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《现代舞蹈的身体语言教程》由两编组成。上编为基本原理研究,由“ 动作根源”、“力效思维”、“运动空间”、“发现身体”四章构成,展开现代舞蹈身体动作语言的理论构架。下编为表现形态研究,由“古典芭蕾的身体”、“现代舞的身体”、“现代芭蕾的身体”、“后现代舞的身体”、 “身体的原点”五章构成,研究不同舞蹈身体动作语言形态的各自特征,在对舞蹈文本的叙述和重新阅读中,分析其叙事结构,提示现代舞蹈家的精神追求与价值取向,揭示身体的审美价值取向、变异与历史文化之间的对应关系。“返回原点”的思想是本教程*有价值的部分,是当代舞蹈家在艺术创造中保持个体生命的主体性、保持民族文化独立品格的有效的身体策略。
本书共计115首曲目,其中101作品,14曲目。这些曲目是多年来在教学一线从事舞蹈伴奏工作的教师们精心编创的。他们在掌握舞蹈教学基本规律的基础上,把握舞蹈动作的律动特点,深入了解舞蹈教学内容,在教学过程中不断编创出适合芭蕾基训的曲目。值得一提的是,书中对每一组舞蹈动作的曲目进行了简短的音乐分析,以帮助读者更深入地、清晰地把握作品特点,更贴切地表现舞蹈音乐的艺术内涵。
本教程作为全国社会艺术水平考级指定用书,是中国舞蹈家协会与中国国际标准舞总会共同论证、认可的国际标准舞基础教材。教程作为国内艺术培训学校基础教学用书,具有较强的参考价值。该教程有摩登舞和拉丁舞两个篇章,各设十二个级别,按水平分为初级、中级、高级、金牌四个阶段,各阶段均编入专业性和实用性都较强的单人练习动作及组合。教程内容由浅入深,循序渐进,具有专业性、系统性、规范性和实用性特点。
《中国舞等级考试教材(*级 第十三级)》是人民音乐出版社舞蹈重点品牌图书。整套教材将中国舞蹈的知识性、训练性与娱乐性结合,符合幼儿、儿童、少年和青年的心理特征,强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色,在促进少儿的身心健康成长的同时达到中国舞蹈的普及教育目的。《中国舞等级考试教材(第1级 幼儿修订版)》经过十多年的使用,有不少动作描述及教学提示,在教学发展中有了更为精练和准确的提法,有待修订,另有不少谬误亟待订正。自2016年起,北京舞蹈学院考级学院中国舞考级编委会开始陆续对教材进行整体修订预计2019-2020年完成整套纸质教材(一至十二级)的修订。
本书是 外舞蹈学研究领域 对“手舞”进行的研究,作者提出了基本样式性质的手形的概念,试图通过确立中国古典舞三个流派中的基本样式性质的手形,并以此来剖析中国古典舞手舞的一般性规律,进而对中国古典舞的文化脉络进行深入的研究,同时探索中国古典舞的品格和审美文化价值。作者通过对中国古典舞的身韵、汉唐、敦煌流派的手舞进行概述,阐述了手舞的生活依据和文化基础,分析了中国手语、中国 中的手印、中国戏曲艺术的手形对中国古典舞手舞的影响,深入探讨了中国古典舞手舞中蕴含的审美模式和文化意义,并在进行中国古典舞手舞研究的同时,对手舞研究的研究方法的 探索,为手舞的研究建立了体系,积累了经验。本书对某一舞种的微语言进行分析从而开启了一个新的研究领域的方法,也是值得在其他舞种手舞的研究中继续发挥作用。
本书是高等学校舞蹈专业的教材,读者对象是高等学校舞蹈类专业的学生,属于形体塑造和舞蹈基础学习的入门教材,内容包含芭蕾舞基础训练、古典舞基础训练和民族民间舞三部分内容。每个章节的内容由基础理论知识、动作讲解和规范要求等等部分组成。本教材为教师和学生提供舞蹈相关课程的教学目标和教学内容。
标准舞教学理念应该以培养学生的舞蹈兴趣和爱好、提高学生的舞蹈技能和水平、培养学生的舞蹈自信和自我表达能力、培养学生的团队合作精神和社交能力为核心内容。只有在这样的教学理念指导下,学生才能在学习舞蹈的过程中获得全面的提升和成长。广大舞蹈教师应该在教学中注重这些理念,为学生的舞蹈之路铺平坦途,让他们在舞蹈的海洋中尽情航行。本书对高校教学工作者具有一定的借鉴意义,既可作为高校课程教学用书,又可作为教师教学训练的参考用书,同时还对 标准舞爱好者与组织者具有一定的参考价值。