位和弦

本书为乱弹艺术研究论著。以民族音乐学视角，结合社会学、历史学、美学、民俗学等相关学科，用描述兼解释的综合方式对河北乱弹进行全新解读。把河北威县乱弹置于更广泛的自然环境、人文环境、社会环境之下，进行全方位、多维度的考察。在弘扬传统文化，拯救濒临灭绝的文化遗产背景下，探究河北威县乱弹衰落原因及发展保护对策是至关重要的。

本书是专为吉他新手或者已经弹了几个月吉他但仍不得要领的爱好者准备的吉他练习教程。 本书分为五个部分，分别讲解了吉他练习的准备、音阶与音阶模进、琶音与琶音模进、和弦与扩展练习、十条忠告与方法等内容。本书是一本可以任意翻阅使用的参考书，你可以随意翻到你想要练习的部分。另外，本书把音阶、琶音与和弦以系统训练的方式呈现，这样更有利于读者训练手指，提高手指灵活性。本书中的练习谱例都配备了和弦图示、五线谱和六线谱，更方便读者理解和练习。 本书适合吉他爱好者阅读，也非常适合作为音乐培训相关专业作为教材使用。

作者徐金波多年从事古筝教学，探索出古筝学习五步流程法，即：音色与指法技巧训练 节奏训练 音准和乐感训练 各种专门技能训练 相关知识。作者把五步流程法贯彻在这套教材中，用有效而多样的技巧训练解决古筝学习的难点，性质类似于钢琴中的 车尔尼 系列教材。

浙派古琴，是中国古老的古琴流派。在古琴史上，有一本不可多得的琴谱——《梧冈琴谱》，是早期浙派传谱的代表。多年来，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会(中国琴会)副秘书长、杭州太音琴社社长陈成渤一直致力于整理《梧冈琴谱》，这本《南宋浙派古琴传习录(附光盘)》共有九首传统古琴曲。除了七首来自《梧冈琴谱》以外，还有两首打谱至《杏庄太音补遗》。本书的出版和发行，填补了南宋浙派古琴演奏领域的空白，为古代音乐风格和曲式提供了可供研究的活化石，对于传统古琴音乐的研究和继承意义极大。

作品卷则从近百年来所见的千余首扬琴作品中遴选出九十多首经典传统曲目与优秀创作曲目，既涵盖了中国扬琴五大流派（东北扬琴、四川扬琴、江南丝竹扬琴、广东扬琴与新疆扬琴）的传统代表作，也收录了当代扬琴音乐家们的创造改编作品。

《流水幽兰--唐诗琴韵解说(李祥霆文集)》从《 全唐诗》等文献中，收集、摘录了唐代有关古琴的诗 一千多首、词十六阙、文三十六篇，以“霆按”的形 式对其中描述的古琴艺术表现加以解析和点评，进一 步阐释和发掘了唐代古琴艺术和古琴诗的审美思想。

作品卷则从近百年来所见的千余首扬琴作品中遴选出九十多首经典传统曲目与优秀创作曲目，既涵盖了中国扬琴五大流派（东北扬琴、四川扬琴、江南丝竹扬琴、广东扬琴与新疆扬琴）的传统代表作，也收录了当代扬琴音乐家们的创造改编作品。

《中国现代筝曲集萃2》收录了中国当代作曲家在古筝界极具影响的20首优秀古筝作品。作品前卫时尚、风格各异，表现手法多样，突破了传统古筝曲创作的理念，这些作品是当前古筝创作成果的一个全面展示。乐曲中有大量的探索性的、标新立异的演奏技法，体现出作曲家、演奏家对筝乐艺术发展。

《古筝曲集(套装共2册)》共收录曲谱99首。中国民族管弦乐学会《古筝业余考级曲集》是为古筝业余爱好者提供的一部较丰富和全面的考级曲集，同时也是平常学习不可缺少的古筝曲资料。 《曲集》继承传统筝曲、发扬传统筝艺，同时注重选用当代古筝演奏家和作曲家的优秀作品。希望达到普及与提高并重，通过考级推进古筝艺术的整体水平。

《古筝快速指序练习之道(套装共2册)》是根据赵曼琴的演奏、教学理论，将练习方法与快速指序技法各种指序及技巧相结合而编写的一本全面的、系统的、由浅入深、循序渐进的练习曲集。尤其重要的是对于惯性弹奏方法的过渡练习。《古筝快速指序练习之道(套装共2册)》既是赵曼琴快速指序技法的练习入门宝典，又是赵曼琴演奏、教学理论的一个重要组成部分，是科学练琴方法理论的总结。

对中国琵琶艺术而言，上海是一座具有象征意义的城市，是中国琵琶演奏艺术品格和美学风格百家合鸣的圣地。总览中国琵琶艺术的漫长发展历程，汉唐以降，在演奏艺术、乐器制作、技法革新等方面奇峰叠起。作为文化交融的重要见证和载体，琵琶音乐绮丽多彩，昭示着华夏器乐艺术悠悠千载的大盛、大精与大美。 近代琵琶艺术的诸多里程碑式的发展都是在这座城市确立的。这不仅仅是历史的机缘与巧合。约略地浏览近现代琵琶艺术在上海的生态，梳理这座城市琵琶艺术的综合成就，我们能够真实地感受到上海的城市文化活力对琵琶艺术转折性发展的深远影响，以及当时的音乐家群体对实践的前瞻性思索和把握重要转折的实力。 上海是率先在中国专业音乐院校开始琵琶专业教学的城市。江南各琵琶传派几乎都在上海的琵琶专业教育中留下了踪迹。