《音阶系列丛书:长笛初级音阶练习》由浅入深地介绍了20几个大小调的音阶和半音阶。由于是初级练习,所以每一个调仅编了16条音阶,为方便学生练习采用统一格式,并以升降号的顺序排列,大小调套写。其中小调为常用的和声小调。
本书阐述了古琴演奏的理论与实践,系李祥霆心血之作,是对其演奏技艺的理论总结,对广大古琴爱好者具有极大的参考价值。
手风琴是一件年轻的乐器,它虽是西方乐器,但其前身却是是借鉴中国的民间乐器——笙而形成的。从这件乐器诞生距今一百八十多年的历史长河中,历经多次改革、演变。目前定型的这种较完善的手风琴,已经成为一件音色优美、音域宽广、和声丰富、表现力强、携带方便的乐器。它可用于独奏、重奏、合奏和伴奏,集多种用途于一身,备受人们的喜爱。《手风琴基础教程》从普及手风琴教学出发,根据初学者的特点,从演奏姿势和手风琴记谱法开始,按照循序渐进的原则,对手风琴演奏的正确方法进行讲解,并选择了针对性较强的中外歌曲和乐曲供大家练习。相信通过《手风琴基础教程》的学习和刻苦训练,初学者必定能够快速掌握手风琴的演奏方法,演奏出美妙动听的音乐!
《奥尔夫乐器和演奏指南》既是使用手册也是实践指南,它全面而直观地对每件乐器的音色特性做了概述,讲述它们的起源,列举演奏方法,对乐器选择和养护提供了有价值的建议。此外还有各种实例、教学方法提示、供演奏的作品、可播放的CD曲目等,并保证都是切实可行的。 对于想要在集体活动中,特别是在幼儿园、小学和音乐学校中使用奥尔夫乐器的人而言,《奥尔夫乐器和演奏指南》是不可或缺的著作。
《古筝教程(巧学版 入门、一至三级)》本着循序渐进、由浅入深的原则,在编写过程中力求通俗易懂。练习曲目的安排也尽量多使用了较为熟悉的旋律和大家曾在校园中学习过的歌曲作为配合,会增加同学和朋友们的学习兴趣。
《中小学古琴基础教程》以《重修琴学门径》(张子盛编著,中国书店)及《开指五步古琴教学法》(国作登字-2012-A-00062338)为基础,力图通过32课时的学习,使学生基本掌握古琴演奏常用技法,并能演奏几首传统古琴曲。作为“古琴进校园”的桥梁,《中小学古琴基础教程》选编了琴曲齐奏、古代诗词琴歌合唱等简单的表演形式,启发青少年对传统文化的兴趣。选取了《关山月》《满江红》等体现爱国主义情怀的乐曲,通过古琴传递正能量。并将《卧龙吟》《歌唱祖国》等现代作品改编成古琴曲,使学生能够在学习中理解古琴的传承不是僵化的,而是与时俱进的。
杨琴又名洋琴,在传入我国近四百年的历史长洁中,历经演变和积淀,已经成为色彩鲜明的中国民族弹拨乐器。其音色悠扬典雅,擅长于弹奏轻快活泼和清丽委婉的曲调、音乐创作、音乐创作、理论研究和乐器改良诸方面已经得到了蓬勃的发展。尤其是近十年来随着社会音乐普及教育和考级活动的开展,扬琴乐苑更加呈现出姹紫嫣红的繁荣景象,海内外学习演奏扬琴的人越来越多。 《中央音乐学院海内外考级曲目:扬琴考级(7—9级·演奏级)》共分九级,其中一、二、三级为初级,四、五、六级为中级,七、八、九级为高级。在九级之后,我院另设的演奏文凭级,高于国内所有考级机构的级,大致具备了向职业方向发展的演奏水平。
《弦乐演奏大师:20世纪世界有名弦乐大师》收集并介绍了包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的国际大师一百余位。对他们的演奏风格、特点以及影响,都做了精辟的论述。本书既适合专业工作者、音乐学院学生阅读,又适合广大琴童学习参考,是一本阅读与收藏价值共享的音乐读物。
本书由上海音乐学院出版社出版发行,主要介绍了几种类型的公尺谱,本书供学习使用。
《小提琴曲选(1949-1979)》包括新春乐、抒情曲、牧歌、夏夜新疆之春、渔舟唱晚、庆丰收、海滨音诗、喜见光明、黎家代表上北京、丰收渔歌、壮锦献给、金色的炉台、苗岭的早晨、等内容。
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebasitian Bach,1685-1750),的德国作曲家和管风琴家,是欧洲古典音乐洛克时期最重要的代表人物,尤其是在复调音乐发展方面做出了的巨大贡献,音乐史上被公认为一代宗师。他为后代留下的各种类型的声乐、器乐作品,在近三百年来社会音乐生活及音乐教学领域的影响,真的可以说是没有人能和他相比似。弦乐是他的作品的重要组成部分,当年他为欧洲古典弦乐所写的大量乐典至今不仅仍是各种音乐会上常演曲目,也是专业教学中不可或缺的教材。 目前由人民音乐出版社出版的,经过中央音乐学院管弦系王昌海老师整理编订的,为中提琴使用的这部巴赫《六首无伴奏组曲》,是国内出版的一个新的版本。王昌海老师在长期的演奏及教学过程中,曾对这六首作品移植由中提琴演奏的指法、弓法认真进行过反复研究和总结,并也有过